Старажытнагрэцкае грамадства надавала значную акцэнт на літаратуры і, на думку многіх, уся заходняя літаратурная традыцыя пачалася там, з эпічных паэм Гамера .

У дадатак да вынаходніцтва эпічных і лірычных форм паэзіі, аднак, грэкі былі таксама істотна адказныя за вынаходніцтва драмы , і яны стварылі шэдэўры як трагедыі, так і камедыі, якія і па гэты дзень лічацца аднымі з найвышэйшых дасягненняў драмы.

Сапраўды, сёння наўрад ці абмяркоўваецца ідэя, што яшчэ не абмяркоўвалася і не вышывалася пісьменнікамі Старажытнай Грэцыі.

Эпічныя паэмы, якія прыпісваюцца Гамеру , звычайна лічацца першым захаваным творам заходняй літаратуры, і яны застаюцца гігантамі ў літаратурны канон за іх умелае і яркае адлюстраванне вайны і міру, гонару і ганьбы, кахання і нянавісці.

Гесіёд быў яшчэ адным вельмі раннім грэчаскім паэтам і яго дыдактычнымі вершамі даюць нам сістэматычную справаздачу аб грэчаскай міфалогіі , міфах аб стварэнні і багах, а таксама ўяўленне аб паўсядзённым жыцці грэчаскіх земляробаў таго часу.

Байкі Эзопа уяўляюць сабой асобны жанр літаратуры, не звязаны ні з якім іншым і, верагодна, развіўшыся з вуснай традыцыі , якая сягае многіх стагоддзяў таму.

Сафо і пазней Піндар , прадстаўляюць,па-рознаму, апафеозам грэчаскай лірыкі .

Самым раннім вядомым грэчаскім драматургам быў Феспіс , пераможца першага тэатральнага конкурсу, які адбыўся ў Афінах у VI стагоддзі да н.э. Хорыл, Праціна і Фрыніх таксама былі раннімі грэчаскімі трагікамі, кожнаму з якіх прыпісвалі розныя інавацыі ў гэтай галіне.

Эсхіл , аднак, звычайна лічыцца першым вялікіх грэчаскіх драматургаў , і па сутнасці вынайшаў тое, што мы лічым драмай у 5-м стагоддзі да н.э. (такім чынам змяніўшы заходнюю літаратуру назаўсёды) з яго ўвядзеннем дыялогаў і ўзаемадзеяння персанажаў у напісанне п'ес.

Сафокл прыпісваецца за ўмелае развіццё іроніі як літаратурнага прыёму і пашырэнне таго, што лічылася дазволеным у драме.

Еўрыпід , з іншага боку, выкарыстоўваў свае п'есы, каб кінуць выклік грамадскім нормам і звычаям таго перыяду (адметная рыса значнай часткі заходняй літаратуры на наступныя 2 тысячагоддзі), унёс яшчэ большую гібкасць у драматургічную структуру і быў першым драматургам, які распрацаваў у якой-небудзь ступені жаночыя персанажы.

Арыстафан вызначыў і сфармаваў нашае ўяўленне пра тое, што вядома як Старая камедыя , у той час як амаль праз стагоддзе Менандр апрануў мантыю і дамінаваў у жанр афінскай новай камедыі .

Пасля Менандра стдух драматычнай творчасці перасяліўся ў іншыя цэнтры цывілізацыі, такія як Александрыя, Сіцылія і Рым. У 3-м стагоддзі да н.э., напрыклад, Апалоній Радоскі быў наватарскім і ўплывовым грэчаскім паэтам эліністычнага эпасу .

Пасля 3-га стагоддзя да н.э., грэчаская літаратура пайшла ў заняпад у параўнанні з ранейшымі вышынямі, хаця па ўсёй эліністычнай Грэцыі працягвала стварацца шмат каштоўных твораў у галіне філасофіі, гісторыі і навукі.

Тут варта таксама зрабіць кароткую згадку. менш вядомага жанру , антычнага рамана або мастацкай прозы. Пяць захаваных старажытнагрэчаскіх раманаў , якія адносяцца да 2-га і 3-га стагоддзяў н.э. гэта «Aethiopica» ці «Эфіопская гісторыя» Геліядора з Эмесы , «Херэя і Каліргоя» Харытона , “ Эфеская аповесць” Ксенафонта з Эфеса , “Леўкіп і Клітафонт” Ахілеса Тацыя і «Дафніс і Хлоя» Лонга .

