Sappho 31 on vanakreeka lüüriline luuletus, mille on kirjutanud kreeka naisluuletaja , Sappho of Lesbos. See ei ole mitte ainult üks tähtsamaid säilinud teoseid, vaid ka üks tema kuulsamaid.

Enamik tõlkijad ja kirjandusteadlased näevad luuletust kui oodi tõmbumishirm ja armastustunnistus naiselt teisele naisele Lisaks sellele on "Fragment 31" tähelepanuväärne selle poolest, kuidas see on mõjutanud kaasaegseid lüürilisi luulekontseptsioone.

Luuletus: fragment 31

Luuletus on kirjutatud aeoliidi murdes, Sappho kodusaarel Lesbosel kõneldav dialekt. .

"See mees näib mulle olevat võrdne jumalaga.

Kes istub teie vastas

Ja kuuleb sind lähedal

Rääkides magusalt

Ja naerda rõõmsalt, mis tõepoolest

Paneb mu südame rinnas värisema;

Sest kui ma vaatan sind isegi lühikest aega,

Mul ei ole enam võimalik rääkida

Aga see on nagu mu keel oleks katki...

Ja kohe on minu nahal käinud peen tulekahju,

Ma ei näe silmadega midagi,

Ja mu kõrvad surisevad

Külm higi voolab üle minu, värisemine

Haarab mind üleüldse, ma olen kahvatum.

kui rohi, ja ma tunduvad peaaegu

Et olla surnud.

Aga kõike peab julgema/vastutama, sest (isegi vaene mees)..."

Selle luuletuse üle on teadlased palju vaielnud, enamik neist keskendub naise tunnetele teise naise suhtes (palju rohkem näeme luuletuse defragmendist allpool).

Mõned teadlased pakkusid välja, et luuletus on pulmalaulu , millele viitab mehe ja naise mainimine, kes seisavad või on teineteise lähedal. Mõned lükkasid siiski kõrvale mulje, et tegemist on pulmalauluga, kuna puuduvad olulised märgid, et Sappho kirjutas abielust.

Teised pakkusid välja, et meeste ja naiste suhe on nagu venna ja õe vaheline õdesuhe. Vaatluse põhjal on neil kahel tegelasel sarnane sotsiaalne staatus.

Sappho fragmendi defragment 31

Rida 1 - 4:

Luuletuse esimeses stroofis (read 1-4) tutvustab Sappho meile oma kolme tegelast: meest, naist ja kõnelejat. Kõnelejale avaldab mees selgelt muljet ; me näeme, et esimeses salmis, kus kõneleja kuulutab, et mees "...et olla võrdne jumalaga...".

Siiski tuleb märkida, et kõneleja mainib meest ainult üks kord. See on märk sellest, et mees on küll muljetavaldav, kuid tegelikult ei ole kõneleja jaoks huvitav.

Kõneleja poolt mehele omistatud jumalakujuline kirjeldus on lihtsalt vahend, mida kõneleja kasutab selleks, et intensiivistada oma tegelikku imetlust tegeliku objekti suhtes luuletuses; isik, kes istub tema vastas ja räägib temaga. See isik on adresseeritud kui "sa" kõneleja poolt kogu luuletuse kestel.

Kes on see teine isik, kes on mehe vastas? Me võime luuletuse ülejäänud osast ja kõneleja kirjeldusest selle tegelase kohta järeldada, et isik, kellega mees istub vastas ja kellega ta räägib, on naine.

Esimeses stroofis paneb Sappho paika ka kõigi tegelaste vahelised suhted; mees, naine ja kõneleja Ehkki asukohta ei ole konkreetselt mainitud, võib lugeja ette kujutada, millises ruumis tegelased viibivad ja kuidas luuletuse tegevus toimub.

Läbi kõneleja kirjelduse mehe ja naise kaugusest, Sappho näitab, et kõneleja jälgib naist eemalt See distants moodustab luuletuse keskse pinge.

Kõneleja näitab, et mees kuulab tähelepanelikult naist, kes ütleb lugejale, et see lähedus nende kahe tegelase vahel on füüsiline ja romantiline lähedus , piltlikult öeldes.

