ძველი ბერძნული საზოგადოება მნიშვნელოვან აქცენტს აკეთებდა ლიტერატურაზე და, ბევრის აზრით, მთელი დასავლური ლიტერატურული ტრადიცია დაიწყო იქ, ეპიკური ლექსებით. ჰომეროსის .

გარდა გამოგონებისა ეპიკური და ლირიკული ფორმების პოეზიისა, თუმცა, ბერძნები ასევე არსებითად იყვნენ პასუხისმგებელი <1 დრამის გამოგონება და მათ შექმნეს როგორც ტრაგედიის, ისე კომედიის შედევრები, რომლებიც დღემდე ითვლება დრამის დამაგვირგვინებელ მიღწევებს შორის. ძველი საბერძნეთის მწერლების მიერ ჯერ არ ყოფილა განხილული და ამოქარგული.

ეპური ლექსები, რომლებიც მიეწერება ჰომეროსს ჩვეულებრივ განიხილება დასავლური ლიტერატურის პირველ ნაწარმოებად და ისინი რჩებიან გიგანტებად. ლიტერატურული კანონი ომისა და მშვიდობის, პატივისა და სირცხვილის, სიყვარულისა და სიძულვილის ოსტატურად და ნათელი გამოსახულებისთვის.

ჰესიოდე იყო კიდევ ერთი ძალიან ადრეული ბერძენი პოეტი და მისი დიდაქტიკური ლექსები. მოგვეცით სისტემური აღწერა ბერძნული მითოლოგიის შესახებ , შემოქმედების მითები და ღმერთები, ისევე როგორც იმდროინდელი ბერძენი ფერმერების ყოველდღიური ცხოვრება.

იგავები. ეზოპეს წარმოადგენს ლიტერატურის ცალკეულ ჟანრს, რომელიც არ არის დაკავშირებული სხვასთან და, სავარაუდოდ, განვითარებული ზეპირი ტრადიციიდან , რომელიც მრავალი საუკუნის წინ არის.

საფო და მოგვიანებით პინდარი , წარმოადგენენ,მათი განსხვავებული გზებით, ბერძნული ლირიკული პოეზიის აპოთეოზი .

უადრესი ცნობილი ბერძენი დრამატურგი იყო თესპისი , VI საუკუნეში ათენში ჩატარებული პირველი თეატრალური კონკურსის გამარჯვებული. ქოერილუსი, პრატინასი და ფრინიქოსი ასევე ადრეული ბერძენი ტრაგიკოსები იყვნენ, თითოეულს მიენიჭა სხვადასხვა სიახლე ამ სფეროში.

ესქილე , თუმცა, ჩვეულებრივ, პირველად ითვლება. დიდი ბერძენი დრამატურგების და არსებითად გამოიგონა ის, რაც ჩვენ ვფიქრობთ, როგორც დრამა ძვ. წ. V საუკუნეში (ამით დასავლური ლიტერატურა სამუდამოდ შეიცვალა) თავისი დიალოგისა და ურთიერთდაკავშირებული პერსონაჟების პიესაში შეყვანით.

<. 5> სოფოკლე მიეწერება ირონიის, როგორც ლიტერატურული ტექნიკის ოსტატურად განვითარებას და ავრცელებს იმას, რაც დასაშვებად იყო მიჩნეული. დრამაში.

ევრიპიდე , მეორე მხრივ, იყენებდა თავის პიესებს გამოწვევის მიზნით იმ პერიოდის საზოგადოების ნორმებსა და ზნეობებს (განმასხვავებელი ნიშანი დასავლური ლიტერატურის უმეტესი ნაწილი მომდევნო 2 ათასწლეულის განმავლობაში), შემოიღო კიდევ უფრო დიდი მოქნილობა დრამატულ სტრუქტურაში და იყო პირველი დრამატურგი, რომელმაც განავითარა ქალი პერსონაჟები ნებისმიერ დონეზე.

არისტოფანე განსაზღვრა და ჩამოაყალიბა ჩვენი იდეა იმის შესახებ, რაც ცნობილია როგორც ძველი კომედია , ხოლო, თითქმის ერთი საუკუნის შემდეგ, მენანდრე ატარებდა მანტიას და დომინირებდა ათენური ახალი კომედიის ჟანრი .