Акрамя таго, кароткі раман грэчаскага паходжання пад назвай «Апалоній, цар з Тыра” , датаваны 3-м стагоддзем ці раней, дайшоў да нас толькі на лацінскай мове, у якой форме ён стаў вельмі папулярным у сярэднявеччы.

Асноўныя аўтары:

• Гамер (паэт-эпік, VIII ст. да н.э.)

• Гесіёд (паэт-дыдактык, 8 стСтагоддзе да н.э.)

• Эзоп (байкапісец, 7-6 ст. да н.э.)

• Сафо (паэт-лірык, 7 – 6 стст. да н.э.)

• Піндар (паэт-лірык, 6 – 5 стст. да н.э.)

• Эсхіл (трагічны драматург, 6-е – 5-е стагоддзі да н.э.)

• Сафокл (трагічны драматург, 5-е стагоддзе да н.э.)

• Эўрыпід (трагічны драматург, V ст. да н.э.)

• Арыстафан (гумарыстычны драматург, 5-4 ст. да н.э. )

• Менандр (гумарыстычны драматург, 4-3 стст. да н.э.)

• Апалоній Радоскі (эпічны паэт, 3-е стагоддзе да н.э.)

Грэчаскі верш

Ранні грэчаскі верш (напрыклад, «Іліяда» Гамера і «Адысея») мела эпічны характар ​​ , форма апавядальнай літаратуры, якая апавядае пра жыццё і творчасць гераічнай або міфалагічнай асобы або групы. Традыцыйным метрам эпічнай паэзіі з'яўляецца дактылічны гекзаметр , у якім кожны радок складаецца з шасці метрычных футаў, першыя пяць з якіх могуць быць або дактылем (адзін доўгі і два кароткія склады) або спондэй (два доўгія склады), прычым апошняя ступня заўсёды з'яўляецца спондэем. Такім чынам, фармальны рытм паслядоўны на працягу ўсёй паэмы і, тым не менш, вар'іруецца ад радка да радка, што палягчае яго запамінанне і адначасова не дазваляе яму стаць манатонным (эпічныя паэмы часта даволі доўгія).

Дэдактычная паэзія , напрыкладтворы Гесіёда падкрэслівалі павучальныя і інфарматыўныя якасці літаратуры, і яе першаснай мэтай не абавязкова было забаўляць.

Для старажытных грэкаў лірычная паэзія адмыслова азначала верш, які суправаджаўся ліра, звычайна кароткі верш, у якім выказваюцца асабістыя пачуцці. Гэтыя спяваныя вершы былі падзелены на строфы, вядомыя як строфы (спяваюцца хорам, рухаючыся справа налева па сцэне), антыстрофы (спяваецца хорам у вяртанні злева направа) і эпады (заключная частка, якая спяваецца нерухомым хорам у цэнтры сцэны, звычайна з іншай схемай рыфмоўкі і структура).

Лірычныя оды звычайна датычыліся сур'ёзных тэм, прычым страфа і антыстрофа глядзелі на прадмет з розных, часта супярэчлівых пунктаў гледжання, а эпод пераходзіў на больш высокі ўзровень альбо разглядаць або вырашаць асноўныя праблемы.

Элегіі былі разнавіднасцю лірычных вершаў , звычайна ў суправаджэнні флейты, а не ліры, жалобнага, меланхалічнага або жаласнага характару. Элегічныя куплеты звычайна складаліся з радка дактылічнага гекзаметра, за якім ішоў радок дактылічнага пентаметра.

Пастаралі ўяўлялі сабой лірычныя вершы на вясковую тэматыку, звычайна вельмі рамантызаваныя і нерэалістычныя па сваёй прыродзе.

Грэцкая трагедыя

Грэчаская трагедыя развілася спецыяльнау рэгіёне Атыкі вакол Афін у 6-м стагоддзі або раней . Класічны грэчаскі тэатр быў напісаны і выкананы выключна мужчынамі, уключаючы ўсе жаночыя партыі і хоры. Драматургі звычайна таксама складалі музыку, ставілі харэаграфію танцаў і кіравалі акцёрамі.

Вельмі раннія драмы ўключалі толькі Хор (прадстаўляючы групу персанажаў), а пазней Хор, які ўзаемадзейнічаў з адзін акцёр у масцы , які чытае апавяданне ў вершах. Хор прадстаўляў большую частку экспазіцыі п'есы і паэтычна выкладаў тэмы.

