Peranti sastera dalam Antigone berbeza-beza dan digunakan untuk mewujudkan pemahaman yang lebih mendalam tentang watak cerita dan perjalanan mereka dalam drama. Dalam Antigone klasik Yunani karya Sophocles, pelbagai peranti digunakan untuk mempamerkan kreativiti yang ingin digambarkan oleh penulis kami, memberikan penonton makanan untuk berfikir dan melihat sekilas tentang perkara yang akan datang.

Contoh Sastera Peranti dalam Antigone

Penulis Yunani tidak gagal dalam kaedahnya untuk mencipta karya agungnya, daripada tema abadi kepada perlambangan dan kiasan. Beberapa alat sastera Antigone yang digunakan adalah yang berikut.

Plot

Plot ialah urutan peristiwa dalam cerita yang menggambarkan naratif yang dimaksudkan dan mempamerkan perkembangan jalan cerita. Di Antigone, ini bermula dengan kematian daripada dua abang heroin kami, mereka yang berjuang untuk mengawal Thebes, berperang antara satu sama lain dan mati dalam proses itu. Kerana mereka berdua ditinggalkan sebagai mayat, barisan takhta berikut ialah bapa saudara mereka, Creon. Raja Thebes yang baru diwar-warkan itu meneruskan pemerintahannya yang pertama; kuburkan Eteocles dan isytiharkan Polynices sebagai pengkhianat, melarang pengebumian mayatnya.

Keengganan untuk mengebumikan abangnya yang sudah mati tidak sesuai untuk heroin kita, Antigone, yang sangat menyayangi kedua-dua abangnya dan sama rata. Dia tidak boleh duduk diam kerana mengetahui abang kesayangannya dilucutkanhak untuk dikebumikan, menghalang jiwanya daripada memasuki dunia bawah tanah, mengikut kepercayaan Yunani. Sifatnya yang keras kepala menghalangnya daripada mengikut undang-undang Raja secara membuta tuli, dan oleh itu dia memutuskan untuk menentangnya atas nama undang-undang Ilahi. Peristiwa yang berlaku selepas menyingkap nasib heroin kita, membawanya kepada tragedinya dan akhir klasik Yunani.

Tema

Tema ialah idea utama atau mesej utama yang disampaikan dalam karya bertulis. Di Antigone, tema utama drama boleh dibahagikan kepada dua.

Undang-undang Fana vs. Undang-undang Ilahi

Tema ini, secara semula jadi, boleh diterjemahkan kepada persamaan moden Gereja vs. Negara. Dalam Klasik Yunani Sophocles, kita melihat Creon meluluskan undang-undang yang secara langsung bertentangan dengan tuhan-tuhan itu. Dia menetapkan larangan pengebumian seorang lelaki yang diwar-warkannya sebagai pengkhianat, melawan kehendak tuhan. Dewa-dewa telah mengisytiharkan bahawa semua makhluk hidup dalam kematian dan hanya dalam kematian mesti dikebumikan, jadi orang ramai Thebes sangat percaya pada kuasa pengebumian. Antigone, warga Thebes, mempunyai kepercayaan yang kuat dalam kerohanian beliau dengan tuhan, bergelut dengan pemerintahan Raja semasa. Dia menentang undang-undang fana untuk menegakkan tuhan-tuhan dan menerima hukuman dengan kepalanya ditinggikan.

Kebaktian vs. Kewajipan

Tema di Antigone ini boleh dilihat sejak awal lagi. bermain. Antigone bergelut dengan pemerintahan Creon sebagaidia bercakap dengan Ismene, saudara perempuan Antigone, tentang penolakan yang tidak adil untuk menguburkan abang mereka yang telah mati. Pengabdiannya kepada keluarganya dan undang-undang dewa melebihi tugas siviknya terhadap undang-undang fana, menutup nasibnya di permainan.

Motif

Motif ialah idea berulang dalam drama yang berulang untuk mengembangkan naratif tertentu dan menetapkan suasana cerita. Dalam karya bertulis, imejan digunakan untuk membuat penerangan yang membolehkan seseorang menentukan genre dan latar cerita. Sepanjang drama , imejan dalam Antigone boleh dilihat daripada kematian kepada kotoran; drama itu tidak mempunyai kekurangan dalam hal imej berulang, jadi mari kita terokai beberapa motif klasik.

Kematian

Dari awal lakonan Sophocles Antigone, cerita itu telah penuh dengan kematian. Daripada prekuel Oedipus Rex, kematian telah menjadi mimpi ngeri yang berulang kepada watak kami. Ini diteruskan ke Antigone, di mana drama itu bermula dengan kematian dua abang heroin dan berakhir dengan kematiannya.

Buta

Tiresias bukan satu-satunya watak buta dalam drama itu; antagonis kami, Creon, adalah seorang. Tiresias ialah seorang nabi buta yang memberi amaran kepada Creon tentang keangkuhannya yang melampau dan bagaimana ia boleh tidak menyenangkan tuhan. Creon tidak mempedulikannya dan meneruskan pemerintahan kezalimannya walaupun diancam tuhan. Creon, dalam keangkuhannya, dibutakan oleh kesombongan dan oleh itu mencari miliknyakejatuhan kerana dia menolak amaran orang lain.

Kiasan

Kiasan membentuk klasik Sophocles dengan cara yang membolehkan penulis kami mencipta dinamik yang memikat penonton, membolehkan ekspresi bebas dan perkaitan dengan cerita yang digambarkan. Sophocles menggunakan peranti sastera ini di Antigone untuk merujuk karya terdahulunya dan karya klasik lain untuk menimbulkan emosi dan hubungan yang lebih mendalam kepada penonton.

