La société grecque antique accordait une grande importance à la accent mis sur la littérature et, selon beaucoup, l'ensemble des Littérature occidentale tradition a commencé là, avec le les poèmes épiques d'Homère .

En plus de la l'invention de la formes épiques et lyriques Mais les Grecs sont aussi essentiellement à l'origine de la poésie. l'invention du théâtre Ils ont produit des chefs-d'œuvre de tragédie et de comédie qui, aujourd'hui encore, sont considérés comme les plus belles réussites de l'art dramatique.

En effet, il n'y a guère d'idée discutée aujourd'hui qui n'ait déjà été débattue et brodée par les écrivains de la Grèce antique.

Les poèmes épiques attribués à Homère sont généralement considérées comme la première œuvre existante de la littérature occidentale, et elles restent des géants dans le canon littéraire pour leurs descriptions habiles et vivantes de la guerre et de la paix, de l'honneur et du déshonneur, de l'amour et de la haine.

Hésiode est un autre poète grec très ancien et ses poèmes didactiques nous donnent un aperçu de la culture grecque. récit systématique de la mythologie grecque Il permet également de découvrir les mythes de la création et les dieux, ainsi que la vie quotidienne des paysans grecs de l'époque.

Les fables de Esope représentent un genre littéraire à part, sans lien avec d'autres, et probablement s'est développée à partir d'une tradition orale depuis de nombreux siècles.

Sappho et, plus tard, Pindar représentent, chacun à leur manière, les l'apothéose de la poésie lyrique grecque .

Les le plus ancien dramaturge grec connu était Thespis Choerilus, Pratinas et Phrynichus étaient également des tragédiens grecs de la première heure, chacun étant crédité de différentes innovations dans ce domaine.

Eschyle Cependant, il est généralement considéré comme le premier des grands dramaturges grecs Il a inventé ce que nous considérons comme le théâtre au Ve siècle avant notre ère (changeant ainsi à jamais la littérature occidentale) en introduisant le dialogue et l'interaction entre les personnages dans l'écriture théâtrale.

Sophocle est crédité de développer habilement l'ironie comme technique littéraire L'objectif est d'améliorer la qualité de l'éducation et de la formation, et d'étendre ce qui était considéré comme admissible dans le domaine du théâtre.

Euripide En revanche, il s'est servi de ses pièces pour remettre en question les normes et les mœurs de la société de l'époque (caractéristique d'une grande partie de la littérature occidentale au cours des deux millénaires suivants), a introduit une plus grande souplesse dans la structure dramatique et a été le premier dramaturge à développer des personnages féminins dans une certaine mesure.

Aristophane a défini et façonné notre idée de ce que l'on appelle la Vieille comédie , alors que, près d'un siècle plus tard, Ménandre a repris le flambeau et a dominé le genre de la nouvelle comédie athénienne .

Après Ménandre, l'esprit de la création dramatique s'est déplacé vers d'autres centres de civilisation, tels qu'Alexandrie, la Sicile et Rome. Au IIIe siècle avant notre ère, par exemple, Apollonios de Rhodes était une personnalité innovante et influente. Poète épique grec hellénistique .

Après le IIIe siècle avant notre ère, la littérature grecque a connu un déclin par rapport aux sommets atteints précédemment, bien que des écrits de grande valeur dans les domaines de la philosophie, de l'histoire et de la science aient continué à être produits dans toute la Grèce hellénistique.

Il convient également de mentionner brièvement un genre moins connu L'histoire de l'art, celle du roman ancien ou de la fiction en prose. Les cinq romans de la Grèce antique qui ont survécu qui datent des IIe et IIIe siècles de notre ère sont les "Aethiopica ou "L'histoire de l'Éthiopie par Héliodore d'Emèse , "Chaereas et Callirhoé" par Chariton , "Le conte éphésien par Xénophon d'Éphèse , "Leucippe et Clitophon par Achille Tatius et "Daphnis et Chloé" par Longus .

En outre, un court roman d'origine grecque intitulé "Apollonius, roi de Tyr datant du IIIe siècle de notre ère ou plus tôt, ne nous est parvenue qu'en latin, forme qui a connu une grande popularité à l'époque médiévale.

Principaux auteurs :

• Homère (poète épique, 8e siècle avant notre ère)

• Hésiode (poète didactique, 8e siècle avant notre ère)

• Esope (fabuliste, 7e - 6e siècle avant notre ère)

• Sappho (poète lyrique, 7e - 6e siècle avant notre ère)

• Pindar (poète lyrique, 6ème - 5ème siècle avant notre ère)

• Eschyle (dramaturge tragique, 6ème - 5ème siècle avant notre ère)

• Sophocle (dramaturge tragique, 5e siècle avant notre ère)

• Euripide (dramaturge tragique, 5e siècle avant notre ère)

• Aristophane (dramaturge comique, 5e - 4e siècle avant notre ère)

• Ménandre (dramaturge comique, 4e - 3e siècle avant notre ère)

• Apollonios de Rhodes (poète épique, 3e siècle avant notre ère)

Versets grecs

Les premiers vers grecs (comme l'"Iliade" et l'"Odyssée" d'Homère) était de nature épique La poésie épique est une forme de littérature narrative relatant la vie et les œuvres d'un personnage ou d'un groupe héroïque ou mythologique. hexamètre dactylique dans lequel chaque ligne est composée de six pieds métriques, dont les cinq premiers sont peut soit un dactyle (une syllabe longue et deux syllabes courtes), soit une spondée (deux syllabes longues), le dernier pied étant toujours une spondée. rythme formel est donc cohérente tout au long du poème tout en étant variée d'un vers à l'autre, ce qui facilite la mémorisation tout en évitant la monotonie (les poèmes épiques sont souvent très longs).

