Сафо 31 - Интерпретација на нејзиниот најпознат фрагмент

John Campbell 31-01-2024
John Campbell

Сафо 31 е старогрчка лирска песна напишана од грчка поетеса , Сафо од Лезбос. Не само што е едно од најзначајните дела од нејзиното дело што преживеало, туку е и едно од нејзините најпознати.

Повеќето преведувачи и книжевни научници ја гледаат песната како ода на анксиозноста на привлечност и исповед на љубов од жена кон друга жена . Покрај тоа, фрагментот 31 е забележлив и по тоа како влијаел врз модерните, лирски поетски концепти.

Песната: Фрагмент 31

Песната е напишана во ајолскиот дијалект, дијалект што се зборува на родниот остров на Сафо, Лезбос .

„Тој човек ми се чини дека е еднаков на боговите

Кој седи спроти тебе

И те слуша во близина

Слатко зборуваш

И прекрасно смеење, што навистина

Треба моето срце да трепери во моите гради;

Веќе не ми е можно да зборувам

Ама како да ми е скршен јазикот

И веднаш суптилен оган се зафати со мојата кожа,

Не можам ништо да видам со моите очи,

И со моите уши зујат

Ме обзема студена пот, треперејќи

Ме фаќа цела, побледа сум

Од трева, а јас изгледам скоро

Да умрев.

Но сè мора да се одважи/издржи, бидејќи(дури и сиромав маж)...“

Поемата е многу дебатирана од научниците, од кои повеќето го централизираат чувството на жена кон друга жена (ќе видиме многу повеќе во дефрагментацијата на песната подолу) .

Некои научници сугерираа дека песната е свадбена песна , означена со спомнување на маж и жена кои стојат или блиску еден до друг. Сепак, некои го отфрлија впечатокот дека се работи за свадбена песна бидејќи нема значајни индикации дека Сафо пишувала за брак.

Други сугерираат дека машкиот и женскиот однос е како брат или сестра помеѓу брат и сестра . Од набљудувањето, двата лика имаат сличен социјален статус.

Дефрагментација на фрагментот на Сафо 31

Линија 1 – 4:

Во првата строфа (линија 1 – 4) од песната, Сафо нè запознава со нејзините три лика: маж, жена и говорник. Говорникот е јасно импресиониран од мажот ; можеме да видиме дека во првиот стих каде што говорникот го прогласува човекот „...да биде еднаков на боговите...“.

Меѓутоа, мора да се забележи дека човекот се споменува само еднаш од страна на говорникот. Ова е показател дека човекот, иако е импресивен, всушност не е интересен за говорникот.

Божјиот опис што му го припишува на човекот од говорникот е едноставно алатка што ја користи говорникот за да го засилат нивното вистинско восхитување од вистинскиот предмет на песната; налице кое седи спроти него и разговара со него. Оваа личност се обраќа со „ти“ од страна на говорникот за време на траењето на песната.

Која е оваа втора личност наспроти човекот? Според остатокот од песната и описот на говорникот за овој лик можеме да заклучиме дека личноста со која мажот седи и со која зборува е жена.

Во првата строфа, Сафо, исто така, го поставува амбиентот помеѓу сите ликови; мажот, жената и говорникот . Иако нема конкретно споменување на локацијата, читателите можат да го замислат просторот во кој се наоѓаат ликовите и како се одвива дејството на песната.

Преку описот на говорникот на мажот и жената од далеку, Сафо покажува дека говорникот ја гледа жената од далечина . Оваа дистанца ја сочинува таа централна напнатост во песната.

Говорникот укажува дека мажот внимателно ја слуша жената, која му кажува на читателот дека оваа близина помеѓу тие два лика е физичка и романтична интимност , метафорично.

Исто така види: Жените Феникијки – Еврипид – Античка Грција – Класична литература

Ова ги доведува читателите до втората строфа (алинеја 5 – 8), која ги покажува интензивните емоции на говорникот кон жената и емоционалната агонија од растојанието меѓу нив .

Ринија 5 – 8:

Во оваа строфа, „ти“ (жената) е дополнително опишан, и на крајот врската помеѓу дветеликовите, говорникот и жената, се откриваат.

Прво, Сафо користи звучни слики, на пример, „слатко зборување“ и „прекрасно смеење“. Овие описите на жената укажуваат на звукот што читателите треба да го слушнат во текот на песната додека ја читаат, но исто така се користат за откривање на чувствата на на говорникот за жената .

