सामग्री तालिका
एन्टिगोनमा आइरनी कथानकका पात्रहरूलाई प्रत्याशा बढाउन र चासो दिन लेखिएको हो।
यसले नाटकमा निश्चित गहिराइ र समृद्धि सिर्जना गर्छ र दर्शकहरूले ग्रीक क्लासिकका विषयवस्तुहरूबाट विचलित नभई मनोरञ्जनको एउटा रूप हो।
हाउ आइरनी द प्लेलाई आकार दिन्छ
विडंबनाको तहहरूको महत्त्व यो हो कि यसले दर्शकहरूलाई विशाल ज्ञान प्रदान गर्दछ र सिर्जना गर्दछ। क्यारेक्टरहरूको अभाव भएको हास्य, क्यारेक्टरहरू बीचको तनाव र दर्शकहरूमा उत्साह थप्दै।
एन्टिगोनमा आइरनीका उदाहरणहरू
एन्टिगोनमा धेरै प्रकारका विडंबनाहरू छन् । Sophocles नाटकीय विडंबना, मौखिक विडंबना, र परिस्थितिगत विडंबना प्रयोग गर्दछ। नाटककारहरूले प्रायः क्यारेक्टरको ज्ञान बिना परिस्थिति वा घटनालाई चित्रण गर्न व्यंग्य प्रयोग गर्छन्, दर्शकहरूलाई लुकाएर वा आउँदैछ भनेर एक नजर दिन्छ।
यो, बारीमा, एन्टिगोनमा चित्रित नाटकीय व्यंग्यमा सत्य हो।
नाटकीय विडंबना
एन्टीगोनमा नाटकीय विडंबना भनेको स्टेजमा पात्रहरूलाई थाहा नभएको अवस्थामा उपस्थित हुने विडंबनाको प्रकार हो । तसर्थ, दर्शकहरूलाई पात्रहरूले नबुझेको कुरा थाहा हुन्छ, जसले सस्पेन्स र हास्य सिर्जना गर्दछ।
यसले, दर्शकहरूले कथानकको धेरै महसुस गर्नेछन्। नाटकमा एउटै परिप्रेक्ष्यको विपरित, उनीहरूले कम मनोरञ्जन महसुस गर्नेछन्, नायिका जत्तिकै ज्ञान पाएर।
यो पनि हेर्नुहोस्: Catullus 76 अनुवादविभिन्न दृष्टिकोणहरूविभिन्न पात्रहरूले मनोरञ्जन मूल्यको बारेमा जानकारी दिन्छन्, दर्शकहरूलाई केन्द्रमा जोड्ने, नाटकीय व्यंग्यको मुख्य उद्देश्य हो।
उदाहरणका लागि, नाटकको पहिलो भागमा, एन्टिगोनले अभिनय गर्नु अघि एन्टिगोनकी बहिनी इस्मेनलाई आफ्नो योजनाहरू सुनाउँछन्। Polyneices को दफन। एकै समयमा, राजा क्रियोनले पोलिनेइसेस गाड्ने प्रयास गर्नेहरूलाई सजाय दिन आफ्नो आदेश व्यक्त गर्दछ। यसरी क्यारेक्टरहरू यसबारे सचेत हुनुभन्दा पहिले नै क्रेओन र एन्टिगोन बीचको तनाव दर्शकहरूमा अवस्थित हुन्छ।
एन्टिगोनमा, धेरैजसो नाटकीय विडम्बनाले लिङ्गका मुद्दाहरू र उनीहरूसँग सम्बन्धित अपेक्षाहरूलाई घेरेको छ । देशद्रोहीको शव गाड्ने अनुसन्धानका क्रममा यस्तो देखिएको हो । क्रेओनले आफ्नो डिक्रीको उल्लङ्घनको क्रममा उद्धृत गरे कि "तपाईं के भन्नुहुन्छ? कुन जिउँदो मानिसले यस्तो साहस गरेको छ?” पुरुषप्रतिको आफ्नो शंकालाई जोड दिँदै।
यस अवस्थामा, श्रोतालाई आक्रमणकारीको लिंगको बारेमा थाहा हुन्छ। तैपनि, क्रेओनले यसलाई अर्को रूपमा बुझ्छन्, महिलाले यस्तो स्वतन्त्र र विद्रोही कार्य गर्न सक्षम हुनेछन् भनेर विचार गर्दैन।
