Sappho 31 - Tulkinta hänen kuuluisimmasta katkelmastaan

John Campbell 31-01-2024
John Campbell

Sappho 31 on kreikkalaisen naisrunoilijan kirjoittama muinaiskreikkalainen lyyrinen runo. Se on yksi merkittävimmistä säilyneistä teoksista ja myös yksi hänen kuuluisimmista teoksistaan.

Useimmat kääntäjät ja kirjallisuudentutkijat näkevät runon oodi vetovoiman ahdistus ja rakkauden tunnustus naiselta toiselle naiselle. Lisäksi Fragment 31 on merkittävä siinä mielessä, miten se on vaikuttanut nykyaikaisen lyyrisen runouden käsitteisiin.

Runo: katkelma 31

Runo on kirjoitettu aeolilaisella murteella, Sapfon kotisaarella Lesboksella puhuttu murre. .

"Tuo mies näyttää minusta olevan yhtä suuri kuin jumalat.

Kuka istuu sinua vastapäätä

Ja kuulee sinut läheltä

Puhuu suloisesti

Katso myös: Erichthonius: muinaisten ateenalaisten myyttinen kuningas

Ja nauraa iloisesti, mikä todellakin

Saa sydämeni värähtelemään rinnassani;

Sillä kun katson sinua edes lyhyen aikaa,

Minun ei ole enää mahdollista puhua

Mutta on kuin kieleni olisi murtunut...

Ja välittömästi hienovarainen palo on levinnyt iholleni,

En näe silmilläni mitään,

Ja korvani surisevat

Kylmä hiki valtaa minut, vapisen

Tarttuu minuun kauttaaltaan, olen kalpeampi

kuin ruohoa, ja näytän melkein

Kuolleeksi.

Mutta kaikki on uskallettava/kestettävä, sillä (köyhäkin)...".

Tutkijat ovat keskustelleet runosta paljon, ja suurin osa niistä keskittyy naisen tunteeseen toista naista kohtaan (näemme paljon enemmän runon purkuosassa jäljempänä).

Jotkut tutkijat ehdottivat, että runo on häälaulu. Jotkut ovat kuitenkin hylänneet vaikutelman, jonka mukaan kyseessä olisi häälaulu, sillä mikään ei viittaa siihen, että Sappho olisi kirjoittanut avioliitosta.

Toiset ehdottivat, että miesten ja naisten suhde on kuin sisarussuhde veljen ja siskon välillä. Havaintojen perusteella näillä kahdella hahmolla on samanlainen sosiaalinen asema.

Sapphon katkelman purku 31

Linjat 1-4:

Runon ensimmäisessä säkeistössä (rivit 1-4) Sappho esittelee meille kolme hahmoaan: miehen, naisen ja puhujan. Puhuja on selvästi vaikuttunut miehestä ; voimme nähdä, että ensimmäisessä jakeessa, jossa puhuja julistaa miehen "...olla yhtä suuri kuin jumalat...".

On kuitenkin huomattava, että puhuja mainitsee miehen vain kerran, mikä on osoitus siitä, että vaikka mies on vaikuttava, hän ei itse asiassa kiinnosta puhujaa.

Puhujan miehelle antama jumalankaltainen kuvaus on yksinkertaisesti seuraava. väline, jota puhuja käyttää tehostamaan todellista ihailuaan todellista kohdetta kohtaan. runon henkilö, joka istuu häntä vastapäätä ja puhuu hänelle. Tätä henkilöä puhutellaan nimellä "sinä" puhujan toimesta koko runon keston ajan.

Kuka on tämä toinen henkilö miestä vastapäätä? Voimme päätellä runon loppuosasta ja puhujan kuvauksesta tästä hahmosta, että henkilö, jota mies istuu vastapäätä ja jolle hän puhuu, on nainen.

Ensimmäisessä säkeistössä Sappho myös määrittää kaikkien hahmojen väliset suhteet; mies, nainen ja puhuja Vaikka paikkaa ei mainita erikseen, lukija voi kuvitella tilan, jossa hahmot ovat ja jossa runon toiminta tapahtuu.

