Iroonia Antigones: surm irooniaga

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

Iroonia Antigones on kirjutatud selleks, et tekitada ootusärevust ja tekitada huvi süžee tegelaste vastu.

See annab näidendile teatava sügavuse ja rikkuse ning pakub publikule meelelahutust, kaldumata seejuures kõrvale kreeka klassiku teemadest.

Kuidas iroonia kujundas näidendi

Iroonia kihtide tähtsus seisneb selles, et see annab publikule tohutuid teadmisi ja loob huumorit, mis tegelastel puudub, lisab pingeid tegelaste vahel ja põnevust vaatajate seas.

Näiteid irooniast Antigones

Antigones on mitut liiki irooniat. . Sophokles kasutab dramaatilist irooniat, sõnalist irooniat ja situatsioonilist irooniat. Dramaturgid kasutavad sageli satiiri, et kujutada olukorda või sündmust ilma tegelase teadmata, andes publikule aimu või pilguheitu sellest, mis tuleb.

See on omakorda tõsi Antigonese dramaatilises iroonias, mida kujutatakse Antigones.

Vaata ka: Arese tütred: surelikud ja surematud

Dramaatiline iroonia

Dramaturgiline iroonia Antigones on selline iroonia, mis esineb lavalises situatsioonis, millest tegelased ei ole teadlikud. Seega teab publik midagi, mida tegelased ei tea, mis tekitab pinget ja huumorit.

Sellega tunneksid vaatajad palju rohkem süžeed. Erinevalt sellest, et neil oleks kogu näidendi jooksul ainult üks vaatenurk, tunneksid nad end vähem meelelahutuslikuna, kuna neil oleks sama palju teadmisi kui kangelannal.

Erinevate tegelaste erinevad vaatenurgad annavad umbes meelelahutusliku väärtuse, haakides publikut põhiliselt, mis on dramaatilise iroonia esmane eesmärk.

Näiteks näidendi esimeses osas väljendab Antigone oma plaane Ismenele, Antigone õele, enne Polyneikese matmise läbiviimist. Samal ajal väljendab kuningas Kreon oma käsku karistada neid, kes püüavad Polyneikest matta. Seega on pinge Kreoni ja Antigone vahel olemas juba enne, kui tegelased sellest teadlikuks saavad.

Antigones on suur osa dramaatilisest irooniast seotud soolise võrdõiguslikkuse ja sellega seotud ootuste küsimustega. . seda on näha reeturi laiba matmise uurimise ajal. Kreon tsiteeris oma käsu rikkumise ajal, et "Mis sa ütled? Milline elav inimene on julgenud seda teha?", rõhutades oma kahtlusi mehe suhtes.

Selles situatsioonis on publik teadlik ründaja soost. Kreon aga tajub seda kui teist, ei arvesta, et naine oleks võimeline selliseks iseseisvaks ja mässumeelseks teoks.

Kreoni vaateid naiste suhtes peetakse dramaatilise iroonia analüüsiks hädavajalikuks, sest naiste tajumine antiik-Kreekas vs. naiste tajumine tänapäeval on meie ühiskonna arengu seisukohalt ülimalt oluline. See analüüs sünnib dramaatilise iroonia mõjul.

Verbaalne iroonia

Verbaalne iroonia seevastu on iroonia vorm, kus tegelane ütleks midagi, kuid mõtleks täpselt vastupidist. Seda tüüpi iroonia kirjeldab või edastab sageli emotsioone.

Publik saab antud juhul tajuda tegelaste väljendusviisi muutust, mida nad näevad, ja et nad mõistaksid, et tegelased tunneksid antud kirjeldusest hoolimata teisiti. Ilma selleta oleks süžee liiga etteaimatav ja labane. Publikule tunduksid tegelased ühemõõtmelised ja neil oleks raske nendega suhestuda.

Antigone sõnaline iroonia on näha näidendi alguses , kus Ismene ja Antigone peavad monoloogi ja väljendavad oma mõtteid oma vendade surma kohta. Antigone kirjeldab Kreonit kui "väärilist kuningat", kuigi tunneb täpselt vastupidist.

Seda peetakse verbaalseks irooniaks, mille puhul tegelane ütleks midagi, hoolimata sellest, et ta tunneb täpselt vastupidist. Publikule, kuna meie kangelanna sõnade irooniline mäng, piirneb teatud määral sarkasmiga.

Teine näide verbaalse iroonia kohta oleks Kreoni poja Haimon surma ajal Kooris öeldakse: "Prohvet, kui tõeliselt oled sa oma sõna täitnud." Prohvet aga ennustas Haemoni tragöödiat ehk õnnetust, mis Kreoni maja tabab, mida peetakse irooniliseks, sest prohvetil polnud Haemoni surmaga midagi pistmist.

