Bókmenntatæki í Antígónu eru vítt og breitt og eru notuð til að skapa dýpri skilning á persónum sögunnar og ferð þeirra í leikritinu. Í grísku klassíkinni Antigone eftir Sófókles eru ýmis tæki notuð til að sýna sköpunargáfuna sem höfundur okkar ætlar að sýna, gefa áhorfendum umhugsunarefni og innsýn í það sem koma skal.

Dæmi um bókmenntir Tæki í Antígónu

Gríski rithöfundurinn féll ekki á aðferðum sínum til að búa til meistaraverk sitt, frá tímalausum þemum til táknfræði og skírskotana. Sum bókmenntatæki Antigone sem notuð voru eru eftirfarandi.

Saga

Saga er atburðarás í sögu sem sýnir fyrirhugaða frásögn og sýnir þróun sögusviðsins. Í Antigone byrjar þetta með dauðanum. af tveimur bræðrum kvenhetjunnar okkar, þeir sem börðust fyrir yfirráðum yfir Þebu, heyja stríð hver á annan og deyja á meðan. Vegna þess að þeir voru báðir skildir eftir sem lík, var fylgjandi lína fyrir hásætið frændi þeirra, Kreon. Hinn nýboðna konungur í Þebu tók sinn fyrsta úrskurð; jarða Eteocles og úthrópa Pólýníku sem svikara, sem bannar greftrun líks hans.

Neitunin um að jarða látinn bróður hennar var ekki góð fyrir kvenhetju okkar, Antigone, sem elskaði báða bræður sína heitt og jafnt. Hún gat ekki setið kyrr og vissi að ástkær bróðir hennar væri að svipta hannréttur til að vera grafinn, koma í veg fyrir að sál hans komist inn í undirheima, eins og grískar skoðanir segja. Hörkuleg eðli hennar hindrar hana í að fylgja lögum konungs í blindni og því ákveður hún að ganga gegn honum í nafni guðlegra laga. Atburðir sem gerast á eftir afhjúpa örlög kvenhetjunnar okkar, leiða hana til harmleiks síns og endir á grísku klassíkinni.

Þema

Þema er meginhugmyndin eða miðlægi boðskapurinn sem er fluttur í rituðu verki. Í Antígónu eru helstu þemu leikritsins má skipta í tvennt.

Dánarlög vs. guðdómleg lög

Þetta þema, í eðli sínu, er hægt að þýða yfir á nútíma jafngildi kirkju vs. ríki. Í Grísk klassík Sófóklesar, við sjáum Kreon setja lög sem gengur beint gegn þeim guðum. Hann kveður á um bann við greftrun manns sem hann boðar sem svikara, þvert gegn vilja guðanna. Guðirnir höfðu boðað að allar lifandi verur í dauða og aðeins í dauða yrðu að grafa, svo fólkið Þebu trúði eindregið á mátt greftrunar. Antigone, þegn í Þebu, hefur sterka trú á andlegu viðhorfi sínu við guðina, glímir við úrskurð núverandi konungs. Hún gengur gegn dauðlegum lögum til að halda uppi lögmálum guðanna og hljóta refsinguna með höfuðið hátt.

hollustu vs skylda

Þetta þema í Antígónu má sjá alveg frá upphafi leika. Antigone glímir við stjórn Kreons semhún talar við Ismene, systur Antigone, um óréttláta synjun á að jarða látinn bróður þeirra. Hollusta hennar við fjölskyldu sína og lög guðanna fer fram úr borgaralegum skyldum hennar gagnvart dauðlegum lögum og innsiglar örlög hennar í leikrit.

Mótíf

Mótíf eru endurteknar hugmyndir í leikriti sem endurtaka sig til að þróa ákveðna frásögn og setja söguna stemningu. Í rituðu verki, myndmál er notað til að búa til lýsingu sem gerir manni kleift að ákvarða tegund og umgjörð sögunnar. Í gegnum leikritið má sjá myndmál í Antígónu frá dauða til óhreininda; leikritið hafði enga annmarka þegar kom að endurteknum myndum, svo við skulum kanna nokkur mótíf klassíkarinnar.

Dauðinn

Frá upphafi leiks Sófóklesar Antigone hafði sagan verið full af dauða. Frá forleik leikritsins Oedipus Rex hafði dauðinn verið endurtekin martröð fyrir persónur okkar. Þetta barst til Antigone, þar sem leikritið hófst með dauða tveggja bræðra kvenhetjunnar og endaði með dauða hennar.

Blinda

Tiresias var ekki eina blinda persónan í leikritinu; Andstæðingur okkar, Creon, var einn. Tiresias er blindur spámaður sem varar Creon við öfgafullri hybris hans og hvernig það gæti óþokkað guði. Creon gaf honum engan hug og hélt áfram harðstjórn sinni þrátt fyrir ógn guðanna. Creon, í hybris sínum, var blindaður af stolti og leitaði þess vegna hansfall þar sem hann neitaði viðvörun annarra.

Skipningar

Skipningar móta klassík Sófóklesar á þann hátt sem gerir rithöfundinum okkar kleift að skapa krafta sem heillar áhorfendur, frjáls tjáning og tengsl við söguna sem sýnd er. Sophocles' notar þetta bókmenntatæki í Antígónu til að vísa til fyrri verka hans og annarra sígildra til að vekja dýpri tilfinningar og tengsl til áhorfenda.

