(Trahedya, Latin/Roman, c. 55 CE, 1,061 linya)

Panimulanangyari sa Thebes na itinuring niyang bumalik sa kanyang sariling lungsod, bagama't pinalakas ng kanyang asawang si Jocasta ang kanyang determinasyon at nananatili siya.

Ang kapatid ni Jocasta na si Creon ay bumalik mula sa Oracle sa Delphi dala ang oracular na pagtuturo na, upang wakasan ang salot, kailangang ipaghiganti ni Thebes ang pagkamatay ng dating hari, si Laius. Hiniling ni Oedipus sa bulag na propetang si Tiresias na linawin ang kahulugan ng orakulo, at nagpatuloy siya sa pagsasagawa ng isang sakripisyo na naglalaman ng maraming kakila-kilabot na mga palatandaan. Gayunpaman, kailangang ipatawag ni Tiresias ang espiritu ni Laius pabalik mula sa Erebus (Hades) upang pangalanan ang kanyang mamamatay-tao.

Bumalik si Creon mula sa pagkikita kay Tiresias pagkatapos niyang makausap ang multo ni Laius, ngunit sa una ay ayaw niyang ihayag kay Oedipus ang pangalan ng pumatay. Nang pagbabantaan siya ni Oedipus, nagpaubaya si Creon at nag-ulat na inakusahan ni Laius si Oedipus mismo ng kanyang pagpatay at din ng pagdungis sa kanyang kama ng kasal. Nangako ang multo ni Laius na titigil lamang ang salot kapag pinatalsik ang hari sa Thebes, at pinayuhan ni Creon si Oedipus na magbitiw. Ngunit naniniwala si Oedipus na si Creon, kasama si Tiresias, ay nag-imbento ng kuwentong ito sa pagtatangkang agawin ang kanyang trono at, sa kabila ng mga pagprotesta ni Creon ng kawalang-kasalanan, ipinaaresto siya ni Oedipus.

Si Oedipus, bagaman , ay nababagabag sa mahinang alaala ng isang lalaking napatay niya sa kalsada habang papunta sa Thebes dahil sa pag-uugaling mayabang sa harap niya, at iniisip kung maaari nganaging ama niya si Laius. Isang matandang pastol/mensahero ang nagmula sa Corinth upang sabihin kay Oedipus na ang kanyang ampon na si Haring Polybus ay namatay at dapat siyang bumalik upang angkinin ang kanyang trono. Ayaw bumalik ni Oedipus dahil natatakot pa rin siya sa propesiya na pakakasalan niya ang kanyang ina, ngunit sinabi sa kanya ng mensahero na alam niya sa katunayan na ang reyna ng Corinto ay hindi ang kanyang tunay na ina, dahil siya ang pastol na pinagkatiwalaan. ang sanggol na si Oedipus sa Bundok Cithaeron noong mga nakaraang taon. Pagkatapos ay naging malinaw na si Oedipus ay sa katunayan ay anak ni Jocasta, kaya inihayag ang iba pang bahagi ng orihinal na propesiya ni Apollo, at siya ay tumakbo sa pagdurusa.

Ang isa pang mensahero ay pumasok upang iulat kung paano unang naisip ni Oedipus ang tungkol sa pagpatay sa kanyang sarili at pagkakaroon ng kanyang sarili. inihagis ang katawan sa mababangis na hayop, ngunit pagkatapos, nang isaalang-alang ang pagdurusa na pinagdadaanan ni Thebes, nadama niya na ang kanyang krimen ay karapat-dapat ng mas masahol pang parusa at nagpatuloy sa pagpunit ng kanyang mga mata gamit ang kanyang sariling mga kamay. Si Oedipus mismo ay pumasok, nabulag at nasa matinding sakit, at hinarap ni Jocasta. Napagtanto niya mula sa mga aksyon nito na kailangan din niyang parusahan ang sarili, at kinuha niya ang espada ni Oedipus at pinatay ang sarili.

Seneca<19 Ang “Oedipus” ay sumusunod sa dikta ni Aristotle at Horace sa trahedya na istilo, na may kumpletong pagkakaisa ng aksyon, oras at lugar,at isang Koro na naghihiwalay sa bawat isa sa limang kilos. Kasunod din ito ng paniniwala ni Aristotle na ang karahasan sa entablado ay cathartic, at ang Seneca ay nagbibigay ng libreng paghahari sa mga madugong gawa ng mutilation at sakripisyo. Gayunpaman, mayroong matagal na (at patuloy) na debate kung ang mga dula ni Seneca ay aktwal na naitanghal o isinulat lamang para sa pagbigkas sa mga piling grupo. Napagpasyahan ng ilang kritiko na nilayon nilang magkomento nang pahilig sa mga kabalbalan ng hukuman ni Emperor Nero, at ang ilan ay ginamit sila bilang bahagi ng edukasyon ng batang Nero.

