A Eneida - Virgilio Épica

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

(Poema épico, latín/romano, 19 a. C., 9.996 liñas)

Introduciónsílaba e dúas curtas) e spondees (dúas sílabas longas). Tamén incorpora con gran efecto todos os dispositivos poéticos habituais, como a aliteración, a onomatopea, a sinécdoque e a asonancia.

Aínda que a escritura de “A Eneida” é xeralmente moi pulida e de natureza complexa. , (a lenda conta que Vergil escribiu só tres liñas do poema cada día), hai unha serie de liñas semicompletas. Iso, e o seu final bastante abrupto, é xeralmente visto como unha proba de que Vergil morreu antes de que puidese rematar o traballo. Dito isto, debido a que o poema foi composto e conservado por escrito en lugar de oralmente, o texto de “A Eneida” que chegou ata nós é en realidade máis completo que a maioría das épicas clásicas.

Outra lenda suxire que Virxilio , temendo que morrese antes de ter revisado correctamente o poema, deu instrucións aos amigos (incluído o emperador Augusto) que “A Eneida” debería ser queimado á súa morte, en parte debido ao seu estado inacabado e en parte porque aparentemente non lle gustara unha das secuencias do Libro VIII, na que Venus e Vulcano manteñen relacións sexuais, o que el consideraba unha inconformidade coas virtudes morais romanas. . Supostamente planeaba pasar ata tres anos editándoo, pero caeu enfermo ao regresar dunha viaxe a Grecia e, pouco antes da súa morte en setembro do 19 a. C., ordenou que omanuscrito de “A Eneida” xa que aínda o consideraba inacabado. No caso da súa morte, porén, o propio Augusto ordenou que se ignorasen estes desexos, e o poema foi publicado só tras pequenas modificacións.

O tema xeral principal de “A Eneida” é o da oposición. A principal oposición é a de Eneas (segundo o guiado por Xúpiter), que representa a antiga virtude da "pietas" (considerada a cualidade clave de calquera romano honrado, incorporando o xuízo razoado, a piedade e o deber cara aos deuses, a patria e a familia), fronte a Dido e Turno (que son guiados por Juno), representando un "furor" desenfreado (paixón e furia sen mente). Porén, hai varias outras oposicións dentro de “A Eneida” , entre elas: destino versus acción; macho fronte a muller; Roma contra Cartago; “Eneas como Odiseo” (nos libros 1 a 6) fronte a “Eneas como Aquiles” (nos libros 7 a 12); tempo tranquilo versus tormentas; etc.

O poema subliña a idea dunha patria como fonte de identidade, e as longas andanzas dos troianos no mar serven como metáfora do tipo de vagar característico da vida en xeral. Outro tema explora os vínculos familiares, en particular a forte relación entre pais e fillos: os vínculos entre Eneas e Ascanio, Eneas e Anquises, Evander e Palas, e entre Mezencio e Lauso son todos dignos deNota. Este tema tamén reflicte as reformas morais augustas e quizais pretendía dar un exemplo á mocidade romana.

Do mesmo xeito, o poema defende a aceptación do traballo dos deuses como destino, destacando especialmente que os deuses traballan. os seus camiños a través dos humanos. A dirección e o destino do curso de Eneas están preordenados, e os seus diversos sufrimentos e glorias ao longo do poema non fan máis que pospoñer este destino inmutable. Vergil está tentando impresionar ao seu público romano que, do mesmo xeito que os deuses usaron a Eneas para fundar Roma, agora están usando a Augusto para dirixila, e é o deber de todos os bos cidadáns aceptar esta situación.

O carácter de Eneas ao longo do poema defínese pola súa piedade (refírese repetidamente a el como "piadoso Eneas") e a subordinación do desexo persoal ao deber, quizais mellor exemplificado polo abandono de Dido na procura do seu destino. O seu comportamento contrasta especialmente co de Juno e Turnus a este respecto, xa que eses personaxes loitan contra o destino a cada paso do camiño (pero finalmente perden).

