Sappho 31 – Interpretacija njenog najpoznatijeg fragmenta

John Campbell 31-01-2024
John Campbell

Sappho 31 je drevna grčka lirska pjesma koju je napisala grčka pjesnikinja , Sapfo sa Lezbosa. Ne samo da je to jedno od najznačajnijih djela njenog djela koje je preživjelo, već je i jedno od njenih najpoznatijih.

Većina prevoditelja i književnih naučnika vidi pjesmu kao odu tjeskobi privlačnost i priznanje ljubavi od žene drugoj ženi . Osim toga, Fragment 31 je značajan po tome kako je uticao na moderne, lirske koncepte poezije.

Pjesma: Fragment 31

Pjesma je napisana god. eolski dijalekt, dijalekt kojim se govori na Safoovom rodnom ostrvu Lezbos .

“Taj čovjek mi se čini jednakim bogovima

Ko sjedi nasuprot tebe

I čuje te u blizini

Slatko govori

I divno se smejem, od čega mi zaista

zatreperi srce u grudima;

Jer kad te pogledam makar na kratko,

Ne mogu više da govorim

Ali kao da mi je slomljen jezik

I odmah mi je suptilna vatra preplavila kožu,

Ne vidim ništa očima,

I ušima zuji

Hladan znoj me oblije, drhti

Sve me obuzima, bledi sam

Od trave, i čini mi se skoro

da sam umro.

Ali sve se mora odvažiti/izdržati, jer(čak i siromašan muškarac)…”

O pjesmi se mnogo raspravljalo od strane naučnika, od kojih većina centralizira osjećaj žene prema drugoj ženi (mnogo više ćemo vidjeti u defragmentaciji pjesme u nastavku) .

Neki naučnici sugeriraju da je pjesma svadbena pjesma , na koju se ukazuje spominjanjem muškarca i žene koji stoje ili blizu jedan drugom. Međutim, neki su odbacili utisak da je to svadbena pjesma jer nema značajnih indicija da je Sapfo pisala o braku.

Drugi su sugerirali da je odnos muškaraca i žena poput odnosa između brata i sestre . Iz zapažanja, dva lika imaju sličan društveni status.

Defragmentacija Safonog fragmenta 31

Linija 1 – 4:

U prvoj strofi (1. – 4. red) pjesme Safo nas upoznaje sa svoja tri lika: muškarca, ženu i govornika. Govornik je jasno impresioniran čovjekom ; možemo vidjeti da u prvom stihu gdje govornik proglašava čovjeka “...ravnim bogovima...”.

Međutim, mora se primijetiti da se čovjek spominje samo jednom od strane zvučnika. Ovo je indikacija da muškarac, iako impresivan, zapravo nije od interesa za govornika.

Opis nalik Bogu koji govornik pripisuje čovjeku je jednostavno alat koji govornik koristi da intenziviraju svoje stvarno divljenje prema stvarnom objektu pjesme; theosoba koja sjedi naspram njega i razgovara s njim. Ovu osobu govornik oslovljava sa “ti” tokom čitave pjesme.

Ko je ova druga osoba naspram čovjeka? Iz ostatka pjesme i govornikovog opisa ovog lika možemo zaključiti da je osoba s kojom muškarac sjedi preko puta i sa kojom razgovara žena.

Vidi_takođe: Catullus 43 Prijevod

Unutar prve strofe, Sappho također postavlja postavku između svih likova; muškarca, žene i govornika . Iako se ne spominje konkretno mjesto, čitatelji mogu zamisliti prostor u kojem se likovi nalaze i kako se radnja pjesme odvija.

Kroz govornikov opis muškarca i žene iz daleka, Sappho označava da govornik gleda ženu iz daljine . Ova distanca čini onu središnju tenziju u pjesmi.

Govornik ukazuje da muškarac pažljivo sluša ženu, koja čitaocu govori da je ta blizina ta dva lika fizička i romantična intimnost , metaforički.

Ovo dovodi čitaoce do druge strofe (5 – 8. red), koja pokazuje intenzivnu emociju govornika prema ženi i emocionalnu agoniju zbog udaljenosti između njih .

Red 5 – 8:

U ovoj strofi, “ti” (žena) je dalje opisano, a na kraju i odnos između dvaotkrivaju se likovi, govornik i žena.

Prvo, Sappho koristi zvučne slike, na primjer, “sweet speaking” i ”div laughing.” Ove opisi žene ukazuju na zvuk koji bi čitaoci trebalo da čuju kroz pesmu dok je čitaju, ali se takođe koriste da otkriju govornikova ljubavna osećanja prema ženi .