Dæmi um þetta er andlát Antigone og elskhuga hennar ; harmleikurinn að deyja fyrir ást getur vísað til Shakespeare klassíkarinnar Rómeó og Júlíu. Þessi vísbending, sem var fræg á þeim tíma, gerir áhorfendum kleift að skynja dauða kvenhetjunnar okkar og elskhuga hennar, í ætt við endalok Rómeós og Júlía. Þetta kallar fram sömu sorgina og þeir höfðu fundið fyrir við dauða Rómeós og Júlíu með dauða Antigone og Haemon.

Táknmynd

Táknmynd er listræn eftirlíking sem notar aðferðina til að afhjúpa sannleika eða ástand. Í Antigone má líta á notkun tákna sem leiðarvísi til að leiða áhorfendur til betri skilnings á persónum okkar og sveigjanleika í túlkun. Gott dæmi um þetta er legsteinninn. Við fyrstu sýn hefur þetta litla sem enga þýðingu fyrir söguþráðinn, en skoðið nánar og einblínið á refsingu Antigone fyrir að jarða bróður sinn.

Þegar Antigone jarðar bróður sinn, er hún tekinn af hallarvörðum og er kominn til Creon fyrirRefsing. Hún er grafin í helli sem ætlaður er látnum vegna brota sinna og deyr einnig í skjóli. Antigone hefur sýnt ögrun Kreons og lætur það sjást að hún er ekki holl við hann. Hún er algjörlega helguð bróður sínum og vilja guðanna og gefur lúmskt í skyn hollustu hennar við hina dánu í stað núverandi Konungur Þebu. Með þessu er hún grafin lifandi og sett með látnum. Creon lítur á þetta sem viðeigandi refsingu fyrir syndarann ​​sem hefur snúið baki við lifandi og hlaupið í átt að hinum látna.

Fyrir guði er legsteinn syndug athöfn gegn Seifi. Kreon neitaði að virða vilja guðanna til að grafa hina látnu með því að neita að jarða lík Pólýneíku og fór síðan að vanvirða þá enn og aftur þegar hann jarðaði Antígónu, hina lifandi. Vegna þessa herjar harmleikur Creon í formi dauða bæði sonar hans og eiginkonu. Þetta táknræna tal í Antígónu gerir Sófóklesi kleift að fara út fyrir bókstaflega merkingu orða til að koma skilaboðum eða punkti á framfæri.

Slíkingar

Í Antígónu eru myndlíkingar í Antígónu notaðar fyrir orðræðuáhrif og veita skýrleika eða auðkenningu í duldum líkindum milli tveggja ólíkra hugmynda. Til dæmis, þegar þeir voru gripnir þegar þeir voru að grafa bróður sinn, líktu hallarverðirnir Antígónu við hýenu og sagði: „Þarna er hún, klópandi eins og hýena.dýr, brjáluð í villtum tilraunum sínum gegn Creon og ósiðmenntuð í framkomu hennar og truflar þannig athygli áhorfenda og gæslumanna frá raunverulegri stöðu sinni – konungdómi.

Þetta táknræna tungumál í Antígónu gerir áhorfendum kleift að átta sig á ástandið betra með því að koma með smáatriði í samanburði. Til dæmis, ef verðirnir myndu segja: „Þarna er hún að klófesta,“ myndi merkingin á bak við orð þeirra glatast algjörlega öfugt við „Þarna er hún, klópar í burtu eins og hýena. Samanburður Antigone við hýenu lýsir áhorfendum upp hvernig hún bregst við og hvernig aðrar persónur skynja hana.

Niðurstaða:

Við höfum rætt um mismunandi bókmenntatæki sem finnast í Grísk klassík Sófóklesar. Nú skulum við fara yfir helstu atriðin sem við ræddum:

• Sófókles notar bókmenntatæki til að sýna sköpunargáfu og leyfa áhorfendum að mynda dýpri tengsl við persónur hans. leikrit.
• Slotið er notað til að búa til frásögn og sýna atburði sögunnar.
• Þemað er notað til að lýsa helstu hugmyndum leikritsins og má skipta því í tvennt: dauðlegt. lögmál vs guðlegt lögmál; og skylda vs hollustu.
• Mótíf eru endurtekin þemu sem nota myndmál til að lýsa ásetningi og skapi sögunnar.
• Skipningar eru notaðar til að móta hið sígilda til að leyfa rithöfundinum að skapa dýnamík sem grípur áhorfendur, sem leyfa tjáningu frjálsa.
• Skýringar eru líkanotað til að kalla fram dýpri tilfinningar og tengsl við áhorfendur.
• Táknmyndir bjóða upp á frelsi í mismunandi túlkunum á verkinu
• Skýringarmyndir gefa skýringu á duldum líkindum milli tveggja hugmynda, leyfa samanburð og skilning

Að lokum notar Sófókles bókmenntatæki til að tjá ásetning sinn frjálslega og hámarka sköpunarkraftinn sem lagt er í ritað verk hans. Með ýmsum bókmenntatækjum settum í ákveðna stöðu gefur höfundur áhorfendum dýpri skilning á leikritinu og kallar fram ótrúlegri tilfinningar.

Dæmi um þetta er skírskotun Antigone og Haemon. dauða. Dauði elskhuga víkur undan hinum hörmulega endi á klassík Shakespeares, og þannig bera tilfinningarnar sem vakna upp frá hörmulegum endalokum Rómeós og Júlíu sig til dauða Antigone og Haemon.