अँटीगोन मधील आयरनी हे कथानकाच्या पात्रांची अपेक्षा वाढवण्यासाठी आणि आवड निर्माण करण्यासाठी लिहिले आहे.

हे नाटकाला एक विशिष्ट खोली आणि समृद्धता निर्माण करते आणि ग्रीक क्लासिकच्या थीमपासून विचलित न होता प्रेक्षकांसाठी मनोरंजनाचा एक प्रकार आहे.

विडंबनाने नाटकाला आकार कसा दिला

विडंबनाच्या थरांचे महत्त्व हे आहे की ते प्रेक्षकांना प्रचंड ज्ञान देते आणि निर्माण करते पात्रांमध्ये कमी असलेला विनोद, पात्रांमधील तणाव आणि प्रेक्षकांमध्ये उत्साह वाढवतो.

अँटीगोनमधील विडंबनाची उदाहरणे

अँटीगोनमध्ये विडंबनाचे अनेक प्रकार आहेत . सोफोक्लीस नाटकीय व्यंग, शाब्दिक व्यंग आणि प्रसंगनिष्ठ व्यंग यांचा वापर करतात. नाटककार बर्‍याचदा पात्राच्या माहितीशिवाय परिस्थिती किंवा घटना चित्रित करण्यासाठी व्यंगचित्राचा वापर करतात, प्रेक्षकांना डोकावून पाहण्यासाठी किंवा पुढे काय घडणार आहे यावर एक नजर देतात.

हे, अँटिगोनमध्ये चित्रित केलेल्या नाट्यमय विडंबनात खरे आहे.

नाट्यमय विडंबना

अँटीगोनमधील नाट्यमय व्यंग हा रंगमंचावर उपस्थित असलेल्या विडंबनाचा प्रकार आहे ज्याची पात्रांना माहिती नसते . अशा प्रकारे, प्रेक्षकांना असे काहीतरी माहित आहे जे पात्रांना नाही, ज्यामुळे सस्पेन्स आणि विनोद निर्माण होतो.

यामुळे, प्रेक्षकांना कथानक अधिक जाणवेल. याउलट संपूर्ण नाटकात फक्त एकच दृष्टीकोन असण्याच्या उलट, त्यांना नायिकेइतकेच ज्ञान असल्याने त्यांना मनोरंजन कमी वाटेल.

विविध दृष्टीकोनविविध पात्रे मनोरंजनाचे मूल्य देतात, प्रेक्षकांना मुख्यत्वाशी जोडणे, हा नाट्यमय व्यंगचित्राचा मुख्य उद्देश आहे.

उदाहरणार्थ, नाटकाच्या पहिल्या भागात, अँटिगोनने अभिनय करण्यापूर्वी अँटिगोनची बहीण इस्मेनला तिच्या योजना सांगितल्या. Polyneices दफन. त्याच वेळी, किंग क्रेऑनने पॉलिनेइसेस दफन करण्याचा प्रयत्न करणार्‍यांना शिक्षा करण्याचे फर्मान व्यक्त केले. अशा प्रकारे पात्रांना याची जाणीव होण्याआधीच क्रेऑन आणि अँटीगोन यांच्यातील तणाव प्रेक्षकांमध्ये असतो.

अँटिगोनमध्ये, लिंग आणि त्यांच्याशी संबंधित असलेल्या अपेक्षांशी संबंधित बहुतेक नाट्यमय व्यंगचित्रे असतात. देशद्रोहीच्या मृतदेहाच्या दफनाच्या तपासणीदरम्यान हे दिसून येते. क्रेऑनने त्याच्या हुकुमाचे उल्लंघन करताना उद्धृत केले की “तू काय म्हणतोस? हे कृत्य कोणत्या जिवंत माणसाने केले?” पुरुषाबद्दलच्या त्याच्या संशयावर जोर देऊन.

या परिस्थितीत, प्रेक्षक हल्लेखोराच्या लिंगाबद्दल जागरूक असतात. तरीही, एक स्त्री अशा स्वतंत्र आणि बंडखोर कृतीसाठी सक्षम असेल याचा विचार न करता क्रेऑनला ते दुसरे मानले जाते.

