Sappho 31, Yunanlı bir kadın şair tarafından yazılmış eski bir Yunan lirik şiiridir Lesboslu Sappho'nun eserlerinden günümüze ulaşan en önemli parçalardan biri olmasının yanı sıra, aynı zamanda en ünlülerinden biridir.

Çoğu çevirmen ve edebiyat akademisyeni şiiri Tanrı'ya bir övgü olarak görür. Çekim kaygısı ve bir kadından başka bir kadına aşk itirafı Bunun yanı sıra, Fragman 31 modern, lirik şiir kavramlarını nasıl etkilediği açısından da dikkate değerdir.

Şiir: Fragman 31

Şiir Aiol lehçesinde yazılmıştır, Sappho'nun memleketi Lesbos adasında konuşulan bir lehçe .

"Bu adam bana tanrılarla eşitmiş gibi geliyor.

Karşınızda kim oturuyor

Ve seni yakınlarda duyuyor

Tatlı tatlı konuşmak

Ve keyifle gülüyorlardı, ki gerçekten de

Kalbimi göğsümde çarptırıyor;

Kısa bir süre için bile olsa sana baktığımda,

Artık benim için konuşmak mümkün değil.

Ama sanki dilim kırılmış gibi

Ve bir anda tenime ince bir ateş yayıldı,

Gözlerimle hiçbir şey göremiyorum,

Ve kulaklarım uğulduyor

Soğuk terler döküyorum, titriyorum

Her yerim tutuldu, solgunlaştım

Çimenlerden daha fazla, ve ben neredeyse

Ölmüş olmak.

Ancak her şeye cesaret edilmeli/katlanılmalıdır, çünkü (fakir bir adam bile)..."

Şiir akademisyenler tarafından çokça tartışılmıştır ve bunların çoğu bir kadının başka bir kadına karşı hissettiği duyguyu merkeze alır (aşağıda şiirin çözümlemesinde çok daha fazlasını göreceğiz).

Bazı akademisyenler şiirin bir düğün şarkısı olduğunu öne sürmüşlerdir Ancak, Sappho'nun bir evlilik hakkında yazdığına dair önemli bir gösterge olmadığı için bazıları bunun bir düğün şarkısı olduğu izlenimini reddetmiştir.

Bazıları ise kadın ve erkek arasındaki ilişkinin erkek ve kız kardeş arasındaki ilişkiye benzediğini öne sürmüştür. Gözlemlere göre, iki karakter de benzer bir sosyal statüye sahiptir.

Sappho'nun Fragmanının Birleştirilmesi 31

Hat 1 - 4:

Şiirin ilk kıtasında (1-4. satırlar) Sappho bize üç karakterini tanıtır: bir erkek, bir kadın ve konuşmacı. Konuşmacı açıkça adamdan etkilenmiş Bunu, konuşmacının adamı ilan ettiği ilk ayette görebiliriz "...tanrılarla eşit olmak için...".

Ancak, adamın konuşmacı tarafından yalnızca bir kez anılması, etkileyici olsa da aslında konuşmacının ilgisini çekmediğinin bir göstergesidir.

Konuşmacı tarafından adama atfedilen tanrısal tanımlama basitçe şöyledir konuşmacı tarafından gerçek nesneye duyulan gerçek hayranlığı yoğunlaştırmak için kullanılan bir araç Şiirde, karşısında oturan ve onunla konuşan kişiye şöyle hitap edilir "sen" şiir boyunca konuşmacı tarafından.

Adamın karşısındaki bu ikinci kişi kimdir? Şiirin geri kalanından ve konuşmacının bu karakteri tanımlamasından şu sonucu çıkarabiliriz Adamın karşısında oturduğu ve konuştuğu kişi bir kadındır.

Sappho ilk kıtada tüm karakterler arasındaki ortamı da ortaya koyar; erkek, kadın ve konuşmacı Her ne kadar mekândan özel olarak bahsedilmese de, okuyucular karakterlerin içinde bulunduğu mekânı ve şiirdeki aksiyonun nasıl gerçekleştiğini hayal edebilirler.

Konuşmacının kadın ve erkeği uzaktan betimlemesiyle, Sappho konuşmacının kadını uzaktan izlediğini belirtir Bu mesafe şiirdeki merkezi gerilimi oluşturur.

Konuşmacı, adamın kadını dikkatle dinlediğini belirtir ve okuyucuya bu iki karakter arasındaki yakınlığın fiziksel ve romantik yakınlık Mecazi anlamda.

