Literêre toestelle in Antigone wissel ver en wyd en word gebruik om 'n dieper begrip van die storie se karakters en hul reis in die toneelstuk te skep. In Sophokles se Griekse klassieke Antigone word verskeie toestelle gebruik om die kreatiwiteit wat ons skrywer beoog om uit te beeld, ten toon te stel, wat die gehoor stof tot nadenke gee en kykies gee oor wat kom.

Voorbeelde van literêre Toestelle in Antigone

Die Griekse skrywer het nie te kort geskiet aan sy metodes om sy meesterstuk te skep nie, van tydlose temas tot simboliek en sinspelings. Sommige van Antigone se literêre middele wat benut is, is die volgende.

Plot

'n Intrige is 'n opeenvolging van gebeure in 'n verhaal wat die beoogde narratief uitbeeld en die ontwikkeling van die storielyn uitstal. In Antigone begin dit met die dood van ons heldin se twee broers, diegene wat geveg het vir beheer oor Thebe, wat oorlog teen mekaar voer en in die proses sterf. Omdat hulle albei as lyke gelaat is, die volgende reël vir die troon was hul oom, Creon. Die pas aangekondigde koning van Thebe het sy eerste beslissing oorgeneem; begrawe Eteocles en verklaar Polynices as 'n verraaier, wat die begrafnis van sy liggaam verbied.

Die weiering om haar dooie broer te begrawe, het nie goed gegaan vir ons heldin, Antigone, wat albei haar broers innig en ewe lief gehad het nie. Sy kon nie stilsit met die wete dat haar geliefde broer van syne gestroop word niereg om begrawe te word, wat sy siel verhoed om die onderwêreld binne te gaan, volgens Griekse oortuigings. Haar eiesinnige geaardheid belemmer haar om blindelings die Koning se wet te volg, en daarom besluit sy om teen hom te gaan in die naam van Goddelike wette. Die gebeure wat daarna gebeur, ontvou ons heldin se lot, en bring haar by haar tragedie en die einde van die Griekse klassieke.

Tema

'n Tema is die hoofgedagte of die sentrale boodskap wat in 'n geskrewe stuk oorgedra word. In Antigone, die hooftemas van die drama kan in twee onderverdeel word.

Sterflike Wette vs. Goddelike wette

Hierdie tema, in die natuur, kan vertaal word na die moderne ekwivalent van Kerk vs. Staat. In Sophokles se Griekse klassieke, sien ons hoe Creon 'n wet aanneem wat direk teen daardie gode ingaan. Hy bepaal 'n verbod op die begrafnis van 'n man wat hy as 'n verraaier aankondig, teen die gode se wense in. Die gode het verkondig dat alle lewende wesens in die dood en slegs in die dood begrawe moet word, so die mense van Thebe het sterk geglo in die krag van begrafnisse. Antigone, 'n burger van Thebe, glo sterk in haar spiritualiteit met die gode, wat sukkel met die huidige Koning se uitspraak. Sy gaan teen sterflike wette om dié van die gode te handhaaf en die straf te ontvang met haar kop omhoog.

Toewyding vs. Plig

Hierdie tema in Antigone kan gesien word van die begin van die speel. Antigone sukkel met Creon se heerskappy assy praat met Ismene, Antigone se suster, oor die onregverdige weiering om hul dooie broer te begrawe. Haar toewyding aan haar familie en die wette van die gode oortref dié van haar burgerlike pligte teenoor sterflike wette, wat haar lot in die speel.

Motiewe

Motiewe is herhalende idees in 'n toneelstuk wat hulself herhaal om 'n bepaalde narratief te ontwikkel en die storie se stemming te bepaal. In 'n geskrewe werk, beeldspraak word gebruik om 'n beskrywing te skep wat 'n mens in staat stel om die genre en opset van die storie te bepaal. Dwarsdeur die toneelstuk kan beeldspraak in Antigone van dood tot vuil gesien word; die toneelstuk het geen tekortkominge gehad wanneer dit by herhalende beelde gekom het nie, so kom ons ondersoek sommige van die klassieke motiewe.

Dood

Van die begin van Sophokles se drama Antigone was die verhaal deurspek met die dood. Van die toneelstuk se prequel Oedipus Rex, was dood 'n herhalende nagmerrie vir ons karakters. Dit het voortgegaan na Antigone, waar die toneelstuk begin het met die dood van die heldin se twee broers en in haar dood geëindig het.

Blindheid

Tiresias was nie die enigste blinde karakter in die toneelstuk nie; ons antagonis, Creon, was een. Tiresias is 'n blinde profeet wat Creon waarsku oor sy uiterste hubris en hoe dit die gode kan mishaag. Creon het hom nie daaraan gesteur nie en het sy heerskappy van tirannie voortgesit ondanks die bedreiging van die gode. Creon, in sy hubris, was verblind deur trots en het daarom syne gesoekondergang toe hy die waarskuwing van ander geweier het.

Toespelings

Toespelings vorm Sophocles se klassieke op 'n manier wat ons skrywer in staat stel om 'n dinamiek te skep wat die gehoor boei, vrye uitdrukking en verhouding tot die verhaal wat uitgebeeld word. Sophocles' gebruik hierdie literêre instrument in Antigone om sy vorige werk en ander klassieke werke te verwys om dieper emosies en verbintenisse by die gehoor op te roep.

