(Tragédia, görög, Kr. e. 458, 1076 sor)

Bevezetés

"Az italhordozók" (Gr: "Choephoroi" ) a második a három, egymással összefüggő tragédia közül, amelyek a "Az Oresteia" az ókori görög drámaíró trilógiája Aiszkhülosz , amelyet megelőz a "Agamemnon" amelyet a következő követ "Az Eumenidák" A trilógia egészét, amelyet eredetileg a Kr. e. 458-ban Athénban rendezett Dionüszia fesztiválon adtak elő, és ahol első díjat nyert, úgy tekintik, hogy Aiszkhülosz ' utolsó hitelesített és egyben legnagyobb műve. "Az italhordozók" Agamemnón gyermekeinek, Elektrának és Oresztésznek az újraegyesülésével és bosszújával foglalkozik, amikor az Atreusz-ház átkának újabb fejezetében megölik Klütaimnésztrát és Aegisztoszt.

Néhány évvel Agamemnón meggyilkolása után Klütaimnésztra (aki most már megosztja ágyát és Argosz trónját is szeretőjével, Aegiszthosszal) rémálmot lát arról, hogy egy kígyót szül, amely a melléből táplálkozik, és a tej mellett vért is szív. Az istenek lehetséges haragja miatt aggódva megparancsolja lányának, Elektrának (aki most már gyakorlatilag rabszolgalány státuszba szorult) és a rabszolgák kórusának, hogy a kígyónak, amely a kígyóból táplálkozik, meg kell halnia.asszonyok - a címben szereplő felajánlók -, hogy felajánlásként az isteneknek felajánlást tegyenek Agamemnón sírjára. A régi háborúk foglyai, Oresztészhez és Elektrához hűséges kórus határozottan szemben áll Klütaimnésztrával és Aegiszthosszal, és döntő szerepet játszanak a kibontakozó összeesküvés magyarázatában.

Elektra apja sírjánál találkozik nemrég visszatért bátyjával, Oresztésszel (akit paranoiás anyja gyermekkora óta száműzött a királyságból). Oresztész azonosítja magát az anyja álmában látott kígyóval, és a két testvér azt tervezi, hogy bosszút áll apjukért, megölve anyjukat és Aegisztoszt, ahogyan azt maga Apollón parancsolta neki.

Oresztész és gyermekkori barátja, Pyladész közönséges utazóknak adják ki magukat, akik Fokiszból érkeznek, és vendégszeretetet kérnek az argoszi palotában. Azt a hamis hírt hozzák, hogy Oresztész meghalt, és bebocsátást nyernek a palotába. Oresztész öreg dajkáját, Kiliszát küldik, hogy hozza el Aigiszthoszt a látogatókhoz, és a kórus rábeszéli, hogy gondoskodjon róla, hogy egyedül jöjjön, így Oresztész könnyen legyőzi és a palotába viszi.Bár az álcája lelepleződött, Oresztész megragadja anyját, Klütaimnésztrát, és megfenyegeti, hogy megöli. A nő figyelmezteti Oresztészt, hogy ha megöli, átok sújtja, de Oresztész nem hagyja magát megingatni, és (Apollón és Püladész rábeszéli a feladatra, minden ellenérzése ellenére) megöli Klütaimnésztrát.

Azt hirdeti, hogy igazságot szolgáltatott, és megpróbálja igazolni tetteit. Ekkor azonban megjelennek az Erinyiák (fúriák), akik csak Oresztész számára láthatók, és megátkozzák őt anyja megöléséért, ami számukra sokkal nagyobb bűn, mint Klütaimnésztra saját bűne, hogy megölte férjét. Tettei miatt őrületbe esett, és az Erinyiák üldözik és üldözik, Oresztész elmenekül Argoszból.

"Az Oresteia" (amely a következőket tartalmazza "Agamemnon" , "Az italhordozók" és "Az Eumenidák" ) az egyetlen fennmaradt példája az ókori görög színdarabok teljes trilógiájának (egy negyedik darab, amelyet komikus befejezésként adtak volna elő, egy szatírjáték, az úgynevezett "Proteus" Eredetileg az i. e. 458-ban Athénban tartott éves Dionüszia-fesztiválon adták elő, ahol első díjat nyert.

A weboldalon keresztül. "Az Oresteia" Aiszkhülosz sok naturalista metaforát és szimbólumot használ, mint például a nap- és holdciklus, az éjszaka és a nappal, a viharok, a szél, a tűz stb., hogy az emberi valóság ingadozó természetét (jó és rossz, születés és halál, bánat és boldogság stb.) ábrázolja. A darabokban jelentős mennyiségű állatszimbolika is van, és az emberek, akik elfelejtik, hogyan kell igazságosan kormányozni magukat, általában úgy személyesítik meg magukat, mintvadállatok.

Aiszkhülosz úgy tűnik, hogy darabjaiban bizonyos hangsúlyt fektet a nők természetes gyengeségére. "Az italhordozók" , a nők kiszolgáltatottságát Elektra és a rabszolganők kórusa mutatja be, és a bitorló női Klütaimnésztra szemben áll a férfi jogos tekintélyével, amelyet először Agamemnón, majd Oresztész testesít meg. A hagyományosabb Aiszkhülosz nem tesz kísérletet az Euripidész által néha bemutatott kiegyensúlyozottabb férfi-női dinamikára.

A trilógia további fontos témái: a vérbűncselekmények ciklikussága (az Erinyiak ősi törvénye előírja, hogy a vérért vérrel kell fizetni a végzet véget nem érő körforgásában, és az Atreusz-ház véres múltja nemzedékről nemzedékre befolyásolja az eseményeket az erőszak erőszakot szülő önfenntartó körforgásában); az egyértelműség hiánya a vérbűncselekmények és a vérbűncselekmények között.jó és rossz (Agamemnón, Klütaimnésztra és Oresztész mindannyian lehetetlen erkölcsi döntések előtt állnak, nincs egyértelmű helyes és helytelen); a régi és az új istenek közötti konfliktus (az Erinyiak képviselik az ősi, primitív törvényeket, amelyek vérbosszút követelnek, míg Apollón és különösen Athéné az értelem és a civilizáció új rendjét); és az öröklés nehéz természete (és a "jó és rossz" kérdései); és az öröklés nehéz természete (és a "jó és rossz" kérdései).felelősséget hordoz magában).

Az egész drámának van egy metaforikus vonatkozása is: az archaikus, személyes bosszú vagy bosszúállás útján történő önsegélyező igazságszolgáltatásról a (maguk az istenek által szentesített) bírósági igazságszolgáltatásra való áttérés a drámasorozat során a primitív, ösztönök által irányított görög társadalomból az ész által irányított modern, demokrata társadalomba való átmenetet szimbolizálja. A feszültségeta zsarnokság és a demokrácia között, amely a görög drámák gyakori témája, mindhárom darabban érezhető.

A trilógia végére Oresztészben látjuk a kulcsot, nemcsak az Atreusz-ház átkának megszüntetéséhez, hanem az emberiség fejlődésének új lépcsőfokának megalapozásához is. Így, bár a trilógia végére Aiszkhülosz egy ősi és jól ismert mítoszt használ fel alapjául. "Oresteia" , ő ezt egészen másképp közelíti meg, mint az előtte járó írók, saját programja van, amit közvetíteni akar.

• E. D. A. Morshead angol fordítása (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aeschylus/choephori.html
• Görög változat szóról szóra történő fordítással (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0007