მენანდრის შემდეგ, თდრამატული შემოქმედების სული გადავიდა ცივილიზაციის სხვა ცენტრებში, როგორიცაა ალექსანდრია, სიცილია და რომი. მე-3 საუკუნეში, მაგალითად, აპოლონიუს როდოსელი იყო ინოვაციური და გავლენიანი ელინისტური ბერძენი ეპიკური პოეტი .

მე-3 საუკუნის შემდეგ. ჩვენს წელთაღრიცხვამდე, ბერძნული ლიტერატურა დაკნინდა თავისი წინა მწვერვალებიდან, თუმცა ელინისტურ საბერძნეთში გაგრძელდა მრავალი ღირებული ნაწერი ფილოსოფიის, ისტორიისა და მეცნიერების სფეროებში.

აქ ასევე უნდა აღინიშნოს მოკლედ. ნაკლებად ცნობილი ჟანრის , ანტიკური რომანის ან პროზაული მხატვრული ლიტერატურის. ხუთი შემორჩენილი ძველი ბერძნული რომანი , რომლებიც თარიღდება ახ. წ. II და III საუკუნეებით არის „Aethiopica“ ან „ეთიოპიური ამბავი“ ჰელიოდორუს ემესელის , „ქერეასი და კალირჰოე“ ქარიტონი , “ ეფესური ზღაპარი“ შემსრულებელი ქსენოფონტე ეფესელი , „ლეუკიპე და კლიტოფონტი“ აქილევსი ტაციუსი და „დაფნისი და ქლოე“ ლონგუს .

გარდა ამისა, ბერძნული წარმოშობის მოკლე რომანი სახელწოდებით „აპოლონიუსი, მეფე ტვიროსის“ , რომელიც თარიღდება მე-3 საუკუნით ადრე, ჩვენამდე მოვიდა მხოლოდ ლათინურად, რომლის სახითაც იგი ძალიან პოპულარული გახდა შუა საუკუნეებში.

მთავარი ავტორები:

• ჰომეროსი (ეპიკური პოეტი, ძვ. წ. მე-8 საუკუნე)

• ჰესიოდე (დიდაქტიკური პოეტი, მე-8საუკუნე ძვ. (ლირიკული პოეტი, მე-7 - მე-6 ს. ძვ. წ.)

• პინდარი (ლირიკოსი პოეტი, ძვ> ესქილე (ტრაგიკული დრამატურგი, მე-6 - მე-5 საუკუნეები ძვ. წ>

  ევრიპიდე (ტრაგიკული დრამატურგი, V საუკუნე ძვ. )

  მენანდრი (კომიქსების დრამატურგი, IV - III საუკუნეები ძვ. წ.)

  აპოლონიუს როდოსელი (ეპიკური პოეტი, III საუკუნე ძვ. წ.)

ბერძნული ლექსი

ადრეული ბერძნული ლექსი (როგორც ჰომეროსის „ილიადა“ და ”ოდისეა”) იყო ეპიკური ბუნებით , ნარატიული ლიტერატურის ფორმა, რომელიც მოგვითხრობს გმირული ან მითოლოგიური პიროვნების ან ჯგუფის ცხოვრებასა და შემოქმედებას. ეპიკური პოეზიის ტრადიციული მეტრი არის დაქტილური ჰექსამეტრი , რომელშიც თითოეული სტრიქონი შედგება ექვსი მეტრული ფუტისგან, რომელთაგან პირველი ხუთი შეიძლება იყოს დაქტილი (ერთი გრძელი და ორი. მოკლე შრიფტები) ან სპონდე (ორი გრძელი მარცვალი), ბოლო ფეხით ყოველთვის სპონდეა. აქედან გამომდინარე, ფორმალური რიტმი თანმიმდევრულია მთელ პოემაში და მაინც ცვალებადია სტრიქონიდან სტრიქონამდე, რაც აადვილებს დამახსოვრებას და ხელს უშლის მის ერთფეროვნებას (ეპიკური ლექსები ხშირად საკმაოდ გრძელია).

დიდაქტიკური პოეზია , როგორიცააჰესიოდეს ნამუშევრები ხაზს უსვამდა ლიტერატურის სასწავლო და ინფორმაციულ თვისებებს და მისი მთავარი მიზანი სულაც არ იყო გართობა.