Bu da okuyucuları, konuşmacının kadına karşı yoğun duygularını gösteren ikinci kıtaya (5-8. satırlar) ve aralarındaki mesafenin yarattığı duygusal ıstırap .

Hat 5 - 8:

Bu dörtlükte, "sen" (kadın) daha fazla tanımlanır ve nihayetinde iki karakter, konuşmacı ve kadın arasındaki ilişki ortaya çıkar.

İlk olarak, Sappho örneğin sonik imgeler kullanır, "tatlı konuşma" ve "güzel gülüş." Kadının bu tasvirleri, okuyucunun şiiri okurken duyması gereken sesi işaret etmekle birlikte, aynı zamanda şiirin konuşmacının kadın hakkındaki düşkün duyguları .

Bu dörtlükte, konuşmacının kendisi ve kadınlara karşı duyguları hakkında açıldığını da görebiliriz. Okuyucular, konuşmacının cinsiyetini mısra aracılığıyla burada belirleyebilirler "...kalbimi göğsümde çarptırıyor..." . Bu ayet bir doruk noktası görevi görür Bu an, konuşmacının kadına olan mesafesi ve önceki dizelerde devam eden hayranlık nedeniyle oluşan gerilimin bir sonucudur.

Bu dörtlük boyunca, odak noktası kadının adamla konuşan nesnel gerçeklik Bunun yerine konuşmacının öznel aşk deneyimine yönelir. Kadına karşı olan duygularını anlar ve "...kısa bir süre için bile olsa..." okuyucuya bunun kadını ilk kez görmediğini gösterir. Okuyucu bu tür bir suskunluk yaşamış gibi görünüyor sadece sevgilisinin görüntüsünden kaynaklanıyordu.

Hat 9 - 12:

Bu satırlarda odak noktası daha çok konuşmacının aşk deneyimi Burada Sappho, sevgilisini seyreden konuşmacının giderek yoğunlaşan deneyimini vurgular. Konuşmacının tutkusuna ilişkin betimlemeler şiir sona yaklaştıkça yoğunlaşır.

Bu ifadeler aracılığıyla konuşmacının tutkusunun nasıl yoğunlaştığını görebiliriz:

• "...dil kırıldı..."
• "...ince bir ateş tenimi sardı..."
• "...gözlerimle hiçbir şey göremiyorum..."
• "...kulaklarım uğulduyor..."

Sappho duyuları, konuşmacının aşk duyguları tarafından nasıl giderek daha fazla bunaltıldığını anlatmak için kullanır, öyle ki vücudu sistematik olarak başarısız oluyor Dokunma duyusundan başlayarak görme duyusuna ve son olarak da işitme duyusuna kadar.

Bu kıta, konuşmacının bir dizi fiziksel deneyimini sıralar ve okuyucuların konuşmacının vücudunun her bir parçasının nasıl parçalandığını görebileceği şekilde kopuk bir şekilde yazılmıştır. Bu kıta şiirin en dramatik bölümüdür ve önceki iki kıtada tatmin edilmemiş tutkunun birikiminden sonra nihai tırmanıştır.

İfade "...dilim kırıldı..." tanımlamak için kullanılır konuşmacının fiziksel olarak bozulmaya başlaması Sappho, okuyucuları dörtlüğün geri kalanına getirmek için dili bir konu olarak kullanır. Bozulma dilden deriye, gözlere ve son olarak kulaklara doğru ilerler. Konuşmacı tarafından belirtildiği gibi, her parça işlevini yerine getiremiyor .

Bu dörtlükte konuşmacının duyularını kaybetmesinin yarattığı yoğun fiziksel hisler, konuşmacının dünyadan soyutlanmışlığını görmemizin bir yolu olarak işlev görür. Dış dünyada etrafında olup bitenlerin gerçekliği. Sanki ölüyormuş gibi bir tür ayrışma ya da kendi bedeninden ve benliğinden kopma yaşıyor.

Bu, biz okuyuculara göstermek içindir, konuşmacının yaşadığı yalnızlık ve izolasyon Dahası, bizi konuşmacının ilk kıtada deneyimlediği mesafeye geri götürüyor. Bu mesafe şimdi kendisi de dahil olmak üzere dünyadaki her şeyle olan ilişkisine yansıyor.

