Các thiết bị văn học trong Antigone rất đa dạng và được sử dụng để tạo ra sự hiểu biết sâu sắc hơn về các nhân vật trong câu chuyện và hành trình của họ trong vở kịch. Trong Antigone cổ điển Hy Lạp của Sophocles, nhiều phương tiện khác nhau được sử dụng để thể hiện sự sáng tạo mà nhà văn của chúng ta dự định miêu tả, mang đến cho khán giả thức ăn để suy nghĩ và thoáng thấy những gì sắp xảy ra.

Ví dụ về văn học Các thủ pháp trong Antigone

Nhà văn Hy Lạp đã không thiếu phương pháp để tạo ra kiệt tác của mình, từ các chủ đề vượt thời gian đến biểu tượng và ám chỉ. Một số thủ pháp văn học của Antigone đã được sử dụng như sau.

Cốt truyện

Cốt truyện là một chuỗi các sự kiện trong một câu chuyện miêu tả câu chuyện dự định và thể hiện sự phát triển của cốt truyện. Trong Antigone, điều này bắt đầu với cái chết về hai anh em của nữ anh hùng của chúng ta, những người đã chiến đấu để giành quyền kiểm soát Thebes, gây chiến với nhau và chết trong quá trình này. Bởi vì cả hai đều bị bỏ lại như những xác chết, người nối dõi ngai vàng là chú của họ, Creon. Vị vua mới được báo trước của Thebes đã thông qua phán quyết đầu tiên của mình; chôn cất Eteocles và tuyên bố Polynices là kẻ phản bội, cấm chôn cất thi thể của anh ta.

Việc từ chối chôn cất người anh trai đã chết của cô ấy không phù hợp với nữ anh hùng của chúng ta, Antigone, người đã yêu thương cả hai người anh em của mình một cách chân thành và bình đẳng. Cô không thể ngồi yên khi biết người anh yêu quý của mình đang bị tước đoạtquyền được chôn cất, ngăn không cho linh hồn của anh ta đi vào thế giới ngầm, theo tín ngưỡng của người Hy Lạp. Bản tính cứng đầu của cô cản trở cô tuân theo luật pháp của Nhà vua một cách mù quáng, vì vậy cô quyết định chống lại ông ta nhân danh luật lệ của Chúa. Những sự kiện xảy ra sau đó mở ra số phận của nữ anh hùng của chúng ta, đưa cô đến với bi kịch của mình và phần cuối của vở kịch cổ điển Hy Lạp.

Chủ đề

Chủ đề là ý chính hoặc thông điệp trung tâm được chuyển tải trong một tác phẩm viết. Trong Antigone, các chủ đề chính của vở kịch có thể được chia thành hai.

Luật phàm trần so với luật thiêng liêng

Chủ đề này, về bản chất, có thể được dịch thành tương đương hiện đại giữa Nhà thờ và Nhà nước. Trong cổ điển Hy Lạp của Sophocles, chúng ta thấy Creon thông qua một đạo luật trực tiếp chống lại các vị thần đó. Anh ta ra lệnh cấm chôn cất một người mà anh ta tuyên bố là kẻ phản bội, đi ngược lại mong muốn của các vị thần. Các vị thần đã tuyên bố rằng tất cả các sinh vật sống khi chết và chỉ khi chết mới được chôn cất, vì vậy người dân của Thebes tin tưởng mạnh mẽ vào sức mạnh của chôn cất. Antigone, một công dân của Thebes, có niềm tin mãnh liệt vào tâm linh của mình với các vị thần, đấu tranh với sự cai trị của Nhà vua hiện tại. Cô ấy đi ngược lại luật lệ của con người để ủng hộ luật của các vị thần và nhận sự trừng phạt với cái đầu ngẩng cao.

Sự tận tụy so với bổn phận

Chủ đề này trong Antigone có thể được nhìn thấy ngay từ đầu của bộ phim chơi. Antigone đấu tranh với quy tắc của Creon nhưcô ấy nói chuyện với Ismene, em gái của Antigone, về việc từ chối chôn cất người anh trai đã khuất của họ một cách bất công. Sự tận tâm của cô ấy đối với gia đình và luật lệ của các vị thần vượt xa nghĩa vụ công dân của cô ấy đối với luật lệ phàm tục, đóng dấu số phận của cô ấy trong chơi.