महिलाहरूको विषयमा क्रियोनको दृष्टिकोणलाई विश्लेषणको लागि, धारणाको लागि आवश्यक नाटकीय विडम्बनाको रूपमा लिइन्छ। पुरातन ग्रीसका महिलाहरू बनाम आजको महिलाहरूको धारणा हाम्रो समाजको विकासको लागि सर्वोपरि छ। यो विश्लेषण नाटकीय विडंबनाको प्रभावबाट जन्मिएको हो।
मौखिक विडंबना
अर्कोतर्फ, मौखिक विडंबनाको एक रूप हो। विडंबनाजहाँ क्यारेक्टरले केहि भन्न सक्छ तर यसको ठीक उल्टो अर्थ हुनेछ । यस प्रकारको विडम्बनाले प्रायः भावनाको वर्णन वा अभिव्यक्त गर्दछ।
यस अवस्थामा, दर्शकहरूले पात्रहरूमा देखिएका अभिव्यक्तिमा परिवर्तन महसुस गर्न सक्छन् र उनीहरूले वर्णन गरे तापनि पात्रहरूले फरक महसुस गर्नेछन् भनेर बुझ्दछन्। यो बिना, कथानक धेरै अनुमानित र नरम हुनेछ। दर्शकहरूले पात्रहरूलाई एक-आयामी भेट्टाउनेछन् र त्यस्तासँग सम्बन्धित हुन गाह्रो हुनेछ।
एन्टिगोनको मौखिक विडम्बना नाटकको सुरुमा देखिन्छ , जहाँ इस्मने र एन्टिगोन मोनोलोग। र आफ्ना दाजुभाइको मृत्युमा आफ्ना विचारहरू व्यक्त गर्नुहोस्। एन्टिगोनले ठ्याक्कै विपरीत महसुस गरे पनि क्रेओनलाई "एक योग्य राजा" भनेर वर्णन गर्दछ।
यसलाई मौखिक विडंबना मानिन्छ जसमा पात्रले ठीक उल्टो महसुस गरे पनि केही बोल्छ। श्रोताहरू, यस अवस्थामा, हाम्रो नायिकाका शब्दहरूमा व्यंग्यात्मक खेलबाट, सीमा रेखा व्यंग्य एक हदसम्म।
मौखिक विडंबनाको अर्को उदाहरण क्रियोनको छोरा हेमोनको मृत्युको समयमा हुनेछ। । कोरसले भन्यो, "अगमवक्ता, तपाईंले आफ्नो वचनलाई कति राम्रो बनाउनुभयो।" यद्यपि, अगमवक्ताले हेमोनको त्रासदी वा क्रेओनको घरमा आउने विपत्तिको भविष्यवाणी गरेका थिए, यो विडम्बनापूर्ण मानिन्छ किनभने अगमवक्ताको हेमोनको मृत्युसँग कुनै सरोकार थिएन। हात रघटेका घटनाहरू र आउने घटनाहरूको विस्तृत विवरण सिर्जना गर्दछ।
अन्तमा, हेमोनलाई उनको मृत्युमा क्रेओनको भाषणको क्रममा, उनी भन्छन्, "तिमी आफ्नो मूर्खता बिना जीवनको बन्धनबाट मुक्त भयौ। आफ्नै।" तसर्थ, यस विडम्बनामा, हेमोनले निर्विवाद रूपमा आफूलाई मारेको बावजुद क्रेओनले हेमोनको मृत्युको लागि आफैंलाई दोष दिन्छ, हामीले अहिलेसम्म देखेका अत्याचारी राजासँग भिन्नता सिर्जना गर्दछ।
स्थितिगत विडम्बना
द एन्टिगोनको कथाले मानव चरित्र र त्यसको प्रकृति चित्रण गर्न परिस्थितिजन्य विडम्बना प्रयोग गर्दछ । एन्टिगोनले आफ्नो भाइलाई गाडेपछि क्रियोनले एन्टिगोनलाई देशद्रोहको लागि मृत्युदण्डको सजाय सुनाएको छ।
