Kazalo
Starogrška družba je veliko poudarek na literaturi in, po mnenju mnogih, celoten Zahodna književnost tradicija začel tam, z Homerjeve epske pesmi .
Poleg izum o epske in lirske oblike poezije, čeprav so bili Grki v bistvu odgovorni tudi za izum drame in sta ustvarila mojstrovini tako tragedije kot komedije, ki še danes veljata za vrhunska dosežka dramatike.
Skorajda ni ideje, o kateri bi se danes razpravljalo, o kateri ne bi razpravljali in jo širili že antični grški pisatelji.
Epske pesmi, ki jih pripisujejo Homer običajno veljajo za prvo ohranjeno delo zahodne književnosti in so še vedno velikani literarnega kanona, saj spretno in živo prikazujejo vojno in mir, čast in sramoto, ljubezen in sovraštvo.
Hesiod je bil še en zelo zgodnji grški pesnik in njegove didaktične pesmi nam dajejo sistematičen opis grške mitologije , mitov o stvarjenju in bogovih ter vpogled v vsakdanje življenje takratnih grških kmetov.
Pravljice o Ezop predstavljajo ločeno literarno zvrst, ki ni povezana z nobeno drugo in je verjetno se je razvil iz ustnega izročila več stoletij nazaj.
Sapfo in pozneje, Pindar , na različne načine predstavljajo apoteoza grške lirike .
Spletna stran prvi znani grški dramatik je bil Thespis zmagovalec prvega gledališkega tekmovanja v Atenah v 6. stoletju pred našim štetjem. Horeilus, Pratinas in Frynichus so bili prav tako zgodnji grški tragedi, ki so bili vsak zaslužni za različne inovacije na tem področju.
Ajshil Vendar pa se običajno šteje, da je prvi od velikih grških dramatikov in je v 5. stoletju pred našim štetjem (s čimer je za vedno spremenil zahodno književnost) z uvedbo dialoga in interakcije med liki v pisanje iger v bistvu izumil to, kar danes razumemo kot dramo.
Sofokles je zaslužen za spretno razvije ironijo kot literarno tehniko. in razširila, kar je veljalo za dovoljeno v drami.
Evripid po drugi strani pa je s svojimi igrami izpodbijati družbene norme in običaje tistega obdobja. (značilnost večine zahodne književnosti v naslednjih dveh tisočletjih), uvedel še večjo prožnost dramske strukture in bil prvi dramatik, ki je v večji meri razvil ženske like.
Aristofan opredelil in oblikoval našo predstavo o tem, kaj je znano kot Stara komedija , medtem ko je skoraj stoletje pozneje, Menander na plašču in prevladuje žanr atenske nove komedije .
Po Menandru se je duh dramskega ustvarjanja preselil v druga civilizacijska središča, kot so Aleksandrija, Sicilija in Rim. V 3. stoletju pred našim štetjem je npr, Apolonij z Rodosa je bil inovativen in vpliven helenistični grški epski pesnik .
Po 3. stoletju pred našim štetjem je grška književnost začela upadati, čeprav je v helenistični Grčiji še naprej nastajalo veliko dragocenih del s področja filozofije, zgodovine in znanosti.
Na tem mestu je treba na kratko omeniti tudi manj znana zvrst , antičnega romana ali proznega leposlovja. Pet ohranjenih starogrških romanov , ki segajo v 2. in 3. stoletje našega štetja, so "Aethiopica" ali "Etiopska zgodba" po Heliodor iz Emese , "Chaereas in Callirhoe" po Chariton , "Efezska zgodba" po Ksenofon iz Efeza , "Leucippe in Clitophon" po Achilles Tatius in . "Dafnis in Chloe" po Longus .
Poleg tega je bil objavljen kratek roman grškega izvora z naslovom "Apolonij, kralj Tira" iz 3. stoletja našega štetja ali prej, je do nas prišla le v latinščini, v kateri je postala zelo priljubljena v srednjem veku.
Poglej tudi: Feminizem v Antigoni: moč ženskGlavni avtorji:
Homer (epski pesnik, 8. stoletje pred našim štetjem)
Hesiod (didaktični pesnik, 8. stoletje pred našim štetjem)
Ezop (pravljičar, 7. - 6. stoletje pred našim štetjem)
Sapfo (lirski pesnik, 7.-6. stoletje pred našim štetjem)
Pindar (lirski pesnik, 6.-5. stoletje pred našim štetjem)
Ajshil (tragični dramatik, 6.-5. stoletje pred našim štetjem)
Sofokles (tragični dramatik, 5. stoletje pred našim štetjem)
Evripid (tragični dramatik, 5. stoletje pred našim štetjem)
Aristofan (komični dramatik, 5.-4. stoletje pred našim štetjem)
Menander (komični dramatik, 4.-3. stoletje pred našim štetjem)
Apolonij z Rodosa (epski pesnik, 3. stoletje pred našim štetjem)
Grški verzi
Zgodnji grški verzi (kot sta Homerjeva "Iliada" in "Odiseja") je bila epska po naravi , oblika pripovedne književnosti, ki pripoveduje o življenju in delih junaške ali mitološke osebe ali skupine. tradicionalni metrum epske poezije je daktilski heksameter , v katerem je vsaka vrstica sestavljena iz šestih metričnih stopic, od katerih je prvih pet lahko daktil (en dolg in dva kratka zloga) ali spondej (dva dolga zloga), pri čemer je zadnja noga vedno spondej. formalni ritem zato je v celotni pesmi enakomeren, a hkrati različen od vrstice do vrstice, kar olajša pomnjenje in preprečuje, da bi postal monoton (epske pesmi so pogosto precej dolge).