Mô-típ

Mô-típ là những ý tưởng lặp đi lặp lại trong một vở kịch tự lặp lại để phát triển một câu chuyện cụ thể và thiết lập tâm trạng của câu chuyện. Trong một tác phẩm viết, hình ảnh được sử dụng để tạo ra một mô tả cho phép người ta xác định thể loại và bối cảnh của câu chuyện. Xuyên suốt vở kịch , có thể thấy hình ảnh trong Antigone từ cái chết cho đến bụi bẩn; vở kịch không có thiếu sót nào khi nhắc đến những hình ảnh lặp đi lặp lại, hãy cùng khám phá một số mô típ kinh điển.

Cái chết

Ngay từ đầu vở kịch Antigone của Sophocles, câu chuyện đã đầy rẫy cái chết. Từ phần tiền truyện Oedipus Rex của vở kịch, cái chết đã trở thành cơn ác mộng lặp đi lặp lại với các nhân vật của chúng ta. Điều này kéo dài đến Antigone, nơi vở kịch bắt đầu với cái chết của hai anh em nhân vật nữ chính và kết thúc bằng cái chết của cô.

Mù

Tiresias không phải là nhân vật mù duy nhất trong vở kịch; nhân vật phản diện của chúng tôi, Creon, là một. Tiresias là một nhà tiên tri mù, người đã cảnh báo Creon về sự kiêu ngạo tột độ của anh ta và điều đó có thể làm mất lòng các vị thần như thế nào. Creon không quan tâm đến anh ta và tiếp tục triều đại chuyên chế của mình bất chấp sự đe dọa của các vị thần. Creon, trong sự kiêu ngạo của mình, đã bị mù quáng bởi niềm tự hào và do đó đã tìm kiếmsuy sụp khi anh từ chối lời cảnh báo của người khác.

Những ám chỉ

Những ám chỉ hình thành tác phẩm kinh điển của Sophocles theo cách cho phép nhà văn của chúng tôi tạo ra động lực thu hút khán giả, cho phép biểu hiện tự do và liên quan đến câu chuyện được miêu tả. Sophocles' sử dụng thủ pháp văn học này trong Antigone để tham chiếu đến tác phẩm trước đó của ông và các tác phẩm kinh điển khác nhằm khơi gợi những cảm xúc và mối liên hệ sâu sắc hơn với khán giả.

Một ví dụ về điều này là cái chết của Antigone và người tình của cô ấy ; bi kịch chết vì tình yêu có thể ám chỉ đến tác phẩm kinh điển Romeo và Juliet của Shakespeare. Nổi tiếng vào thời điểm đó, sự ám chỉ này cho phép khán giả cảm nhận được cái chết của nữ anh hùng của chúng ta và người tình của cô ấy, giống như phần cuối của Romeo và Juliet. Điều này gợi lên nỗi buồn giống như cái chết của Romeo và Juliet với cái chết của Antigone và Haemon.

Thuyết tượng trưng

Thuyết tượng trưng là sự mô phỏng nghệ thuật sử dụng phương pháp tiết lộ sự thật hoặc trạng thái. Trong Antigone, việc sử dụng các biểu tượng có thể được xem như một công cụ dẫn dắt khán giả hiểu rõ hơn về nhân vật của chúng tôi và linh hoạt trong cách diễn giải. Một ví dụ điển hình của điều này là bia mộ. Thoạt nhìn, điều này hầu như không có ý nghĩa gì đối với cốt truyện, nhưng hãy xem xét kỹ hơn và tập trung vào Hình phạt của Antigone vì đã chôn cất anh trai mình.

Khi Antigone chôn cất anh trai mình, cô ấy là bị lính canh cung điện bắt và được đưa đến Creon đểTrừng phạt. Cô ấy bị chôn trong một hang động dành cho người chết vì những vi phạm của mình và cũng chết trong nơi trú ẩn. Antigone đã thể hiện sự thách thức của Creon và làm cho rõ ràng là cô ấy không trung thành với anh ta. Cô ấy hoàn toàn tận tụy với anh trai mình và ý chí của các vị thần, ám chỉ một cách tinh tế về lòng trung thành của cô ấy với người chết thay vì hiện tại Vua của Thebes. Với điều này, cô ấy bị chôn sống và được đặt cùng với người chết. Creon coi đây là hình phạt thích đáng dành cho kẻ tội đồ đã quay lưng lại với người sống và chạy về phía người đã khuất.