एन्टीगोन निराश र दुखी छिन् र उनको परीक्षाको परिणाम स्वरूप भावनात्मक रूपमा क्षतिग्रस्त भएको छ। एन्टिगोनले आफ्ना भावनाहरूलाई चित्रण गरेकी छिन्, "म नियोबको एक्लोपन महसुस गर्छु," एक थेबान रानी जसले आफ्नो चरम हब्रिसका कारण आफ्ना सबै बच्चाहरूलाई देवताहरूमा गुमाएकी थिइन्। उनका छोराछोरीको मृत्युले निओबेलाई असाध्यै शोक ल्याएको छ, यतिसम्म कि उनी ढुङ्गा बन्न पुगेकी छन्, अझै पनि मृतकका लागि आँसु बगाइरहेछन्।
प्राचीन समयमा, लक्षित दर्शकहरूले निओबेको कथा र उनीसँग के थियो भनेर थाहा पाएका थिए। हराएको; हाम्रो नायिकाले यो विडम्बनापूर्ण कथा बताउँछिन्, किनभने तिनीहरू दुवैले आफ्नो प्रिय गुमाउने भाग्य भोगे। निओबे उनका छोराछोरी र एन्टिगोन उनका भाइहरू, यो मानव प्रकृतिको परिस्थितिजन्य विडंबनासँग सम्बन्धित छ, जसमा मृत्युले शोक र शोक ल्याउँछ।
सोफोकल्सले यस नाटकमा परिस्थितिजन्य विडम्बना प्रयोग गर्दछ।मानव चरित्र, देवताहरूको हृदय, वा सामान्य रूपमा संसारको प्रकृति प्रदर्शन गर्नुहोस् ।
एन्टिगोनमा विडंबना
विडंबनाले पूर्वचित्रणलाई जन्म दिन्छ जुन अनिवार्य रूपमा सस्पेन्सको कारण बनाउँछ, प्रत्येक पात्र, तिनीहरूको भाग्य, र तिनीहरूले गर्ने निर्णयहरूले तिनीहरूको प्रत्येक वास्तविक रंग र अभिप्रायलाई जन्म दिन्छ।
विडम्बनाले दर्शकहरूलाई फराकिलो परिप्रेक्ष्य प्रदान गर्दछ, जसले प्रत्येक पात्रलाई मानवतालाई यसको सबै उतार-चढावहरूसँग मूर्त रूप दिन अनुमति दिन्छ। र तल । सोफोक्लेसले आफ्नो प्रत्येक लिखित टुक्राहरू राखेका बहुआयामी विशेषताहरू प्रदर्शन गर्न त्यस्ता चित्रण प्रयोग गर्छन्; एन्टिगोनको बहादुरी, क्रियोनको लोभदेखि लिएर हेमोनको प्रेमसम्म, विडम्बनालाई बीचमा राम्रोसँग अभिलेख गरिएको थियो।
हाम्रा ग्रीक लेखकले एन्टिगोनमा विडंबनालाई हत्याको हतियारको रूपमा प्रयोग गर्छन्। क्रेओन, जसले आफ्नो अहंकारको कारणले आत्महत्या गर्न आफ्नो सम्पूर्ण परिवार गुमाए, र एन्टिगोन, जसको बहादुरीले उनको ज्यान गयो। विडंबना भनेको हाम्रो नायक र विरोधी दुवैलाई मारेको हो, विडम्बनापूर्ण रूपमा।
निष्कर्ष
यस लेखमा, हामीले एन्टिगोनमा प्रयोग गरिएका विभिन्न प्रकारका विडंबना सोफोक्लहरू र तिनीहरूले कसरी आकार दिन्छन् भन्ने बारेमा कुरा गरेका छौं। नाटक।
आउनुहोस् हामी तिनीहरूलाई एक एक गरेर फेरि जाऔं:
यो पनि हेर्नुहोस्: Bucolics (Eclogues) - भर्जिल - प्राचीन रोम - शास्त्रीय साहित्य- विडम्बना, सामान्यतया उल्टो संकेत गर्ने भाषा प्रयोग गरेर आफ्नो अर्थको अभिव्यक्ति। , सोफोक्लिसले आफ्नो काममा तनाव वा हास्य उत्पन्न गर्ने घटनाहरू पूर्वचित्रण गर्न प्रयोग गर्दछ
- एन्टिगोनले धेरै प्रकारकाविडंबना, जस्तै मौखिक, नाटकीय, र परिस्थितिजन्य।