Puhujan kuvauksen kautta mies ja nainen kaukaa, Sappho osoittaa, että puhuja katsoo naista etäältä. Tämä etäisyys muodostaa runon keskeisen jännitteen.

Puhuja osoittaa, että mies kuuntelee tarkasti naista, joka kertoo lukijalle, että tämä näiden kahden hahmon välinen läheisyys on fyysinen ja romanttinen läheisyys , vertauskuvallisesti.

Tämä vie lukijat toiseen säkeistöön (rivi 5 - 8), joka osoittaa puhujan voimakkaat tunteet naista kohtaan ja emotionaalinen tuska siitä, että etäisyys heidän välillään .

Rivi 5 - 8:

Tässä säkeistössä, "sinä" (nainen) kuvataan tarkemmin, ja lopulta kahden hahmon, puhujan ja naisen, välinen suhde paljastuu.

Katso myös: Aegeus: syy Egeanmeren nimen takana

Ensinnäkin Sappho käyttää esimerkiksi äänikuvia, "makea puhe" ja "ihana nauru." Nämä naisen kuvaukset osoittavat äänen, joka lukijan tulisi kuulla koko runon ajan sitä lukiessaan, mutta niitä käytetään myös paljastamaan puhujan tunteet naista kohtaan .

Tässä säkeistössä näemme myös, että puhuja avautuu itsestään ja tunteistaan naisia kohtaan. Tässä kohtaa lukija voi tunnistaa puhujan sukupuolen säkeen kautta. "...saa sydämeni värähtelemään rinnassani..." . Tämä jae toimii huipentumishetkenä. Tämä hetki on seurausta jännitteestä, joka on syntynyt puhujan ja naisen välisen etäisyyden ja edellisissä säkeistöissä jatkuneen ihailun vuoksi.

Koko tämän säkeistön ajan painopiste on siirtynyt pois naisen objektiivinen todellisuus puhuu miehelle ja sen sijaan kohti puhujan subjektiivista kokemusta rakkaudesta. Hän ymmärtää tunteensa naista kohtaan, ja lauseen "...edes lyhyeksi aikaa..." osoittaa lukijalle, että tämä ei ole ensimmäinen kerta, kun hän näkee naisen. Lukija näyttää kokeneen tällaista sanattomuutta. , jonka aiheutti yksinkertaisesti hänen rakastettunsa näkeminen, ennen.

Rivi 9-12:

Näillä linjoilla keskitytään enemmän puhujan kokemus rakkaudesta Tässä Sappho korostaa puhujan yhä intensiivisempää kokemusta, kun hän katselee rakastettuaan. Kuvaukset puhujan intohimosta voimistuvat, kun runo lähestyy loppuaan.

Näistä lauseista näemme, miten puhujan intohimo voimistuu:

  • "...kieli on rikki..."
  • "...hienovarainen tuli on kulkenut ihoni yli..."
  • "...en näe silmilläni mitään..."
  • "...korvat surisevat..."

Sappho käyttää aisteja kuvaamaan, kuinka puhuja on yhä enemmän hukkumassa rakkauden tunteisiinsa, jopa niin paljon, että hänen kehonsa pettää järjestelmällisesti alkaen tuntoaistista näköaistiin ja lopuksi kuuloaistiin.

Tässä säkeistössä luetellaan joukko puhujan fyysisiä kokemuksia, ja se on kirjoitettu hajanaisesti, jolloin lukija näkee, miten puhujan ruumiin jokainen osa hajoaa. Tämä säkeistö on runon dramaattisin osa. ja se on lopullinen kärjistyminen kahden aikaisemman säkeistön täyttymättömän intohimon jälkeen.

Lause "...kieleni on murtunut..." käytetään kuvaamaan puhujan fyysisen rappeutumisen alkaminen . Sappho käyttää kieltä aiheena tuodakseen lukijat loppusäkeistöön. Rappeutuminen siirtyy kielestä ihoon, silmiin ja lopulta korviin. Kuten puhuja toteaa, jokainen osa ei toimi .

Puhujan voimakkaat fyysiset tuntemukset tässä säkeistössä toimivat keinona nähdä puhujan eristäytyneisyys maailmasta. Hän on täysin irrottautuneena todellisuus siitä, mitä hänen ympärillään tapahtuu ulkomaailmassa. Hän kokee eräänlaista dissosioitumista tai irrottautumista omasta kehostaan ja itsestään ikään kuin hän olisi kuolemassa.

