Bacchae - Euripides - Ringkasan & Analisis

John Campbell 12-08-2023
John Campbell

(Tragedi, Yunani, c. 410 SM, 1.392 baris)

Pendahuluan

Pendahuluan - Siapa yang menulis Bacchae

Kembali ke Halaman Utama

" The Bacchae" , juga dikenal sebagai "The Bacchantes" (Gr.) "Bakchai" ), adalah sebuah tragedi akhir oleh penulis drama Yunani kuno Euripides dan dianggap sebagai salah satu karya terbaiknya dan salah satu yang terbesar dari semua tragedi Yunani, dan mungkin tertulis sedini mungkin di sekitar 410 SEBELUM MASEHI Namun, hanya ditayangkan secara anumerta di festival City Dionysia pada tahun 405 SM, di mana ia memenangkan hadiah pertama. Cerita ini didasarkan pada mitos Raja Pentheus dari Thebes dan ibu Agave yang dihukum oleh dewa Dionysus (juga dikenal oleh orang Yunani sebagai Bacchus) karena menolak menyembahnya.

Sinopsis - Ringkasan Bacchae

Lihat juga: Satire III - Juvenal - Romawi Kuno - Sastra Klasik

Kembali ke Halaman Utama

Dramatis Personae - Karakter

DIONYSUS

CADMUS, pendiri kota Thebes

PENTHEUS, Raja Thebes

AGAVE, ibu dari Pentheus, putri Cadmus

TIRESIAS, seorang nabi yang buta

UTUSAN PERTAMA

UTUSAN KEDUA

PELAYAN

Drama dimulai dengan prolog Dionysus, yang menjelaskan keadaan yang rumit saat kelahirannya. Ibu manusianya, Semele, hamil oleh Zeus, raja para dewa. Istri Zeus, Hera, yang marah karena pengkhianatan suaminya, meyakinkan Semele untuk melihat Zeus dalam wujud aslinya, dan Zeus menampakkan diri kepadanya sebagai petir, membunuhnya seketika. Namun, pada saat kematiannya, Zeus menyelamatkan Dionysus yang belum lahir,menyembunyikannya dari Hera dengan menjahit janin di pahanya sendiri hingga siap untuk dilahirkan.

Keluarga Semele Namun, terutama saudara perempuannya, Agave, tidak pernah mempercayai ceritanya tentang seorang anak ilahi, yakin bahwa Semele telah meninggal akibat kebohongannya yang menghujat tentang identitas ayah bayi itu, dan oleh karena itu, dewa muda Dionysus selalu ditolak di rumahnya sendiri. Sementara itu, Dionysus telah melakukan perjalanan ke seluruh Asia untuk mengumpulkan sekte pemuja wanita (Bacchae, atau Bacchantes, dariyang merupakan paduan suara dalam drama ini), dan telah kembali ke tempat kelahirannya, Thebes, untuk membalas dendam kepada keluarga penguasa Cadmus atas penolakan mereka untuk menyembahnya, dan untuk membalaskan dendam ibunya, Semele.

Asa drama dimulai Dionysus telah membuat para wanita di Thebes, termasuk bibinya Agave, Autonoe, dan Ino, menjadi sangat gembira, membuat mereka menari dan berburu di Gunung Cithaeron. (Para wanita yang dirasuki ini secara kolektif dikenal sebagai Maenad, yang berlawanan dengan Bacchae, yang merupakan pengikut Dionysus secara sukarela dari Asia). Para pria tua di kota itu, seperti ayah Semele, Cadmus, dan peramal tua yang buta, Tiresias, meskipunyang tidak berada di bawah mantra yang sama dengan para wanita Theban, tetap menjadi pemuja yang antusias terhadap ritual Bacchic.

Raja Pentheus muda yang idealis (Putra Agave dan sepupu Dionysus, yang baru-baru ini mengambil alih tahta dari kakeknya, Cadmus) memarahi mereka dengan keras dan secara efektif melarang pemujaan Dionysian, memerintahkan tentaranya untuk menangkap siapa pun yang kedapatan melakukan ritual tersebut. Dia melihat kegilaan para wanita yang disebabkan oleh dewa itu hanya sebagai pesta pora dalam keadaan mabuk dan usaha terlarang untuk melarikan diri dari adat istiadat dan kode hukum yang mengatur masyarakat Theban.

Dionysus sendiri kemudian masuk, setelah dengan sengaja membiarkan dirinya ditangkap dalam penyamarannya sebagai pemimpin Lydian berambut panjang dari para pendeta Dionysian ("Orang Asing"), dan dia ditanyai oleh Pentheus yang skeptis. Namun, jelas dari pertanyaannya, Pentheus sendiri juga sangat tertarik dengan ritual Dionysiac, dan ketika orang asing itu menolak untuk mengungkapkan ritual itu sepenuhnya kepadanya,Pentheus yang frustrasi mengurungnya (Dionysus). Namun, sebagai dewa, Dionysus dengan cepat dapat membebaskan diri, dan segera meratakan istana Pentheus dengan tanah dalam sebuah gempa bumi dan api raksasa.