A figura de Dido no poema. é tráxico. Unha vez digna, confiada e competente gobernante de Cartago, decidida na súa determinación de preservar a memoria do seu marido morto, a frecha de Cupido fai que arrisque todo namorando de Eneas, e vese incapaz de recuperar a súa dignidade.posición cando este amor falla. Como resultado, perde o apoio dos cidadáns de Cartago e afasta aos xefes africanos locais que antes foran pretendientes (e agora supoñen unha ameaza militar). É unha figura de paixón e volatilidade, marcadamente contrastada coa orde e o control que representa Eneas (trazos que Virxilio asociaba coa propia Roma no seu día), e a súa irracional obsesión lévaa a un suicidio frenético. que tocou unha corda con moitos escritores, artistas e músicos posteriores.

Turnus, outro dos protexidos de Xuno que finalmente debe perecer para que Eneas cumpra o seu destino, é homólogo de Dido na segunda metade do poema. Do mesmo xeito que Dido, representa as forzas da irracionalidade en contraste co piadoso sentido da orde de Eneas e, mentres que Dido está desfeita polo seu desexo romántico, Turno está condenado pola súa rabia e orgullo implacables. Turnus négase a aceptar o destino que Xúpiter decretou para el, interpretando obstinadamente todos os sinais e agoiros para o seu propio proveito en lugar de buscar o seu verdadeiro significado. A pesar do seu desexo desesperado de ser un heroe, o personaxe de Turnus cambia nas últimas escenas de batalla, e vémolo perdendo a confianza aos poucos a medida que comprende e acepta o seu tráxico destino. "mensaxes ocultas" ou alegorías dentro do poema, aínda que estas son en gran parte especulativas e altamenteimpugnado polos estudiosos. Un exemplo destes é o paso do libro VI onde Eneas sae do inframundo pola "porta dos falsos soños", que algúns interpretaron como implicando que todas as accións posteriores de Eneas son dalgún xeito "falsas" e, por extensión, que a historia do mundo desde a fundación de Roma non é máis que mentira. Outro exemplo é a rabia e a furia que Eneas exhibe cando mata a Turno ao final do Libro XII, que algúns ven como o seu abandono definitivo das "pietas" en favor do "furor". Algúns afirman que Vergil pretendía cambiar estas pasaxes antes de morrer, mentres que outros cren que as súas localizacións estratéxicas (ao final de cada metade do poema) son unha evidencia de que Vergil colocou "A Eneida" foi considerada durante moito tempo un membro fundamental do canon occidental da literatura, e foi moi influente nas obras posteriores, atraendo tamén ambas imitacións. como parodias e parodias. Houbo numerosas traducións ao longo dos anos ao inglés e a moitos outros idiomas, incluíndo unha importante tradución ao inglés do poeta do século XVII John Dryden, así como versións do século XX de Ezra Pound, C. Day Lewis, Allen Mandelbaum, Robert Fitzgerald, Stanley. Lombardo e Robert Fagles.

Recursos

Ver tamén: Antínoo na Odisea: O pretendente que morreu primeiro

Volver ao inicio da páxina

  • Ingléstradución de John Dryden (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Virgil/aeneid.html
  • Versión latina con tradución palabra a palabra (Proxecto Perseus): //www.perseus.tufts .edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.02.0055
  • Lista completa de recursos en liña para “A Eneida” (OnlineClasses.net): //www.onlineclasses .net/aeneid
persoas.

A acción comeza coa frota troiana, dirixida por Eneas, no Mediterráneo oriental, que se dirixe cara a Italia nunha viaxe para atopar un segundo fogar, segundo a profecía de que Eneas dará lugar a un nobre. e valente raza en Italia, que está destinada a darse a coñecer en todo o mundo.

A deusa Xuno, porén, aínda está furiosa ao ser ignorada polo xuízo de París a favor da nai de Eneas, Venus, e tamén porque a súa cidade favorita, Cartago, está destinada a ser destruída polos descendentes de Eneas, e porque o príncipe troiano Ganímedes foi elixido para ser o copeiro dos deuses, en substitución da propia filla de Xuno, Hebe. Por todas estas razóns, Xuno suborna a Éolo, deus dos ventos, coa oferta de Deiopea (a máis fermosa de todas as ninfas do mar) como esposa, e Éolo solta os ventos para provocar unha enorme tormenta, que arrasa a flota de Eneas.

Aínda que non é amigo dos troianos, Neptuno está enfurecido pola intrusión de Juno no seu dominio, e calma os ventos e calma as augas, permitindo que a frota se acubillase na costa de África, preto de Cartago, unha cidade. recentemente fundada por refuxiados fenicios de Tiro. Eneas, tras o alento da súa nai, Venus, axiña gaña o favor de Dido, raíña de Cartago.