ძველი ბერძნებისთვის ლირიკული პოეზია კონკრეტულად ნიშნავდა ლექსს, რომელსაც თან ახლდა ლირა, ჩვეულებრივ მოკლე ლექსი, რომელიც გამოხატავს პირად გრძნობებს. ეს ნამღერი ლექსები იყოფა სტროფებად, რომლებიც ცნობილია როგორც strophes (იმღერა გუნდი, როდესაც ის მოძრაობდა მარჯვნიდან მარცხნივ სცენაზე), ანტისტროფები (იმღერა გუნდი მისი დაბრუნების მოძრაობით მარცხნიდან მარჯვნივ) და ეპოდები (დასკვნითი ნაწილი, რომელსაც მღერის სტაციონარული გუნდი ცენტრალურ სცენაზე, ჩვეულებრივ, განსხვავებული რითმის სქემით და სტრუქტურა).

ლირიკული ოდები , როგორც წესი, ეხებოდა სერიოზულ თემებს, სტროფი და ანტისტროფი უყურებს საგანს სხვადასხვა, ხშირად ურთიერთსაწინააღმდეგო პერსპექტივიდან და ეპოდი გადადის უფრო მაღალ დონეზე. დაათვალიერეთ ან გადაწყვიტეთ ძირითადი საკითხები.

ელეგიები იყო ლირიკული პოემის ტიპი , რომელსაც ჩვეულებრივ ახლავს ფლეიტა და არა ლირა, სევდიანი, მელანქოლიური ან საცოდავი ხასიათის. ელეგიური წყვილები ჩვეულებრივ შედგებოდა დაქტილური ჰექსამეტრის სტრიქონისგან, რასაც მოჰყვებოდა დაქტილური პენტამეტრის ხაზი.

პასტორალები იყო ლირიკული ლექსები სოფლის თემებზე, ჩვეულებრივ უაღრესად რომანტიკული და არარეალური ბუნებით.

ბერძნული ტრაგედია

ბერძნული ტრაგედია განვითარდა კონკრეტულად ატიკას რეგიონში ათენის გარშემო VI საუკუნეში ან უფრო ადრე . კლასიკური ბერძნული თეატრი დაწერილი და შესრულებული იყო მხოლოდ მამაკაცების მიერ, მათ შორის ყველა ქალი ნაწილისა და გუნდის მიერ. დრამატურგები, როგორც წესი, ქმნიდნენ მუსიკას, ასრულებდნენ ცეკვების ქორეოგრაფს და ხელმძღვანელობდნენ მსახიობებს.

ძალიან ადრეული დრამები მოიცავდა მხოლოდ გუნდს (გმირების ჯგუფს), შემდეგ კი ქოროს ინტერაქციაში. მარტოხელა ნიღბიანი მსახიობი , რომელიც ლექსად კითხულობს თხრობას. გუნდმა წარმოადგინა პიესის ექსპოზიციის დიდი ნაწილი და პოეტურად გადმოსცა თემები.

ესქილემ შეცვალა ხელოვნება ორი ნიღბიანი მსახიობის გამოყენებით , ისევე როგორც გუნდი, თითოეული თამაშობდა სხვადასხვა ნაწილებს მთელს მსოფლიოში. ნაწარმოები, რაც შესაძლებელს ხდის დადგმულ დრამას, როგორც ჩვენ ვიცით. სოფოკლემ წარადგინა სამი ან მეტი მსახიობი, რაც კიდევ უფრო მეტ სირთულეს იძლეოდა.

ეს იყო უაღრესად სტილიზებული (არა ნატურალისტური) ხელოვნების ფორმა : მსახიობები ატარებდნენ ნიღბებს და სპექტაკლებს აერთიანებდა. სიმღერა და ცეკვა. სპექტაკლები ზოგადად არ იყო დაყოფილი მოქმედებებად ან ცალკეულ სცენებად და, მიუხედავად იმისა, რომ ბერძნული ტრაგედიების უმეტესობის მოქმედება შემოიფარგლებოდა ოცდაოთხსაათიანი პერიოდით, დრო შეიძლება ასევე გაიაროს არანატურალისტური გზით. პირობითად, შორეული, ძალადობრივი ან რთული მოქმედებები არ ხდებოდა უშუალოდ დრამატიზებული, არამედ ხდებოდა სცენის მიღმა და შემდეგ აღწერილი იყო სცენაზე რაიმე სახის მესინჯერის მიერ.