A penggembala membawa laporan sensasional dari Gunung Cithaeron bahwa para Maenad berperilaku sangat aneh dan melakukan prestasi dan keajaiban yang luar biasa, dan bahwa para penjaga tidak dapat melukai mereka dengan senjata mereka, sementara para wanita tampaknya mampu mengalahkan mereka hanya dengan tongkat. Pentheus sekarang bahkan lebih bersemangat untuk melihat para wanita yang gembira, dan Dionysus (yang ingin mempermalukan dan menghukumnya) meyakinkan raja untuk berpakaian seperti Maenad wanita untuk menghindari deteksidan pergi ke upacara itu sendiri.

Utusan lain kemudian melaporkan bagaimana tuhan melakukan pembalasan dendamnya selangkah lebih jauh dari sekadar penghinaan membantu Pentheus naik ke atas pohon untuk melihat Maenad dengan lebih baik, namun kemudian memperingatkan para wanita akan adanya pengintai di tengah-tengah mereka. Terdorong oleh gangguan ini, para wanita merobek-robek Pentheus yang terperangkap dan mencabik-cabik tubuhnya, bagian demi bagian.

Ibu Pentheus , Agave Agave, yang masih dirasuki oleh ekstase Dionysus, tiba kembali di istana sambil membawa kepala putranya, percaya bahwa itu adalah kepala singa gunung yang telah ia bunuh dengan tangan kosong, merobek-robek kepalanya, dan ia dengan bangga memamerkan kepala putranya yang terpenggal itu sebagai piala berburu kepada ayahnya yang ketakutan, Cadmus. Namun, ketika kerasukan Dionysus mulai menghilang, Agave perlahan-lahan menyadari dengan ngeriapa yang telah dilakukannya. Cadmus berkomentar bahwa dewa telah menghukum keluarga itu dengan benar namun berlebihan.

Dionysus akhirnya muncul dalam wujud aslinya Masih belum puas, Dionysus menghukum keluarga itu sekali lagi atas ketidaksalehan mereka dan, sebagai tindakan balas dendam terakhir, mengubah Cadmus dan istrinya, Harmonia, menjadi ular. Pada akhirnya bahkan para Bacchantes dari Chorus merasa kasihan pada para korban balas dendam Dionysus yang terlalu keras, dan memandang Agave dan Cadmus dengan penuh belas kasihan. Nabi Tiresias yang sudah tua dan buta adalah satu-satunya orang yang tidak menderita, karena upayanya membujuk Pentheus untuk menyembah Dionysus.

Analisis

Kembali ke Halaman Utama

"The Bacchae" mungkin ditulis sekitar tahun 410 SM namun hanya ditayangkan secara anumerta sebagai bagian dari tetralogi yang juga termasuk di dalamnya " Iphigenia di Aulis" di festival Dionysia Kota pada tahun 405 SM. Drama ini dibawa kembali ke Athena oleh Euripides Anak atau keponakan laki-laki Euripides, Euripides the Younger, yang juga seorang penulis naskah, dan mungkin disutradarai olehnya, memenangkan hadiah pertama dalam kontes tersebut, yang ironisnya merupakan hadiah yang sempat luput dari perhatian. Euripides Memang, tidak ada drama yang lebih populer di teater kuno, atau yang lebih sering dikutip dan ditiru.

Selama masa hidupnya, Euripides melihat masuknya pengaruh Asia dan Timur Dekat yang kuat ke dalam praktik-praktik pemujaan dan kepercayaan, dan dewa Dionysus dirinya sendiri (yang masih belum sepenuhnya terintegrasi ke dalam kehidupan agama dan sosial Yunani pada saat itu) bermutasi selama periode ini, mengambil bentuk baru dan menyerap kekuatan baru. Dionysus sendiri, dalam prolog drama ini, menyoroti invasi yang dianggap sebagai invasi Yunani oleh agama-agama Asia.

Drama ini mencoba untuk menjawab pertanyaan apakah ada ruang untuk yang irasional dalam ruang yang terstruktur dan teratur, baik interior maupun eksterior, dan menggambarkan perjuangan sampai mati antara kekuatan kontrol (pengekangan) dan kebebasan (pelepasan). Pesan tersirat Dionysus dalam drama ini adalah bahwa, tidak hanya ada ruang di dalam masyarakat untuk yang irasional, ruang seperti itu HARUS diizinkan agar masyarakat itu tetap eksis danHal ini menunjukkan perlunya pengendalian diri, moderasi, dan kebijaksanaan dalam menghindari dua hal yang ekstrem: baik tirani ketertiban yang berlebihan, maupun hiruk-pikuk yang mematikan dari hasrat kolektif.

