Litterära grepp i Antigone varierar stort och används för att skapa en djupare förståelse för berättelsens karaktärer och deras resa i pjäsen. I Sofokles grekiska klassiker Antigone används olika medel för att visa den kreativitet som vår författare har för avsikt att skildra, vilket ger publiken en tankeställare och en glimt av vad som komma skall.

Exempel på litterära grepp i Antigone

Den grekiske författaren saknade inte metoder för att skapa sitt mästerverk, från tidlösa teman till symbolism och anspelningar. Några av de litterära grepp som Antigone använde sig av är följande.

Tomt

En intrig är en sekvens av händelser i en berättelse som skildrar den avsedda berättelsen och visar utvecklingen av handlingen. I Antigone börjar detta med döden för vår hjältinnas två bröder, de som kämpade om kontrollen över Thebe, förde krig mot varandra och dog i processen. Eftersom de båda lämnades som lik, den följande tronföljaren var deras farbror, Kreon. Den nyblivne kungen av Thebe vidarebefordrade sitt första beslut: att begrava Eteokles och förklara Polynices vara en förrädare, och förbjöd begravningen av hans kropp.

Vägran att begrava sin döde bror föll inte i god jord hos vår hjältinna Antigone, som älskade båda sina bröder lika mycket. Hon kunde inte sitta stilla och veta att hennes älskade bror var fråntas sin rätt att bli begravd, förhindra att hans själ hamnar i underjorden, enligt grekisk tro. Hennes envisa natur hindrar henne från att blint följa kungens lag, och hon bestämmer sig därför för att gå emot honom i de gudomliga lagarnas namn. De händelser som inträffar därefter utvecklar vår hjältinnas öde och leder henne till hennes tragedi och slutet på den grekiska klassikern.

Tema

Ett tema är den huvudsakliga idén eller det centrala budskap som förmedlas i en skriftlig framställning. I Antigone kan de viktigaste temana i pjäsen delas upp i två.

Dödliga lagar kontra gudomliga lagar

Detta tema, i sin natur, kan översättas till den moderna motsvarigheten till kyrka mot stat. I Sofokles grekiska klassiker ser vi Kreon stifta en lag som direkt strider mot dessa gudar. Han förbjuder begravningen av en man som han utmålar som en förrädare, att gå emot gudarnas önskan. Gudarna hade förkunnat att alla levande varelser i döden och endast i döden måste begravas, så folket i Thebe trodde starkt på begravningarnas kraft. Antigone, en medborgare i Thebe, har en stark tro på hennes andlighet med gudarna, som kämpar med den nuvarande kungens beslut. Hon går emot de dödligas lagar för att upprätthålla gudarnas och tar emot straffet med huvudet högt.

Hängivenhet kontra plikt

Detta tema i Antigone kan ses redan från början av pjäsen. Antigone kämpar med Kreons styre när hon talar med Ismene, Antigones syster, om orättvisa vägran att begrava sin döde bror. Hennes hängivenhet till sin familj och gudarnas lagar överträffar hennes medborgerliga plikter gentemot de dödligas lagar, vilket beseglar hennes öde i pjäsen.

Motiv

Motiv är återkommande idéer i en pjäs som upprepar sig själva för att utveckla en viss berättelse och skapa stämning i berättelsen. I ett skrivet verk används bildspråk för att skapa en beskrivning som gör det möjligt att avgöra vilken genre och miljö berättelsen utspelar sig i. I hela pjäsen , kan bildspråket i Antigone ses från död till smuts; pjäsen hade inga brister när det gällde återkommande bilder, så låt oss utforska några av klassikerns motiv.

Död

Ända från början av Sofokles pjäs Antigone har historien varit fylld av död. Från pjäsens föregångare Oidipus Rex, Döden hade varit en återkommande mardröm för våra rollpersoner. Detta fortsatte till Antigone, där pjäsen började med att hjältinnans två bröder dog och slutade med hennes egen död.

Blindhet

Tiresias var inte den enda blinda karaktären i pjäsen; vår antagonist, Kreon, var en. Tiresias är en blind profet som varnar Kreon för hans extrema hybris och hur det kan göra gudarna missnöjda. Kreon brydde sig inte om honom och fortsatte sin tyranniska regim. Kreon, i sin hybris, förblindades av stolthet och sökte därför sin egen undergång när han vägrade lyssna på andras varningar.

Allusioner

Allusioner formar Sofokles klassiker på ett sätt som gör det möjligt för vår författare att skapa en dynamik som fängslar publiken, tillåter fritt uttryck och relation till den historia som skildras. Sofokles använder detta litterära grepp i Antigone för att referera till sina tidigare verk och andra klassiker för att väcka djupare känslor och kontakter till publiken.

