(Komédia, gréčtina, 424 pred n. l., 1408 riadkov)

Úvod

"Rytieri" (Gr: "Hippeis" ) je komédia starogréckeho dramatika Aristofanes . Získala prvú cenu na festivale v Lenei, keď bola uvedená v roku 424 pred n. l. Hra je satirou na politický a spoločenský život v Aténach v 5. storočí pred n. l., a najmä diatribou proti protivojnovému populistickému politikovi Kleónovi. V hre predavač klobás Agorakritos súperí s Paflagoniánom (predstavujúcim Kleóna) o dôveru a uznanie Dema (staršieho muža, ktorý symbolizujeAténčania) a Agorakritos vychádza triumfálne zo série súťaží a zázračne vracia Demovi jeho bývalú mladosť a slávu.

Nicias a Demosthenes, dvaja otroci starého Aténčana Dema, vybehnú s výkrikmi z Demovho domu a sťažujú sa na bitie, ktoré dostali. Obviňujú z toho spoluotroka Paflagoniana (predstavujúceho Kleóna), ktorý si získal Demovu dôveru a často ich pána oklame, aby ich bil, a pravidelne si pripisuje zásluhy za prácu, ktorú vykonali sami.

Fantazírujú o úteku od svojho pána, ale namiesto toho ukradnú víno a po niekoľkých drinkoch sa inšpirujú k tomu, aby ukradli Kleónov najcennejší majetok, súbor veštieb, ktoré vždy odmietal dovoliť vidieť komukoľvek inému. Keď si ukradnuté veštby prečítajú, dozvedia sa, že Kleón je jedným z niekoľkých obchodníkov, ktorí majú vládnuť polis, a že jeho osudom je byť nahradenýpredajca klobás.

V tej chvíli náhodou prechádza okolo predavač klobás Agorakritos s prenosnou kuchyňou. Dvaja otroci ho oboznámia s jeho osudom, hoci spočiatku nie je ani zďaleka presvedčený. Jeho podozrenie vzbudí Kleón, ktorý vybehne z domu, a keď objaví prázdnu čašu od vína, okamžite obviní ostatných zo zrady. Démosthenés požiada o pomoc aténskych rytierov a zborvniknú do divadla a obvinia Kleóna z manipulácie politického a právneho systému pre osobný prospech.

Po súboji medzi Kleónom a predavačom klobás, v ktorom sa každý z nich snaží dokázať, že je bezostyšnejší a bezohľadnejší rečník ako ten druhý, rytieri vyhlásia za víťaza predavača klobás a Kleón sa rozbehne, aby ich všetkých odsúdil na základe vykonštruovaného obvinenia zo zrady.

Zbor vystupuje, aby sa prihovoril publiku v mene autora a chváli veľmi metodický a opatrný spôsob Aristofanes pristupoval k svojej kariére ako komický básnik a chválil staršiu generáciu mužov, ktorí urobili Atény veľkými. Je tu dosť zvláštna pasáž, v ktorej si grécke kone použité počas nedávneho útoku na Korint predstavujú, ako galantne veslovali na člnoch.

Keď sa predavač klobás vráti, oznámi, že získal podporu Rady tým, že predbehol Kleóna extravagantnými ponukami jedla zadarmo na úkor štátu. Kleón sa vráti v hneve a vyzve predavača klobás, aby predložil ich spory priamo Démovi. Predavač klobás obviní Kleóna, že je ľahostajný k vojnovému utrpeniu obyčajných ľudí a že využíva vojnu akopríležitosť na korupciu a tvrdí, že Kleón predlžuje vojnu zo strachu, že po návrate mieru bude stíhaný. Démos si týmito argumentmi získava sympatie a odmieta Kleónove chytrácke výzvy na súcit.

Potom sú obvinenia predavača klobás na adresu Paflagoniana/Kleóna čoraz vulgárnejšie a absurdnejšie. Predavač klobás vyhráva ďalšie dve súťaže, v ktorých súperia o Demovu priazeň, jednu v čítaní veštieb lichotiacich ľudu a druhú v pretekoch o to, ktorá z nich dokáže najlepšie poslúžiť všetkým potrebám rozmaznávaného Dema.

Teraz je Kleón zúfalý a naposledy sa pokúsi udržať si svoje výsadné postavenie v domácnosti tým, že predloží svoju veštbu a vypočuje predavača klobás, či zodpovedá opisu jeho nástupcu, ktorý je opísaný vo veštbe, so všetkými vulgárnymi detailmi, čo sa aj stane. V tragickom zdesení nakoniec prijme svoj osud a prenechá svoje miesto predavačovi klobás.

Rytieri z chóru vystúpia a poradia nám, že je čestné vysmievať sa nečestným ľuďom, a začnú sa vysmievať Arifradovi za jeho zvrátenú chuť na ženské sekréty a Hyperbolovi za to, že preniesol vojnu do Kartága.

