(Traxedia, latín/romano, c. 50 d.C., 1.280 liñas)

Introduciónamor: homes de todo tipo, así como animais e mesmo os propios deuses. A enfermeira quéixase de que o amor pode provocar malas consecuencias, enfermidades e paixóns violentas, pero, decatándose da desesperanza da situación, decide intentar axudar á súa amante.

Aparece Fedra, vestida como unha cazadora amazona para por favor, Hipólito. A súa enfermeira esfórzase por inclinar a vontade de Hipólito cara ás delicias do amor e suavizar o seu corazón, pero el non está disposto a cambiar o seu estado de ánimo, prefire a caza e a vida rural por encima de todos os praceres das relacións humanas. Fedra entra e finalmente admite o seu amor directamente a Hipólito. Con todo, el voa en rabia, debuxando a súa espada sobre ela, pero despois lanza a arma e foxe ao bosque mentres a angustiada Fedra pide a morte para saíla da súa miseria. O Coro reza aos deuses para que a beleza poida ser tan vantaxosa para Hipólito como resultou perniciosa e fatal para tantos outros.

O marido de Fedra, o gran heroe ateniense Teseo, volve entón da súa busca polo inframundo. e, ao ver a Fedra en apuros, aparentemente preparada para suicidarse, esixe unha explicación. O único que dirá a enfermeira como explicación é que Fedra resolveu morrer. Segundo o plan trazado pola enfermeira de Fedra para ocultar a culpabilidade de Fedra ao acusar a Hipólito de tentar violar á súa madrastra, Fedra finxe que prefiremorrer que recoñecerlle a Teseo o mal que lle fixo alguén. Cando Teseo ameaza á enfermeira para descubrir a verdade do que pasou, esta móstralle a espada que lle deixara Hipólito.

Consumido pola ira, Teseo recoñece a espada e, saltando á conclusión de que Hipólito de feito raptou á súa muller, maldice ao seu inmerecido fillo e deséxalle a morte. O Coro lamenta que, aínda que o curso dos ceos e de case todo o demais parece estar ben regulado, os asuntos humanos claramente non están rexidos pola xustiza, xa que os bens son perseguidos e os malos son recompensados.

Un mensaxeiro. relata a Teseo como un monstro mariño (enviado polo pai de Teseo, Nepture, en resposta á súa oración) xurdiu do mar batido polo vento e perseguiu os cabalos de Hipólito, e como o mozo fora atrapado nas rendas e desgarrado membro a membro. O Coro relata unha narración sobre a inestabilidade da fortuna e deplora a morte innecesaria de Hipólito.

Fedra declara a inocencia de Hipólito e retracta a súa confesión do seu crime, e despois mátase na súa angustia. Teseo lamenta profundamente a morte do seu fillo e dálle a honra dun enterro axeitado, aínda que rexeita deliberadamente esta mesma honra a Fedra (unha sentenza terrible na cultura romana).

O mito subxacentea historia da obra é moi antiga, que vai moito máis alá incluso dos gregos clásicos, e atópase de diversas formas por toda a zona mediterránea. A versión particular que inclúe a Fedra e o seu fillastro Hipólito foi obxecto de varias traxedias gregas clásicas, incluíndo polo menos unha de Sófocles (perdida) e nada menos que dúas de Eurípides . Só a segunda das obras de Eurípides , “Hipólito” , sobreviviu e converteuse nunha das obras mestras máis famosas e perdurables do teatro occidental. Pero en realidade era unha versión atenuada do seu primeiro “Hipólito” , agora perdido, que ao parecer foi censurado polo público e pola crítica ateniense clásica pola súa racismo e explícito, con Fedra propoñéndolle a Hipólito no escenario.

