Сафо 31 – Тумачење њеног најпознатијег фрагмента

John Campbell 31-01-2024
John Campbell

Сафо 31 је древна грчка лирска песма коју је написала грчка песникиња , Сафо са Лезбоса. Не само да је то једно од најзначајнијих дела њеног дела које је преживело, већ је и једно од њених најпознатијих.

Већина преводилаца и књижевних научника види песму као оду трези привлачност и признање љубави од жене другој жени . Поред тога, Фрагмент 31 је значајан по томе како је утицао на модерне, лирске концепте поезије.

Песма: Фрагмент 31

Песма је написана год. еолски дијалект, дијалект који се говори на Сафоовом родном острву Лезбос .

„Тај човек ми се чини раван боговима

Ко седи наспрам тебе

И чује те у близини

Слатко говори

И дивно се смејем, од чега ми заиста

Такође видети: Олимпијска ода 1 – Пиндар – Стара Грчка – Класична књижевност

срце трепери у грудима;

Јер кад те погледам макар на кратко,

Не могу више да говорим

Али као да ми је језик сломљен

И одмах ми је суптилна ватра прелетела кожу,

Очима не видим ништа,

И ушима зује

Хладан зној ме облије, дрхти

Све ме хвата, бледи сам

Него трава, и чини ми се скоро

да сам умро.

Али све се мора одважити/издржати, јер(чак и сиромашан човек)...”

О песми су много расправљали научници, од којих већина централизује осећај жене према другој жени (видећемо много више у дефрагментацији песме у наставку) .

Неки научници су сугерисали да је песма свадбена песма , на коју се указује помињањем мушкарца и жене који стоје или један поред другог. Међутим, неки су одбацили утисак да је то свадбена песма јер нема значајних индиција да је Сафо писала о браку.

Други су сугерисали да је однос између мушкараца и жена попут односа између брата и сестре. . Из посматрања, ова два лика имају сличан друштвени статус.

Дефрагментација Сафоовог фрагмента 31

Линија 1 – 4:

У првој строфи (1 – 4. ред) песме, Сафо нас упознаје са своја три лика: мушкарцем, женом и говорником. Говорник је јасно импресиониран човеком ; можемо видети да у првом стиху где говорник проглашава човека „...равним боговима...“.

Такође видети: Катарза у Антигони: Како су емоције обликовале књижевност

Међутим, мора се приметити да се човек помиње само једном од стране говорника. Ово је индикација да човек, иако импресиван, заправо није од интереса за говорника.

Опис налик на Бога који говорник приписује човеку је једноставно средство које говорник користи да интензивирају своје стварно дивљење према стварном објекту песме; тхеособа која седи наспрам њега и разговара са њим. Ову особу говорник ословљава са „ти” током читаве песме.

Ко је ова друга особа наспрам човека? На основу остатка песме и говорниковог описа овог лика можемо закључити да је особа преко које мушкарац седи и са којом разговара жена.

Унутар прве строфе, Сафо такође поставља поставку између свих ликова; мушкарца, жене и говорника . Иако се не помиње конкретно место, читаоци могу да замисле простор у коме се ликови налазе и како се одвија радња песме.

Кроз говорников опис мушкарца и жене из далека, Сапфо означава да говорник посматра жену из даљине . Ова дистанца чини ону централну тензију у песми.

Говорник указује да мушкарац пажљиво слуша жену, која читаоцу говори да је та блискост између та два лика физичка и романтична интимност , метафорички.

Ово доводи читаоце до друге строфе (5 – 8. ред), која показује интензивну емоцију говорника према жени и емоционалну агонију због удаљености између њих .

5 – 8. ред:

У овој строфи, “ти” (жена) је даље описано, а на крају и однос између дваоткривају се ликови, говорник и жена.

Прво, Сафо користи звучне слике, на пример, „слатко говорење” и „лепо се смеје”. Ови описи жене указују на звук који читаоци треба да чују кроз песму док је читају, али се такође користе да открију корисна осећања говорника према жени .