Vidi_takođe: Catullus 16 Prijevod

Unutar ove strofe možemo također vidite kako govornik otvara o sebi i svojim osjećajima prema ženama. Ovo je mjesto gdje čitaoci mogu identificirati spol govornika kroz stih „...od srca mi treperi u grudima...” . Ovaj stih djeluje kao vrhunac u kojem čitalac iznenada postaje svjestan govornikovih osjećaja. Ovaj trenutak je rezultat napetosti stvorene zbog distanciranja govornika od žene i kontinuiranog divljenja u prethodnim stihovima.

Kroz ovu strofu, fokus se pomjerio sa ženine objektivne stvarnosti koja govori prema muškarcu i umjesto toga prema govornikovom subjektivnom iskustvu ljubavi. Ona razumije svoja osjećanja prema ženi, a fraza „...čak i na kratko...” ukazuje čitaocu da ovo nije prvi put da vidi ženu. Čitateljica je izgleda iskusila ovakvu vrstu bezgovora , uzrokovanu jednostavno pogledom na svog voljenog, ranije.

Red 9 – 12:

U ovim redovima, fokusviše se fokusira na govornikovo iskustvo ljubavi . Ovdje Sappho naglašava sve intenzivnije iskustvo govornika dok gleda svoju voljenu. Opisi govornikove strasti se intenziviraju kako se pjesma bliži kraju.

Kako se govornikova strast pojačava kroz ove fraze:

  • “...jezik je slomljen...”
  • “...suptilna vatra mi je prešla preko kože...”
  • “…ne vidim ništa očima…”
  • “...uši zuje...”

Sappho koristi čula da opiše kako govornik postaje sve više preplavljena njenim osećanjima ljubavi, toliko da njeno telo sistematski otkazuje , počevši od njenog čula dodira do vida i, konačno, do sluha.

Ova strofa navodi niz fizičkih iskustava govornika, a napisan je nepovezano, pri čemu čitaoci mogu vidjeti kako se svaki dio govornikovog tijela raspada. Ova strofa je najdramatičniji dio pjesme i predstavlja krajnju eskalaciju nakon nagomilavanja neispunjene strasti iz prethodne dvije strofe.

Izraz „...moj jezik je pokvaren…” se koristi da opiše početak fizičkog propadanja govornika . Sapfo koristi jezik kao predmet da dovede čitaoce do ostatka strofe. Pogoršanje se kreće s jezika na kožu, oči i na kraju uši. Askako je rekao govornik, svaki dio ne funkcionira .

Intenzivni fizički osjećaji gubitka čula govornika u ovoj strofi funkcioniraju kao način da vidimo govornikovu izolaciju od svijet. Potpuno je odvojena od stvarnosti onoga što se dešava oko nje u vanjskom svijetu. Ona doživljava oblik disocijacije ili odvajanja od vlastitog tijela i sebe kao da umire.

Ovo želi pokazati nama, čitateljima, usamljenost i izolaciju govornika doživljavanje je rezultat njene neizražene ljubavi. Štaviše, vraća nas na distancu koju je govornik iskusio u prvoj strofi. Ova se distanca sada odražava u njenom odnosu sa svime na svijetu, uključujući i nju samu.

Red 13 – 17:

U ovim posljednjim redovima, mi vraćaju se govorniku dok se vraća u svoje tijelo nakon što je doživjela intenzivan trenutak disocijacije od voljene (žene), svijeta, kao i sebe same.

Znojenje od stresa i drhtanja, govornica sebe metaforički opisuje kao “bljeđa od trave” i ”izgleda da je skoro umrla.” Doživjela je tako ekstremne i intenzivne emocije da se sada osjeća gotovo mrtvom .

Poslednji red ove strofe, prema naučnicima, smatra se da je početak nove i završne strofe, koja je nažalost bilaizgubljen . To znači da Safo nije namjeravala da se pjesma zaustavi na ovoj liniji. Umjesto toga, namjeravala je da napiše strofu u kojoj će se govornik pomiriti sa situacijom u kojoj se nalazi.

Nažalost, posljednja tri stiha pjesme izgubljena su u vremenu. Iako je pjesma ostavljena na prekretnici , naučnici su primijetili da se govornik čini da se okreće od svog ekstatičnog očaja i umjesto toga može se okrenuti da se izrazi spolja i obavezuje se na rizik da se upusti u svijet .

Teme

Postoje tri glavne teme u ovoj pesmi, a to su ljubomora, ekstaza i razdvojenost .