Vaata ka: Catullus 3 tõlge

Vaatamata öeldule mõistab publik siiski antud tsitaati ja loob üksikasjaliku kirjelduse toimunud ja tulevastest sündmustest.

Lõpuks ütleb Kreon Haemoni surma puhul tema kõnes Haemoni kohta: "Sa ei vabanenud elu sidemetest mitte sinu enda rumaluse tõttu." Seega süüdistab Kreon selles iroonias ennast Haemoni surmas, hoolimata sellest, et Haemon on vaieldamatult ennast tapnud, luues kontrasti türannilisele kuningale, keda me seni oleme näinud.

Situatsiooniline iroonia

Antigone lugu kasutab situatsioonilist irooniat, et kujutada inimlikku iseloomu ja selle olemust. . Kreon on mõistnud Antigone riigireetmise eest surma pärast seda, kui Antigone oli matnud oma venna.

Antigone on masendunud ja õnnetu ning on oma katsumuse tagajärjel emotsionaalselt kahjustatud. Antigone kujutab oma emotsioone, kui ta ütleb: "Ma tunnen Niobe üksindust", tebialase kuninganna, kes oli oma äärmise ülbuse tõttu kaotanud kõik oma lapsed jumalatele. Oma laste surm toob Niobe'ile tohutut leina, nii palju, et ta oleks kivistunud, valades ikka veel pisaraid surnute pärast.

Antiikajal oli sihtrühmale teada Niobe lugu ja see, mida ta oli kaotanud; meie kangelanna jutustab selle iroonilise loo, sest mõlema saatuseks oli kaotada oma armastatu. Niobe oma lapsed ja Antigone oma vennad, see puudutab inimloomuse situatsioonilist irooniat, kus surm toob kaasa leina ja leina.

Sophokles kasutab selles näidendis situatsioonilist irooniat, et näidata inimese iseloomu, jumalate südant või maailma olemust üldiselt .

Iroonia Antigones

Iroonia tekitab eelaimdusi, mis paratamatult tekitavad pingeid, iga tegelase ülesehitus, nende saatus ja nende otsused annavad alust igaühe tõeliseks värviks ja kavatsusteks.

Iroonia annab publikule laiema vaatenurga, võimaldades igal tegelasel kehastada inimlikkust koos kõigi selle tõusude ja mõõnadega. . Sophokles kasutab sellise kujutamise näitamiseks mitmemõõtmelisi omadusi, mida iga tema kirjutatud teos sisaldab; alates Antigone vaprusest, Kreoni ahnusest ja isegi Haemoni armastusest, iroonia oli hästi dokumenteeritud vahepeal.

Meie kreeka kirjanik kasutab Antigones irooniat kui mõrvarelva. Kreon, kes oma ülbuse tõttu kaotas enesetapu tõttu kogu oma perekonna, ja Antigone, kelle vaprus maksis talle elu. Iroonia on see, mis tappis nii meie peategelase kui ka meie antagonisti, irooniliselt.

Kokkuvõte

Selles artiklis rääkisime erinevatest irooniatüüpidest, mida Sophokles kasutas Antigones ja kuidas need kujundasid näidendit.

Käime need ükshaaval uuesti läbi:

  • Irooniat, oma tähenduse väljendamist keele abil, mis tavaliselt tähistab vastupidist, kasutab Sophokles selleks, et aimata sündmusi, mis lõpuks põhjustavad tema teoses kas pingeid või huumorit.
  • Antigone sisaldab mitmeid irooniatüüpe, näiteks verbaalset, dramaatilist ja situatsioonilist irooniat.
  • Verbaalne iroonia on sarkasm, mille tähelepanuväärne stseen näidendis oleks: Antigone kirjeldus Kreonist; Ta kirjeldab Kreonit kui väärilist kuningat, kuigi tunneb vastupidist, mis toob huumorit, pinget ja ennustab tema saatust.
  • Teine näide verbaalse iroonia kohta on Antigone armastaja Haemoni surm; Kreon, kes oli näinud oma poja surnukeha, süüdistab prohvetit, hoolimata sellest, et Haemon tappis end ise.
  • Dramaatilist irooniat kasutatakse Sophoklese kreeka klassiku tegelaste ülesehitamiseks; kasutades sugu kui põhiteemat - see on näha Kreoni nõudmises leida mees, kes oli matnud Polünikee laiba, hoolimata kurjategija soost, mitte arvestades, et naine peaks juhtima sellist iseseisvat ja rasket ülesannet
  • Situatsioonilist irooniat kasutatakse selleks, et näidata inimlikku olemust, võimaldades publikul suhestuda iga tegelasega individuaalselt - seda näitab Antigone vangistus, kus ta seostub Niobe'iga, teobalaste kuningannaga, kes oli kaotanud oma lapsed jumalatele.
  • Nii Antigone kui ka Niobe kaotavad oma lähedased ja on erinevatel põhjustel määratud traagilisele saatusele; see kujutab inimloomuse situatsioonilist irooniat, kus surm toob kaasa kannatusi ja viletsust.
  • Üldiselt tekitab iroonia aimdusi, mis tekitavad oma olemuselt pingeid; publiku poolt tajutav pinge tekitab teatavat põnevust, mis jätab nad pinget, süvenedes põhjalikult kreeka klassikasse.
  • Sophokles kasutab irooniat mõrva vahendina; ta tapab irooniliselt nii meie peategelase kui ka antagonisti nende iroonias; Antigone, kes võitles oma saatusega surra, kuid tapab end vanglas; ja Kreon, kes saab võimu ja rikkuse, kuid kaotab oma perekonna oma ülbusest