Во оваа строфа, можеме исто така, видете дека говорникот се отвора за себе и за своите чувства кон жените. Ова е местото каде што читателите можат да го идентификуваат полот на говорникот преку стихот „...го прави срцето да ми трепери во градите...“ . Овој стих делува како врвен момент каде што читателот наеднаш станува свесен за чувствата на говорникот. Овој момент е резултат на тензијата создадена поради оддалеченоста на говорникот од жената и континуираното восхитување во претходните стихови.

Во текот на оваа строфа, фокусот се оддалечи од објективното зборување на женската реалност на мажот и наместо тоа кон субјективното искуство на љубовта на говорникот. Таа ги разбира нејзините чувства кон жената, а фразата „...макар и за кратко...“ му укажува на читателот дека ова не е прв пат да ја види жената. Читателот се чини дека искусил ваков вид на занеменост , предизвикана едноставно од погледот на нејзината сакана, претходно.

Ринија 9 – 12:

Во овие редови, фокусотповеќе се фокусира на љубовното искуство на говорникот . Овде Сафо го нагласува сè поинтензивното искуство на говорникот додека ја гледа својата сакана. Описите на страста на говорникот се засилуваат како што песната се приближува кон својот крај.

Можеме да видиме како страста на говорникот се засилува преку овие фрази:

  • „...јазикот е скршен...“
  • „...суптилен оган ми ја зафати кожата...“
  • „…не можам да видам ништо со моите очи…“
  • „…ушите зујат…“

Сафо ги користи сетилата за да опише како говорникот сè повеќе се обзема од нејзините чувства на љубов, толку многу што нејзиното тело систематски пропаѓа , почнувајќи од сетилото за допир до видот и, на крајот, до нејзиниот слух.

Оваа строфа набројува низа физички искуства на говорникот и е напишана на разделен начин, при што читателите можат да видат како се распаѓа секој дел од телото на говорникот. Оваа строфа е најдраматичниот дел од песната и е крајната ескалација по создавањето на неостварената страст од претходните две строфи.

Фразата „...јазикот мој е скршен…“ се користи за да се опише почетокот на физичкото влошување на говорникот . Сафо го користи јазикот како тема за да ги доведе читателите до остатокот од строфата. Влошувањето се движи од јазикот кон кожата, очите и на крајот до ушите. Каконаведено од говорникот, секој дел не успева да функционира .

Интензивните физички чувства на губење на сетилата на говорникот во оваа строфа функционира како начин да ја видиме изолацијата на говорникот од светот. Таа е целосно одвоена од реалноста на она што се случува околу неа во надворешниот свет. Таа доживува форма на дисоцијација или одвојување од сопственото тело и јас како да умира.

Ова е за да ни покаже на нас, читателите, осаменоста и изолацијата на говорникот доживувањето е резултат на нејзината неискажана љубов. Згора на тоа, нè враќа на растојанието што го доживеа говорникот во првата строфа. Оваа дистанца сега се рефлектира во нејзиниот однос со сè во светот, вклучително и самата себе.

Линија 13 – 17:

Во последните редови, се враќаат кај говорникот додека таа се враќа во своето тело откако доживеа интензивен момент на дисоцијација од нејзината сакана (жената), светот, како и самата себе.

Потење од стрес и тресење, говорничката се опишува себеси метафорично како „побледа од трева“ и „се чини дека за малку ќе умрела“. Таа доживеала такви екстремни и интензивни емоции што сега се чувствува речиси мртва .

Последниот ред од оваа строфа, според научниците, се смета дека е почеток на нова и последна строфа, која за жал еизгубени . Тоа значи дека Сафо немала намера песната да застане на овој ред. Наместо тоа, таа имала намера да напише строфа каде што говорникот ќе се помири со ситуацијата што е прифатена.

За жал, последните три реда од песната се изгубени со времето. Иако песната е оставена на карпа , научниците забележале дека говорникот се чини дека се оддалечува од својот екстатичен очај и наместо тоа може да се сврти да се изрази надворешно и да се обврзе да ризикува да се впушти во светот .

Теми

Постојат три главни теми во оваа песна, а тие се љубомора, екстаза и дисоцијација .