स्त्रियांच्या विषयावरील क्रेऑनचे मत विश्लेषणासाठी, आकलनासाठी आवश्यक असलेले नाट्यमय विडंबन मानले जाते. प्राचीन ग्रीसमधील स्त्रिया वि. आजच्या स्त्रियांची धारणा आपल्या समाजाच्या विकासासाठी सर्वोपरि आहे. या विश्लेषणाचा जन्म नाट्यमय विडंबनाच्या परिणामातून झाला आहे.

मौखिक विडंबना

दुसरीकडे, शाब्दिक विडंबना हा एक प्रकार आहे विडंबनजेथे वर्ण काहीतरी म्हणेल परंतु त्याचा अर्थ अगदी उलट असेल . या प्रकारची व्यंगचित्रे सहसा भावनांचे वर्णन करतात किंवा व्यक्त करतात.

या प्रकरणात, प्रेक्षक, पात्रांमध्ये दिसलेल्या अभिव्यक्तीमध्ये बदल जाणवू शकतात आणि वर्णन दिलेले असूनही पात्रांना वेगळे वाटेल हे त्यांना समजेल. त्याशिवाय, कथानक खूप अंदाजे आणि सौम्य असेल. प्रेक्षकांना ही पात्रे एक-आयामी वाटतील आणि त्यांना अशा गोष्टींशी निगडित करणे कठीण जाईल.

अँटिगोनमधील शाब्दिक व्यंगचित्र नाटकाच्या सुरुवातीला दिसते , जेथे इस्मने आणि अँटिगोन एकपात्री आणि त्यांच्या भावांच्या मृत्यूबद्दल त्यांचे विचार व्यक्त केले. अगदी उलट वाटत असूनही अँटिगोनने क्रेऑनचे वर्णन “एक योग्य राजा” असे केले आहे.

हे एक शाब्दिक विडंबन मानले जाते ज्यामध्ये पात्र अगदी उलट वाटत असूनही काहीतरी बोलेल. प्रेक्षक, या प्रकरणात, आमच्या नायिकेच्या शब्दांवर उपरोधिक नाटक केल्यामुळे, सीमारेषेवरील व्यंग काही प्रमाणात.

शाब्दिक विडंबनाचे आणखी एक उदाहरण हेमन, क्रेऑनच्या मुलाच्या मृत्यूच्या वेळी असेल . कोरस म्हणेल, "प्रेषित, तू तुझे शब्द किती चांगले केलेस." तथापि, संदेष्ट्याने हेमोनच्या शोकांतिका किंवा क्रेऑनच्या घरावर येणार्‍या आपत्तीबद्दल भाकीत केले, हे उपरोधिक मानले गेले कारण हेमोनच्या मृत्यूशी संदेष्ट्याचा काहीही संबंध नव्हता.

तथापि, जे काही सांगितले जात आहे ते असूनही, प्रेक्षकांना येथे कोट समजतो हात आणिघडलेल्या घटनांचे आणि पुढे येणाऱ्या घटनांचे तपशीलवार वर्णन तयार करते.

शेवटी, क्रेऑनने हेमोनला त्याच्या मृत्यूनंतर केलेल्या भाषणादरम्यान, तो म्हणतो, “तुमच्या कोणत्याही मूर्खपणामुळे तुम्ही जीवनाच्या बंधनातून मुक्त झाला आहात. स्वतःचे." अशाप्रकारे, या विडंबनात, हेमॉन निर्विवादपणे स्वत: ला मारूनही क्रेऑन हेमोनच्या मृत्यूसाठी स्वतःला जबाबदार धरतो, ज्यामुळे आपण आतापर्यंत पाहिलेल्या जुलमी राजाशी एक फरक निर्माण करतो.

परिस्थिती विडंबना

द अँटिगोनची कथा मानवी वर्ण आणि अशा चे स्वरूप चित्रित करण्यासाठी परिस्थितीजन्य व्यंगाचा वापर करते. अँटिगोनने तिच्या भावाला दफन केल्यानंतर क्रेऑनने अँटिगोनला देशद्रोहासाठी फाशीची शिक्षा सुनावली आहे.

