Fantasean con fuxir do seu amo, pero en cambio rouban un pouco de viño e, despois dunhas copas, inspíranse para roubar a posesión máis preciada de Cleon, un conxunto de oráculos que sempre se negou a que ninguén vexa. Cando len os oráculos roubados, descobren que Cleón é un dos varios vendedores ambulantes destinados a gobernar a polis, e que o seu destino é ser substituído por un vendedor de salchichas.

Un vendedor de salchichas, Agoracrito, pasa por alí nese mesmo momento, coa súa cociña portátil. Os dous escravos danlle a coñecer o seu destino, aínda que nun principio está lonxe de estar convencido. As súas sospeitas espertaron, Cleon sae correndo da casa e, ao descubrir a cunca de viño baleira, acusa inmediatamente aos demais de traizón. Demóstenes pide axuda aos Cabaleiros de Atenas e un coro deles entra no teatro e ataca a Cleón, acusándoo de manipular o sistema político e xurídico para beneficio persoal. vendedor de embutidos, no que cada home se esforza por demostrar que é un orador máis desvergonzado e sen escrúpulos que o outro, os Cabaleiros proclaman vencedor ao vendedor de salchichas e Cleon sae á marxe para denuncialos a todos cunha acusación falsa detraizón.

O Coro dá un paso adiante para dirixirse ao público en nome do autor, enxalzando o xeito moi metódico e cauteloso que Aristófanes abordou a súa carreira como poeta cómico. , e eloxiando á xeración máis vella de homes que fixeron grande a Atenas. Hai unha pasaxe bastante estraña na que se imaxina que os cabalos gregos empregados durante o recente asalto a Corinto remaron os barcos con estilo galante.

Cando regresa o vendedor de embutidos, informa que gañou o concilio. apoio superando a Cleon con ofertas extravagantes de comida gratuíta a costa do estado. Cleon volve furioso e desafía ao vendedor de salchichas a que presente as súas diferenzas directamente a Demos. O vendedor de embutidos acusa a Cleon de ser indiferente aos sufrimentos da xente común durante a guerra e de utilizar a guerra como unha oportunidade para a corrupción, e afirma que Cleon prolonga a guerra por temor a que sexa procesado cando volva a paz. Demos gaña estes argumentos e rexeita os chamamentos de simpatía de Cleon.

A partir de entón, as acusacións do vendedor de salchichas contra Paphlagonian/Cleon vólvense cada vez máis vulgares e absurdas. O vendedor de embutidos gaña outros dous concursos nos que compiten polo favor de Demos, un na lectura de oráculos aduladores ao pobo e outro nunha carreira para ver cal deles pode satisfacer mellor todas as necesidades do mimado Demos.

Agoradesesperado, Cleon fai un último esforzo para conservar a súa posición privilexiada na casa, presentando o seu oráculo e interrogando ao vendedor de salchichas para ver se coincide coa descrición do seu sucesor descrita no oráculo, en todos os seus detalles vulgares, que de feito fai. Con tráxica consternación, finalmente acepta o seu destino e entrega o seu lugar ao vendedor de salchichas.

Os Cabaleiros do Coro dan un paso adiante e aconséllanos que é honroso burlarse de persoas deshonrosas e proceder a burlarse de Arífrades. polo seu perverso apetito polas secrecións femininas e por Hipérbolo por levar a guerra a Cartago.

Agorácrito volve aos escenarios anunciando un novo desenvolvemento: rexuveneceu a Demos cocindoo como un anaco de carne, e o preséntase o novo Demos, marabillosamente restaurado á mocidade e ao vigor e vestido co traxe dos vellos atenienses dos tempos da vitoria en Maratón. Agoracrito preséntase entón a dúas fermosas mozas coñecidas como os “Tratados de Paz” que Cleón mantivera encerradas para prolongar a guerra.