Nun banquete en honra aos troianos, Eneas conta os acontecementos que levaron á súa chegada, comezando pouco despois doacontecementos descritos en “A Ilíada” . Conta como o astuto Ulises (Odiseo en grego) ideou un plan para que os guerreiros gregos entrasen en Troia escondéndose nun gran cabalo de madeira. Os gregos finxiron entón que navegaban, deixando a Sinon para dicirlles aos troianos que o cabalo era unha ofrenda e que se o levaban á cidade, os troianos serían capaces de conquistar Grecia. O sacerdote troiano, Laocoonte, viu a través do complot grego e pediu a destrución do cabalo, pero el e os seus dous fillos foron atacados e comidos por dúas serpes mariñas xigantes nunha intervención aparentemente divina.

Os troianos trouxeron o cabalo de madeira. dentro das murallas da cidade, e despois do anoitecer xurdiron os gregos armados que comezaron a matar os habitantes da cidade. Eneas tentou valerosamente loitar contra o inimigo, pero pronto perdeu aos seus compañeiros e a súa nai, Venus, aconselloulle que fuxise coa súa familia. Aínda que a súa muller, Creusa, morreu na melée, Eneas conseguiu escapar co seu fillo, Ascanio, e co seu pai, Anquises. Reunindo aos demais superviventes troianos, construíu unha flota de barcos, chegando a terra en varios lugares do Mediterráneo, especialmente Enea en Tracia, Pérgama en Creta e Buthrotum en Epiro. Dúas veces intentaron construír unha nova cidade, só para ser afastados por malos agoiros e pragas. Foron maldicidos polas Harpías (criaturas míticas que son en parte muller e en parte paxaro), pero eles taménatopouse inesperadamente con paisanos amigos.

En Butrotum, Eneas coñeceu á viúva de Héctor, Andrómaca, así como ao irmán de Héctor, Heleno, que tiña o don da profecía. Heleno profetizou que Eneas debería buscar a terra de Italia (tamén coñecida como Ausonia ou Hesperia), onde os seus descendentes non só prosperarían, senón que co tempo chegarían a gobernar todo o mundo coñecido. Heleno tamén lle aconsellou que visitara a Sibila en Cumas, e Eneas e a súa flota partiron cara a Italia, chegando por primeira vez a Italia en Castrum Minervae. Porén, ao rodear Sicilia e dirixirse cara ao continente, Juno levantou unha tormenta que levou á flota de volta ao mar ata Cartago, no norte de África, e puxo así ao día a historia de Eneas.

Ver tamén: Ironía en Antígona: Morte por ironía

A través das maquinacións de Eneas. A nai Venus, e o seu fillo, Cupido, a raíña Dido de Cartago, namóranse perdidamente de Eneas, aínda que antes xurou fidelidade ao seu defunto marido, Siqueo (que fora asasinado polo seu irmán Pigmalión). Eneas está inclinado a devolverlle o amor a Dido, e fanse amantes por un tempo. Pero, cando Xúpiter envía a Mercurio para recordarlle a Eneas o seu deber e o seu destino, non lle queda outra que abandonar Cartago. Desconsolada, Dido suicídase apuñalando nunha pira funeraria coa propia espada de Eneas, predicindo na súa agonía a eterna loita entre o pobo de Eneas e o seu. Mirando atrás dende a cuberta do seu barco, Eneasve o fume da pira funeraria de Dido e coñece o seu significado con demasiada claridade. Porén, o destino chámao e a frota troiana navega cara a Italia.

Volven a Sicilia para celebrar xogos fúnebres na honra do pai de Eneas, Anquises, que morrera antes da tempestade de Juno. destrozounos o rumbo. Algunhas das troianas, cansas da travesía aparentemente interminable, comezan a queimar os barcos, pero unha chuvia apaga os lumes. Eneas é comprensivo, porén, e algúns dos cansados ​​de viaxar poden quedarse en Sicilia.