Agorakritos sa vracia na scénu a oznamuje nový vývoj: omladil Dema tým, že ho uvaril ako kus mäsa, a predstavuje nového Dema, ktorému sa zázračne vrátila mladosť a vitalita a ktorý je oblečený v odeve starých Aténčanov z čias víťazstva pri Maratóne. Agorakritos potom predstavuje dve krásne dievčatá známe ako "Peaketreatie", ktoré Kleón držal zamknuté vaby sa vojna predĺžila.

Demos pozve Agorakrita na hostinu do radnice a celé osadenstvo odchádza v dobrej nálade, samozrejme, okrem Paflagoniana/Kleóna, ktorý teraz za trest za svoje zločiny musí predávať klobásy pri mestskej bráne.

Ako satira na spoločenský a politický život klasických Atén počas Peloponézskej vojny je hra typická pre Aristofanes ' raných hier. Je však výnimočná relatívne malým počtom postáv, a to vďaka svojmu trochu škandalóznemu zaujatiu jedným mužom, provojnovým populistom Kleónom, ktorý predtým stíhal Aristofanes za hanobenie polis predchádzajúcou (prehratou) hrou, "Babylončania" v roku 426 pred n. l. Mladý dramatik sľúbil pomstu Kleónovi vo svojej ďalšej hre "Acharňania" v roku 425 pred n. l. a "Rytieri" , ktorý vznikol hneď v nasledujúcom roku, predstavuje túto pomstu.

Aristofanes mal však dosť rozvahy, aby meno Kleón nikde v hre nepoužil, nahradil ho alegorickou postavou Paflagoniana, ale opísal ho tak, aby si ho nemohli pomýliť. Zo strachu pred Kleónovou frakciou sa žiadny maskér neodvážil vyrobiť kópiu jeho tváre pre hru a Aristofanes odvážne rozhodol, že bude hrať sám, len si namaľoval vlastnú tvár. Rytieri chóru boli bohatou vrstvou Atén, dostatočne politizovanou a vzdelanou na to, aby dokázala prezrieť demagógiu populistu Kleóna a videla Aristofanes ako jeho prirodzených spojencov v jeho osobnom ťažení proti nemu.

Aristofanes v hre vznáša proti Kleónovi množstvo obvinení, z ktorých mnohé sú komické, ale niektoré aj vážne. Ide o otázky týkajúce sa jeho sociálneho pôvodu, využívania súdov na osobné a politické ciele, pokusov o politickú cenzúru (vrátane Aristofanes sám), jeho zneužívanie auditov štátnych úradov a manipulácia so sčítacími zoznamami s cieľom uvaliť na vybrané obete ochromujúce finančné bremeno. Treba mať na pamäti, že sám Kleón by mal pravdepodobne miesto v prvom rade na festivalovom predstavení hry Lenaia.

Hra sa vo veľkej miere spolieha na alegóriu a mnohí kritici poznamenali, že v tomto ohľade nie je celkom úspešná. Hoci hlavné postavy sú čerpané zo skutočného života (pričom Kleón je predstavený ako hlavný zloduch), alegorické postavy sú postavy fantázie (zloduchom v tomto scenári je Paflagonián, komická obluda, ktorá je predstavená ako zodpovedná za takmer všetko zlo na svete),a totožnosť Kleóna s Paflagoniánom je trochu rozpačitá a niektoré nejasnosti nie sú nikdy úplne vyriešené.

Obrazotvornosť je jedným z najdôležitejších aspektov Aristofanes ' komická poézia a niektoré obrazy v "Rytieri" Napríklad alegorická postava Paflagoniana (Kleóna) je rôzne opísaná ako obludný obor, chrapľavý čarodejník, horský potok, orol s hákovými nohami, cesnaková uhorka, bahenný miešanec, rybár sledujúci húfy rýb, zmasakrovaná sviňa, včela prezerajúca si kvety skazenosti, opica so psou hlavou, búrka na mori i na súši, obor vrhajúci sa na krakle, zlodejská sestra,rybári loviaci úhorov, vriaci hrniec, lev bojujúci s komármi, pes líška a žobrák.

Obžerstvo je jednou z dominantných tém, ktoré sa objavujú v obrazoch hry, a prehnaný dôraz na jedlo a pitie (vrátane slovných hračiek súvisiacich s jedlom v niektorých názvoch), ako aj rôzne odkazy na kanibalizmus predstavujú pre divákov pomerne nočnú moru a nechutnú víziu sveta, vďaka čomu je záverečná vízia reformovaných Atén o to jasnejšia.

• Anglický preklad (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aristophanes/knights.html
• Grécka verzia s prekladom slovo po slove (projekt Perseus): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0033