अँटीगोन उदास आणि दुःखी आहे आणि तिच्या परीक्षेचा परिणाम म्हणून भावनिकरित्या नुकसान झाले आहे. अँटिगोनने तिच्या भावनांचे चित्रण केले आहे कारण ती म्हणते, "मला निओबेचा एकटेपणा जाणवतो," एक थेबान राणी जिने तिची सर्व मुले देवांना गमावली होती. तिच्या मुलांच्या मृत्यूमुळे निओबेला खूप दुःख झाले, इतके की ती दगड बनली होती, तरीही ती मृतांसाठी अश्रू ढाळत होती.

प्राचीन काळात, लक्ष्यित प्रेक्षकांना निओबेची कथा आणि तिच्याकडे काय होते हे माहित होते. हरवले आमची नायिका ही उपरोधिक कथा सांगते, कारण त्या दोघांनाही त्यांचा प्रियकर गमावण्याचे नशीब भोगावे लागले. निओबी तिची मुले आणि अँटिगोन तिचे भाऊ, हे मानवी स्वभावाच्या परिस्थितीजन्य विडंबनाशी संबंधित आहे, ज्यामध्ये मृत्यू दुःख आणि शोक आणतो.

सोफोकल्स या नाटकात परिस्थितीजन्य व्यंगाचा वापर करतातमानवी चारित्र्य, देवतांचे हृदय किंवा सर्वसाधारणपणे जगाचे स्वरूप प्रदर्शित करा .

अँटीगोनमधील व्यंग

विडंबनाने पूर्वाभास निर्माण केला की अपरिहार्यपणे संशय निर्माण होतो, प्रत्येक पात्र, त्यांचे नशीब आणि त्यांनी घेतलेले निर्णय त्यांच्या प्रत्येक खऱ्या रंगाला आणि हेतूला जन्म देतात.

विडंबना प्रेक्षकांना एक व्यापक दृष्टीकोन प्रदान करते, प्रत्येक पात्राला त्याच्या सर्व चढ-उतारांसह मानवतेला मूर्त रूप देण्यास अनुमती देते आणि उतार . सोफोक्लिस त्याच्या प्रत्येक लिखित तुकड्यातील बहुआयामी गुणधर्म प्रदर्शित करण्यासाठी अशा चित्रणाचा वापर करतात; अँटिगोनच्या शौर्यापासून, क्रेऑनच्या लोभापासून, अगदी हॅमॉनच्या प्रेमापर्यंत, व्यंगचित्रे चांगल्या प्रकारे दस्तऐवजीकरण करण्यात आली होती.

आमच्या ग्रीक लेखकाने अँटिगोनमध्ये विडंबनाचा खून हत्यार म्हणून केला आहे. क्रेऑन, ज्याने त्याच्या अहंकारामुळे आत्महत्या करण्यासाठी आपले संपूर्ण कुटुंब गमावले होते आणि अँटिगोन, ज्याच्या शौर्यामुळे तिचा जीव गेला. विडंबनाने आमचा नायक आणि आमचा विरोधक या दोघांचाही मृत्यू झाला, उपरोधिकपणे.

निष्कर्ष

या लेखात, आम्ही अँटिगोनमध्ये वापरल्या जाणार्‍या विविध प्रकारच्या विडंबनात्मक सोफोकल्स आणि ते कसे आकार देतात याबद्दल बोललो. नाटक.

त्यांच्यावर एक एक करून पुन्हा पाहूया:

• विडंबन, सामान्यत: विरुद्ध अर्थ दर्शवणारी भाषा वापरून एखाद्याच्या अर्थाची अभिव्यक्ती , याचा उपयोग सोफोक्लीसने अशा घटनांचे पूर्वचित्रण करण्यासाठी केला आहे ज्यामुळे अखेरीस त्याच्या कामात तणाव किंवा विनोद निर्माण होईल
• अँटीगोनमध्ये असंख्य प्रकारचेविडंबन, जसे की शाब्दिक, नाट्यमय आणि प्रसंगनिष्ठ.
• शाब्दिक व्यंग म्हणजे व्यंग्य, ज्यापैकी नाटकातील एक उल्लेखनीय दृश्य असेल: अँटिगोनचे क्रेऑनचे वर्णन; तिने क्रेऑनचे वर्णन विपरीत भावना असूनही एक योग्य राजा म्हणून केले आहे, विनोद, तणाव आणून तिचे नशीब दर्शवते
• शाब्दिक विडंबनाचे आणखी एक उदाहरण अँटिगोनच्या प्रियकराच्या मृत्यूमध्ये दिसून येते; क्रेऑन, ज्याने आपल्या मुलाचे प्रेत पाहिले होते, हेमनने स्वत:ला मारूनही संदेष्ट्याला दोष दिला
• ग्रीक क्लासिकमध्ये सोफोक्लीसची पात्रे तयार करण्यासाठी नाट्यमय विडंबनाचा वापर केला जातो; लिंग हा मुख्य विषय म्हणून वापरणे — गुन्हेगाराचे लिंग असूनही पॉलिनीसचा मृतदेह पुरलेल्या पुरुषाचा शोध घेण्याच्या क्रिएऑनच्या मागणीमध्ये हे दिसून येते, एक स्त्री इतके स्वतंत्र आणि कठीण काम करेल याचा विचार न करता
• परिस्थिती विडंबना आहे मानवी स्वभावाचे प्रदर्शन करण्यासाठी नियुक्त केले आहे, प्रेक्षक प्रत्येक पात्राशी स्वतंत्रपणे संबंधित आहेत-हे अँटिगोनच्या तुरुंगात दाखवले आहे, जिथे ती निओबेशी जोडते, थेबान राणी जिने आपली मुले देवांना गमावली होती.
• दोन्ही अँटिगोन आणि निओबे त्यांच्या प्रियजनांना गमावतात आणि विविध कारणांमुळे त्यांना दुःखद नशिबाची शिक्षा दिली जाते; हे मानवी स्वभावातील परिस्थितीजन्य विडंबनाचे चित्रण करते, ज्यामध्ये मृत्यू दुःख आणि दुःख आणतो.
• सामान्यत: विडंबन पूर्वाभास निर्माण करते ज्यामुळे त्याच्या स्वभावात संशय निर्माण होतो; प्रेक्षकांना जाणवणारा तणाव एक विशिष्ट थरार घडवून आणतोत्यांना त्यांच्या आसनांच्या काठावर सोडा, ग्रीक क्लासिकमध्ये स्वतःला पूर्णपणे बुडवून घ्या.
• सोफोकल्स खून करण्यासाठी विडंबनाचा वापर करतात; तो उपरोधिकपणे आमच्या नायक आणि विरोधी दोघांनाही त्यांच्या विडंबनात मारतो; अँटिगोन, ज्याने तिच्या नशिबी मृत्यूशी झुंज दिली तरीही तुरुंगात स्वतःला मारले; आणि क्रियोन, ज्याने सत्ता आणि संपत्ती मिळवली परंतु त्याच्या हौब्रीमुळे आपले कुटुंब गमावले

शेवटी, सोफोक्लीस काही घटनांची पूर्वछाया देण्यासाठी विडंबनाचा वापर करतात ज्यामुळे प्रेक्षकांना त्यांच्या सीटच्या काठावर सोडले जाईल. तो या पद्धतीचा वापर त्याच्या पात्रांची उभारणी करण्यासाठी, त्यांची माणुसकी आणि बहुआयामी वैशिष्ट्ये प्रेक्षकांपर्यंत पोहोचवण्यासाठी देखील करतो, ज्यामुळे त्यांना त्याच्या लिखित कार्याशी नाते सांगणे आणि सहानुभूती दाखवणे सोपे जाते.

नाटकातील कुशलतेने लिहिलेल्या विडंबनांना जन्म देते. कालांतराने वेगवेगळ्या विषयांवर अनेक विश्लेषणे. प्राचीन ग्रीस आणि आधुनिक काळातील साहित्याचा दृष्टीकोन आपल्या समाजासाठी असंख्य चौकशींना प्रवृत्त करतो, ज्यापैकी एक आहे लिंग आणि अपेक्षा अशा संबंधित.