Recursos literarios en Antígona: Comprender el texto

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

Recursos literarios en Antígona En el clásico griego Antígona, de Sófocles, se utilizan varios recursos para mostrar la creatividad que nuestro escritor pretende retratar, dando al público la oportunidad de comprender mejor los personajes y su viaje en la obra. alimento para el pensamiento y vislumbres sobre lo que está por venir.

Ejemplos de recursos literarios en Antígona

El escritor griego no se quedó corto en sus métodos para crear su obra maestra, desde temas intemporales hasta simbolismos y alusiones. Algunos de los recursos literarios utilizados en Antígona son los siguientes.

Parcela

Una trama es una secuencia de acontecimientos en una historia que retrata la narración prevista y exhibe el desarrollo de la trama. En Antígona, esto comienza con la muerte de los dos hermanos de nuestra heroína, los que lucharon por el control de Tebas, haciéndose la guerra unos a otros y muriendo en el proceso, porque ambos quedaron como cadáveres, la siguiente línea para el trono era su tío, Creonte. El recién proclamado rey de Tebas dictó su primera sentencia: enterrar a Eteocles y proclamar traidor a Polinices, prohibiendo el entierro de su cuerpo.

La negativa a enterrar a su hermano muerto no sentó nada bien a nuestra heroína, Antígona, que quería mucho y por igual a sus dos hermanos. No podía quedarse quieta sabiendo que su querido hermano estaba ser despojado de su derecho a ser enterrado, Su carácter testarudo le impide seguir ciegamente la ley del Rey, por lo que decide ir contra él en nombre de las leyes Divinas. Los acontecimientos que suceden después desvelan el destino de nuestra heroína, llevándola a su tragedia y al final del clásico griego.

Tema

Un tema es la idea principal o el mensaje central transmitido en un escrito. En Antígona, los temas principales de la obra pueden subdividirse en dos.

Leyes mortales frente a leyes divinas

Este tema, en la naturaleza, puede traducirse en el equivalente moderno de Iglesia contra Estado. En el clásico griego de Sófocles, vemos a Creonte promulgar una ley que va directamente en contra de esos dioses: decreta la prohibición de enterrar a un hombre al que anuncia como traidor, yendo en contra de los deseos de los dioses. Los dioses habían proclamado que todos los seres vivos en la muerte y sólo en la muerte deben ser enterrados, por lo que el pueblo de Tebas creía firmemente en el poder de los entierros. Antígona, una ciudadana de Tebas, tiene una fuerte creencia en el su espiritualidad con los dioses, Se opone a las leyes de los mortales para defender las de los dioses y recibe el castigo con la cabeza bien alta.

Devoción vs. Deber

Este tema en Antígona se puede ver desde el principio de la obra. Antígona lucha contra el gobierno de Creonte mientras habla con Ismene, la hermana de Antígona, sobre el injusta negativa a enterrar a su hermano muerto. Su devoción a su familia y a las leyes de los dioses supera la de sus deberes cívicos para con las leyes de los mortales, lo que sella su destino en la obra.

Motivos

Los motivos son ideas recurrentes que se repiten en una obra. para desarrollar una narrativa particular y establecer el ambiente de la historia. En una obra escrita, la imaginería se utiliza para crear una descripción que permita determinar el género y el escenario de la historia. A lo largo de la obra de teatro En Antígona, las imágenes van de la muerte a la suciedad; la obra no tenía ningún defecto en cuanto a imágenes recurrentes, así que exploremos algunos de los motivos del clásico.

Muerte

Desde el principio de la obra de Sófocles Antígona, la historia estaba plagada de muerte. Desde la precuela de la obra Edipo Rey, la muerte había sido una pesadilla recurrente para nuestros personajes. Esto se trasladó a Antígona, donde la obra comenzó con la muerte de los dos hermanos de la heroína y terminó con su muerte.

Ceguera

Tiresias no era el único personaje ciego de la obra; nuestro antagonista, Creonte, también lo era. Tiresias es un profeta ciego que advierte a Creonte de su extrema arrogancia y de cómo podría disgustar a los dioses. Creonte no le hizo caso y continuó su reinado de tiranía. Creonte, en su arrogancia, estaba cegado por el orgullo y por eso buscó su perdición al rechazar la advertencia de los demás.

Alusiones

Las alusiones dan forma al clásico de Sófocles de tal manera que permiten a nuestro escritor crear una dinámica que cautive al público, Sófocles utiliza este recurso literario en Antígona para hacer referencia a su obra anterior y a otros clásicos para evocar emociones y conexiones más profundas al público.

Un ejemplo de ello es la muerte de Antígona y su amante; la tragedia de morir por amor puede aludir al clásico de Shakespeare Romeo y Julieta. Famosa en su época, esta alusión permite al público percibir la muerte de nuestra heroína y su amante, semejante al final de Romeo y Julieta, lo que provoca la misma pena que habían sentido con las muertes de Romeo y Julieta con la de Antígona y Haemon.

Simbolismo

El simbolismo es una imitación artística que utiliza el método de revelar verdades o estados. En Antígona, el uso de símbolos puede ser visto como una guía para conducir a la audiencia a una mejor comprensión de nuestros personajes y la flexibilidad en las interpretaciones. Un buen ejemplo de esto es la lápida. A primera vista, esto tiene poca o ninguna importancia para la trama de la trama, pero echar un vistazo más de cerca y se centran en El castigo de Antígona por enterrar a su hermano.

