Ironie v Antigoně: smrt ironií

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

Ironie v Antigoně je napsán tak, aby budil očekávání a vzbudil zájem o postavy děje.

Vytváří určitou hloubku a bohatost hry a poskytuje divákům formu zábavy, aniž by se odchylovala od témat řecké klasiky.

Jak ironie formovala hru

Význam ironie spočívá v tom, že divákům poskytuje rozsáhlé znalosti a vytváří humor, který postavám chybí, a zvyšuje napětí mezi postavami a vzrušení u přihlížejících.

Příklady ironie v Antigoně

V Antigoně se vyskytuje více druhů ironie. . sofoklés používá dramatickou ironii, slovní ironii a situační ironii. Dramatici často používají satiru k zobrazení situace nebo události bez vědomí postavy, čímž dávají divákům nahlédnout nebo nahlédnout, co bude následovat.

To platí i pro dramatickou ironii zobrazenou v Antigoně.

Dramatická ironie

Dramatická ironie v Antigoně je typ ironie, který je přítomen v situaci na jevišti a který si postavy neuvědomují. . Diváci tak vědí něco, co postavy ne, což vytváří napětí a humor.

Díky tomu by se diváci mnohem více vcítili do děje. Na rozdíl od toho, že by měli po celou dobu hry jen jeden pohled, by se cítili méně zábavní, měli by stejné množství znalostí jako hrdinka.

Různé perspektivy různých postav přinášejí zábavnou hodnotu, která diváka upoutá k jádru věci, což je hlavním účelem dramatické ironie.

Například v první části hry Antigona vysloví své plány Ismene, Antigonině sestře, ještě předtím, než uskuteční Polyneikův pohřeb. Král Kreón zároveň vysloví nařízení potrestat ty, kteří by se pokusili Polyneika pohřbít. Napětí mezi Kreónem a Antigonou tak v divákovi vzniká ještě dříve, než si ho postavy uvědomí.

Dramatická ironie se v Antigoně z velké části týká genderových otázek a s nimi spojených očekávání. . To je vidět při vyšetřování pohřbu zrádcova těla. Kreón při porušení svého nařízení cituje: "Co říkáš? Který živý člověk se odvážil tohoto činu?", čímž zdůrazňuje své podezření na člověka.

V této situaci si je publikum vědomo pohlaví útočníka. Kreón jej však vnímá jako jiného, aniž by uvažoval o tom, že by žena byla schopna tak nezávislého a vzpurného činu.

Kreónův pohled na téma žen je považován za dramatickou ironii nezbytnou pro analýzu, neboť vnímání žen ve starověkém Řecku versus vnímání žen dnes je pro vývoj naší společnosti prvořadé. Tato analýza se rodí z účinků dramatické ironie.

Viz_také: Jokasta Oidipova: Analýza postavy thébské královny

Slovní ironie

Slovní ironie je naopak forma ironie, kdy postava něco řekne, ale myslí tím pravý opak. . Tento typ ironie by často popisoval nebo vyjadřoval emoce.

Diváci v tomto případě mohou vycítit posun ve výrazu, který je na postavách vidět, a že by pochopili, že postavy budou cítit jinak, navzdory uvedenému popisu. Bez něj by byl děj příliš předvídatelný a nevýrazný. Divákům by postavy připadaly jednorozměrné a těžko by si k nim vytvořili vztah.

Slovní ironie v Antigoně se objevuje na začátku hry. , kde Isména a Antigona vedou monolog a vyjadřují své myšlenky o smrti svých bratrů. Antigona popisuje Kreóna jako "hodného krále", přestože cítí pravý opak.

To je považováno za slovní ironii, kdy postava něco řekne, přestože cítí pravý opak. Diváci v tomto případě, protože ironická hra na slova naší hrdinky, hraničí do jisté míry se sarkasmem.

Dalším příkladem slovní ironie je smrt Kreónova syna Haemona. . sbor by prohlásil: "Proroku, jak vpravdě jsi splnil své slovo." Prorok však předpověděl Haemonovu tragédii neboli neštěstí, které postihne Kreónův dům, což je považováno za ironii, protože prorok neměl s Haemonovou smrtí nic společného.

