Qədim Yunan cəmiyyəti ədəbiyyata böyük əhəmiyyət verirdi və bir çoxlarının fikrincə, bütün Qərb ədəbi ənənəsi dastan şeirləri ilə başlayır Homer .

Poeziyanın epik və lirik formalarının ixtirasından əlavə olaraq, yunanlar da dramanın ixtirası və onlar həm faciə, həm də komediya şedevrləri yaradıblar ki, onlar bu günə qədər dramaturgiyanın ən böyük nailiyyətləri arasında sayılırlar.

Həqiqətən də, bu gün belə bir fikir demək olar ki, müzakirə olunmur. hələ qədim Yunanıstan yazıçıları tərəfindən müzakirə edilməmiş və üzərində işlənməmişdir.

Homer ə aid edilən epik şeirlər, adətən, Qərb ədəbiyyatının indiyə qədər qalmış ilk əsəri hesab olunur və onlar hələ də qədim Yunanıstanda nəhəng olaraq qalırlar. Müharibə və sülhün, şərəf və rüsvayçılığın, sevgi və nifrətin məharətlə və canlı təsvirinə görə ədəbi kanon.

Hesiod başqa bir çox erkən yunan şairi və onun didaktik şeirləri idi. Bizə Yunan mifologiyası , yaradılış mifləri və tanrılar haqqında sistemli məlumat, eləcə də dövrün yunan fermerlərinin gündəlik həyatı haqqında məlumat verin.

Nöqsanlar. Ezop ayrı-ayrı ədəbiyyat janrını təmsil edir, heç biri ilə əlaqəsi olmayan və çox güman ki, şifahi ənənədən inkişaf etmiş əsrlərdir.

Sappho və daha sonra Pindar , təmsil edir,müxtəlif yollarla, yunan lirik poeziyasının apofeozu .

ən qədim yunan dramaturqu Thespis , 6-cı əsrdə Afinada keçirilən ilk teatr müsabiqəsinin qalibi. Xoerilus, Pratinas və Frinix də erkən yunan faciəçiləri idilər, hər biri bu sahədə müxtəlif yeniliklərə imza atdılar.

Aeschylus , lakin adətən birinci hesab olunur. Böyük yunan dramaturqlarının və dramaturgiya kimi düşündüyümüz şeyi mahiyyətcə eramızdan əvvəl 5-ci əsrdə icad etdi (beləliklə, Qərb ədəbiyyatını əbədi olaraq dəyişdirdi) dialoq və qarşılıqlı xarakterləri dramaturgiyaya daxil etməsi ilə.

<. 5> Sofokl ədəbi texnika kimi istehzanın məharətlə inkişaf etdirilməsi ilə hesab olunur və icazə verilən hesab edilənləri genişləndirir. dramaturgiyada.

Euripides isə öz pyeslərindən dövrün ictimai norma və ənənələrinə meydan oxumaq üçün istifadə edirdi. Növbəti 2 minillik üçün Qərb ədəbiyyatının böyük bir hissəsi), dramatik quruluşda daha çox çeviklik təqdim etdi və qadın personajları istənilən dərəcədə inkişaf etdirən ilk dramaturq oldu.

Aristophanes Köhnə Komediya kimi tanınan şey haqqında ideyamızı müəyyən etdi və formalaşdırdı, halbuki, təxminən bir əsr sonra, Menander mantiya üzərində hərəkət etdi və doktorluq etdi. Afina Yeni Komediya janrı .

Menanderdən sonradramatik yaradıcılıq ruhu İsgəndəriyyə, Siciliya və Roma kimi digər sivilizasiya mərkəzlərinə köçdü. Məsələn, eramızdan əvvəl 3-cü əsrdə Rodoslu Apollonius yenilikçi və nüfuzlu Ellenistik Yunan epik şairi idi.

3-cü əsrdən sonra Eramızdan əvvəl Yunan ədəbiyyatı əvvəlki yüksəkliklərindən tənəzzülə uğradı, baxmayaraq ki, bütün Ellinistik Yunanıstanda fəlsəfə, tarix və elm sahələrində çox dəyərli yazılar yazılmağa davam edirdi.

Burada da qısaca xatırlatmaq lazımdır. daha az tanınan janr , qədim roman və ya nəsr fantastika. Sağ qalmış beş Qədim Yunan romanı , eramızın 2-ci və 3-cü əsrlərinə aiddir “Aetiopika” və ya “Efiopiya Hekayəsi”dir. müəllifi Heliodorus of Emesa , “Chaereas and Callirhoe” müəllifi Chariton , “ Efes nağılı" Efesli Ksenofon , "Leucippe və Klitofon" Axilles Tati və “Daphnis və Chloe” Longus .