Foto, a flota aterra no continente de Italia, e Eneas, coa guía da Sibila de Cumas, descende ao inframundo para falar co espírito do seu pai, Anquises. Dálle unha visión profética do destino de Roma, que lle axuda a comprender mellor a importancia da súa misión. Ao regresar á terra dos vivos, ao final do libro VI, Eneas leva aos troianos a establecerse na terra do Lacio, onde é acollido e comeza a cortexar a Lavinia, filla do rei Latino.

A segunda metade do poema comeza co estalido da guerra entre os troianos e os latinos. Aínda que Eneas tentou evitar a guerra, Xuno provocou problemas ao convencer á raíña Amata dos latinos de que a súa filla Lavinia debería estar casada cun pretendiente local, Turno, o rei dos Rutuli, e non con Eneas, co que se aseguraba efectivamente a guerra. Eneasvai buscar apoio militar entre as tribos veciñas que tamén son inimigas de Turno, e Palas, fillo do rei Evandro de Arcadia, acepta dirixir as tropas contra os demais italianos. Porén, mentres o líder troiano está ausente, Turno ve a súa oportunidade de atacar e Eneas volve para atopar aos seus paisanos envoltos na batalla. Unha incursión a medianoite leva á tráxica morte de Niso e o seu compañeiro Eurialo, nunha das pasaxes máis emotivas do libro.

Na batalla que segue, morren moitos heroes, en particular Palas, que é asasinado por Turnus; Mezencio (amigo de Turno, que, sen querer, permitira que o seu fillo fose asasinado mentres el mesmo fuxía), que é asasinado por Eneas en combate individual; e Camilla, unha especie de personaxe amazónico dedicado á deusa Diana, que loita con valentía pero finalmente é asasinada, o que leva a que o home que a matou sexa asasinado pola centinela de Diana, Opis.

Convocarase unha tregua de curta duración e proponse un duelo corpo a corpo entre Eneas e Turno para evitar máis carnicería innecesaria. Eneas gañaría facilmente, pero a tregua rómpese primeiro e retómase a batalla a gran escala. Eneas está ferido na coxa durante a loita, pero volve á batalla pouco despois.

Cando Eneas fai un audaz ataque contra a propia cidade de Latium (o que fai que a raíña Amata se aforque desesperada), obrígao. Turnus en solteirocombate unha vez máis. Nunha escena dramática, a forza de Turno abandona el mentres intenta lanzar unha pedra, e é golpeado pola lanza de Eneas na perna. Turno suplica de xeonllos pola súa vida, e Eneas ten a tentación de perdoalo ata que ve que Turno leva como trofeo o cinto do seu amigo Palas. O poema remata con Eneas, agora cunha rabia torrencial, matando a Turno.

Análise - De que trata a Eneida

Volver ao inicio da páxina

O piadoso heroe Eneas xa era moi coñecido na lenda grecorromana e o mito, sendo un personaxe principal en Homero “A Ilíada” , na que Poseidón profetiza por primeira vez que Eneas sobrevivirá á guerra de Troia e asumirá o liderado do pobo troiano. Pero Vergil tomou os contos inconexos das andanzas de Eneas e a súa vaga asociación mítica coa fundación de Roma e transformounos nun convincente mito fundacional ou épica nacionalista. Cabe destacar que Virgilio escolle un troiano, e non un grego, para representar o pasado heroico de Roma, aínda que Troia perdeu a guerra ante os gregos, e isto pode reflectir unha incomodidade romana ao falar das glorias do pasado de Grecia, por se acaso. poderían parecer eclipsar as glorias da propia Roma. A través do seu relato épico, Vergil consegue de inmediato vincular Roma ás heroicas lendas de Troia, glorificar as virtudes tradicionais romanas elexitimar a dinastía Xulio-Claudia como descendentes dos fundadores, heroes e deuses de Roma e Troia.

Vergil tomou moito préstamo de Homero , desexando crear unha epopea digna, e mesmo de superar, ao poeta grego. Moitos estudosos contemporáneos sosteñen que a poesía de Vergil palidece en comparación coa de Homer e non posúe a mesma orixinalidade de expresión. Porén, a maioría dos estudosos coinciden en que Vergil se distinguiu dentro da tradición épica da antigüidade ao representar o amplo espectro de emocións humanas nos seus personaxes, tal e como están subsumidos nas mareas históricas de dislocación e guerra.