Унутар ове строфе можемо такође видите како говорник говори о себи и својим осећањима према женама. Ово је место где читаоци могу да идентификују пол говорника кроз стих „...тера моје срце трепери у грудима...” . Овај стих делује као врхунац где читалац изненада постаје свестан говорникових осећања. Овај тренутак је резултат напетости створене због дистанцирања говорника од жене и континуираног дивљења у претходним стиховима.

У овој строфи, фокус се померио са женине објективне стварности која говори човеку и уместо тога према говорниковом субјективном доживљају љубави. Она разуме своја осећања према жени, а фраза „...чак и на кратко...” указује читаоцу да ово није први пут да види жену. Изгледа да је читалац раније искусио ову врсту занемећа , узроковану једноставно погледом на свог вољеног.

9 – 12. ред:

У овим редовима фокусвише се фокусира на говорниково искуство љубави . Овде Сафо наглашава све интензивније искуство говорника док гледа своју вољену. Описи говорникове страсти се појачавају како се песма ближи крају.

Како се говорникова страст појачава кроз ове фразе:

  • “...језик је сломљен...”
  • “...суптилна ватра ми је прешла преко коже...”
  • „…не видим ништа очима…”
  • „…уши зује…”

Саппхо користи чула да опише како говорник постаје све више преплављена њеним осећањима љубави, толико да њено тело систематски отказује , почевши од њеног чула додира до вида и, коначно, до слуха.

Ова строфа наводи низ физичких искустава говорника, а написан је неповезано, при чему читаоци могу да виде како се сваки део говорниковог тела распада. Ова строфа је најдраматичнији део песме и представља крајњу ескалацију након нагомилавања неиспуњене страсти из претходне две строфе.

Израз „...мој језик је покварен...” се користи да опише почетак физичког погоршања говорника . Сафо користи језик као предмет да доведе читаоце до остатка строфе. Погоршање се креће са језика на кожу, очи и на крају уши. Каокаже говорник, сваки део не функционише .

Интензивна физичка осећања говорниковог губитка чула у овој строфи функционише као начин да видимо говорникову изолацију од свет. Потпуно је одвојена од стварности онога што се дешава око ње у спољном свету. Она доживљава облик одвајања или одвајања од сопственог тела и себе као да умире.

Ово треба да покаже нама, читаоцима, усамљеност и изолацију говорника доживљавање је резултат њене неизражене љубави. Штавише, то нас враћа на дистанцу коју је говорник доживео у првој строфи. Ова дистанца се сада одражава у њеном односу са свиме на свету, укључујући и њу сама.

Ред 13 – 17:

У овим последњим редовима, ми враћају се говорнику док се враћа у своје тело након што је искусила интензиван тренутак одвајања од свог вољеног (жене), света, као и себе саме.

Знојење од стреса и дрхтања, говорница описује себе метафорички као „блеђа од траве” и „изгледа да је скоро умрла.” Доживела је тако екстремне и интензивне емоције да се сада осећа скоро мртвом .

Последњи ред ове строфе, према научницима, сматра се да је почетак нове и завршне строфе, која је нажалост билаизгубљен . То значи да Сафо није намеравала да се песма заустави на овој линији. Уместо тога, намеравала је да напише строфу у којој ће се говорник помирити са тренутном ситуацијом.

Нажалост, последња три стиха песме су изгубљена у времену. Иако је песма остављена на врхунцу , научници су приметили да се говорница чини да се окреће од свог екстатичног очаја и уместо тога може да се окрене да се изрази споља и обавезује се да ризикује да се упусти у свет .

Теме

Постоје три главне теме у овој песми, а то су љубомора, екстаза и раздвојеност .