Bundan əlavə, yunan mənşəli qısa romanı “Kral Apollonius Tir of Tyre” , 3-cü əsrə yaxud daha əvvəllər aid edilir, bizə yalnız Latın dilində gəlib çatmışdır və bu formada orta əsrlərdə çox məşhur olmuşdur.

Əsas Müəlliflər:

• Homer (epik şair, eramızdan əvvəl 8-ci əsr)

• Hesiod (didaktik şair, 8-ciEramızdan əvvəl əsr)

• Ezop (fabulist, eramızdan əvvəl 7-6-cı əsrlər)

• Sappho (lirik şair, e.ə. 7-6-cı əsrlər)

• Pindar (lirik şair, e.ə. 6-5-ci əsr)

• AESCHYLUS >

  Euripides (tragik dramaturq, eramızdan əvvəl 5-ci əsr)

  Aristofan (komik dramaturq, eramızdan əvvəl 5-4-cü əsrlər )

  Menander (komik dramaturq, eramızdan əvvəl 4-3-cü əsr)

  Rodoslu Apollonius (epik şair, eramızdan əvvəl 3-cü əsr)

Yunan beyt

Erkən yunan beyt (Homerin "İliadası" kimi və “Odisseya”) təbiətcə epik idi , qəhrəman və ya mifoloji bir şəxsin və ya qrupun həyatını və əsərlərini izah edən povest ədəbiyyatının bir forması. Epik poeziyanın ənənəvi ölçüsü daktil heksametr -dir, burada hər sətir altı metrik futdan ibarətdir, ilk beşi daktil ola bilər (bir uzun və iki) qısa hecalar) və ya spondee (iki uzun hecalar), sonuncu ayaq həmişə spondidir. formal ritm buna görə də şeir boyu ardıcıldır və bununla belə sətirdən sətirə dəyişir, yadda saxlamağı asanlaşdırır, eyni zamanda monotonluğun qarşısını alır (epik şeirlər çox vaxt kifayət qədər uzun olur).

kimi Didaktik poeziya Hesiodun əsərləri ədəbiyyatda öyrədici və məlumatlandırıcı keyfiyyətləri vurğulayırdı və onun əsas məqsədi əylənmək deyildi.

Qədim yunanlar üçün lirik poeziya xüsusi olaraq şiə ilə müşayiət olunan şeiri nəzərdə tuturdu. lira, adətən şəxsi hissləri ifadə edən qısa bir şeir. Bu oxunan misralar strofes (səhnə boyu sağdan sola hərəkət edərkən xor tərəfindən oxunur), antistrofe (Xor tərəfindən soldan sağa geri dönən hərəkətdə oxunur) və epodlar (mərkəzdə stasionar Xor tərəfindən oxunan yekun hissə, adətən fərqli qafiyə sxemi və struktur).

Lirik qəsidələr ümumiyyətlə ciddi mövzulardan bəhs edirdi, strofe və antistrof mövzuya fərqli, çox vaxt ziddiyyətli perspektivlərdən baxırdı və epizod daha yüksək səviyyəyə keçərək hər hansı əsas məsələlərə baxmaq və ya həll etmək.

Elegiyalar lirik şeirin bir növü idi , adətən liradan daha çox fleyta ilə müşayiət olunur, qəmli, həzin və ya kədərli xarakter daşıyırdı. Elegik kupletlər adətən bir sıra daktil heksametrdən, ondan sonra daktil beşölçən xəttindən ibarət idi.

Pastorallar kənd mövzularında yazılmış lirik şeirlərdir , adətən yüksək dərəcədə romantikləşdirilmiş və qeyri-real xarakter daşıyırdı.

Yunan faciəsi

Yunan faciəsi xüsusi olaraq işlənib Afinanın ətrafındakı Attika bölgəsində 6-cı əsrdə və ya daha əvvəl . Klassik Yunan teatrı bütün qadın hissələri və xorlar da daxil olmaqla, yalnız kişilər tərəfindən yazılmış və ifa edilmişdir. Dramaturqlar adətən musiqini də bəstələyir, rəqsləri xoreoqrafiya edir və aktyorları idarə edirdilər.

Çox erkən dramlarda sadəcə Xor (bir qrup personajı təmsil edir), sonra isə onunla qarşılıqlı əlaqədə olan Xor iştirak edirdi. tək maskalı aktyor , rəvayəti misra ilə oxuyur. Xor tamaşanın ekspozisiyasının çox hissəsini çatdırdı və mövzuları poetik şəkildə izah etdi.