Hat 13 - 17:

Bu son satırlarda, bedenine geri döndüğünde konuşmacıya geri getiriliriz Sevgilisinden (kadın), dünyadan ve kendisinden yoğun bir ayrışma anı yaşadıktan sonra.

Stresten terleyen ve titreyen konuşmacı kendini metaforik olarak şöyle tanımlıyor "ottan daha soluk" ve "neredeyse ölmüş gibi görünüyor." Böyle bir deneyim yaşadı aşırı ve yoğun duygular yaşıyor ve artık kendini neredeyse ölmüş hissediyor .

Araştırmacılara göre bu dörtlüğün son dizesinin Ne yazık ki kaybolmuş olan yeni ve son bir kıtanın başlangıcı Bu da Sappho'nun şiirin bu dizede bitmesini istemediği, aksine konuşmacının içinde bulunduğu durumla uzlaşacağı bir kıta yazmayı amaçladığı anlamına gelir.

Ne yazık ki şiirin son üç dizesi zaman içinde kaybolmuştur. Şiir bir uçurumun kenarında bırakılmış olsa da araştırmacılar, konuşmacının vecd halindeki umutsuzluğundan uzaklaşıyor gibi göründüğünü ve bunun yerine kendini dışa vurmaya yönelebileceğini ve dünyaya açılma riskini göze almak .

Temalar

Bu şiirde üç ana tema vardır ve bunlar kıskançlık, coşku ve ayrışma .

• Kıskançlık - genellikle şu şekilde adlandırılır Sappho'nun kıskançlık şiiri Akademisyenler tarafından Fragman 31, erkek, kadın ve konuşmacı arasındaki tipik bir aşk üçgeniyle başlar. Konuşmacı sevgilisini uzaktan izlerken, sevgilisinin karşısında oturan adamı tarif etmeye başlar. Burada şiir, konuşmacının sevgilisinin konuştuğu adama duyduğu kıskançlığa odaklanabilirdi. Ancak şiir boyunca konuşmacı adamla ilgilenmiyor gibi görünüyordu Bunun yerine, konuşmacı sevgilisini yakından izler ve dikkatini kendi öz bağlam deneyimine yöneltir.
• Ecstasy - The vecd teması canlı bir şekilde ifade edilmiştir ifade yoluyla "...kalbimi göğsümde çarptırıyor..." Sappho'nun aşka tutulmuş bir kalbin fiziksel hissini tanımlamak için kullandığı metafor.
• Dissosiyasyon - Bu kişinin bedeninin duyularından uzaklaşmış olma hissi yani kişinin özü, ruhu ve/veya zihnidir. Bu tam olarak konuşmacının şu şekilde deneyimlediği şeydir vücudunun bazı kısımlarının parçalandığından bahsediyor Dil ile başlayıp teni, gözleri ve kulakları ile devam eden dissosiyatif deneyim, şiirin bir aşk şiiri olarak bağlamı düşünüldüğünde, aşkınlığın aslında kişinin kendisiyle erotik bir ilişki olduğunu düşündürür.

Sonuçlar

En sık uyarlanan ve çevrilen şiirlerinden biri olan ve akademik yorumların favori konusu olan Fragman 31 Sappho'nun en ünlü eserlerinden biridir .

Şiirin diğer şairler üzerinde büyük bir etkisi olmuş ve onlar da şiiri kendi eserlerine uyarlamışlardır, Romalı bir şair olan Catullus bu şiiri 51. şiirine uyarlamıştır Burada ilham perisi Lesbia'yı Sappho'nun sevgilisi rolüne dahil etti.

Bulunabilecek diğer uyarlamalar, Theocritus adlı antik yazarlardan birinin eserlerinde bulunabilir. bunu ikinci Idyll'ine dahil etti Aynı şey Rodoslu Apollonius için de geçerlidir; o da şiiri Argonautica'da Jason ve Medea arasındaki ilk buluşmayı anlatırken uyarlamıştır.

Sappho tarafından tanımlandığı şekliyle, şiirde ilgi odağı olan arzunun fiziksel karşılığı, özellikle akademisyenler ve eserlerinin hayranları tarafından kutlanmaktadır. Şiir, aşağıdaki gibi başka eserlerde de alıntılanmıştır Longinus'un Yüce Üzerine İncelemesi 'de duygu yoğunluğu nedeniyle alıntılanmıştır. Yunan filozof Platon da arzunun fiziksel belirtilerinden bahsetmiştir şiirde Sokrates'in aşk üzerine yaptığı konuşmalarda tasvir edilmiştir.