Ironija u Antigoni: Smrt ironijom

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

Ironija u Antigoni napisana je kako bi pobudila iščekivanje i zainteresirala likove u radnji.

Stvara određenu dubinu i bogatstvo u predstavi i daje publici oblik zabave bez odstupanja od tema grčkog klasika.

Kako je ironija oblikovala predstavu

Važnost slojeva ironije je u tome što publici pruža golemo znanje i stvara humor koji nedostaje likovima, dodajući napetost među likovima i uzbuđenje kod promatrača.

Primjeri ironije u Antigoni

Postoji više vrsta ironije u Antigoni . Sofoklo koristi dramsku ironiju, verbalnu ironiju i situacijsku ironiju. Dramatičari često koriste satiru da bi prikazali situaciju ili događaj bez znanja lika, dajući publici da krišom zaviri ili baci pogled na ono što slijedi.

Ovo je pak istina u dramatičnoj ironiji prikazanoj u Antigoni.

Dramska ironija

Dramska ironija u Antigoni je vrsta ironije prisutna u situaciji na pozornici koje likovi nisu svjesni . Dakle, publika zna nešto što likovi ne znaju, što stvara neizvjesnost i humor.

Ovim bi publika osjetila puno više zapleta. Za razliku od toga da imaju samo jednu perspektivu tijekom cijele predstave, osjećali bi se manje zabavljeni, jer bi imali istu količinu znanja kao junakinja.

Različite perspektiverazličiti likovi govore o zabavnoj vrijednosti, privlačeći publiku do srži, što je primarna svrha dramske ironije.

Na primjer, u prvom dijelu drame, Antigona iznosi svoje planove Ismeni, Antigoninoj sestri, prije nego što počne Polineikov ukop. U isto vrijeme, kralj Kreont izdaje dekret da se kazne oni koji bi pokušali pokopati Polineika. Stoga napetost između Kreonta i Antigone postoji u publici prije nego likovi toga postanu svjesni.

U Antigoni, veliki dio dramatične ironije okružuje pitanja roda i očekivanja povezana s njima . To se vidi tijekom istrage o ukopu tijela izdajice. Kreont je tijekom kršenja svoje odredbe citirao: “Što kažeš? Koji se živi čovjek usudio na ovo djelo?” naglašavajući svoje sumnje u muškarca.

U ovoj situaciji, publika je svjesna spola napadača. Ipak, Kreont ga doživljava kao nešto drugo, ne razmišljajući o tome da bi žena bila sposobna za tako samostalan i buntovan čin.

Kreontov pogled na temu žene smatra se dramatičnom ironijom bitnom za analizu, za percepciju. žena u staroj Grčkoj u odnosu na percepciju žena danas najvažnije je za razvoj našeg društva. Ova analiza proizlazi iz učinaka dramske ironije.

Verbalna ironija

Vidi također: Sapfo – Stara Grčka – Klasična književnost

S druge strane, verbalna ironija je oblik ironijagdje bi lik rekao nešto, ali bi značio upravo suprotno . Ova vrsta ironije često bi opisivala ili prenosila emocije.

Publika, u ovom slučaju, može osjetiti promjenu u izrazu likova i shvatiti da bi se likovi osjećali drugačije unatoč danom opisu. Bez toga bi radnja bila previše predvidljiva i bljutava. Publika bi likove smatrala jednodimenzionalnima i teško bi se s njima mogla povezati.

Vidi također: Teogonija – Hesiod

Verbalna ironija u Antigoni vidljiva je na početku drame , gdje Ismena i Antigona vode monolog. i izraziti svoje misli o smrti svoje braće. Antigona opisuje Kreonta kao "dostojnog kralja" iako osjeća upravo suprotno.

Ovo se smatra verbalnom ironijom u kojoj bi lik rekao nešto iako osjeća upravo suprotno. Publika, u ovom slučaju, budući da ironična igra riječima naše junakinje, u određenoj mjeri graniči sa sarkazmom.

Još jedan primjer verbalne ironije bio bi tijekom smrti Haemona, Kreontova sina . Zbor bi rekao: "Proroče, kako si doista ispunio svoju riječ." Međutim, prorok je predvidio Haemonovu tragediju ili nesreću koja će zadesiti Kreontovu kuću, što se smatra ironičnom jer prorok nije imao nikakve veze s Hemonovom smrću.