Tidak biasa untuk sebuah drama Yunani , protagonis Dionysus, adalah dirinya sendiri seorang dewa Dia adalah dewa yang pada dasarnya kontradiktif: dia adalah dewa ilahi sekaligus orang asing yang fana, baik orang asing maupun orang Yunani, baik di dalam maupun di luar aksi drama. Dia sekaligus sangat maskulin (dilambangkan dengan lingga raksasa), tetapi juga banci, halus dan menyukai pakaian yang dekoratif; dia mengizinkan wanita untuk mempertanyakan supremasi pria, tetapi kemudian menghukum mereka dengan mengirim merekagila; dia disembah di pedesaan yang liar, tetapi merupakan pusat dari kultus yang penting dan terorganisir di jantung kota; dia adalah dewa "melepaskan" dan perayaan, tetapi kekuatannya dapat mendorong manusia untuk melepaskan kewarasan mereka, penilaian mereka, dan bahkan kemanusiaan mereka. Ia mengaburkan pembagian antara komedi dan tragedi dan bahkan di akhir drama, Dionysus tetap menjadi misteri, sosok yang kompleks dan sulit yang sifatnya sulit untuk dijabarkan dan dijelaskan, tidak diketahui dan tidak dapat diketahui.

Drama ini ditaburi dengan dualitas (oposisi, ganda, dan pasangan), dan kekuatan yang berlawanan adalah tema utama dari drama ini : skeptisisme versus kesalehan , alasan versus irasionalitas , Bahasa Yunani versus bahasa asing , laki-laki versus perempuan/androgini , peradaban versus kebiadaban/alam Namun, permainan ini sangat kompleks dan merupakan bagian dari Euripides Sebagai contoh, akan sangat berlebihan jika kita mencoba mengaitkan dua sisi kekuatan ini dengan dua karakter utama, Dionysus dan Pentheus.

Demikian pula, semua karakter utama memiliki bentuk kebijaksanaan yang berbeda namun masing-masing memiliki keterbatasannya sendiri. Raja Pentheus misalnya, digambarkan sebagai sosok yang muda dan idealis, penjaga tatanan sipil dan sosial yang murni rasional. Urutan yang dilakukan Pentheus Namun, yang diwakili oleh Dionysus bukan hanya tatanan hukum, tetapi apa yang dia lihat sebagai tatanan yang tepat untuk semua kehidupan, termasuk kontrol yang seharusnya atas wanita, dan dia melihat Dionysus (dan wanita yang berkeliaran dengan bebas di pegunungan) sebagai ancaman langsung terhadap visi ini. Dionysus juga diperlihatkan sebagai orang yang sia-sia, keras kepala, penuh kecurigaan, sombong, dan pada akhirnya, munafik. Penasihat tua yang bijaksana, Cadmus menyarankan untuk berhati-hati dan tunduk, percaya bahwa mungkin lebih baik berpura-pura percaya dan mempraktikkan "kepalsuan yang berguna" meskipun Dionysus bukanlah dewa yang sesungguhnya.

Drama ini mencontohkan xenofobia dan chauvinisme Yunani Pentheus berulang kali menghina Dionysus yang menyamar sebagai "orang asing dari Asia", "terlalu feminin untuk menjadi seorang pria sejati", membawa "praktik-praktik asing yang kotor" ke Thebes. Praktik-praktik asing ini dianggap sangat mengancam karena mereka berdiri untuk merusak semua kaum wanita dan mendorong para wanita untuk memberontak terhadap otoritas pria dan memutuskan ikatan yang mengikat mereka pada definisi mereka yang sempit.ranah domestik dalam masyarakat patriarki. Euripides memiliki ketertarikan yang abadi terhadap wanita dan posisi sosial mereka, dan menunjukkan dalam drama ini (dan dalam beberapa drama lainnya) betapa tersirat dan mengakarnya penindasan terhadap wanita dalam peradaban Yunani.

Telah disarankan bahwa Euripides Di masa tuanya, ia berharap dapat mendamaikan dirinya dengan orang-orang sebangsanya, dan untuk menebus kesalahannya atas serangan-serangan sebelumnya terhadap kepercayaan agama mereka. Namun, kemungkinan besar drama ini ditulis setelah keberangkatan terakhirnya dari Athena, dan masih diragukan apakah sindiran-sindiran religius dalam karya-karyanya yang terdahulu telah membuat sebagian besar orang sebangsanya tersinggung. Tampaknya juga kecil kemungkinannya bahwa ia akan berharap untukpenggambarannya tentang antusiasme yang menggebu-gebu dari para Bacchantes dapat dianggap sebagai kata-kata terakhirnya tentang masalah ini, dan bahkan dalam drama ini ia tidak segan-segan mengekspos ketidaksempurnaan legenda tersebut dan menyinggung kelemahan dan keburukan para dewa legendaris.