Эсхіл змяніў мастацтва, выкарыстаўшы двух акцёраў у масках , а таксама хор, кожны з якіх іграў розныя ролі на працягу ўсёй п'есы. п'еса, што робіць магчымай сцэнічную драму, якую мы ведаем. Сафокл увёў трох або больш акцёраў, што дазволіла зрабіць яшчэ большую складанасць.

Гэта была высока стылізаваная (не натуралістычная) форма мастацтва : акцёры насілі маскі, а спектаклі ўключалі песня і танец. П'есы звычайна не падзяляліся на акты або асобныя сцэны, і, хоць дзеянне большасці грэчаскіх трагедый было абмежавана дваццаццю чатырма гадзінамі, час можа праходзіць ненатуралістычна. Згодна з умовамі, далёкія, гвалтоўныя або складаныя дзеянні не драматызаваліся непасрэдна, а хутчэй адбываліся па-за сцэнай, а затым апісваліся на сцэне нейкім пасланцам.

Грэчаскія трагедыі звычайна мелі паслядоўны характарструктура , у якой сцэны дыялогу ( «эпізоды» ) чаргаваліся з харавымі песнямі ( «стасімон» ), якія самі па сабе могуць падзяляцца ці не падзяляцца на дзве часткі ( “строфа” і “антыстрофа” ). Большасць п'ес адкрывалася маналогам або «пралогам» , пасля чаго Хор звычайна пачынаў з першай з харавых песень, якая называлася «парадас» . Фінальная сцэна называлася «зыход».

У 5 стагоддзі штогадовы драматычны фестываль у Афінах , вядомы як Дыянісія (у гонар бога тэатра Дыяніса) стала відовішчнай падзеяй, якая доўжылася чатыры-пяць дзён і за якой назіралі больш за 10 000 чалавек. У кожны з трох дзён адбываліся прэзентацыі трох трагедый і п'есы сатыра (лёгкай камедыі на міфічную тэму), напісанай адным з трох загадзя выбраных трагікаў, а таксама адной камедыі камедыйнага драматурга, у канцы якой суддзі прысуджаюць першыя, другія і трэція прызы.

Леная была аналагічным рэлігійным і драматычным штогадовым фестывалем у Афінах , хоць і менш прэстыжным і адкрытым толькі для грамадзян Афін, і спецыялізавалася больш на камедыі.

Грэцкая камедыя

Грэцкую камедыю ўмоўна падзяляюць на тры перыяды або традыцыі : Старая камедыя , Сярэдняя камедыя і Новая камедыя .

Старая камедыя адрозніваецца вельмі актуальнасцюпалітычная сатыра , прыстасаваная спецыяльна да сваёй аўдыторыі, часта высмейваючы канкрэтных грамадскіх дзеячаў з выкарыстаннем індывідуальных масак і часта непрыстойнай непачцівасці як да людзей, так і да багоў. Ён захаваўся сёння ў асноўным у выглядзе адзінаццаці захаваных п'ес Арыстафана. Метрычныя рытмы старой камедыі звычайна ямбічныя, трахейныя і анапестычныя.

Сярэдняя камедыя у значнай ступені страчана (гэта значыць толькі адносна кароткія фрагменты захавалася).

Новая камедыя больш абапіралася на стандартных персанажаў , рэдка спрабавала крытыкаваць або палепшыць грамадства, якое яна апісвала, а таксама ўвяла любоў цікавасць як галоўны элемент драмы. Сёння ён вядомы галоўным чынам па значных папірусных фрагментах Менандра.

Асноўнымі элементамі камедыі былі пароды (пачатак хора, спевы або спевы куплеты), адзін або некалькі парабазіс (дзе хор звяртаецца непасрэдна да аўдыторыі), агон (фармальныя дэбаты паміж галоўным героем і антаганістам, часта з Хорам, які выступае ў якасці суддзі) і эпізоды (нефармальны дыялог паміж персанажамі, звычайна ў ямбах).

Камедыі ў асноўным дэманстраваліся на фестывалі Леная ў Афінах, штогадовым рэлігійным і драматычным фестывалі, падобным да больш прэстыжнага Дыянісія, хоць у наступныя гады на Дыянісіі таксама ставіліся камедыі.