“A Eneida” pódese dividir en dúas metades: os libros 1 a 6 describen a viaxe de Eneas a Italia, e os libros 7 a 12 tratan a guerra en Italia. Normalmente considérase que estas dúas metades reflicten a ambición de Vergil de rivalizar con Homer tratando tanto o tema errante de “A Odisea” e o tema bélico de “A Ilíada” .

Escribiuse nunha época de grandes cambios políticos e sociais en Roma, coa recente caída da República. e a Guerra Final da República Romana (na que Octavio derrotou de forma decisiva ás forzas de Marcos Antonio e Cleopatra) que atravesou a sociedade, e a fe de moitos romanos na grandeza de Roma viuse gravemente vacilante. O novo emperador,Augusto César, con todo, comezou a instituír unha nova era de prosperidade e paz, concretamente a través da reintrodución dos valores morais romanos tradicionais, e A Eneida pode verse como un reflexo deliberado deste obxectivo. Vergil finalmente sentiu algunha esperanza para o futuro do seu país, e foi a profunda gratitude e admiración que sentía por Augusto o que o inspirou a escribir o seu gran poema épico.

Ademais, tenta lexitimar o goberno de Xulio César (e, por extensión, o goberno do seu fillo adoptivo, Augusto, e os seus herdeiros) cambiando o nome do fillo de Eneas, Ascanio, (coñecido orixinalmente como Ilo, despois de Ilium, outro nome de Troia), como Iulus, e presentándoo como antepasado da familia de Xulio César e dos seus descendentes imperiais. Na épica, Virxilio prefigura repetidamente a chegada de Augusto, quizais nun intento de silenciar aos críticos que afirmaban que acadou o poder mediante a violencia e a traizón, e hai moitos paralelismos entre as accións de Eneas e as de Augusto. Nalgúns aspectos, Vergil traballou cara atrás, conectando a situación política e social da súa época coa tradición herdada dos deuses e heroes gregos, co fin de mostrar o primeiro como históricamente derivado do segundo.

Como outras epopeas clásicas, “A Eneida” está escrita en hexámetro dactilo, tendo cada liña seis pés formada por dactilos (unha longa

John Campbell

John Campbell é un escritor consumado e entusiasta da literatura, coñecido polo seu profundo aprecio e amplo coñecemento da literatura clásica. Cunha paixón pola palabra escrita e unha particular fascinación polas obras da antiga Grecia e Roma, John dedicou anos ao estudo e exploración da traxedia clásica, a lírica, a nova comedia, a sátira e a poesía épica.Graduado con honores en Literatura Inglesa nunha prestixiosa universidade, a formación académica de John ofrécelle unha base sólida para analizar e interpretar criticamente estas creacións literarias atemporais. A súa capacidade para afondar nos matices da Poética de Aristóteles, as expresións líricas de Safo, o agudo enxeño de Aristófanes, as meditacións satíricas de Juvenal e as narrativas arrebatadoras de Homero e Virxilio é verdadeiramente excepcional.O blog de John serve como unha plataforma primordial para que comparta as súas ideas, observacións e interpretacións destas obras mestras clásicas. A través da súa minuciosa análise de temas, personaxes, símbolos e contexto histórico, dá vida ás obras de xigantes literarios antigos, facéndoas accesibles a lectores de todas as orixes e intereses.O seu estilo de escritura cativante atrae tanto a mente como o corazón dos seus lectores, atraíndoos ao mundo máxico da literatura clásica. Con cada publicación do blog, John entretece hábilmente a súa comprensión erudita cun profundamenteconexión persoal con estes textos, facéndoos relacionables e relevantes para o mundo contemporáneo.Recoñecido como unha autoridade no seu campo, John colaborou con artigos e ensaios en varias revistas e publicacións literarias de prestixio. A súa experiencia na literatura clásica tamén o converteu nun relator demandado en diversos congresos académicos e eventos literarios.A través da súa prosa elocuente e entusiasmo ardente, John Campbell está decidido a revivir e celebrar a beleza atemporal e o profundo significado da literatura clásica. Tanto se es un erudito dedicado como se simplemente un lector curioso que busca explorar o mundo de Edipo, os poemas de amor de Safo, as obras de teatro enxeñosas de Menandro ou os contos heroicos de Aquiles, o blog de Xoán promete ser un recurso inestimable que educará, inspirará e acenderá. un amor de toda a vida polos clásicos.