(비극, 그리스, 기원전 458년, 1,047줄)

서론시민

여전히 오레스테스는 어머니를 죽인 후 에리니에스에게 고통을 받아 델포이에 있는 아폴로의 새로운 신전에서 일시적인 피난처를 찾습니다. 극이 시작되면서 아폴로의 여사제 피티아가 사원에 들어가 잠자고 있는 퓨리에 둘러싸여 청원자의 의자에 앉아 지친 오레스테스를 발견하고 공포와 놀라움의 장면에 충격을 받습니다. 비록 아폴로가 그를 에리니에스로부터 보호할 수는 없지만, 그는 오레스테스가 헤르메스의 보호 아래 아테네로 계속 갈 수 있도록 적어도 잠자는 마법으로 그들을 지연시킬 수 있었다. 유령은 잠자는 Erinyes 를 깨우고 계속해서 Orestes를 사냥하라고 촉구합니다. 잊혀지지 않는 시퀀스에서 Erinyes는 살해당한 어머니의 피 냄새를 따라 숲과 아테네 거리를 통해 Orestes를 추적합니다. 그들이 그를 볼 때, 그들은 그의 발걸음 아래 땅을 적시는 핏줄기까지 볼 수 있습니다.

마침내 다시 위협적인 Furies에 둘러싸여 Orestes는 Athena에게 도움을 청합니다 . 정의의 여신이 개입하여 오레스테스를 심판하기 위해 12명의 아테네인으로 구성된 배심원을 소집합니다. Athena 자신이 재판을 관장하며 시민들에게 재판이 어떻게 진행되어야 하는지 보고 배우도록 지시합니다. Apollo는 Orestes를 대신하여 말하고 Erinyes는 죽은 Clytemnestra를 옹호합니다. 재판 때표가 집계되고 투표는 동일하지만 Athena는 Erinyes가 캐스팅 투표로 Orestes에 찬성하는 자신의 결정을 수락하도록 설득합니다. 18> Athena 와 아테네 사람들에게 감사하고 자유인이자 정당한 왕인 아르고스에게 고향을 떠납니다. 그런 다음 Athena는 분노한 Erinyes를 달래고 "Eumenides" ( 또는 "The Kindly Ones" )로 이름을 변경하고 이제 아테네 시민의 존경을 받을 것이라고 판결합니다. Athena는 또한 자비가 항상 가혹함보다 우선해야 하므로 앞으로 배심원단이 정지되면 항상 피고가 무죄 판결을 받아야 한다고 선언합니다.

극이 끝날 때 Athena에 참석한 여성들은 찬사를 부릅니다. 이 놀라운 일을 이루어낸 제우스와 데스티니에게.

"오레스테이아" ( “아가멤논” , “해방 운반자들” 및 “에우메니데스” )는 고대 그리스 희극 3부작 완결판 중 유일하게 남아 있는 희곡(희극의 피날레로 공연되었을 네 번째 희곡, "프로테우스" , 살아남지 못했습니다). 이 작품은 원래 기원전 458년에 아테네에서 열린 디오니시아 축제 에서 최우수상을 수상한 디오니시아 축제에서 공연되었습니다.

기술적으로는비극 , "에우메니데스" (따라서 전체적으로 "오레스테이아" )는 실제로 비교적 낙관적인 분위기로 끝납니다. 사실 "비극"이라는 용어는 고대 아테네에서는 현대적인 의미를 지니지 않았고 현존하는 많은 그리스 비극은 행복하게 끝납니다.

일반적으로 "오레스테이아" 는 다른 두 위대한 그리스 비극작가인 소포클레스 와 에우리피데스 의 작품에서 코러스보다 행동에 더 통합되어 있습니다(특히 노인 Aeschylus는 전체 연극이 합창단에 의해 지휘되는 고대 전통에서 한 단계 제거되었습니다). 특히 <에우메니데스> 에서 코러스는 에리니에스 자신으로 구성되어 있고, 일정 시점 이후 그들의 이야기(그리고 아테네의 판테온으로의 성공적인 통합)가 되기 때문에 더욱 필수적이다.

'오레스테이아' 전반에 걸쳐 Aeschylus 는 자연주의적 은유와 상징 태양과 달의 주기, 밤과 낮, 폭풍, 바람, 불 등과 같은 인간 현실 의 동요하는 본성을 나타냅니다(선과 악, 탄생과 죽음, 슬픔과 행복 등). ). 극 중 동물의 상징도 상당하며, 자신을 정의롭게 다스리는 법을 잊은 인간을 동물로 의인화하는 경향이 있다.3부작에서 다루는

다른 중요한 주제 는 다음과 같습니다. 유혈 범죄의 순환적 특성 끝없는 파멸의 순환 속에서 피로 대가를 치르고, 아트레우스 가문의 피비린내 나는 과거 역사는 폭력을 낳는 폭력의 자기 영속적 순환에서 세대를 거듭하며 사건에 계속 영향을 미치고 있습니다. 옳고 그름 사이의 명확성 부족 (Agamemnon, Clytemnestra 및 Orestes는 모두 명확한 옳고 그름 없이 불가능한 도덕적 선택에 직면해 있습니다); 오래된 신과 새로운 신 사이의 갈등 (Erinyes는 피의 복수를 요구하는 고대 원시 법을 나타내고, Apollo, 특히 Athena는 이성과 문명의 새로운 질서를 나타냅니다); 그리고 상속의 어려운 성격 (그리고 그에 수반되는 책임).

또한 전체 드라마에 내재된 은유적 측면 이 있습니다. 일련의 연극 전반에 걸쳐 개인적인 복수 또는 복수에 의한 자조 정의에서 (신이 직접 승인한) 재판에 의한 정의 관리에 이르기까지 본능이 지배하는 원시 그리스 사회에서 이성이 지배하는 현대 민주 사회로의 이행을 상징합니다. 그리스 드라마의 공통 주제인 전제정치와 민주주의 사이의 긴장은 세 작품 전체에서 두드러진다.

3부작 이 끝날 무렵 오레스테스는 아트레우스 가문의 저주를 끝낼 뿐만 아니라 새로운 인류 발전의 한 걸음. 따라서 Aeschylus 는 <오레스테이아> 의 근거로 고대의 잘 알려진 신화를 사용하지만, 자신의 의제를 가지고 자신보다 앞서 온 다른 작가들.

• E. D. A. Morshead의 영어 번역(Internet Classics Archive): //classics.mit. edu/Aeschylus/eumendides.html
• 단어별 번역이 포함된 그리스어 버전(Perseus 프로젝트): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01 .0005

[rating_form id=”1″]