Demos invita a Agoracrito a un banquete no concello e todo o elenco sae animado. , todos agás Paphlagonian/Cleon, por suposto, que agora está reducido a vender salchichas na porta da cidade como castigo polos seus crimes.

Como sátira sobre ovida social e política da Atenas clásica durante a Guerra do Peloponeso, a obra é típica das primeiras obras de Aristofanes . Non obstante, é único polo número relativamente reducido dos seus personaxes, debido á súa preocupación un tanto escandalosa por un home, o populista a favor da guerra, Cleon, quen xa procesara a Aristófanes por calumniar a polis cun anterior. obra de teatro (perdida), “Os babilonios” no 426 a.C. O novo dramaturgo prometera vingarse de Cleon na súa seguinte obra “The Acharnians” en 425 a.C., e “The Knights” , produciu a seguinte. ano, representa esa vinganza.

Aristófanes tivo a prudencia de non usar realmente o nome de Cleón en ningún lugar da obra, con todo, substituíndo o personaxe alegórico paflagónico, pero describindoo para que non puidese posiblemente estar equivocado. Por medo á facción de Cleon, ningún fabricante de máscaras se atreveu a facer unha copia do seu rostro para a obra, e Aristófanes resolveu con valentía interpretar o papel el mesmo, limitándose a pintar o seu propio rostro. Os Cabaleiros do Coro eran a clase acomodada de Atenas, o suficientemente politizada e educada como para poder ver a través da demagoxia do populista Cleón e considerada por Aristófanes como os seus aliados naturais na súa cruzada persoal contra el.

Aristófanes fai numerosas acusacións contra Cleon na obra, moitas delas cómicaspero algúns en serio. Estes inclúen preguntas sobre as súas orixes sociais, o seu uso dos tribunais de xustiza con fins persoais e políticos, os seus intentos de censura política (incluído o propio Aristófanes ), o abuso das auditorías das oficinas estatais e a súa manipulación de listas do censo para impoñer cargas económicas paralizantes á súa elección de vítimas. Hai que ter en conta que o propio Cleon probablemente tería un asento na primeira fila na representación da obra no festival de Lenaia.

A obra depende moito da alegoría e moitos críticos observaron que non é totalmente exitoso nese aspecto. Aínda que os personaxes principais están debuxados da vida real (con Cleon presentado como o vilán principal), os personaxes alegóricos son figuras de fantasía (o vilán neste escenario é paflagónico, unha monstruosidade cómica representada como responsable de case todos os males do mundo). e a identidade de Cleon con Paflagónico é algo incómoda e algunhas das ambigüidades nunca se resolven por completo.

A imaxe é un dos aspectos máis importantes da poesía cómica de Aristófanes , e algunhas das As imaxes de “Os cabaleiros” son bastante estrañas. Por exemplo, a figura alegórica de Paphlagonian (Cleón) descríbese de varias maneiras como un xigante monstruoso, un feiticeiro roncador, un torrente de montaña, unha aguia patas de gancho, un pepinillo de allo, un axitador de barro, un pescador.mirando por bancos de peixes, un porco matado, unha abella mirando flores da corrupción, un mono con cabeza de can, unha tormenta por mar e terra, un xigante lanzando penedos, unha enfermeira ladrón, un pescador cazando anguías, un fervedoiro, un león. loitando contra mosquitos, un raposo can e un mendigo.

A gula é un dos temas dominantes que xorden das imaxes da obra, e o foco esaxerado na comida e na bebida (incluíndo xogos de palabras relacionados coa comida nalgúns dos nomes) así como diversas referencias ao canibalismo presentan ao público unha visión do mundo bastante pesadelo e nauseabundo, facendo que a visión final dunha Atenas reformada sexa aínda máis brillante por contraste.

• Tradución ao inglés (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aristophanes/knights.html
• Versión ao grego con tradución palabra a palabra (Proxecto Perseus): //www.perseus .tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0033

(Comedia, grego, 424 a. C., 1.408 liñas)

Introdución