Irony in Antigone er skrevet for å bygge opp forventning og gi interesse for karakterene i handlingen.

Det skaper en viss dybde og rikdom til stykket og gir publikum en form for underholdning uten å avvike fra temaene til den greske klassikeren.

How Irony Shaped the Play

Betydningen av ironilagene er at det gir publikum enorm kunnskap og skaper humor som karakterene mangler, og legger til spenning mellom karakterene og spenning hos tilskuerne.

Eksempler på ironi i Antigone

Det er flere typer ironi i Antigone . Sofokles bruker dramatisk ironi, verbal ironi og situasjonsironi. Dramatikere bruker ofte satire for å skildre en situasjon eller hendelse uten karakterens viten, og gir publikum en sniktitt eller et blikk på det som kommer.

Dette er igjen sant i den dramatiske ironien som er skildret i Antigone.

Dramatisk ironi

Dramatisk ironi i Antigone er den typen ironi som er tilstede i en situasjon på scenen som karakterene ikke er klar over . Dermed vet publikum noe som karakterene ikke vet, noe som skaper spenning og humor.

Med dette ville publikum føle mye mer av handlingen. I motsetning til å ha bare ett perspektiv gjennom hele stykket, ville de føle seg mindre underholdt, ha samme mengde kunnskap som heltinnen.

De forskjellige perspektivene tilforskjellige karakterer gir om underholdningsverdi, hekter publikum til kjernen, det primære formålet med dramatisk ironi.

For eksempel, i den første delen av stykket, uttaler Antigone planene sine til Ismene, Antigones søster, før hun spiller inn. Polyneikes' begravelse. Samtidig uttrykker kong Kreon sitt dekret om å straffe de som ville forsøke å begrave Polyneices. Dermed eksisterer spenningen mellom Creon og Antigone i publikum før karakterene blir klar over slike.

I Antigone omgir mye av den dramatiske ironien spørsmål om kjønn og forventningene knyttet til dem . Dette sees under etterforskningen av begravelsen av forræderens kropp. Creon siterte under bruddet på hans dekret at "Hva sier du? Hvilket levende menneske har våget denne gjerningen?» understreker hans mistanker om en mann.

I denne situasjonen er publikum klar over kjønnet til overfallsmannen. Likevel oppfatter Creon det som et annet, uten å ta i betraktning at en kvinne ville være i stand til en slik uavhengig og opprørsk handling.

Creons syn på kvinneemnet blir sett på som en dramatisk ironi som er essensiell for analyse, for oppfatningen. av kvinner i antikkens Hellas vs. oppfatningen av kvinner i dag er avgjørende for utviklingen av samfunnet vårt. Denne analysen er født fra effektene av dramatisk ironi.

Verbal ironi

En verbal ironi er derimot en form for ironihvor karakteren ville si noe, men ville bety det stikk motsatte . Denne typen ironi vil ofte beskrive eller formidle følelser.

Publikum, i dette tilfellet, kan fornemme et skifte i uttrykket sett i karakterene og at de ville forstå at karakterene ville føle seg annerledes til tross for beskrivelsen gitt. Uten den ville handlingen vært for forutsigbar og intetsigende. Publikum ville finne karakterene endimensjonale og ville ha vanskelig for å forholde seg til slike.

Den verbale ironien i Antigone sees i begynnelsen av stykket , der Ismene og Antigone monologer og gi uttrykk for sine tanker om brødrenes død. Antigone beskriver Creon som "en verdig konge" til tross for at han føler det stikk motsatte.

Dette regnes som en verbal ironi der en karakter ville si noe til tross for at han følte det stikk motsatte. Publikum, i dette tilfellet, siden det ironiske spillet på vår heltinnes ord, grenser til en viss grad sarkasme.

Et annet eksempel på verbal ironi ville være under døden til Haemon, Creons sønn . Refrenget ville si: "Profet, hvor sant du har gjort ditt ord godt." Profeten forutså imidlertid tragedien til Haemon eller ulykken som ville ramme Creons hus, ansett som ironisk fordi profeten ikke hadde noe med Haemons død å gjøre.

Likevel, til tross for det som er sagt, forstår publikum sitatet kl. hånd ogskaper en detaljert beskrivelse av hendelsene som har skjedd og begivenhetene som kommer.

Til slutt, under Creons tale til Haemon etter hans død, uttaler han: «Du ble frigjort fra livets bånd uten at du hadde noen dårskap. egen." Derfor, i denne ironien, klandrer Creon seg selv for Haemons død til tross for at Haemon unektelig drepte seg selv, og skaper en kontrast til den tyranniske kongen vi har vært vitne til så langt.

Situasjonsironi

The historien om Antigone bruker situasjonell ironi for å skildre menneskelig karakter og naturen til slike . Creon har dømt Antigone til døden for forræderi etter at Antigone begravde broren hennes.