Nicméně navzdory tomu, co je řečeno, posluchači rozumí danému citátu a vytváří si podrobný popis událostí, které se staly, a událostí, které přijdou.

Nakonec Kreón během své řeči k Haemonovi po jeho smrti prohlásí: "Z pout života jsi byl vysvobozen bez vlastní hlouposti." V této ironii se tedy Kreón obviňuje z Haemonovy smrti, přestože se Haemon nepopiratelně zabil sám, což vytváří kontrast k tyranskému králi, jehož jsme byli svědky doposud.

Situační ironie

Příběh Antigony využívá situační ironii k vykreslení lidského charakteru a jeho povahy. Kreón odsoudil Antigonu k smrti za zradu poté, co Antigona pohřbila svého bratra.

Antigona je sklíčená a nešťastná a v důsledku prožité zkoušky byla citově poškozena. Antigona líčí své emoce, když prohlašuje: "Cítím osamělost Niobé," thébské královny, která kvůli své extrémní zpupnosti přišla o všechny své děti ve prospěch bohů. Smrt jejích dětí přináší Niobé nesmírný zármutek, tak velký, že zkameněla a stále roní slzy za mrtvé.

Ve starověku cílové publikum znalo příběh Nioby a toho, co ztratila; naše hrdinka vypráví tento ironický příběh, neboť obě postihl osud ztráty milovaného člověka. Nioba své děti a Antigona své bratry, to se týká situační ironie lidské povahy, v níž smrt vyvolává smutek a truchlení.

Sofoklés v této hře používá situační ironii, aby ukázal lidský charakter, srdce bohů nebo povahu světa obecně. .

Ironie v Antigoně

Ironie dává vzniknout předzvěsti, která nevyhnutelně vyvolává napětí, budování jednotlivých postav, jejich osud a rozhodnutí, která činí, dávají vzniknout jejich pravé tváři a záměrům.

Ironie poskytuje divákům širší perspektivu a umožňuje každé postavě ztělesnit lidskost se všemi jejími vzestupy a pády. . sofoklés využívá jejich zobrazení k tomu, aby ukázal mnohorozměrné atributy, které má každé z jeho napsaných děl; od Antigoniny statečnosti, Kreónovy chamtivosti až třeba po Haemonovu lásku, mezi nimiž byla dobře dokumentována ironie.

Viz_také: Tydeus: Příběh hrdiny, který jedl mozek v řecké mytologii

Náš řecký spisovatel využívá v Antigoně ironii jako vražednou zbraň. Kreon, který kvůli své aroganci přišel o celou rodinu, spáchal sebevraždu, a Antigona, kterou její statečnost stála život. Ironie je to, co našeho hrdinu i antagonistu ironicky zabilo.

Závěr

V tomto článku jsme hovořili o různých typech ironie, které Sofoklés použil v Antigoně, a o tom, jak hru utvářely.

Projděme si je znovu jednu po druhé:

  • Ironii, tedy vyjádření významu pomocí jazyka, který obvykle znamená opak, používá Sofoklés k předznamenání událostí, které nakonec v jeho díle způsobí buď napětí, nebo humor.
  • Antigona obsahuje řadu typů ironie, například slovní, dramatickou a situační.
  • Slovní ironie je sarkasmus, jehož pozoruhodnou scénou ve hře je: Antigonin popis Kreona; popisuje Kreona jako hodného krále, přestože cítí opak, což přináší humor, napětí a předznamenává její osud.
  • Dalším příkladem slovní ironie je smrt Haemona, Antigonina milence; Kreón, který viděl mrtvolu svého syna, obviňuje proroka, přestože Haemon se zabil sám.
  • Dramatická ironie je v řeckém klasikovi použita k budování Sofoklových postav; využívá pohlaví jako hlavního tématu - to je vidět na Kreonově požadavku najít muže, který pohřbil Polyneikino tělo, navzdory pohlaví pachatele, který nepočítá s tím, že by tak nezávislý a náročný úkol vedla žena.
  • Situační ironie je použita k ukázání lidské povahy, což umožňuje divákům ztotožnit se s každou postavou zvlášť - to se projevuje v případě Antigonina uvěznění, kdy se spojuje s Niobou, thébskou královnou, která ztratila své děti ve prospěch bohů.
  • Antigona i Nioba ztrácejí své blízké a jsou z různých důvodů odsouzeny k tragickému osudu; to ukazuje situační ironii lidské povahy, v níž smrt přináší utrpení a bídu.
  • Ironie obecně dává vzniknout předzvěsti, která ve své podstatě přináší napětí; napětí, které diváci pociťují, přináší jisté vzrušení, které je nechá na pokraji sedadel, aby se důkladně ponořili do řecké klasiky.
  • Sofoklés používá ironii jako prostředek k vraždě; ironicky zabíjí jak našeho hlavního hrdinu, tak antagonistu v jejich ironii; Antigonu, která bojovala s osudem, že zemře, a přesto se zabije ve vězení, a Kreona, který získá moc a bohatství, ale kvůli své zpupnosti ztratí svou rodinu.

Závěrem lze říci, že Sofoklés používá ironii k předznamenání určitých událostí, které by diváky nechaly v napětí. Tuto metodu používá také k budování svých postav, čímž divákům zprostředkovává jejich lidskost a vícerozměrné vlastnosti, což jim usnadňuje navázat s jeho psaným dílem vztah a vcítit se do něj.

Dovedně napsaná ironie ve hře dává podnět k četným analýzám různých témat v průběhu času. Perspektivy antického Řecka a současné literatury vyvolávají četné otázky, které jsou pro naši společnost prvořadé, a jednou z nich je gender a očekávání s ním spojená.

John Campbell

John Campbell je uznávaný spisovatel a literární nadšenec, známý pro své hluboké uznání a rozsáhlé znalosti klasické literatury. S vášní pro psané slovo a zvláštní fascinací pro díla starověkého Řecka a Říma zasvětil John roky studiu a zkoumání klasické tragédie, lyrické poezie, nové komedie, satiry a epické poezie.John s vyznamenáním vystudoval anglickou literaturu na prestižní univerzitě a jeho akademické zázemí mu poskytuje silný základ pro kritickou analýzu a interpretaci těchto nadčasových literárních výtvorů. Jeho schopnost ponořit se do nuancí Aristotelovy Poetiky, lyrických projevů Sapfó, Aristofanova bystrého vtipu, Juvenalových satirických úvah a rozmáchlých vyprávění Homéra a Vergilia je skutečně výjimečná.Johnův blog mu slouží jako prvořadá platforma pro sdílení jeho postřehů, postřehů a interpretací těchto klasických mistrovských děl. Svým pečlivým rozborem témat, postav, symbolů a historických souvislostí oživuje díla dávných literárních velikánů a zpřístupňuje je čtenářům všech prostředí a zájmů.Jeho podmanivý styl psaní zaujme mysl i srdce svých čtenářů a vtáhne je do kouzelného světa klasické literatury. S každým blogovým příspěvkem John dovedně spojuje své vědecké porozumění s hluboceosobní spojení s těmito texty, díky čemuž jsou relevantní a relevantní pro současný svět.John, uznávaný jako autorita ve svém oboru, přispíval články a esejemi do několika prestižních literárních časopisů a publikací. Jeho odbornost v klasické literatuře z něj také učinila vyhledávaného řečníka na různých akademických konferencích a literárních akcích.Prostřednictvím své výmluvné prózy a zaníceného nadšení je John Campbell odhodlán oživit a oslavit nadčasovou krásu a hluboký význam klasické literatury. Ať už jste oddaným učencem nebo jednoduše zvědavým čtenářem, který se snaží prozkoumat svět Oidipa, Sapfino milostné básně, Menanderovy vtipné hry nebo hrdinské příběhy o Achilleovi, Johnův blog slibuje, že bude neocenitelným zdrojem, který bude vzdělávat, inspirovat a zapalovat. celoživotní láska ke klasice.