Ett exempel på detta är Antigones och hennes älskares död; tragedin att dö av kärlek kan anspela på Shakespeare-klassikern Romeo och Julia. Denna anspelning, som var berömd på den tiden, gör att publiken kan se att vår hjältinna och hennes älskare dör på samma sätt som i slutet av Romeo och Julia. Detta framkallar samma sorg som de hade känt efter Romeo och Julias död som efter Antigones och Haemons död.

Symbolik

Symbolism är en konstnärlig imitation som använder metoden att avslöja sanningar eller tillstånd. I Antigone kan användningen av symboler ses som en guide för att leda publiken till en bättre förståelse av våra karaktärer och flexibilitet i tolkningar. Ett utmärkt exempel på detta är gravstenen. Vid första anblicken har detta liten eller ingen betydelse för handlingen, men ta en närmare titt och fokusera på Antigones straff för att ha begravt sin bror.

När Antigone begraver sin bror fångas hon av palatsvakterna och blir fördes till Kreon för straff. Hon begravs i en grotta avsedd för de döda för sina överträdelser och dör också i skyddsrummet. Antigone har visat Kreons trots och gör Det är uppenbart att hon inte är lojal mot honom. Hon är helt hängiven sin bror och gudarnas vilja och antyder subtilt att hon är lojal mot de döda istället för mot den nuvarande kungen av Thebe. Med detta, hon är levande begravd Kreon ser detta som ett lämpligt straff för syndaren som har vänt ryggen åt de levande och sprungit mot de avlidna.

För gudarna är en gravsten en syndfull handling mot Zeus. Kreon vägrade att hedra gudarnas vilja att begrava de döda genom att vägra begrava Polyneices kropp och sedan vanärade dem ännu en gång när han begravde Antigone, På grund av detta drabbas Kreon av tragedi när både hans son och hustru dör. Det bildliga talet i Antigone gör det möjligt för Sofokles att gå bortom ordens bokstavliga betydelse för att få fram ett budskap eller en poäng.

Metaforer

I Antigone är metaforerna i Antigone används för retorisk effekt och ger klarhet eller identifiering av dolda likheter mellan två olika idéer. Till exempel jämförde palatsvakterna Antigone med en hyena när de ertappades med att begrava hennes bror, "Där är hon, klöser sig fram som en hyena." Detta antyder att Antigone liknade ett vilt djur, galen i sitt vilda försök mot Kreon och ociviliserad i sitt sätt att agera, vilket avledde publiken och vakterna från hennes faktiska ställning - kungligheten.

Detta bildspråk i Antigone gör det möjligt för publiken att bättre förstå situationen genom att ta upp detaljer i jämförelsen. Till exempel, om vakterna skulle säga, "Där är hon och klöser", skulle meningen bakom deras ord helt gå förlorad i motsats till "Där är hon och klöser som en hyena." Antigones jämförelse med en hyena lyser upp publiken genom sitt sätt att agera och hur andra karaktärer uppfattar henne.

Slutsats:

Vi har talat om de olika litterära grepp som finns i Sofokles grekiska klassiker. Nu ska vi gå igenom de viktigaste punkterna som vi diskuterade:

• Sofokles använder litterära grepp för att visa kreativitet och ge publiken möjlighet att skapa djupare band till karaktärerna i hans pjäs.
• Handlingen används för att skapa en berättelse och visa händelserna i berättelsen.
• Temat används för att skildra de viktigaste idéerna i pjäsen och kan delas in i två: dödlig lag kontra gudomlig lag; och plikt kontra hängivenhet.
• Motiv är återkommande teman som använder bildspråk för att skildra berättelsens avsikt och stämning.
• Anspelningar används för att forma klassikern så att författaren kan skapa en dynamik som fängslar publiken och tillåter fritt uttryck.
• Allusioner används också för att väcka djupare känslor och relationer hos publiken.
• Symboler ger frihet till olika tolkningar av verket
• Metaforer ger klarhet i dolda likheter mellan två idéer, vilket möjliggör jämförelse och förståelse

Sammanfattningsvis använder Sofokles litterära medel för att fritt uttrycka sin avsikt och maximera kreativiteten Med olika litterära grepp placerade i en särskild position ger författaren publiken en djupare förståelse av pjäsen och väcker mer otroliga känslor.

Ett exempel på detta är anspelningen på Antigones och Haemons död. De älskandes död undflyr det tragiska slutet i Shakespeares klassiker, och de känslor som väcks av Romeo och Julias tragiska slut överförs till Antigones och Haemons död.