Tämän tarkoituksena on osoittaa meille, lukijoille, puhujan kokema yksinäisyys ja eristyneisyys. on seurausta hänen ilmaisemattomasta rakkaudestaan. Lisäksi se tuo meidät takaisin siihen etäisyyteen, jonka puhuja koki ensimmäisessä säkeistössä. Tämä etäisyys heijastuu nyt hänen suhteessaan kaikkeen maailmassa, myös itseensä.

Rivi 13-17:

Näillä viimeisillä riveillä, palaamme takaisin puhujan luo, kun hän palaa ruumiiseensa - koettuaan voimakkaan dissosioitumisen hetken rakkaastaan (naisesta), maailmasta ja itsestään.

Stressistä hikoileva ja tärisevä puhuja kuvailee itseään vertauskuvallisesti seuraavasti. "kalpeampi kuin ruoho" ja "näyttävät melkein kuolleen." Hän koki niin äärimmäiset ja voimakkaat tunteet, että hän tuntee nyt olevansa melkein kuollut. .

Viimeinen rivi tämän stanza, mukaan tutkijat, uskotaan olevan uuden ja viimeisen säkeistön alku, joka on valitettavasti kadonnut. Sappho ei siis tarkoittanut runon loppuvan tähän riviin, vaan hän aikoi pikemminkin kirjoittaa säkeistön, jossa puhuja leppyy käsillä olevaan tilanteeseen.

Valitettavasti runon kolme viimeistä riviä ovat kadonneet ajan saatossa. Vaikka runo jätetään jyrkänteelle - , tutkijat totesivat, että puhuja näyttää kääntyvän pois ekstaattisesta epätoivostaan ja sen sijaan saattaa kääntyä ilmaisemaan itseään ulospäin ja sitoutua ottamaan riski lähteä maailmalle .

Teemat

Tässä runossa on kolme pääteemaa, jotka ovat seuraavat mustasukkaisuus, ekstaasi ja irrottautuminen toisistaan. .

  • Mustasukkaisuus - usein kutsutaan Sapfon runo mustasukkaisuudesta tutkijoiden mukaan Fragment 31 alkaa tyypillisellä rakkauskolmiolla miehen, naisen ja puhujan välillä. Kun puhuja katselee rakastettuaan kaukaa, hän alkaa kuvailla rakastettuaan vastapäätä istuvaa miestä. Tässä kohtaa runo olisi voinut keskittyä puhujan mustasukkaisuuteen miehestä, jolle hänen rakastettunsa puhuu. Kuitenkin koko runon ajan, puhuja ei näyttänyt olevan kiinnostunut miehestä. Sen sijaan puhuja tarkkailee läheisesti rakastettuaan ja kääntää huomionsa omaan kokemukseensa itsekontekstista.
  • Ekstaasi - The ekstaasin teema ilmaistaan elävästi. lausekkeella "...saa sydämeni värähtelemään rinnassani..." jossa Sappho käytti metaforia kuvaamaan rakastuneen sydämen fyysistä tuntemusta.
  • Dissosiaatio - Tämä on tunne siitä, että on irrottautunut oman ruumiinsa aisteista. , toisin sanoen ihmisen olemusta, sielua ja/tai mieltä. Juuri tämän puhuja koki, että hän mainitsee ruumiinsa osien hajoamisen... Se johtaa dissosiatiiviseen kokemukseen, joka, kun otetaan huomioon runon konteksti rakkausrunona, viittaa siihen, että transsendenssi on itse asiassa eroottista sitoutumista itseensä.

Päätelmät

Yksi hänen useimmin sovitetuista ja käännetyistä runoistaan ja tieteellisen kommentoinnin suosikkikohde, ja yleisesti ollaan yhtä mieltä siitä, että Katkelma 31 on yksi Sapfon tunnetuimmista teoksista. .

Runolla on ollut suuri vaikutus muihin runoilijoihin, jotka ovat muokanneet sitä omiin teoksiinsa. Esimerkiksi, Catullus, roomalainen runoilija, mukautti sen 51. runokseensa. , jossa hän sisällytti muusansa Lesbian Sapfon rakastetun rooliin.