Ver también: Apolo y Artemisa: la historia de su vínculo único

Mientras Antígona entierra a su hermano, es capturada por los guardias de palacio y es llevado a Creonte para ser castigado. Es sepultada en una cueva destinada a los muertos por sus transgresiones y muere también en el refugio. Antígona ha mostrado la rebeldía de Creonte y hace es evidente que no le es leal. Está totalmente entregada a su hermano y a la voluntad de los dioses, insinuando sutilmente su lealtad a los muertos en lugar de al actual rey de Tebas. Con esto, está enterrada viva Creonte lo considera un castigo apropiado para la pecadora que ha dado la espalda a los vivos y ha corrido hacia los difuntos.

Para los dioses, una lápida es un acto pecaminoso contra Zeus. Creonte se negó a honrar la voluntad de los dioses de enterrar a los muertos al negarse a enterrar el cuerpo de Polineices y luego fue a deshonrarlos una vez más cuando enterró a Antígona, Por ello, la tragedia golpea a Creonte con la muerte de su hijo y de su esposa. El lenguaje figurado de Antígona permite a Sófocles ir más allá del significado literal de las palabras para transmitir un mensaje.

Metáforas

En Antígona, las metáforas en Antígona son se utilizan para conseguir un efecto retórico y aportar claridad o identificación en similitudes ocultas entre dos ideas diferentes. Por ejemplo, mientras la sorprenden enterrando a su hermano, los guardias de palacio comparan a Antígona con una hiena declarando, "Ahí está, arañando como una hiena." Esto connota que Antígona era similar a un animal salvaje, loca en su desenfrenada aventura contra Creonte e incivilizada en su forma de actuar, distrayendo así al público y a los guardias de su verdadera posición: la realeza.

Este lenguaje figurado en Antígona permite al público comprender mejor la situación Por ejemplo, si los guardias dijeran: "Ahí está, arañando", el significado de sus palabras se perdería por completo, en contraposición a "Ahí está, arañando como una hiena" La comparación de Antígona con una hiena ilumina al público en su forma de actuar y cómo la perciben otros personajes.

Conclusión:

Hemos hablado de los diferentes recursos literarios que se encuentran en el clásico griego de Sófocles. Ahora, repasemos los principales puntos que hemos debatido:

  • Sófocles utiliza recursos literarios para mostrar su creatividad y permitir que el público establezca vínculos más profundos con los personajes de su obra.
  • La trama sirve para crear una narración y exponer los acontecimientos de la historia.
  • El tema se utiliza para retratar las ideas principales de la obra y puede dividirse en dos: ley mortal frente a ley divina; y deber frente a devoción.
  • Los motivos son temas recurrentes que emplean imágenes para describir la intención y el estado de ánimo de la historia.
  • Las alusiones se utilizan para dar forma al clásico y permitir al escritor crear una dinámica que cautive al público, permitiendo la libre expresión.
  • Las alusiones también se utilizan para invocar emociones y relaciones más profundas con el público.
  • Los simbolismos ofrecen libertad en las distintas interpretaciones de la obra
  • Las metáforas aclaran las similitudes ocultas entre dos ideas, lo que permite compararlas y comprenderlas.

En conclusión, Sófocles utiliza recursos literarios para expresar libremente su intención y maximizar la creatividad A través de diversos recursos literarios colocados en una posición determinada, el autor ofrece al público una comprensión más profunda de la obra y de su contenido. invoca una emoción más increíble.

Ver también: Metamorfosis - Ovidio

Un ejemplo de ello es la alusión a la muerte de Antígona y Haemon. La muerte de los amantes se elude el trágico final del clásico de Shakespeare, y así las emociones evocadas por el trágico final de Romeo y Julieta se trasladan a las muertes de Antígona y Haemon.

John Campbell

John Campbell es un consumado escritor y entusiasta de la literatura, conocido por su profundo aprecio y amplio conocimiento de la literatura clásica. Con una pasión por la palabra escrita y una particular fascinación por las obras de la antigua Grecia y Roma, John ha dedicado años al estudio y la exploración de la tragedia clásica, la poesía lírica, la nueva comedia, la sátira y la poesía épica.Graduado con honores en Literatura Inglesa de una prestigiosa universidad, la formación académica de John le proporciona una base sólida para analizar e interpretar críticamente estas creaciones literarias atemporales. Su habilidad para profundizar en los matices de la Poética de Aristóteles, las expresiones líricas de Safo, el agudo ingenio de Aristófanes, las reflexiones satíricas de Juvenal y las narrativas arrebatadoras de Homero y Virgilio es verdaderamente excepcional.El blog de John sirve como una plataforma primordial para compartir sus ideas, observaciones e interpretaciones de estas obras maestras clásicas. A través de su meticuloso análisis de temas, personajes, símbolos y contexto histórico, da vida a las obras de antiguos gigantes literarios, haciéndolas accesibles a lectores de todos los orígenes e intereses.Su cautivador estilo de escritura cautiva tanto la mente como el corazón de sus lectores, atrayéndolos al mundo mágico de la literatura clásica. Con cada publicación de blog, John entreteje hábilmente su comprensión académica con una profundaconexión personal con estos textos, haciéndolos identificables y relevantes para el mundo contemporáneo.Reconocido como una autoridad en su campo, John ha contribuido con artículos y ensayos a varias revistas y publicaciones literarias prestigiosas. Su experiencia en literatura clásica también lo ha convertido en un orador solicitado en varias conferencias académicas y eventos literarios.A través de su elocuente prosa y su ardiente entusiasmo, John Campbell está decidido a revivir y celebrar la belleza atemporal y el profundo significado de la literatura clásica. Si usted es un erudito dedicado o simplemente un lector curioso que busca explorar el mundo de Edipo, los poemas de amor de Safo, las ingeniosas obras de Menandro o los heroicos cuentos de Aquiles, el blog de John promete ser un recurso invaluable que educará, inspirará y encenderá un amor de por vida por los clásicos.