Séneca , polos motivos que fosen, optou por volver máis á liña argumental de Eurípides primeiro “Hipólito” , na que a madrastra lujuriosa enfróntase directamente a Hipólito ante os ollos dos espectadores. Séneca elimina as deusas do elenco e cambia tanto o título como o foco da obra de Hipólito á propia Fedra. A súa Fedra é moito máis humana e máis desvergoñada, e ela declárase directamente a Hipólito disfrazado de Amazonas.

Ademais de Eurípides , aínda que, Séneca alude e reescribe o romanoos poetas Vergil e Ovidio , en particular o “Georgics” e o “Heriodes” do segundo. , e o conxunto é filtrado a través da lente da propia filosofía estoica de Séneca .

A confianza de Séneca na descrición da acción melodramática é unha das as súas debilidades máis graves como dramaturgo, e dá un considerable apoio á idea de que pretendía que as súas obras fosen lidas en lugar de representadas. En “Fedra” , por exemplo, o desenlace preto do final da obra onde Fedra, rexeitada polo seu fillastro, o acusa de violar ao seu pai, Teseo, é dramáticamente débil: Hipólito non está presente e el e Teseo non se enfrontan por iso de ningún xeito; todo o que temos é un mensaxeiro que chega para informar a Teseo de que o seu fillo morreu nun accidente, o que fixo que Fedra confesa a verdade e que Teseo o perdoa póstumamente.

A pesar desta calidade aparentemente antidramática de “Fedra” , porén, ela (e as outras traxedias de Séneca ) exerceu unha grande influencia no teatro europeo que seguiu. En particular, a ben considerada “Phèdre” do século XVII de Jean Racine debe polo menos tanto á obra de Séneca como á versión anterior de Eurípides .

Boa parte do poder da obra deriva da tensión entre a alta emocionalidade, violencia e paixón da súa historia eo discurso elocuente a través do que Séneca (un famoso orador, retórico e filósofo estoico) comunica a narración. “Fedra” está chea de monólogos conmovedores, intelixentes pezas de retórica e personaxes que usan a linguaxe como arma.

Aínda que é un famoso heroe da mitoloxía grega, o personaxe de Teseo é retratado aquí como un ancián bastante maltreito cuxos mellores anos quedan tras el, temerario, acalorado e vingativo, cunha furia terrible que non sabe controlar. A súa esposa, Fedra, non é retratada con total simpatía, pero parece ser vítima das súas propias emocións, e Séneca chega incluso a dar a entender que os seus atormentados sentimentos e confusión poden derivar en parte de A dureza de Teseo como marido.

Os temas principais da obra inclúen a luxuria (a luxuria de Fedra por Hipólito é o motor que impulsa a traxedia, e o Coro expón exemplos de luxuria ao longo da historia); mulleres (Pódese considerar a Fedra unha herdeira da tradición das mulleres maquinarias e malvadas na mitoloxía grega, como Medea, aínda que innegablemente se presenta como un personaxe empático, máis vítima que vitimista, e en todo caso é a súa enfermeira quen recibe o peso da culpa da obra); natureza versus civilización (Hipólito sostén que a civilización corrompe, e anhela a "era primordial" da paz, antes do ascenso da cidade, a guerra ecrime); cazar (aínda que a obra comeza con Hipólito partindo de caza, pronto faise evidente que está a ser cazado por Fedra, e que Fedra mesma é un branco das frechas de Cupido); e a beleza (a beleza de Hipólito é o catalizador inicial da obra, e o Coro alude ominosamente á fraxilidade da beleza e ao capricho do tempo).

Hoxe, “Fedra” é un dos

. 18>Obras máis lidas de Séneca . Axustado e compacto, seguindo a forma aristotélica pero máis elíptico no seu deseño, é unha obra de gran paixón controlada por unha linguaxe coidadosamente construída, unha das máis sinxelas e brutais das traxedias antigas.

• Tradución ao inglés de Frank Justus Miller (Theoi.com): //www.theoi.com/Text/SenecaPhaedra.html
• Versión latina (The Latin Library): //www .thelatinlibrary.com/sen/sen.phaedra.shtml