(Komedia, kreikka, 411 eKr., 1320 riviä)

Johdanto

"Lysistrata" on antiikin kreikkalaisen näytelmäkirjailijan Aristofanesin rietas sodanvastainen komedia. Se on koominen kertomus yhden naisen poikkeuksellisesta tehtävästä lopettaa Peloponnesoksen sota: Lysistrata vakuuttaa kreikkalaiset naiset pidättäytymään miehiltään seksuaalisista etuoikeuksista pakottaakseen miehet neuvottelemaan rauhasta. Joidenkin mielestä se on Lysistratan merkittävin teos, ja se on luultavasti myös hänen eniten antologisoitu teoksensa.

Lysistrata , a vahva ateenalainen nainen suuren yksilöllinen vastuuntunto , paljastaa suunnitelmansa ottaa asiat omiin käsiinsä ja lopettaa Ateenan ja Spartan välinen loputon Peloponnesoksen sota.

Hän on kutsunut koolle Kreikan eri kaupunkivaltioiden naiset ja selittää spartalaisen Lampiton tuella muille naisille suunnitelmansa: heidän on määrä tehdä seuraavat toimet kieltää seksuaaliset etuoikeudet miehiltään pakottaakseen heidät lopettamaan sodan.

Naiset ovat aluksi epäileviä ja vastahakoisia, mutta sopimus sinetöidään pitkällä ja juhlallisella valalla viinimaljan ääressä, ja naiset sopivat luopuvansa kaikista seksuaalisista nautinnoista. , mukaan lukien erilaiset erikseen mainitut seksiasennot. Samaan aikaan toinen osa Lysistratan suunnitelma (varotoimenpide) toteutuu, koska Ateenan vanhat naiset tarttuvat läheisen Akropoliksen valvonta , joka pitää hallussaan valtion kassaa, jota ilman miehet eivät voi pitkään rahoittaa sotaansa. Sana kapinasta leviää ja muut naiset vetäytyvät Akropoliksen porttien taakse odottamaan miesten vastausta.

Paikalle saapuu kömpelöiden vanhojen miesten kuoro, joka aikoo polttaa Akropoliksen portin, jos naiset eivät avaa ovea. Ennen kuin miehet ehtivät tehdä valmistelujaan, paikalle saapuu kuitenkin toinen vanhojen naisten kuoro, jolla on mukanaan kannullinen vettä. Syntyy riita ja uhkauksia, mutta vanhat naiset puolustavat menestyksekkäästi nuorempia tovereitaan, ja vanhat miehet saavat samalla kunnon kastelun.

Tuomari pohdiskelee naisten hysteeristä luonnetta ja heidän omistautumistaan viinille, siveettömälle seksille ja eksoottisille kulteille, mutta ennen kaikkea hän syyttää miehiä naisväestönsä huonosta valvonnasta. Hän tarvitsee hopeaa valtiovarainministeriöstä sotaponnistuksia varten, ja hän ja hänen konstaapelit yrittävät murtautua Akropoliin - , mutta he joutuvat nopeasti kurittomien naisten ryhmien valtaan, joilla on pitkät, oudot nimet.

Lysistrata palauttaa jonkinlaisen järjestyksen rähinän jälkeen ja antaa tuomarin kuulustella häntä hänen suunnitelmastaan ja sodasta. Hän selittää miehelle turhautumista, jota naiset tuntevat sodan aikana, kun miehet tekevät typeriä päätöksiä, jotka vaikuttavat kaikkiin, eikä vaimon mielipidettä kuunnella. Hän ilmaisee sääliä nuoria, lapsettomia naisia kohtaan, jotka jäävät vanhenemaan kotiin elämänsä parhaimpina vuosina miesten ollessa matkoilla loputtomiin.sotaretkistä, ja hän rakentaa monimutkaisen analogian, jossa hän osoittaa, että Ateenan pitäisi olla rakenteeltaan sellainen kuin nainen kehrää villaa. Havainnollistaa näkemyksiään, Lysistrata ja naiset pukevat tuomarin hienoksi. Lopulta hän lähtee raportoimaan tapauksesta kollegoilleen, ja Lysistrata palaa Akropoliin.