Poglej tudi: Občudovanja vredne lastnosti Ojdipovega značaja: kaj morate vedetiDidaktična poezija , kot so Heziodova dela, je poudarjala poučne in informativne lastnosti literature, njen glavni namen pa ni bil nujno zabava.
Za stare Grke, lirična poezija so bili verzi, ki jih je spremljala lira, običajno kratka pesem, ki je izražala osebna čustva. Ti spevni verzi so bili razdeljeni v verze, znane kot strofe (poje zbor, ki se po odru premika od desne proti levi), antistrofe (poje zbor v povratnem delu od leve proti desni) in epode (zaključni del, ki ga zapoje stacionarni zbor na osrednjem odru, običajno z drugačno shemo rim in strukturo).
Lirične ode običajno so obravnavali resne teme, pri čemer sta strofa in antistrofa obravnavali temo z različnih, pogosto nasprotujočih si vidikov, epoda pa je prešla na višjo raven, da bi si ogledala ali razrešila temeljna vprašanja.
Elegija je bila vrsta lirske pesmi Elegični kupleti so bili običajno sestavljeni iz vrstice daktilskega heksametra, ki ji je sledila vrstica daktilskega pentametra.
Pastorale so bile lirske pesmi o podeželskih temah, ki so običajno zelo romantizirane in nerealne.
Grška tragedija
Razvoj grške tragedije zlasti v Regija Atika v okolici Aten v 6. stoletje ali prej Klasično grško gledališče so pisali in igrali izključno moški, vključno z vsemi ženskimi vlogami in zbori. Dramatiki so običajno tudi pisali glasbo, koreografirali plese in režirali igralce.
Zelo zgodnje drame so vključevale le Zbor (ki predstavlja skupino likov), pozneje pa zbor, ki sodeluje z enim samim likom. maskirani igralec Zbor je v veliki meri predstavljal vsebino igre in poetično razlagal teme.
Ajshil je spremenil umetnost z uporabo dveh igralcev v maskah , pa tudi zbor, ki so v celotnem delu igrali različne vloge, kar je omogočilo uprizoritev drame, kot jo poznamo. Sofokles je uvedel tri ali več igralcev, kar je omogočilo še večjo kompleksnost.
To je bil zelo stiliziran (ne naturalistično) oblika umetnosti : igralci so nosili maske, predstave pa so vključevale pesmi in ples. igre običajno niso bile razdeljene na dejanja ali ločene prizore in čeprav je bilo dogajanje večine grških tragedij omejeno na štiriindvajset ur, je čas lahko tekel tudi na nenaturalističen način. po dogovoru oddaljena, nasilna ali zapletena dejanja niso bila neposredno dramatizirana, temveč so se odvijala zunaj odra in nato so bilaki ga je na odru opisal nekakšen glasnik.
Grške tragedije so imele običajno dosledna struktura v katerih so prizori dialoga ( "epizode" ), ki se izmenjujejo z zborovskimi pesmimi ( "stasimon" ), ki sta lahko ali pa tudi ne razdeljena na dva dela (del "strofa" in "antistrofa" ). Večina iger se je začela z monolog ali "prolog" , po katerem je zbor običajno začel s prvo od zborovskih pesmi, imenovano "parados" Zadnji prizor se je imenoval "eksodos".
V 5. stoletju je bil v Atenah vsakoletni dramski festival , znan kot Dionysia (v čast boga gledališča Dioniza) je postal spektakularen dogodek, ki je trajal od štiri do pet dni in si ga je ogledalo več kot 10.000 ljudi. V vsakem od treh dni so bile predstavljene tri tragedije in satira (lahka komedija na mitsko temo), ki jo je napisal eden od treh vnaprej izbranih tragikov, ter ena komedija komičnega dramatika, na koncu pa so sodniki najprej podelili nagrade,druga in tretja nagrada.
Lenaia je bil podoben verski in dramatičen letni festival v Atenah. , čeprav je bil manj prestižen in odprt le za atenske državljane, specializiral pa se je bolj za komedijo.
Grška komedija
Grška komedija se običajno deli na tri obdobja ali tradicije : Stara komedija , Srednja komedija in . Nova komedija .
Stara komedija je značilna z zelo aktualno politično satiro , prilagojena posebej občinstvu, ki pogosto smeši določene javne osebnosti z uporabo individualiziranih mask in pogosto prostaško nespoštljivostjo do ljudi in bogov. Do danes se je ohranila predvsem v obliki enajstih ohranjenih Aristofanovih iger. Metrični ritmi stare komedije so običajno jambski, trohejski in anapestični.
Srednja komedija je večinoma izgubljena. (tj. ohranjeni so le razmeroma kratki fragmenti).
Nova komedija se bolj zanašali na znake iz zaloge , je redko poskušal kritizirati ali izboljšati družbo, ki jo je opisoval, poleg tega pa je uvedel ljubezensko zanimanje kot glavni element drame. danes je znan predvsem iz obsežnih fragmentov Menandrovih papirusov.
Spletna stran glavni elementi komedije so bili parodos (vstop zbora, petje ali prepevanje verzov), eden ali več parabaza (kjer zbor neposredno nagovarja občinstvo), agon (uradna razprava med protagonistom in antagonistom, v kateri je zbor pogosto v vlogi sodnika) in epizode (neformalni dialog med liki, običajno v jambskem trimetru).
Komedije so bile večinoma prikazane na festivalu Lenaia v Atenah, ki je bil podoben verskemu in dramskemu letnemu festivalu, kot so bile prestižnejše Dionizije, čeprav so bile komedije pozneje uprizorjene tudi na Dionizijah.