- मौखिक विडंबना व्यंग्य हो, जसमध्ये नाटकमा एउटा उल्लेखनीय दृश्य हुनेछ: क्रियोनको एन्टिगोनको विवरण; उनले विपरीत महसुस गरे पनि क्रेओनलाई एक योग्य राजाको रूपमा वर्णन गर्छिन्, हास्य, तनाव ल्याएर उनको भाग्यको पूर्वचित्रण गर्छिन्
- मौखिक विडम्बनाको अर्को उदाहरण एन्टिगोनको प्रेमी हेमोनको मृत्युमा देखिन्छ; क्रेओन, जसले आफ्नो छोराको शव देखेका थिए, हेमोनले आफैलाई मारेको बावजुद भविष्यवक्तालाई दोष दिन्छन्
- ग्रीक क्लासिकमा सोफोक्लिसका पात्रहरू निर्माण गर्न नाटकीय विडंबना प्रयोग गरिन्छ; लिङ्गलाई मुख्य विषयको रूपमा प्रयोग गर्दै—यसलाई अपराधीको लिंगको बाबजुद पोलिनिसको शव गाड्ने पुरुषलाई खोज्ने क्रियोनको मागमा देखिन्छ, महिलाले यस्तो स्वतन्त्र र कठिन कार्यको नेतृत्व गर्नेछन् भन्ने कुरालाई विचार गर्दैन
- स्थिति विडम्बना हो। मानव प्रकृति प्रदर्शन गर्न नियोजित, दर्शकहरूलाई प्रत्येक पात्रसँग व्यक्तिगत रूपमा सम्बन्धित हुन अनुमति दिँदै — यो एन्टिगोनको कारावासमा देखाइएको छ, जहाँ उनी निओबेसँग जोडिन्छिन्, थेबान रानी जसले आफ्ना छोराछोरीहरूलाई देवताहरूलाई गुमाएकी थिइन्।
- दुबै एन्टिगोन। र निओबेले आफ्ना प्रियजनहरू गुमाउँछन् र विभिन्न कारणहरूले गर्दा दुखद भाग्यको सजाय पाएका छन्; यसले मानव स्वभावको परिस्थितिजन्य विडम्बनालाई चित्रण गर्दछ, जसमा मृत्युले दुःख र दुःख ल्याउँछ।
- सामान्यतया विडंबनाले पूर्वाभासलाई जन्म दिन्छ जसले यसको प्रकृतिमा सस्पेन्स ल्याउँछ; दर्शकहरूले महसुस गरेको तनावले निश्चित थ्रिल ल्याउँछ जुन हुनेछतिनीहरूलाई तिनीहरूको सिटको छेउमा छोड्नुहोस्, आफूलाई ग्रीक क्लासिकमा राम्ररी डुबाउनुहोस्। उसले विडम्बनापूर्ण रूपमा हाम्रा नायक र विरोधी दुवैलाई उनीहरूको विडम्बनामा मार्छ; एन्टिगोन, जसले आफ्नो भाग्यलाई मर्नको लागि लड्यो तर जेलमा आत्महत्या गर्छ; र क्रियोन, जसले शक्ति र धन प्राप्त गर्दछ तर आफ्नो हब्रिसबाट आफ्नो परिवार गुमाउँछ
अन्तमा, सोफोक्ल्सले दर्शकहरूलाई उनीहरूको सिटको छेउमा छोड्ने निश्चित घटनाहरूको पूर्वचित्रण गर्न विडंबनाको प्रयोग गर्दछ। उनले आफ्ना पात्रहरू निर्माण गर्न, उनीहरूको मानवता र बहुआयामिक विशेषताहरू दर्शकहरूलाई बताउन, उनीहरूलाई आफ्नो लिखित कामसँग सम्बन्ध राख्न र सहानुभूति राख्न सजिलो बनाउँदै यो विधि प्रयोग गर्छन्। समयसँगै विभिन्न विषयवस्तुहरूमा बहुविध विश्लेषणहरू गर्न। पुरातन ग्रीस र आधुनिक-दिनको साहित्यको दृष्टिकोणले हाम्रो समाजमा धेरै सोधपुछहरू उत्प्रेरित गर्दछ, जसमध्ये एउटा हो लिङ्ग र त्यससँग सम्बन्धित अपेक्षाहरू।