Selain peran-peran lainnya, Dionysus juga merupakan dewa teater dan kompetisi dramatis di mana Euripides Pertunjukan drama (Dionysia Kota Athena) merupakan festival teater untuk menghormatinya. Sampai batas tertentu, karakter Dionysus sendiri secara efektif menjadi sutradara panggung, dan meniru penulis, perancang kostum, koreografer, dan direktur artistik drama tersebut. Topeng dan penyamaran, dengan segala simbolismenya, merupakan elemen penting dalam drama tersebut.

"The Bacchae" membahas hubungan teater dengan berbagai aspek masyarakat Dionysus menawarkan kepada para penyembahnya kebebasan untuk menjadi orang lain selain diri mereka sendiri dan, dengan demikian, berkesempatan untuk mencapai ekstase religius melalui teater itu sendiri. Meskipun Pentheus memulai sebagai penonton dan pengamat eksternal, melihat ritus-ritus Bacchus dengan tatapan yang menjauh dan tidak setuju, ia melompat pada kesempatan yang ditawarkan oleh Dionysus untuk berpindah darimargin ke bagian tengah panggung drama. Euripides dengan cerdik menarik perhatian penonton pada kecerdikan lakon dan konvensi serta tekniknya, sementara pada saat yang sama menegaskan kekuatan menggoda dari kecerdikan tersebut, baik pada karakter dalam lakon maupun pada penonton itu sendiri.

Sumber daya

Kembali ke Halaman Utama

  • Terjemahan bahasa Inggris (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Euripides/bacchan.html
  • Versi bahasa Yunani dengan terjemahan kata per kata (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.009

[rating_form id="1"]

Lihat juga: Polyphemus dalam Odyssey: Cyclops Raksasa yang Kuat dalam Mitologi Yunani

John Campbell

John Campbell adalah seorang penulis dan penggemar sastra yang ulung, yang dikenal karena apresiasinya yang dalam dan pengetahuannya yang luas tentang sastra klasik. Dengan hasrat untuk kata-kata tertulis dan daya tarik khusus untuk karya-karya Yunani dan Roma kuno, John telah mendedikasikan bertahun-tahun untuk mempelajari dan mengeksplorasi Tragedi Klasik, puisi liris, komedi baru, sindiran, dan puisi epik.Lulus dengan pujian dalam Sastra Inggris dari universitas bergengsi, latar belakang akademik John memberinya landasan yang kuat untuk menganalisis dan menafsirkan secara kritis kreasi sastra abadi ini. Kemampuannya mendalami nuansa Poetics Aristoteles, ekspresi liris Sappho, kecerdasan tajam Aristophanes, renungan satir Juvenal, dan narasi luas Homer dan Virgil benar-benar luar biasa.Blog John berfungsi sebagai platform terpenting baginya untuk berbagi wawasan, pengamatan, dan interpretasinya tentang mahakarya klasik ini. Melalui analisisnya yang cermat terhadap tema, karakter, simbol, dan konteks sejarah, ia menghidupkan karya-karya raksasa sastra kuno, membuatnya dapat diakses oleh pembaca dari semua latar belakang dan minat.Gaya tulisannya yang menawan melibatkan pikiran dan hati para pembacanya, menarik mereka ke dunia magis sastra klasik. Dengan setiap posting blog, John dengan terampil merangkai pemahaman ilmiahnya dengan mendalamhubungan pribadi dengan teks-teks ini, membuatnya dapat dihubungkan dan relevan dengan dunia kontemporer.Diakui sebagai otoritas di bidangnya, John telah menyumbangkan artikel dan esai ke beberapa jurnal dan publikasi sastra bergengsi. Keahliannya dalam sastra klasik juga membuatnya menjadi pembicara yang dicari di berbagai konferensi akademik dan acara sastra.Melalui prosa yang fasih dan antusiasme yang kuat, John Campbell bertekad untuk menghidupkan kembali dan merayakan keindahan abadi dan makna mendalam dari sastra klasik. Apakah Anda seorang cendekiawan yang berdedikasi atau hanya pembaca yang ingin tahu yang ingin menjelajahi dunia Oedipus, puisi cinta Sappho, drama jenaka Menander, atau kisah heroik Achilles, blog John berjanji untuk menjadi sumber yang tak ternilai yang akan mendidik, menginspirasi, dan memicu. cinta seumur hidup untuk klasik.