Muita sovituksia, jotka voidaan löytää olisi teoksissa yksi antiikin kirjailijoiden nimeltä Theokritos, jossa hän sisällytti sen toiseen idylliinsä Sama koskee Apollonius Rodoksen, joka mukautti runon kuvaukseensa Jasonin ja Medeian ensimmäisestä tapaamisesta Argonautica-teoksessa.

Sapphon kuvailemana, runon keskipisteenä oleva halun fyysinen reaktio on erityisesti Sapphon teosten tutkijoiden ja ihailijoiden suosiossa. Runoa on siteerattu muissa teoksissa, kuten teoksessa Longinuksen tutkielma ylevästä Jumalasta. , jossa sitä siteerattiin sen tunteiden voimakkuuden vuoksi. Kreikkalainen filosofi Platon mainitsi myös halun fyysiset oireet. kuvataan runossa Sokrateen puheissa rakkaudesta.

John Campbell

John Campbell on taitava kirjailija ja kirjallisuuden harrastaja, joka tunnetaan syvästä arvostuksestaan ​​ja laajasta klassisen kirjallisuuden tuntemisesta. John on intohimoinen kirjoitettuun sanaan ja erityisen kiinnostunut antiikin Kreikan ja Rooman teoksista. Hän on omistanut vuosia klassisen tragedian, lyyrisen runouden, uuden komedian, satiirin ja eeppisen runouden tutkimiseen ja tutkimiseen.John valmistui arvostetusta yliopistosta englanninkielistä kirjallisuutta arvosanoin, ja hänen akateeminen taustansa antaa hänelle vahvan pohjan analysoida ja tulkita kriittisesti näitä ajattomia kirjallisia luomuksia. Hänen kykynsä syventyä Aristoteleen runouden vivahteisiin, Sapphon lyyrisiin ilmaisuihin, Aristophanesin terävään nokkeluuteen, Juvenalin satiirisiin pohdiskeluihin ja Homeroksen ja Vergiliusin laajaan tarinaan on todella poikkeuksellinen.Johnin blogi on hänelle ensiarvoisen tärkeä foorumi, jossa hän voi jakaa oivalluksiaan, havaintojaan ja tulkintojaan näistä klassisista mestariteoksista. Teemojen, hahmojen, symbolien ja historiallisen kontekstin perusteellisen analyysin avulla hän herättää henkiin muinaisten kirjallisuuden jättiläisten teoksia ja tekee niistä kaiken taustan ja kiinnostuksen kohteista kiinnostuneiden lukijoiden saatavilla.Hänen kiehtova kirjoitustyylinsä sitoo sekä lukijoidensa mielet että sydämet ja vetää heidät klassisen kirjallisuuden maagiseen maailmaan. Jokaisessa blogikirjoituksessa John nitoo taitavasti yhteen tieteellisen ymmärryksensä ja syvällisestihenkilökohtainen yhteys näihin teksteihin, mikä tekee niistä suhteellisia ja relevantteja nykymaailman kannalta.John on tunnustettu alansa auktoriteetiksi, ja hän on kirjoittanut artikkeleita ja esseitä useisiin arvokkaisiin kirjallisuuslehtiin ja julkaisuihin. Hänen asiantuntemuksensa klassisen kirjallisuuden alalla on tehnyt hänestä myös halutun puhujan erilaisissa akateemisissa konferensseissa ja kirjallisissa tapahtumissa.Kaunopuheisen proosansa ja kiihkeän intonsa avulla John Campbell on päättänyt herättää henkiin ja juhlia klassisen kirjallisuuden ajatonta kauneutta ja syvällistä merkitystä. Oletpa sitten omistautunut tutkija tai vain utelias lukija, joka haluaa tutustua Oidipuksen maailmaan, Sapphon rakkausrunoihin, Menanderin nokkeliin näytelmiin tai Akilleuksen sankaritarinoihin, Johanneksen blogi lupaa olla korvaamaton resurssi, joka kouluttaa, inspiroi ja sytyttää. elinikäinen rakkaus klassikoita kohtaan.