See toob lugejad teise salmi (rida 5 - 8), mis näitab kõneleja intensiivseid emotsioone naise suhtes ja emotsionaalne piin, et vahemaa nende vahel .

Rida 5 - 8:

Selles stroofis, "sa" (naine) kirjeldatakse edasi ning lõpuks selgub suhe kahe tegelase, kõneleja ja naise vahel.

Esiteks kasutab Sappho näiteks helikuvasid, "magusalt rääkides" ja "Armas naer." Need naise kirjeldused näitavad, millist heli lugejad peaksid luuletuse lugemisel kuulma, kuid neid kasutatakse ka selleks, et paljastada luuletuse kõneleja hellad tunded naise suhtes .

Selles stroofis näeme ka seda, et kõneleja avab end ja oma tundeid naiste suhtes. Siin saavad lugejad lugeja sugu läbi värsi tuvastada kõneleja soo "...paneb mu südame rinnas värisema..." . See salm toimib kui kulminatsiooniline hetk kus lugeja saab äkki teadlikuks kõneleja tunnetest. See hetk on tingitud pingest, mis on tekkinud kõneleja distantsi tõttu naisest ja eelnevates värssides jätkuvast imetlusest.

Kogu selle salmi jooksul on rõhuasetus nihkunud naise objektiivne reaalsus, mis räägib inimesega ja hoopis kõneleja subjektiivse armastuskogemuse suunas. Ta mõistab oma tundeid naise suhtes ja lause "...isegi lühikeseks ajaks..." näitab lugejale, et see ei ole esimene kord, kui ta seda naist näeb. Lugeja näib olevat kogenud sellist kõnevõimetust , mille põhjustas lihtsalt tema kallima nägemine, enne.

Rida 9 - 12:

Nendes ridades keskendutakse rohkem kõneleja armastuse kogemus . siin rõhutab Sappho kõneleja üha intensiivsemat kogemust, kui nad vaatavad oma armastatut. kõneleja kirglikkuse kirjeldused intensiivistuvad, kui luuletus läheneb lõpule.

Me näeme, kuidas kõneleja kirglikkus nende lausete kaudu intensiivistub:

• "...keel on katki..."
• "...peen tulekahju on jooksnud üle mu naha..."
• "...ei näe midagi oma silmadega..."
• "...kõrvad surisevad..."

Sappho kirjeldab meelte abil, kuidas kõneleja muutub oma armastuse tunnetest üha enam ülekoormatuks, nii väga, et tema keha on süstemaatiliselt ebaõnnestunud alustades tema puutetundest kuni nägemiseni ja lõpuks kuulmiseni.

Selles stroofis on loetletud kõneleja rida füüsilisi kogemusi ja see on kirjutatud katkendlikult, kusjuures lugejad näevad, kuidas kõneleja iga kehaosa laguneb. See stroof on luuletuse kõige dramaatilisem osa. ja on lõplik eskaleerumine pärast kahest varasemast stroofist pärit täitumata kirglikkuse ülesehitamist.

Väljend "...mu keel on katki..." kasutatakse kirjeldamaks kõneleja füüsilise seisundi halvenemise algus . Sappho kasutab keelt kui teemat, et viia lugejad ülejäänud stroofini. Halvenemine liigub keelelt nahale, silmadele ja lõpuks kõrvadele. Nagu kõneleja väidab, iga osa ei toimi .

Kõneleja intensiivsed füüsilised tunded selles värsis toimivad nii, et me näeme kõneleja isoleeritust maailmast. Ta on täielikult eraldatud maailma reaalsus sellest, mis toimub tema ümber välismaailmas. Ta kogeb distantseerumist või eraldumist oma kehast ja iseenesest, nagu oleks ta suremas.

See on selleks, et näidata meile, lugejatele, üksindus ja isoleeritus, mida kõneleja kogeb. on tingitud tema väljaütlemata armastusest. Veelgi enam, see toob meid tagasi kaugusele, mida kõneleja esimeses värsis koges. See kaugus peegeldub nüüd tema suhetes kõigega maailmas, kaasa arvatud iseendaga.