Đối với các vị thần, bia mộ là một hành động tội lỗi đối với thần Zeus. Creon đã từ chối tôn trọng ý muốn chôn cất người chết của các vị thần khi từ chối chôn cất thi thể của Polyneices và sau đó đã làm ô danh họ một lần nữa khi chôn cất Antigone, người sống. Vì điều này, bi kịch ập đến với Creon với cái chết của cả con trai và vợ anh. Cách nói bóng bẩy này trong Antigone cho phép Sophocles vượt ra ngoài nghĩa đen của từ để hiểu được một thông điệp hoặc một điểm nào đó.

Phép ẩn dụ

Trong Antigone, phép ẩn dụ trong Antigone được sử dụng để tạo hiệu ứng tu từ và cung cấp sự rõ ràng hoặc xác định những điểm tương đồng tiềm ẩn giữa hai ý tưởng khác nhau. Ví dụ, khi bị bắt quả tang đang chôn cất anh trai mình, những người bảo vệ cung điện đã so sánh Antigone với một con linh cẩu và nói rằng, “Cô ấy đây rồi, đang cào cấu như một con linh cẩu.” Điều này có nghĩa là Antigone giống như một kẻ hoang dã.thú vật, điên cuồng trong cuộc hẹn hò hoang dã của cô ấy với Creon và thiếu văn minh trong cách cô ấy hành động, do đó khiến khán giả và lính canh mất tập trung khỏi vị trí thực tế của cô ấy—hoàng gia.

Ngôn ngữ tượng hình này trong Antigone cho phép khán giả nắm bắt được tình hình tốt hơn bằng cách đưa ra các chi tiết so sánh. Ví dụ, nếu lính canh nói: “Cô ấy đang cào đi kìa,” ý nghĩa đằng sau lời nói của họ sẽ bị mất hoàn toàn so với “Cô ấy kia, đang cào như một con linh cẩu.” Việc Antigone được so sánh với Hyena làm sáng tỏ khán giả về cách cô ấy hành động và cách các nhân vật khác cảm nhận về cô ấy.

Kết luận:

Chúng ta đã nói về các thủ pháp văn học khác nhau được tìm thấy trong Cổ điển Hy Lạp của Sophocles. Bây giờ, chúng ta hãy xem lại những điểm chính mà chúng ta đã thảo luận:

• Sophocles sử dụng các thủ pháp văn học để thể hiện sự sáng tạo và cho phép khán giả hình thành mối liên hệ sâu sắc hơn với các nhân vật trong tác phẩm của ông. chơi.
• Cốt truyện được sử dụng để tạo ra một câu chuyện và thể hiện các sự kiện của câu chuyện.
• Chủ đề được sử dụng để miêu tả các ý chính của vở kịch và có thể được chia thành hai: luật so với luật thiêng liêng; và nghĩa vụ so với sự tận tâm.
• Mô-típ là các chủ đề lặp đi lặp lại sử dụng hình ảnh để miêu tả ý định và tâm trạng của câu chuyện.
• Các ám chỉ được sử dụng để định hình tác phẩm kinh điển nhằm cho phép người viết tạo ra động lực thu hút khán giả, cho phép tự do diễn đạt.
• Những ám chỉ cũngđược sử dụng để khơi gợi những cảm xúc và mối quan hệ sâu sắc hơn với khán giả.
• Các biểu tượng mang lại sự tự do trong các cách hiểu khác nhau về tác phẩm
• Các phép ẩn dụ giúp làm rõ những điểm tương đồng tiềm ẩn giữa hai ý tưởng, cho phép so sánh và hiểu

Tóm lại, Sophocles sử dụng các thủ pháp văn học để tự do thể hiện ý định của mình và tối đa hóa sự sáng tạo đưa vào tác phẩm viết của mình. Với nhiều thủ pháp văn học khác nhau được đặt ở một vị trí cụ thể, tác giả giúp khán giả hiểu sâu hơn về vở kịch và gợi lên nhiều cảm xúc lạ thường hơn.

Một ví dụ về điều này là ám chỉ về Antigone và Haemon's cái chết. Cái chết của đôi tình nhân thoát khỏi cái kết bi thảm trong tác phẩm kinh điển của Shakespeare, và do đó, những cảm xúc gợi lên từ cái kết bi thảm của Romeo và Juliet kéo theo cái chết của Antigone và Haemon.