  • Љубомора – често нарекувана како Поема за љубомора на Сафо од научниците, Фрагмент 31 започнува со типичен љубовен триаголник помеѓу мажот, жената и говорникот . Додека говорникот ја гледа својата сакана од далечина, таа почнува да го опишува човекот што седи спроти нејзината сакана. Овде песната можеше да се фокусира на љубомората на говорникот кон човекот на кој му зборува нејзината сакана. Меѓутоа, во текот на песната, се чинеше дека говорникот немал никаков интерес за човекот . Наместо тоа, говорникот интимно ја набљудува својата сакана и ѝ го насочува вниманието кон сопственото искуство на сопствен контекст. срцето ми трепери во градите...“ во која Сафо употреби метафора за да го опишефизичка сензација на удрено срце.
  • Раздружување - Ова е чувството на отстранување од сетилата на своето тело , односно суштината, душата и/или умот. Токму тоа го доживеа говорничката додека споменува распаѓање на делови од нејзиното тело што започнува со јазикот и продолжува со нејзината кожа, очи и уши. Тоа води кон дисоцијативно искуство кое, сметајќи го контекстот на песната како љубовна песна, сугерира дека трансценденцијата е всушност еротска ангажираност со самиот себе.

Заклучоци

Како една од нејзините најчесто адаптирани и преведувани песни и омилена тема за научен коментар, општо е договорено дека Фрагментот 31 е едно од најпознатите дела на Сафо .

Поемата има огромно влијание врз другите поети, при што тие го адаптирале во свои дела. На пример, Катул, римски поет, ја адаптирал во својата 51-ва песна , каде што ја вградил својата муза Лезбија во улогата на саканата на Сафо.

Исто така види: Сфинга Едип: Потеклото на Сфингата во Кралот Едип

Други адаптации што може да се најдат би биле во делата на еден од античките автори по име Теокрит, во кои тој ја вградил во својата втора идила . Истото важи и со Аполониј од Родос, каде што ја адаптирал песната во неговиот опис на првата средба меѓу Џејсон и Медеја во Аргонаутиката.

Како што го опишала Сафо, физичкиот одговор на желбата, кој ецентарот на вниманието во песната, особено го слават научниците и љубителите на нејзините дела. Поемата е цитирана и во други дела, како што е во трактатот на Лонгинус за возвишеното , во кој е цитирана поради нејзиниот интензитет на емоции. Платон, грчкиот филозоф, ги спомна и физичките симптоми на желбата прикажани во песната во говорите на Сократ за љубовта.

John Campbell

Џон Кембел е успешен писател и литературен ентузијаст, познат по неговото длабоко ценење и широко познавање на класичната литература. Со страст за пишаниот збор и особена фасцинација за делата на античка Грција и Рим, Џон посветил години на проучување и истражување на класичната трагедија, лирската поезија, новата комедија, сатирата и епската поезија.Дипломирајќи со почести по англиска книжевност на престижен универзитет, академското потекло на Џон му обезбедува силна основа за критичка анализа и интерпретација на овие безвременски книжевни креации. Неговата способност да истражува во нијансите на поетиката на Аристотел, лирските изрази на Сафо, острата духовитост на Аристофан, сатиричните размислувања на Јувенал и опсежните наративи на Хомер и Вергилиј е навистина исклучителна.Блогот на Џон служи како најголема платформа за него да ги сподели своите согледувања, набљудувања и интерпретации на овие класични ремек-дела. Преку неговата прецизна анализа на темите, ликовите, симболите и историскиот контекст, тој ги оживува делата на древните книжевни џинови, правејќи ги достапни за читателите од сите потекла и интереси.Неговиот волшебен стил на пишување ги ангажира и умовите и срцата на неговите читатели, вовлекувајќи ги во магичниот свет на класичната литература. Со секој блог пост, Џон вешто го сплетува своето научно разбирање со длабоколична поврзаност со овие текстови, што ги прави релативни и релевантни за современиот свет.Признат како авторитет во својата област, Џон придонесува со статии и есеи во неколку престижни книжевни списанија и публикации. Неговата експертиза во класичната литература, исто така, го направи баран говорник на различни академски конференции и книжевни настани.Преку неговата елоквентна проза и жесток ентузијазам, Џон Кембел е решен да ја оживее и слави безвременската убавина и длабокото значење на класичната литература. Без разлика дали сте посветен научник или едноставно љубопитен читател кој сака да го истражува светот на Едип, љубовните песни на Сафо, духовитите драми на Менандер или херојските приказни за Ахил, блогот на Џон ветува дека ќе биде непроценлив извор кој ќе образува, инспирира и запали доживотна љубов кон класиците.