Kokkuvõtteks võib öelda, et Sophokles kasutab irooniat, et aimata ette teatud sündmusi, mis jätavad publiku põnevile. Samuti kasutab ta seda meetodit oma tegelaste ülesehitamiseks, andes publikule edasi nende inimlikkust ja mitmemõõtmelisi omadusi, mis teeb tema kirjutatud teosega seostamise ja kaasa tundmise lihtsamaks.

Näidendi oskuslikult kirjutatud iroonia annab ajas põhjust mitmeti analüüsida erinevaid teemasid. Antiik-Kreeka ja tänapäeva kirjanduse perspektiivid kutsuvad esile mitmeid meie ühiskonnas üliolulisi päringuid, millest üks on sugu ja sellega seotud ootused.

John Campbell

John Campbell on kogenud kirjanik ja kirjandushuviline, kes on tuntud oma sügava tunnustuse ja laialdaste teadmiste poolest klassikalise kirjanduse kohta. Kirglikult kirjutatud sõna ja erilise lummusena Vana-Kreeka ja Rooma teoste vastu on John pühendanud aastaid klassikalise tragöödia, lüürika, uue komöödia, satiiri ja eepilise luule uurimisele ja uurimisele.Maineka ülikooli inglise kirjanduse erialal kiitusega lõpetanud Johni akadeemiline taust annab talle tugeva aluse selle ajatu kirjandusliku loomingu kriitiliseks analüüsimiseks ja tõlgendamiseks. Tema võime süveneda Aristotelese poeetika nüanssidesse, Sappho lüürilisse väljendustesse, Aristophanese teravasse vaimukusse, Juvenali satiirilisse mõtisklustesse ning Homerose ja Vergiliuse laiaulatuslikesse narratiividesse on tõeliselt erandlik.Johni ajaveeb on talle ülimalt oluline platvorm, et jagada oma arusaamu, tähelepanekuid ja tõlgendusi nende klassikaliste meistriteoste kohta. Teemade, tegelaste, sümbolite ja ajaloolise konteksti põhjaliku analüüsi kaudu äratab ta ellu iidsete kirjandushiiglaste teosed, muutes need kättesaadavaks igasuguse tausta ja huvidega lugejatele.Tema kütkestav kirjutamisstiil haarab kaasa nii lugejate meeled kui südamed, tõmmates nad klassikalise kirjanduse maagilisse maailma. Iga blogipostitusega põimib John oskuslikult kokku oma teadusliku arusaama sügavaltisiklik seos nende tekstidega, muutes need kaasaegse maailma jaoks võrreldavaks ja asjakohaseks.Oma ala autoriteedina tunnustatud John on avaldanud artikleid ja esseesid mitmetes mainekates kirjandusajakirjades ja väljaannetes. Tema teadmised klassikalise kirjanduse vallas on teinud temast ka nõutud esineja erinevatel akadeemilistel konverentsidel ja kirjandusüritustel.John Campbell on oma kõneka proosa ja tulihingelise entusiasmiga otsustanud taaselustada ja tähistada klassikalise kirjanduse ajatut ilu ja sügavat tähtsust. Olenemata sellest, kas olete pühendunud õpetlane või lihtsalt uudishimulik lugeja, kes soovib uurida Oidipuse maailma, Sappho armastusluuletusi, Menanderi vaimukaid näidendeid või Achilleuse kangelaslugusid, tõotab Johni ajaveeb olla hindamatu ressurss, mis harib, inspireerib ja sütitab. eluaegne armastus klassika vastu.