  • Љубомора – научници често називају Сафоина песма о љубомори , Фрагмент 31 почиње типичним љубавним троуглом између мушкарца, жене и говорника . Док говорник из даљине посматра свог вољеног, она почиње да описује човека који седи наспрам њеног вољеног. Овде се песма могла усредсредити на љубомору говорника на човека коме се њен вољени обраћа. Међутим, током целе песме, чинило се да говорник није имао никаквог интереса за човека . Уместо тога, говорник интимно посматра свог вољеног и усмерава њену пажњу на сопствено искуство сопственог контекста.
  • Екстаза – тема екстазе је живо изражена кроз фразу „...чини моје срце трепери у грудима...” у којем је Сафо користила метафору да опишефизички осећај заљубљеног срца.
  • Дисоцијација – Ово је осећај одстрањивања од чула нечијег тела , односно нечије суштине, душе и/или ума. То је управо оно што је говорница доживела док помиње разбијање делова њеног тела које почиње језиком и наставља се њеном кожом, очима и ушима. То доводи до дисоцијативног искуства које, с обзиром на контекст песме као љубавне песме, сугерише да је трансценденција заправо еротски ангажман са самим собом.

Закључци

Као једна од њених најчешће адаптираних и превођених песама и омиљена тема за научне коментаре, опште се слаже да је Фрагмент 31 једно од Сафоиних најпознатијих дела .

Песма је имала огроман утицај на друге песнике, при чему су га прилагодили у своја дела. На пример, Катул, римски песник, прилагодио ју је у своју 51. песму , где је своју музу Лезбију уградио у улогу Сафоине вољене.

Друге адаптације које се могу наћи би биле у дела једног од античких аутора по имену Теокрит, у којима га је уградио у своју другу идилу . Исто важи и за Аполонија са Родоса, где је песму прилагодио свом опису првог сусрета између Јасона и Медеје у Аргонаутици.

Као што описује Сафо, физички одговор жеље, који јецентар пажње у песми, посебно славе научници и љубитељи њених дела. Песма је цитирана у другим делима, као што је у Лонгиновој расправи О узвишеном , у којој је цитирана због свог интензитета емоција. Платон, грчки филозоф, такође је поменуо физичке симптоме жеље приказане у песми у Сократовим говорима о љубави.

John Campbell

Џон Кембел је успешан писац и књижевни ентузијаста, познат по свом дубоком уважавању и широком познавању класичне књижевности. Са страшћу према писаној речи и посебном фасцинацијом за дела античке Грчке и Рима, Џон је године посветио проучавању и истраживању класичне трагедије, лирске поезије, нове комедије, сатире и епске поезије.Дипломиравши са одликом енглеску књижевност на престижном универзитету, Џоново академско искуство пружа му снажну основу за критичку анализу и тумачење ових безвременских књижевних креација. Његова способност да се удуби у нијансе Аристотелове поетике, Сафоове лирске изразе, Аристофанову оштру духовитост, Јувеналове сатиричне промишљања и замашне нарације Хомера и Вергилија је заиста изузетна.Џонов блог служи као најважнија платформа за њега да подели своје увиде, запажања и тумачења ових класичних ремек-дела. Својом педантном анализом тема, ликова, симбола и историјског контекста, он оживљава дела древних књижевних великана, чинећи их доступним читаоцима свих профила и интересовања.Његов задивљујући стил писања заокупља и умове и срца његових читалаца, увлачећи их у магични свет класичне књижевности. Са сваким постом на блогу, Џон вешто преплиће своје научно разумевање са дубокимличну везу са овим текстовима, чинећи их релевантним и релевантним за савремени свет.Признат као ауторитет у својој области, Џон је допринео чланцима и есејима у неколико престижних књижевних часописа и публикација. Његова стручност у класичној књижевности учинила га је и траженим говорником на разним академским конференцијама и књижевним догађајима.Кроз своју елоквентну прозу и ватрени ентузијазам, Џон Кембел је одлучан да оживи и прослави безвременску лепоту и дубоки значај класичне књижевности. Било да сте посвећени научник или једноставно радознали читалац који жели да истражује свет Едипа, Сафоних љубавних песама, Менандрових духовитих драма или херојских прича о Ахилеју, Џонов блог обећава да ће бити непроцењив ресурс који ће вас образовати, инспирисати и запалити доживотна љубав према класици.