'n Voorbeeld hiervan is die dood van Antigone en haar minnaar ; die tragedie om vir liefde te sterf kan sinspeel op die Shakespeare-klassieke Romeo en Juliet. Hierdie toespeling, wat destyds bekend was, laat die gehoor toe om die dood van ons heldin en haar minnaar te sien, soortgelyk aan die einde van Romeo en Juliet. Dit ontlok dieselfde hartseer wat hulle met Romeo en Juliet se dood met Antigone en Haemon s'n gevoel het.

Simbolisme

Simbolisme is 'n artistieke nabootsing wat die metode gebruik om waarhede of state te openbaar. In Antigone kan die gebruik van simbole gesien word as 'n gids om die gehoor te lei tot 'n beter begrip van ons karakters en buigsaamheid in interpretasies. 'n Goeie voorbeeld hiervan is die grafsteen. Met die eerste oogopslag het dit min tot geen betekenis vir die komplot se intrige nie, maar kyk van naderby en fokus op Antigone se straf vir die begrawe van haar broer.

Soos Antigone haar broer begrawe, is sy deur paleiswagte gevang en word na Kreon gebring virStraf. Sy word begrawe in 'n grot wat bedoel is vir die dooies vir haar oortredings en sterf ook in die skuiling. Antigone het Creon se uittarting getoon en maak dit duidelik dat sy geen lojaliteit aan hom het nie. Sy is geheel en al toegewyd aan haar broer en die wil van die gode, en dui subtiel op haar getrouheid aan die dooies in plaas van aan die huidige Koning van Thebe. Hiermee word sy lewendig begrawe en by die dooies gesit. Creon sien dit as 'n gepaste straf vir die sondaar wat haar rug op die lewendes gedraai het en na die afgestorwene gehardloop het.

Vir die gode is 'n grafsteen 'n sondige daad teen Zeus. Creon het geweier om die gode se wil om die dooies te begrawe te eerbiedig deur te weier om Polyneices se liggaam te begrawe en het hulle toe weer gegaan om hulle weer te onteer toe hy Antigone, die lewendes, begrawe het. As gevolg hiervan tref tragedie Creon in die vorm van die dood van beide sy seun en vrou. Hierdie figuurlike toespraak in Antigone laat Sophokles toe om verder te gaan as die letterlike betekenis van woorde om 'n boodskap of punt oor te dra.

Metafore

In Antigone word metafore in Antigone gebruik vir retoriese effek en gee duidelikheid of identifikasie in verborge ooreenkomste tussen twee verskillende idees. Byvoorbeeld, terwyl hulle gevang is terwyl hulle haar broer begrawe het, het die paleiswagte Antigone vergelyk met 'n hiëna en gesê: "Daar is sy, en klou weg soos 'n hiëna." Dit dui daarop dat Antigone soortgelyk was aan 'n wildernis.dier, mal in haar wilde poging teen Creon en onbeskaafd in hoe sy opgetree het, en sodoende die aandag van die gehoor en die wagte van haar werklike posisie afgelei—royalty.

Hierdie figuurlike taal in Antigone laat die gehoor toe om die situasie beter deur besonderhede in vergelyking na vore te bring. Byvoorbeeld, as die wagte sou sê: "Daar klou sy weg," sal die betekenis agter hul woorde heeltemal verlore wees, in teenstelling met "Daar is sy, klou weg soos 'n hiëna." Antigone se vergelyking met 'n Hiëna verlig die gehoor in hoe sy optree en hoe ander karakters haar waarneem.

Gevolgtrekking:

Ons het gesels oor die verskillende literêre middele wat in Sophokles se Griekse klassieke. Kom ons gaan nou oor die hoofpunte wat ons bespreek het:

• Sophokles gebruik literêre toestelle om kreatiwiteit te toon en die gehoor toe te laat om dieper verbintenisse met die karakters van sy toneelstuk.
• Die intrige word gebruik om 'n narratief te skep en die gebeure van die storie uit te stal.
• Die tema word gebruik om die hoofgedagtes van die toneelstuk uit te beeld en kan in twee verdeel word: sterflik wet vs. goddelike wet; en plig vs. toewyding.
• Motiewe is herhalende temas wat beeldspraak gebruik om die storie se bedoeling en stemming uit te beeld.
• Toespelings word gebruik om die klassieke te vorm sodat die skrywer 'n dinamiek kan skep wat boei die gehoor, wat vrye uitdrukking moontlik maak.
• Toespelings is ookgebruik om dieper emosies en verhoudings by die gehoor op te roep.
• Simbolismes bied vryheid in verskillende interpretasies van die werk
• Metafore verskaf verheldering in verborge ooreenkomste tussen twee idees, wat vergelyking en begrip moontlik maak

Ten afsluiting, Sophokles gebruik literêre middele om sy bedoeling vrylik uit te druk en die kreatiwiteit te maksimeer wat in sy geskrewe werk geplaas word. Met verskeie literêre middels wat in 'n bepaalde posisie geplaas is, gee die skrywer die gehoor 'n dieper begrip van die toneelstuk en roep meer ongelooflike emosie op.

'n Voorbeeld hiervan is die toespeling van Antigone en Haemon se dood. Die verliefdes se dood ontwyk die tragiese einde van Shakespeare se klassieke, en so dra die emosies wat uit Romeo en Juliet se tragiese einde opgeroep word tot die dood van Antigone en Haemon.