Bagaman batay sa pangkalahatang mga termino sa Sophocles ' mas naunang paglalaro, “Oedipus the King” , mayroong ilang pagkakaiba sa pagitan ng dalawang dula. Ang isang malaking pagkakaiba ay ang paglalaro ni Seneca ay may mas marahas na tono. Halimbawa, ang sakripisyong isinagawa ni Tiresias ay inilalarawan sa isang graphic at madugong detalye na maaaring ituring na medyo hindi wasto sa araw ng Sophocles . Sa katunayan, ang kabuuan ng mahabang eksenang kinasasangkutan ni Tiresias at ang kanyang augury ay walang katumbas sa Sophocles sa lahat, at ang eksena ay talagang may kapus-palad na epekto ng pagbabawas ng dramatikong epekto ng pagtuklas ni Oedipus sa kanyang tunay pagkakakilanlan, isang katotohanang tiyak na napakalinaw para sa kanyang sarili ni Seneca , at hindi malinaw ang dahilan ng pagpasok nito.

Hindi tulad ng mga mapagmataas at mapang-apiking of Sophocles ' play, ang karakter ni Oedipus sa bersyon ng Seneca ay nakakatakot at puno ng pagkakasala, at nag-aalala siya sa lahat ng oras na siya ay maaaring maging responsable sa ilang paraan para sa mahusay. Salot sa Theban. Sa paglalaro ng Sophocles ', binulag ni Oedipus ang kanyang sarili matapos makita ang bangkay ng binitay na si Jocasta, gamit ang mga gintong broaches mula sa kanyang damit upang tusukin ang kanyang mga mata; sa dula ni Seneca , binulag ni Oedipus ang kanyang sarili bago mamatay si Jocasta sa pamamagitan ng pagbunot ng kanyang mga eyeballs, at sa gayon ay isang mas direktang dahilan ng pagkamatay ni Jocasta.

Para kay Sophocles , ​​ang trahedya ay bunga ng isang kalunus-lunos na kapintasan sa karakter ng pangunahing tauhan, habang para kay Seneca , ang kapalaran ay hindi maiiwasan at ang tao ay walang magawa laban sa tadhana. Para sa catharsis, dapat makaranas ng awa at takot ang mga manonood, at ginagawa ito ni Sophocles nang may kapana-panabik na balangkas, ngunit mas mahusay ang Seneca sa pamamagitan ng pagdaragdag ng malaganap at claustrophobic na mood na tila lumilipat sa ibabaw ng mga karakter, lahat maliban sa sinasakal sila ng sakit ng pagkilala.

Kasama ng iba pang mga dula ni Seneca , “Oedipus” sa partikular ay itinuturing na isang modelo ng klasikal na drama sa Elizabethan England, at maging bilang isang mahalagang gawain ng moral na pagtuturo ng ilan. Bagaman malamang na ito ay nilayon na bigkasin sa mga pribadong pagtitipon sa halip na itanghal sa entablado (at walang katibayan na ito ay ginanap sa sinaunangmundo), matagumpay itong naitanghal nang maraming beses mula noong Renaissance. Dahil sa tema nitong kawalan ng kapangyarihan laban sa mas malalakas na puwersa, inilarawan ito na may kaugnayan ngayon gaya noong sinaunang panahon.

Ilang kritiko, kabilang si T. S. Eliot, ay nagsabi na “Oedipus” , tulad ng iba pang mga dula ng Seneca , ay pinasimpleng pinamumunuan ng mga stock character. Ang iba, gayunpaman, ay tinanggihan ang pagpuna na ito, na sinasabing ang tanging tunay na karakter sa buong dula ay ang mensahero, at si Oedipus mismo ay itinuturing na isang kumplikadong sikolohikal na kaso sa dula.

• Salin sa Ingles ni Frank Justus Miller (Theoi.com): //www.theoi.com/Text/SenecaOedipus.html
• Latin na bersyon (The Latin Library): //www.thelatinlibrary.com/sen/sen.oedipus.shtml