Esxil iki maskalı aktyordan istifadə edərək sənəti dəyişdirdi , həmçinin Xor, hər biri tamaşanın müxtəlif hissələrini ifa etdi. parça, bildiyimiz kimi səhnələşdirilmiş dramı mümkün edir. Sofokl üç və ya daha çox aktyoru təqdim etdi, bu da daha çox mürəkkəbliyə imkan verdi.

Bu, yüksək stilizə edilmiş (təbii deyil) sənət forması idi: aktyorlar maskalar taxırdılar və tamaşalar bir-birinə daxil edilirdi. mahnı və rəqs. Tamaşalar ümumiyyətlə aktlara və ya diskret səhnələrə bölünmürdü və əksər yunan faciələrinin hərəkəti iyirmi dörd saatlıq bir dövrlə məhdudlaşsa da, vaxt qeyri-təbii şəkildə də keçə bilər. Konvensiyaya görə, uzaq, zorakı və ya mürəkkəb hərəkətlər birbaşa dramatikləşdirilmirdi, əksinə səhnədən kənarda baş verirdi və sonra bir növ xəbərçi tərəfindən səhnədə təsvir edilirdi.

Yunan faciələri adətən ardıcıl xarakter daşıyırdı.quruluş hansı dialoq səhnələri ( “epizodlar” ) xor mahnıları ilə ( “stasimon” ) növbələşir, onlar özləri iki hissəyə bölünə və ya bölünməyə bilər ( “strophe” və “antistrophe” ). Əksər pyeslər monoloq və ya “proloq” ilə açılırdı, bundan sonra Xor adətən “parados” adlı xor mahnılarının birincisi ilə daxil olur. Final səhnəsi “exodos” adlanırdı.

5-ci əsrdə Dionysia kimi tanınan illik Afina dram festivalı (teatr tanrısı Dionisin şərəfinə) dörd-beş gün davam edən və 10.000-dən çox adamın izlədiyi möhtəşəm bir hadisəyə çevrilmişdi. Hər üç gündə üç faciənin və əvvəlcədən seçilmiş üç faciəçidən birinin yazdığı bir satir pyesinin (mifik mövzuda yüngül komediya), həmçinin komediya dramaturqunun bir komediyasının təqdimatı olub, sonunda hakimlər birinci, ikinci və üçüncü mükafatları verir.

Lenaia Afinada oxşar dini və dramatik illik festival idi , baxmayaraq ki, daha az prestijli və yalnız Afina vətəndaşları üçün açıq idi və daha çox komediya üzrə ixtisaslaşmışdır.

Yunan komediyası

Yunan komediyası şərti olaraq üç dövrə və ya ənənələrə bölünür: Köhnə Komediya , Orta Komediya və Yeni Komediya .

Köhnə Komediya çox aktuallığı ilə səciyyələnirsiyasi satira , xüsusi olaraq öz tamaşaçıları üçün hazırlanmış, çox vaxt fərdi maskalardan istifadə edərək xüsusi ictimai xadimləri lağa qoyur və tez-tez həm insanlara, həm də tanrılara qarşı kobud hörmətsizlik edir. O, bu günə qədər əsasən Aristofanın sağ qalmış on bir pyesi şəklində qalıb. Köhnə Komediyanın metrik ritmləri adətən iambik, troxaik və anapetikdir.

Orta Komediya əsasən itirilir (yəni, yalnız nisbətən qısa fraqmentlər qorunub saxlanılmışdır).

Yeni Komediya daha çox stok personajlarına güvənir , təsvir etdiyi cəmiyyəti nadir hallarda tənqid və ya təkmilləşdirməyə cəhd edir, həmçinin sevgini təqdim edir. maraq dramın əsas elementi kimi. Bu gün o, ilk növbədə Menanderin əsas papirus fraqmentlərindən məlumdur.

Komediyanın əsas elementləri parodos (Xorun girişi, mahnı oxumaq və ya oxumaq) idi. ayələr), bir və ya daha çox parabasis (Xorun birbaşa tamaşaçıya müraciət etdiyi yer), aqon (baş qəhrəman və antaqonist arasında, çox vaxt Xorun hakim kimi çıxış etdiyi rəsmi debat) və epizodlar (personajlar arasında qeyri-rəsmi dialoq, şərti olaraq iambik trimetrdə).

Komediyalar əsasən Afinada keçirilən Lenaia festivalında nümayiş olunurdu. Baxmayaraq ki, sonrakı illərdə Dionisiyada da komediyalar səhnələşdirilirdi.