Antigone er deprimert og ulykkelig og har blitt følelsesmessig skadet som følge av prøvelsen hennes. Antigone skildrer følelsene hennes mens hun sier: "Jeg føler ensomheten til Niobe," en thebansk dronning som hadde mistet alle barna sine til gudene på grunn av sin ekstreme hybris. Barnas død bringer Niobe enorm sorg, så mye at hun hadde blitt stein, og fortsatt felte tårer for de døde.

I gamle tider hadde målgruppen kjent historien om Niobe og hva hun hadde tapt; vår heltinne forteller denne ironiske historien, for begge led skjebnen å miste sin elskede. Niobe hennes barn og Antigone hennes brødre, dette gjelder den situasjonelle ironien i menneskets natur, der døden frembringer sorg og sorg.

Sophocles bruker situasjonell ironi i dette stykket for ådemonstrere menneskelig karakter, gudenes hjerte, eller verdens natur generelt .

Ironi i Antigone

Ironi gir opphav til forvarsel som uunngåelig forårsaker spenning, bygging av hver karakter, deres skjebne og avgjørelsene de tar gir opphav til hver av deres sanne farger og intensjoner.

Ironi gir publikum et bredere perspektiv, slik at hver karakter kan legemliggjøre menneskeheten med alle dens ups og nedturer . Sofokles bruker fremstillingen av slike for å vise de flerdimensjonale egenskapene hver av hans skrevne stykker har; fra Antigones tapperhet, Creons grådighet, til og med Haemons kjærlighet, var ironien godt dokumentert i mellom.

Vår greske forfatter bruker ironi som et mordvåpen i Antigone. Creon, som hadde mistet hele familien sin til selvmord på grunn av sin arroganse, og Antigone, hvis tapperhet kostet henne livet. Ironien er det som drepte både hovedpersonen og antagonisten vår, ironisk nok.

Konklusjon

I denne artikkelen snakket vi om de forskjellige typene ironi Sophocles brukte i Antigone og hvordan de formet seg stykket.

La oss gå over dem igjen én etter én:

• Ironien, uttrykket for ens mening ved å bruke språk som typisk betyr det motsatte , brukes av Sophocles for å varsle hendelser som til slutt ville forårsake enten spenning eller humor i hans arbeid
• Antigone inneholder en rekke typerironi, som verbal, dramatisk og situasjonsbestemt.
• Verbal ironi er sarkasme, hvorav en bemerkelsesverdig scene i stykket ville være: Antigones beskrivelse av Creon; Hun beskriver Creon som en verdig konge til tross for at hun føler det motsatte, og bringer til humor, spenning og foreskygger skjebnen hennes
• Et annet eksempel på verbal ironi sees i døden til Haemon, Antigones elsker; Creon, som hadde sett sønnens lik, klandrer profeten til tross for at Haemon tok livet av seg
• Dramatisk ironi brukes til å bygge Sofokles’ karakterer i den greske klassikeren; ved å bruke kjønn som hovedtema – dette sees i Creons krav om å finne mannen som hadde begravet Polyneices kropp til tross for lovbryterens kjønn, uten å ta i betraktning at en kvinne ville lede en så selvstendig og vanskelig oppgave
• Situasjonsironi er ansatt for å vise menneskelig natur, slik at publikum kan forholde seg til hver karakter individuelt – dette vises i Antigones fengsel, hvor hun kobler seg til Niobe, den thebanske dronning som hadde mistet barna sine til gudene.
• Begge Antigone og Niobe mister sine kjære og blir dømt til en tragisk skjebne på grunn av ulike årsaker; dette skildrer den situasjonelle ironien i menneskets natur, der døden fører til lidelse og elendighet.
• Ironien gir generelt opphav til forvarsel som gir spenning i sin natur; spenningen som publikum føler gir en viss spenning som villela dem stå på kanten av setet, fordype seg grundig i den greske klassikeren.
• Sofokles bruker ironi som et middel til å myrde; han dreper ironisk nok både vår hovedperson og antagonist i deres ironier; Antigone, som kjempet mot sin skjebne for å dø, men dreper seg selv i fengsel; og Creon, som får makt og rikdom, men mister familien på grunn av hybrisen sin

Avslutningsvis bruker Sophocles ironi for å varsle om visse hendelser som ville forlatt publikum på kanten av setet. Han bruker også denne metoden for å bygge karakterene sine opp, formidle deres menneskelighet og flerdimensjonale egenskaper til publikum, noe som gjør det lettere for dem å forholde seg til og føle empati med hans skrevne arbeid.

De dyktig skrevne ironiene i stykket gir opphav til flere analyser om ulike emner over tid. Perspektivene til antikkens Hellas og moderne litteratur induserer en rekke henvendelser som er avgjørende for samfunnet vårt, en av dem er kjønn og forventninger knyttet til slike.