The keskustelu jatkuu välillä ... Vanhojen miesten kuoro ja vanhojen naisten kuoro, kunnes Lysistrata palaa ja kertoo, että osa naisista on jo alkanut epätoivoisesti kaivata seksiä, ja he alkavat hylätä aatetta mitä typerimmillä verukkeilla (kuten tuulettamaan sänkyjä ja tekemään muita askareita), ja yksi jää jopa kiinni, kun hän yrittää paeta bordelliin. Hän onnistuu kokoamaan toverinsa - Lysistrata palaa jälleen Akropolille odottamaan miesten antautumista. Samaan aikaan Myrrhenuksen nuori aviomies Kinesias ilmestyy paikalle epätoivoisesti seksiä haluavana. Lysistratan valvoessa keskustelua Myrrhenus muistuttaa häntä ehdoista ja kiusaa miestään valmistelemalla houkuttelevan sängyn, öljyt jne. ennen kuin hän tuottaa nuorelle miehelle pettymyksen lukitsemalla itsensä.Akropolilla jälleen.

Vanhojen naisten kuoro lähentelee vanhoja miehiä, ja pian kuorot yhdistyvät, laulavat ja tanssivat yhdessä. Rauhanneuvottelut alkavat ja Lysistrata esittelee Spartan ja Ateenan edustajat. Lysistrata moittii molempia osapuolia aiemmista virhearvioinneista, ja kun rauhanehdoista on jonkin verran riidelty (ja kun sovinnon alaston hahmo on heidän edessään ja seksuaalisen puutteen taakka on yhä raskas), he päästä nopeasti eroon erimielisyyksistään ja vetäytyvät Akropolille juhlimaan, laulamaan ja tanssimaan.

"Lysistrata" esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 411 eKr. , vain kaksi vuotta sen jälkeen, kun Ateena oli kärsinyt katastrofaalisen tappion Sisilian sotaretkellä, joka oli käännekohta pitkään jatkuneessa Peloponnesoksen sodassa Spartaa vastaan, ja 21 vuotta kestäneen sodan jälkeen näytti siltä, että rauhaa ei ollut näköpiirissä yhtä paljon kuin koskaan. Ateenan oligarkkinen vallankumous, joka osoittautui lyhyeksi menestyksekkääksi tuona samana vuonna, oli enemmänkin poliittinen seuraus Sisilian katastrofista. Lysistratan nimi voi ollakäännettynä "sodan vapauttaja" tai "armeijan hajottaja".

Näytelmän nykyaikaiset sovitukset ovat usein feministisiä ja/tai pasifistisia, mutta alkuperäinen näytelmä ei ollut erityisen feministinen eikä varauksetta pasifistinen. Vaikka Aristofanes ilmeisesti osoitti empatiaa naisen asemaa kohtaan, hänellä oli silti taipumus vahvistaa seksuaalisia stereotypioita naisista epärationaalisina olentoina, jotka tarvitsevat suojelua itseltään ja muilta. Näyttää toki selvältä, että Aristofanes oliei oikeastaan kannata todellista poliittista valtaa naisille.

On muistettava, että tämä oli aikaa, jolloin naisilla ei ollut äänioikeutta ja jolloin miehillä oli runsaasti mahdollisuuksia tyydyttää seksuaalisia halujaan muualla. Itse asiassa ajatus siitä, että naisella voisi olla tarpeeksi vaikutusvaltaa sodan lopettamiseksi, olisi ollut kreikkalaisesta yleisöstä varsin naurettava. Mielenkiintoista on, että sukupuolikiellon sääntöjä laatiessaan Lysistrata myös salliitapauksissa, joissa nainen joutuu antamaan periksi , jolloin heidän on tehtävä se huonolla armolla ja siten, että he antavat kumppanilleen mahdollisimman vähän tyydytystä, pysyvät passiivisina eivätkä osallistu lemmenleikkiin enempää kuin heidän on ehdottomasti pakko.