Ipak, unatoč onome što je rečeno, publika razumije citat na ruku istvara detaljan opis događaja koji su se dogodili i događaja koji dolaze.

Na kraju, tijekom Kreontova govora Hemonu nakon njegove smrti, on izjavljuje: “Bio si oslobođen okova života bez svoje ludosti. vlastiti." Stoga, u ovoj ironiji, Kreont sebe krivi za Haemonovu smrt unatoč tome što se Haemon nedvojbeno ubio, stvarajući kontrast tiranskom kralju kojem smo do sada svjedočili.

Situacijska ironija

priča o Antigoni koristi situacijsku ironiju kako bi opisala ljudski karakter i njegovu prirodu . Kreont je osudio Antigonu na smrt zbog izdaje nakon što je Antigona pokopala njezinog brata.

Antigona je depresivna i nesretna te je emocionalno oštećena kao rezultat njezine muke. Antigona opisuje svoje emocije dok izjavljuje: "Osjećam usamljenost Niobe", tebanske kraljice koja je izgubila svu svoju djecu zbog svoje ekstremne oholosti. Smrt njezine djece donosi ogromnu tugu za Niobe, toliku da se skamenila, još uvijek lijući suze za mrtvima.

U davna vremena, ciljna publika znala je priču o Niobi i onome što je imala izgubljen; naša junakinja priča ovu ironičnu priču, jer su oboje pretrpjeli sudbinu gubitka svog voljenog. Nioba njena djeca i Antigona njena braća, ovo se odnosi na situacijsku ironiju ljudske prirode, u kojoj smrt donosi tugu i žalost.

Sofokles koristi situacijsku ironiju u ovoj drami dapokazuju ljudski karakter, srce bogova ili prirodu svijeta općenito .

Ironija u Antigoni

Ironija rađa predznak koji neizbježno uzrokuje neizvjesnost, izgradnju svaki lik, njihova sudbina i odluke koje donose pokreću njihove prave boje i namjere.

Ironija publici pruža širu perspektivu, dopuštajući svakom liku da utjelovi ljudskost sa svim njezinim usponima i padovi . Sofoklo koristi portret takvoga kako bi pokazao višedimenzionalne atribute koje ima svako od njegovih napisanih djela; od Antigonine hrabrosti, Kreontove pohlepe, čak i Hemonove ljubavi, ironija je dobro dokumentirana između toga.

Naš grčki pisac koristi ironiju kao oružje ubojstva u Antigoni. Kreont, koji je zbog svoje arogancije izgubio cijelu obitelj zbog samoubojstva, i Antigona, čija je hrabrost koštala života. Ironija je ono što je ubilo i našeg protagonista i našeg antagonista, ironično.

Zaključak

U ovom smo članku govorili o različitim vrstama ironije koju je Sofoklo koristio u Antigoni i kako su one oblikovale predstava.

Prođimo ih ponovno jednu po jednu:

  • Ironija, izražavanje nečijeg značenja korištenjem jezika koji obično označava suprotno , koristi Sofoklo da nagovijesti događaje koji bi na kraju izazvali ili napetost ili humor u njegovom djelu
  • Antigona sadrži brojne vrsteironija, poput verbalne, dramatične i situacijske.
  • Verbalna ironija je sarkazam, od kojeg bi značajna scena u drami bila: Antigonin opis Kreonta; Ona opisuje Kreonta kao dostojnog kralja unatoč tome što osjeća suprotno, unosi humor, napetost i nagovještava njezinu sudbinu
  • Još jedan primjer verbalne ironije vidljiv je u smrti Haemona, Antigonina ljubavnika; Kreont, koji je vidio truplo svoga sina, okrivljuje proroka unatoč tome što se Haemon ubio
  • Dramska ironija korištena je za izgradnju Sofoklovih likova u grčkom klasiku; korištenje spola kao glavne teme—to se vidi u Kreontovom zahtjevu da pronađe čovjeka koji je zakopao Polinejkovo tijelo unatoč spolu počinitelja, ne uzimajući u obzir da bi žena vodila tako neovisan i naporan zadatak
  • Situacijska ironija je korištena za izlaganje ljudske prirode, dopuštajući publici da se poveže sa svakim likom pojedinačno—to je prikazano u Antigoninu zatočeništvu, gdje se povezuje s Niobom, tebanskom kraljicom koja je izgubila svoju djecu od bogova.
  • Oboje Antigona i Niobe gube svoje najmilije i iz raznih razloga bivaju osuđeni na tragičnu sudbinu; ovo prikazuje situacijsku ironiju ljudske prirode, u kojoj smrt donosi patnju i bijedu.
  • Ironija, općenito, rađa naslućivanje koje donosi neizvjesnost u svojoj prirodi; napetost koju osjeća publika donosi određeno uzbuđenje koje biostavite ih na rubu njihovih sjedala, potpuno uranjajući u grčku klasiku.
  • Sofokles koristi ironiju kao sredstvo za ubojstvo; on ironično ubija i našeg protagonista i antagonista u njihovim ironijama; Antigona, koja se borila protiv svoje sudbine da umre, a ipak se ubija u zatvoru; i Kreont, koji stječe moć i bogatstvo, ali gubi obitelj zbog svoje oholosti

U zaključku, Sofoklo koristi ironiju da predvidi određene događaje koji bi publiku ostavili na rubu sjedala. On također koristi ovu metodu za izgradnju svojih likova, prenoseći njihovu ljudskost i višedimenzionalne karakteristike na publiku, olakšavajući im da se povežu i suosjećaju s njegovim pisanim radom.

Vješto napisane ironije u predstavi rađaju na višestruke analize o različitim temama tijekom vremena. Perspektive antičke Grčke i moderne književnosti potiču brojna pitanja od najveće važnosti za naše društvo, a jedno od njih je rod i očekivanja povezana s tim.

John Campbell

John Campbell je uspješan pisac i književni entuzijast, poznat po svom dubokom cijenjenju i opsežnom poznavanju klasične književnosti. Sa strašću prema pisanoj riječi i posebnom fascinacijom djelima antičke Grčke i Rima, John je godine posvetio proučavanju i istraživanju klasične tragedije, lirske poezije, nove komedije, satire i epske poezije.Diplomiravši s počastima englesku književnost na prestižnom sveučilištu, Johnovo akademsko obrazovanje pruža mu snažnu osnovu za kritičku analizu i tumačenje ovih bezvremenskih književnih kreacija. Njegova sposobnost da pronikne u nijanse Aristotelove poetike, Sapfinih lirskih izraza, Aristofanove britke duhovitosti, Juvenalovih satiričnih razmišljanja i opsežnih narativa Homera i Vergilija doista je iznimna.Johnov blog mu služi kao vrhunska platforma za dijeljenje svojih uvida, zapažanja i tumačenja ovih klasičnih remek-djela. Kroz svoju minucioznu analizu tema, likova, simbola i povijesnog konteksta, on oživljava djela drevnih književnih divova, čineći ih dostupnima čitateljima svih profila i interesa.Njegov zadivljujući stil pisanja zaokuplja i umove i srca njegovih čitatelja, uvlačeći ih u čarobni svijet klasične književnosti. Uz svaki post na blogu, John vješto spaja svoje znanstveno razumijevanje s dubokimosobnu povezanost s tim tekstovima, čineći ih srodnima i relevantnima za suvremeni svijet.Priznat kao autoritet u svom području, John je objavljivao članke i eseje u nekoliko prestižnih književnih časopisa i publikacija. Njegova stručnost u klasičnoj književnosti također ga je učinila traženim govornikom na raznim akademskim konferencijama i književnim događanjima.Svojom elokventnom prozom i gorljivim entuzijazmom, John Campbell je odlučan oživjeti i slaviti bezvremensku ljepotu i duboki značaj klasične književnosti. Bilo da ste posvećeni učenjak ili jednostavno znatiželjni čitatelj koji želi istražiti svijet Edipa, Sapfinih ljubavnih pjesama, Menanderovih duhovitih drama ili herojskih priča o Ahileju, Johnov blog obećava da će biti neprocjenjiv izvor koji će educirati, nadahnuti i zapaliti cjeloživotna ljubav prema klasici.