Contohnya ialah kematian Antigone dan kekasihnya ; tragedi mati kerana cinta boleh merujuk kepada Romeo dan Juliet klasik Shakespeare. Terkenal pada masa itu, kiasan ini membolehkan penonton melihat kematian heroin kita dan kekasihnya, sama seperti penghujung Romeo dan Juliet. Ini menimbulkan kesedihan yang sama yang mereka rasai dengan kematian Romeo dan Juliet dengan kematian Antigone dan Haemon.

Simbolisme

Simbolisme ialah tiruan artistik yang menggunakan kaedah mendedahkan kebenaran atau keadaan. Di Antigone, penggunaan simbol boleh dilihat sebagai panduan untuk membawa penonton kepada pemahaman yang lebih baik tentang watak kita dan fleksibiliti dalam tafsiran. Contoh utama ini ialah batu nisan. Pada pandangan pertama, perkara ini tidak mempunyai kepentingan sedikit atau tidak pada plot plot, tetapi lihat dengan lebih dekat dan fokus pada Hukuman Antigone kerana mengebumikan abangnya.

Ketika Antigone mengebumikan abangnya, dia ditangkap oleh pengawal istana dan dibawa ke Creon untukHukuman. Dia dikuburkan di dalam gua yang dimaksudkan untuk orang mati kerana pelanggarannya dan mati di tempat perlindungan juga. Antigone telah menunjukkan penentangan Creon dan menunjukkan bahawa dia tidak setia kepadanya. Dia berbakti sepenuhnya kepada abangnya dan kehendak dewa-dewa, secara halus membayangkan kesetiaannya kepada orang mati dan bukannya kepada arus Raja Thebes. Dengan ini, dia dikebumikan hidup-hidup dan diletakkan bersama orang mati. Creon melihat ini sebagai hukuman yang sesuai untuk pendosa yang telah membelakangkan yang hidup dan berlari ke arah si mati.

Bagi tuhan, batu nisan adalah perbuatan berdosa terhadap Zeus. Creon enggan menghormati kehendak dewa untuk mengebumikan orang mati kerana enggan mengebumikan mayat Polyneices dan kemudian menghina mereka sekali lagi apabila dia menguburkan Antigone, yang masih hidup. Kerana ini, tragedi melanda Creon dalam bentuk kematian kedua-dua anak lelaki dan isterinya. Ucapan kiasan dalam Antigone ini membolehkan Sophocles melangkaui makna literal perkataan untuk menyampaikan mesej atau titik.

Metafora

Dalam Antigone, metafora dalam Antigone digunakan untuk kesan retorik dan memberikan kejelasan atau pengenalan dalam persamaan tersembunyi antara dua idea yang berbeza. Sebagai contoh, semasa ditangkap sedang mengebumikan abangnya, pengawal istana membandingkan Antigone dengan dubuk yang menyatakan, “Itu dia, mencakar seperti dubuk.” Ini menandakan Antigone serupa dengan seekor dubuk liar.haiwan, gila dalam percubaan liarnya terhadap Creon dan tidak beradab dalam cara dia bertindak, sekali gus mengalihkan perhatian penonton dan pengawal daripada kedudukan sebenar beliau—kerajaan.

Bahasa kiasan dalam Antigone membolehkan penonton memahami situasi yang lebih baik dengan mengemukakan butiran sebagai perbandingan. Sebagai contoh, jika pengawal berkata, "Itu dia sedang mencakar," makna di sebalik kata-kata mereka akan hilang sepenuhnya berbanding dengan "Itu dia, mencakar seperti dubuk." Perbandingan Antigone dengan Hyena mencerahkan penonton tentang cara dia bertindak dan cara watak lain memandangnya.

Kesimpulan:

Kami telah membincangkan tentang peranti sastera yang berbeza yang terdapat dalam Klasik Yunani Sophocles. Sekarang, mari kita bincangkan perkara utama yang kita bincangkan:

• Sophocles menggunakan peranti sastera untuk mempamerkan kreativiti dan membolehkan penonton membentuk hubungan yang lebih mendalam dengan watak-wataknya drama.
• Plot digunakan untuk mencipta naratif dan mempamerkan peristiwa cerita.
• Tema digunakan untuk menggambarkan idea utama drama dan boleh dibahagikan kepada dua: fana undang-undang vs undang-undang ilahi; dan kewajipan vs. pengabdian.
• Motif ialah tema berulang yang menggunakan imejan untuk menggambarkan niat dan suasana cerita.
• Kiasan digunakan untuk membentuk klasik bagi membolehkan penulis mencipta dinamik yang menawan hati penonton, membenarkan ekspresi bebas.
• Kiasan jugadigunakan untuk menimbulkan emosi dan hubungan yang lebih mendalam kepada penonton.
• Simbolisme menawarkan kebebasan dalam tafsiran karya yang berbeza
• Metafora memberikan penjelasan dalam persamaan tersembunyi antara dua idea, membolehkan perbandingan dan pemahaman

Kesimpulannya, Sophocles menggunakan alat sastera untuk menyatakan hasratnya secara bebas dan memaksimumkan kreativiti yang dimasukkan ke dalam karya bertulisnya. Dengan pelbagai peranti sastera diletakkan pada kedudukan tertentu, pengarang memberikan pemahaman yang lebih mendalam kepada penonton tentang drama itu dan menimbulkan emosi yang lebih luar biasa.

Contohnya ialah kiasan Antigone dan Haemon kematian. Kematian pasangan kekasih mengelak pengakhiran tragis klasik Shakespeare, dan oleh itu emosi yang ditimbulkan daripada pengakhiran tragis Romeo dan Juliet membawa diri kepada kematian Antigone dan Haemon.