Poésie didactique Les œuvres d'Hésiode, par exemple, mettent l'accent sur les qualités instructives et informatives de la littérature, dont l'objectif premier n'est pas nécessairement de divertir.

Pour les Grecs de l'Antiquité, poésie lyrique Les vers chantés étaient divisés en strophes connues sous le nom de "couplets". strophes (chanté par le chœur qui se déplace de droite à gauche sur la scène), antistrophes (chanté par le Chœur dans son mouvement de retour, de gauche à droite) et les épodes (la partie finale chantée par le chœur stationnaire au centre de la scène, généralement avec un schéma de rimes et une structure différents).

Odes lyriques traitent généralement de sujets sérieux, la strophe et l'antistrophe abordant le sujet sous des angles différents, souvent contradictoires, et l'épode se plaçant à un niveau supérieur pour examiner ou résoudre les problèmes sous-jacents.

Les élégies sont un type de poème lyrique Les couplets élégiaques se composent généralement d'un vers d'hexamètre dactylique, suivi d'un vers de pentamètre dactylique.

Les pastorales étaient des poèmes lyriques sur des sujets ruraux, généralement très romancés et irréalistes par nature.

Tragédie grecque

La tragédie grecque s'est développée en particulier dans le cadre de la Région de l'Attique autour d'Athènes dans le 6e siècle ou antérieur Le théâtre grec classique était écrit et joué uniquement par des hommes, y compris les rôles féminins et les chœurs. Les dramaturges composaient généralement aussi la musique, chorégraphiaient les danses et dirigeaient les acteurs.

Les premières pièces de théâtre n'impliquaient qu'un Chœur (représentant un groupe de personnages), puis plus tard un chœur interagissant avec un seul acteur masqué Le chœur assure l'essentiel de l'exposition de la pièce et en expose les thèmes de manière poétique.

Eschyle a transformé l'art en utilisant deux acteurs masqués. Sophocle a introduit trois acteurs ou plus, permettant ainsi une plus grande complexité.

Il s'agissait d'un très stylisé (non naturaliste) forme d'art Les pièces n'étaient généralement pas divisées en actes ou en scènes distinctes et, bien que l'action de la plupart des tragédies grecques soit limitée à une période de vingt-quatre heures, le temps pouvait également s'écouler de manière non naturaliste. Par convention, les actions lointaines, violentes ou complexes n'étaient pas directement mises en scène, mais se déroulaient plutôt hors de la scène, avant d'être présentées à l'auditoire, ce qui permettait à l'auditoire d'avoir une vue d'ensemble de la situation.décrit sur scène par une sorte de messager.

Les tragédies grecques avaient généralement un structure cohérente dans lequel des scènes de dialogue ( "épisodes" ) alternent avec des chants choraux ( "stasimon" ), elles-mêmes divisées ou non en deux parties (les "strophe et le "antistrophe La plupart des pièces s'ouvrent sur un monologue ou "prologue" après quoi le chœur entre généralement dans le vif du sujet avec le premier des chants choraux appelé le "parados" La scène finale était appelée "exodos".

Au Ve siècle, le festival annuel de théâtre d'Athènes connu sous le nom de Dionysia (en l'honneur du dieu du théâtre Dionysos) était devenu un événement spectaculaire, qui durait quatre à cinq jours et auquel assistaient plus de 10 000 hommes. Chacun des trois jours était consacré à la présentation de trois tragédies et d'une pièce satyrique (comédie légère sur un thème mythique) écrites par l'un des trois tragédiens présélectionnés, ainsi que d'une comédie écrite par un auteur comique, à l'issue de laquelle les juges attribuaient les premiers prix,les deuxième et troisième prix.

La Lenaia était un festival annuel religieux et dramatique similaire à Athènes Bien que moins prestigieux et ouvert uniquement aux citoyens athéniens, il se spécialise davantage dans la comédie.

Comédie grecque

Comédie grecque est conventionnellement divisé en trois périodes ou traditions : Vieille comédie , Comédie moyenne et Nouvelle comédie .

Vieille comédie est caractérisé par une satire politique très actuelle La comédie ancienne est une forme d'art qui s'adresse spécifiquement à son public, qui se moque souvent de certains personnages publics en utilisant des masques individualisés et une irrévérence souvent paillarde envers les hommes et les dieux. Elle survit aujourd'hui principalement sous la forme des onze pièces d'Aristophane qui ont survécu. Les rythmes métriques de la comédie ancienne sont typiquement iambiques, trochaïques et anapsiques.

Comédie moyenne est en grande partie perdue (c'est-à-dire que seuls des fragments relativement courts sont conservés).

Nouvelle comédie s'est appuyé davantage sur les personnages de base Il est connu aujourd'hui principalement grâce aux importants fragments de papyrus de Ménandre.

Les principaux éléments d'une comédie étaient les parodos (l'entrée du Chœur, chantant ou chantant des vers), un ou plusieurs parabasis (où le chœur s'adresse directement au public), l'agonie (débat formel entre le protagoniste et l'antagoniste, souvent avec le chœur comme juge) et les épisodes (dialogue informel entre les personnages, conventionnellement en trimètre iambique).

Les comédies étaient principalement présentées lors du festival Lenaia à Athènes, un festival annuel religieux et dramatique similaire à la Dionysia, plus prestigieuse, bien que des comédies aient également été jouées à la Dionysia dans les années qui ont suivi.