ბერძნულ ტრაგედიებს ჩვეულებრივ ჰქონდა თანმიმდევრული.სტრუქტურა რომელშიც დიალოგის სცენები ( „ეპიზოდები“ ) მონაცვლეობდა საგუნდო სიმღერებით ( „სტასიმონ“ ), რომლებიც თავად შეიძლება დაიყოს ან არ იყოს ორ ნაწილად ( „სტროფი“ და „ანტისტროფი“ ). პიესების უმეტესობა იხსნება მონოლოგით ან „პროლოგით“ , რის შემდეგაც გუნდი ჩვეულებრივ შედიოდა საგუნდო სიმღერებიდან პირველი, რომელსაც „პარადოსი“ ერქვა. ფინალურ სცენას ეწოდა "გამოსვლა".

V საუკუნისთვის ათენის ყოველწლიური დრამის ფესტივალი , რომელიც ცნობილია როგორც დიონისია (თეატრის ღმერთის, დიონისეს პატივსაცემად) სანახაობრივ მოვლენად იქცა, რომელიც ოთხიდან ხუთ დღეს გაგრძელდა და მას 10000-ზე მეტი კაცი უყურებდა. ყოველ სამ დღეს გაიმართა სამი ტრაგედიისა და სატირული პიესის პრეზენტაცია (მსუბუქი კომედია მითიურ თემაზე) სამი წინასწარ შერჩეული ტრაგიკოსის მიერ დაწერილი, ასევე კომედიური დრამატურგის ერთი კომედია, რომლის დასასრულს ჟიური აჯილდოვებს პირველ, მეორე და მესამე პრიზებს.

ლენაია იყო მსგავსი რელიგიური და დრამატული ყოველწლიური ფესტივალი ათენში , თუმცა ნაკლებად პრესტიჟული და ღიაა მხოლოდ ათენის მოქალაქეებისთვის და უფრო მეტად სპეციალიზირებულია კომედიაში.

ბერძნული კომედია

ბერძნული კომედია პირობითად იყოფა სამ პერიოდად ან ტრადიციად : ძველი კომედია , შუა კომედია და ახალი კომედია .

ძველი კომედია ხასიათდება ძალიან აქტუალურიპოლიტიკური სატირა , რომელიც სპეციალურად არის მორგებული მის აუდიტორიაზე, ხშირად ლანძღავს კონკრეტულ საზოგადო მოღვაწეებს ინდივიდუალური ნიღბების გამოყენებით და ხშირად უხეში უპატივცემულობის მიმართ როგორც ადამიანების, ისე ღმერთების მიმართ. ის დღემდე შემორჩენილია ძირითადად არისტოფანეს თერთმეტი შემორჩენილი პიესის სახით. ძველი კომედიის მეტრიკული რიტმები, როგორც წესი, არის იამბიური, ტროქაული და ანაპესტიკური.

შუა კომედია ძირითადად დაკარგულია (ანუ მხოლოდ შედარებით მოკლე ფრაგმენტებია. შემონახული).

ახალი კომედია უფრო მეტად ეყრდნობოდა საფონდო გმირებს , იშვიათად ცდილობდა გაეკრიტიკებინა ან გაეუმჯობესებინა საზოგადოება, რომელიც მასში იყო აღწერილი და ასევე შემოიტანა სიყვარული. ინტერესი, როგორც მთავარი ელემენტი დრამაში. დღეს ის ცნობილია ძირითადად მენანდრის პაპირუსის მნიშვნელოვანი ფრაგმენტებიდან.

კომედიის მთავარი ელემენტები იყო პაროდოსი (გუნდის შესასვლელი, გალობა ან სიმღერა. ლექსები), ერთი ან მეტი პარაბაზი (სადაც გუნდი პირდაპირ მიმართავს აუდიტორიას), აგონი (ფორმალური დებატები მთავარ გმირსა და ანტაგონისტს შორის, ხშირად გუნდის როლში მსაჯული) და ეპიზოდები (არაფორმალური დიალოგი პერსონაჟებს შორის, პირობითად იამბიკურ ტრიმეტრში).

კომედიები ძირითადად წარმოდგენილი იყო ათენის ლენაიას ფესტივალზე, მსგავსი რელიგიური და დრამატული ყოველწლიური ფესტივალი უფრო პრესტიჟული დიონისეისა. თუმცა შემდგომ წლებში დიონისიაშიც იდგმებოდა კომედიები.