Rida 13 - 17:

Nendes viimastes ridades, meid tuuakse tagasi kõneleja juurde, kui ta naaseb oma kehasse. pärast seda, kui ta on kogenud intensiivset distantseerumise hetke oma armastatu (naise), maailma ja ka iseenda suhtes.

Stressist higistades ja värisedes kirjeldab kõneleja end piltlikult öeldes kui "kahvatum kui rohi" ja "tunduvad peaaegu surnud olevat." Ta koges sellist äärmuslikud ja intensiivsed emotsioonid, et ta tunneb end nüüd peaaegu surnuna .

Selle salmi viimane rida on teadlaste sõnul arvatavasti uue ja viimase salmi algus, mis on kahjuks kadunud. See tähendab, et Sappho ei kavatsenud luuletus lõpetada sellel real. Pigem kavatses ta kirjutada salmi, kus kõneleja lepib end antud olukorraga.

Kahjuks on luuletuse kolm viimast rida ajas kadunud. Kuigi luuletus on jäänud cliffhangeriga , märkisid teadlased, et kõneleja näib pöörduvat eemale oma ekstaatilisest meeleheitest ja võib selle asemel pöörduda väljendama end väliselt ja kohustuvad riskima, et alustada maailma .

Teemad

Selles luuletuses on kolm põhiteemat, mis on järgmised armukadedus, ekstaas ja distantseerumine .

• Kadedus - sageli nimetatakse Sappho luuletus armukadedusest teadlaste poolt algab fragment 31 tüüpilise armukolmnurgaga mehe, naise ja kõneleja vahel. Kui kõneleja vaatab oma armastatut eemalt, hakkab ta kirjeldama meest, kes istub tema armastatu vastas. Siin oleks luuletus võinud keskenduda kõneleja armukadedusele mehe suhtes, kellega tema armastatu räägib. Kuid kogu luuletuse vältel, kõneleja ei paistnud olevat mehe vastu mingit huvi tundvat Selle asemel jälgib kõneleja lähedalt oma armastatut ja pöörab oma tähelepanu oma enesekonteksti kogemusele.
• Ekstaas - The ekstaasi teema on elavalt väljendatud fraasi kaudu "...paneb mu südame rinnas värisema..." milles Sappho kasutas metafoori, et kirjeldada armunud südame füüsilist tunnet.
• Dissotsiatsioon - See on tunne, et ollakse oma keha meelest eemaldatud , st oma olemust, hinge ja/või mõistust. Just seda koges kõneleja kui ta mainib oma kehaosade lagunemist. mis algab keelega ja jätkub tema naha, silmade ja kõrvadega. See viib dissotsiatiivse kogemuse juurde, mis, arvestades luuletuse konteksti kui armastusluuletuse, viitab sellele, et transtsendentsus on tegelikult erootiline kokkupuude iseendaga.

Järeldused

Kuna see on üks tema kõige sagedamini kohandatud ja tõlgitud luuletusi ning üks lemmikteemasid teaduslikele kommentaaridele, siis on üldtunnustatud, et Fragment 31 on Sappho üks kuulsamaid teoseid. .

See luuletus on avaldanud suurt mõju teistele luuletajatele, kusjuures nad kohandasid seda oma teostesse. Näiteks, Rooma luuletaja Catullus kohandas selle oma 51. luuletuseks , kus ta lisas oma muusale Lesbiale Sappho armastatu rolli.

Teised kohandused, mida võib leida, oleksid ühe antiikautori nimega Theokritose töödes, milles ta lisas selle oma teise idülli Sama kehtib ka Apollonius Rhodose kohta, kus ta kohandas luuletuse oma Argonautikas esitatud Iasoni ja Medeia esimese kohtumise kirjeldusse.

Nagu Sappho kirjeldab, on luuletuses tähelepanu keskmes olev iha füüsiline vastus, mida teadlased ja tema teoste fännid eriti ülistavad. Luuletust on tsiteeritud ka teistes teostes, näiteks teoses Longinuse traktaat "Ülimuslikkusest". , kus seda tsiteeriti oma emotsionaalsuse intensiivsuse tõttu. Kreeka filosoof Platon mainis ka iha füüsilisi sümptomeid. kujutatud luuletuses Sokratese kõnesid armastusest.