  • Ljubomora – koju naučnici često nazivaju Sapfoinom pesmom o ljubomori , Fragment 31 počinje tipičnim ljubavnim trouglom između muškarca, žene i govornika . Dok govornik iz daljine posmatra svog voljenog, ona počinje da opisuje muškarca koji sedi nasuprot njenog voljenog. Ovde se pesma mogla usredsrediti na ljubomoru govornika na čoveka kome se njen voljeni obraća. Međutim, tokom cijele pjesme, činilo se da govornik nije imao nikakvog interesa za čovjeka . Umjesto toga, govornik intimno promatra svog voljenog i usmjerava njenu pažnju na vlastito iskustvo vlastitog konteksta.
  • Ekstaza – tema ekstaze je živo izražena kroz frazu „...čini moje srce treperi u grudima...” u kojem je Safo koristila metaforu da opišefizički osjećaj zaljubljenog srca.
  • Disocijacija – Ovo je osjećaj odstranjivanja od osjetila nečijeg tijela , odnosno nečije suštine, duše i/ili uma. Upravo to je govornica doživjela dok pominje razbijanje dijelova njenog tijela koje počinje jezikom i nastavlja se njenom kožom, očima i ušima. To dovodi do disocijativnog iskustva koje, s obzirom na kontekst pjesme kao ljubavne pjesme, sugerira da je transcendencija zapravo erotski angažman sa samim sobom.

Zaključci

Kao jedna od njenih najčešće adaptiranih i prevođenih pjesama i omiljena tema za naučne komentare, uobičajeno se slaže da je Fragment 31 jedno od najpoznatijih Sapfoovih djela .

Pjesma je imala ogroman uticaj na druge pesnike, pri čemu su ga oni prilagođavali u svoja dela. Na primjer, Catullus, rimski pjesnik, prilagodio ju je u svoju 51. pjesmu , gdje je svoju muzu Lezbiju uključio u ulogu Safoine voljene.

Druge adaptacije koje se mogu naći bile bi u djela jednog od antičkih autora po imenu Teokrit, u kojima ga je ugradio u svoju drugu idilu . Isto važi i za Apolonija sa Rodosa, gde je pesmu prilagodio svom opisu prvog susreta između Jasona i Medeje u Argonautici.

Kao što opisuje Safo, fizički odgovor želje, koji jecentar pažnje u pesmi, posebno je slavljen od strane naučnika i ljubitelja njenih dela. Pjesma je citirana u drugim djelima, kao što je u Longinovoj raspravi O uzvišenom , u kojoj je citirana zbog svog intenziteta emocija. Platon, grčki filozof, također je spomenuo fizičke simptome želje prikazane u pjesmi u Sokratovim govorima o ljubavi.

John Campbell

John Campbell je vrsni pisac i književni entuzijasta, poznat po svom dubokom uvažavanju i opsežnom poznavanju klasične književnosti. Sa strašću prema pisanoj riječi i posebnom fascinacijom za djela antičke Grčke i Rima, John je godine posvetio proučavanju i istraživanju klasične tragedije, lirske poezije, nove komedije, satire i epske poezije.Diplomiravši s odlikom englesku književnost na prestižnom univerzitetu, Džonovo akademsko iskustvo pruža mu snažnu osnovu za kritičku analizu i tumačenje ovih bezvremenskih književnih kreacija. Njegova sposobnost da se udubi u nijanse Aristotelove poetike, Safonih lirskih izraza, Aristofanove oštre duhovitosti, Juvenalove satirične promišljanja i zamašnih narativa Homera i Vergilija je zaista izuzetna.Johnov blog služi kao najvažnija platforma za njega da podijeli svoje uvide, zapažanja i interpretacije ovih klasičnih remek-djela. Svojom pedantnom analizom tema, likova, simbola i istorijskog konteksta, on oživljava dela drevnih književnih divova, čineći ih dostupnim čitaocima svih profila i interesovanja.Njegov zadivljujući stil pisanja zaokuplja i umove i srca njegovih čitalaca, uvlačeći ih u magični svijet klasične književnosti. Sa svakim postom na blogu, John vješto spaja svoje naučno razumijevanje sa dubokimlična povezanost sa ovim tekstovima, što ih čini relevantnim i relevantnim za savremeni svijet.Priznat kao autoritet u svojoj oblasti, John je doprinio člancima i esejima u nekoliko prestižnih književnih časopisa i publikacija. Njegova stručnost u klasičnoj književnosti učinila ga je i traženim govornikom na raznim akademskim konferencijama i književnim događajima.Kroz svoju elokventnu prozu i vatreni entuzijazam, John Campbell je odlučan da oživi i proslavi bezvremensku ljepotu i duboki značaj klasične književnosti. Bilo da ste posvećeni učenjak ili jednostavno radoznali čitatelj koji želi istražiti svijet Edipa, Safonih ljubavnih pjesama, Menandrovih duhovitih drama ili herojskih priča o Ahileju, Johnov blog obećava da će biti neprocjenjiv resurs koji će obrazovati, inspirirati i zapaliti doživotna ljubav prema klasici.