Lisätty kierre sukupuolten välinen taistelu nousee esiin siitä, että vaikka sukupuoliroolit olivat päinvastaiset (naiset toimivat jossain määrin miesten tavoin, kun he tekivät poliittisen aloitteen, ja miehet käyttäytyivät enemmän kuin naiset), kreikkalaisessa teatterissa KAIKKI näyttelijät olivat kuitenkin miehiä. Näytelmän miespuoliset hahmot olisivat luultavasti käyttäneet suuria, pystyssä olevia nahkafalluksia.

Lysistrata itse on kuitenkin selvästi poikkeuksellinen nainen, ja vaikka muut naiset horjuvat päättäväisyytensä suhteen, hän on edelleen vahva ja sitoutunut Hän on yleensä aivan erillinen muista naisista: hän ei itse osoita seksuaalista halua, hänellä ei ole ilmeisesti rakastajia tai aviomiestä eikä hän flirttaile tarkoituksella miesten kanssa; hän on muita naisia älykkäämpi, nokkelampi ja yleensä vakavampi sävyltään ja käyttää erilaista kieltä. Näistä syistä sekä tuomari että valtuutetut tuntuvat kunnioittavan häntä enemmän, ja loppupuolellanäytelmässä hän on osoittanut voimansa miehiin, ja jopa Kreikan arvostetut johtajat ovat alistuneet hänen argumentteihinsa.

On monia rinnastukset "Lysistrata" ja "The Knights" (jossa päähenkilö on myös Ateenan epätodennäköinen pelastaja), sekä kahdessa Aristofanes ' muut näytelmät rauhan teemasta, "Akarnialaiset" ja "Rauha" (erityisesti hänen käyttämänsä allegoriset hahmot, jotka ovat täynnä seksuaalista vihjailua, kuten Sovinnon tai Rauhan hahmo). "Thesmophoriazusae" , toinen Aristofanes ' näytelmiä, joissa keskitytään sukupuoleen perustuviin kysymyksiin, esitettiin samana vuonna kun "Lysistrata" .

Kuten kaikissa Aristofanesin näytelmissä - (ja vanhat komediat yleensä), huumori on erittäin ajankohtaista ja näytelmäkirjailija odotti yleisönsä tuntevan lukemattomia paikallisia henkilöitä, paikkoja ja asioita, mikä on vaikeus, jonka jokainen tuottaja joutuu kohtaamaan, kun hän yrittää lavastaa "Lysistrata" Slapstick-huumorin sekä räväkän ja riskaabelin kaksimielisyyden lisäksi suuri osa näytelmän huumorista perustuu siihen, että yleisö tuntee Ateenan julkisen elämän ja lähihistorian henkilöitä.

"Lysistrata" kuuluu Aristofanesin keskimmäiseen jaksoon. Esimerkiksi siinä on kaksinkertainen kuoro (joka aloittaa näytelmän jakautuneena itseään vastaan - vanhat miehet vastaan vanhat naiset - mutta myöhemmin yhdistyy esimerkkinä näytelmän pääteemasta, sovinnosta), siinä ei ole perinteistä parabaseja (kuoro puhuttelee suoraan yleisöä) ja siinä on myösepätavallinen agon tai väittely (jossa päähenkilö Lysistrata puhuu lähes kaiken, sekä kysymykset että vastaukset, kun taas vastapuoli - tuomari - vain kysyy satunnaisia kysymyksiä tai ilmaisee närkästyksensä). Lysistrata itse toimii hyvin pitkälti toiminnan suunnannäyttäjänä - , ja melkeinpä ajoittain myös näyttämön ohjaajana.

• Englanninkielinen käännös: George Theodoridis (Poetry in Translation): //www.poetryintranslation.com/PITBR/Greek/Lysistrata.htm.
• Kreikankielinen versio ja sanakohtainen käännös (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0035.

[rating_form id="1″]