Οι Ευμενίδες - Αισχύλος - Περίληψη

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

(Τραγωδία, ελληνική, 458 π.Χ., 1.047 στίχοι)

Εισαγωγή

Εισαγωγή

Πίσω στην αρχή της σελίδας

" Οι Ευμενίδες " ( " Οι ευγενικοί " ή " Οι Ευγενικοί " ) είναι το τρίτο από τα τρεις συνδεδεμένες τραγωδίες τα οποία συνθέτουν "Η Ορέστεια" τριλογία του αρχαίου Έλληνα θεατρικού συγγραφέα Αισχύλος , που προηγείται από "Αγαμέμνων" και "The Libation Bearers" . Η τριλογία στο σύνολό της, αρχικά εκτελέστηκε στο ετήσιο φεστιβάλ των Διονυσίων στην Αθήνα το 458 π.Χ. , όπου κέρδισε το πρώτο βραβείο, θεωρείται Αισχύλος το τελευταίο αυθεντικό, αλλά και σπουδαιότερο έργο του.

"Οι Ευμενίδες" λέει για το πώς Ο Ορέστης καταδιώκεται στην Αθήνα από τον εκδικητικό Ερινύα για τη δολοφονία της μητέρας του , την Κλυταιμνήστρα, και πώς δικάζεται ενώπιον της Αθηνάς και ενός σώματος ενόρκων Αθηναίων για να αποφασίσουν αν το έγκλημά του δικαιολογεί το μαρτύριο των Ερινύων.

Περίληψη - Οι Ευμενίδες Περίληψη

Πίσω στην αρχή της σελίδας

Dramatis Personae - Χαρακτήρες

Η ΙΈΡΕΙΑ ΤΗΣ ΠΥΘΊΑΣ

APOLLO

ORESTES

ΤΟ ΦΆΝΤΑΣΜΑ ΤΗΣ ΚΛΥΤΑΙΜΝΉΣΤΡΑΣ

Δείτε επίσης: Ο Νόστος στην Οδύσσεια και η ανάγκη επιστροφής στην πατρίδα

ΧΟΡΌΣ ΤΩΝ ΟΡΓΊΩΝ

ATHENA

ΣΥΝΟΔΟΎΣ ΤΗΣ ΑΘΗΝΆΣ

ΔΏΔΕΚΑ ΑΘΗΝΑΊΟΙ ΠΟΛΊΤΕΣ

Βασανισμένος ακόμα από τις Ερινύες, μετά τη δολοφονία της μητέρας του, ο Ορέστης βρίσκει προσωρινό καταφύγιο στο νέο ναό του Απόλλωνα στους Δελφούς. το έργο αρχίζει , η Πυθία, η ιέρεια του Απόλλωνα, εισέρχεται στο ναό και συγκλονίζεται από μια σκηνή τρόμου και θαυμασμού όταν βρίσκει τον εξαντλημένο Ορέστη στην καρέκλα του ικέτη, περιτριγυρισμένο από τις κοιμώμενες Ερινύες. Αν και ο Απόλλωνας δεν μπορεί να τον προστατεύσει από τις Ερινύες, έχει καταφέρει τουλάχιστον να τις καθυστερήσει με ένα υπνωτικό ξόρκι, ώστε ο Ορέστης να μπορέσει να συνεχίσει για την Αθήνα υπό την προστασία του Ερμή.

Ωστόσο, Το φάντασμα της Κλυταιμνήστρας ξυπνά τις κοιμώμενες Ερινύες Σε μια στοιχειωτική σεκάνς, οι Ερινύες εντοπίζουν τον Ορέστη ακολουθώντας τη μυρωδιά του αίματος της σκοτωμένης μητέρας του μέσα στο δάσος και στη συνέχεια στους δρόμους της Αθήνας. Όταν τον βλέπουν, βλέπουν ακόμη και ρυάκια αίματος να ποτίζουν τη γη κάτω από τα βήματά του.

Τελικά περικυκλώθηκε και πάλι από τις απειλητικές Ερινύες, Ο Ορέστης εκλιπαρεί την Αθηνά για βοήθεια . η θεά της δικαιοσύνης παρεμβαίνει και φέρνει ένα σώμα ενόρκων από δώδεκα Αθηναίους για να κρίνουν τον Ορέστη. Η ίδια η Αθηνά προεδρεύει της δίκης, δίνοντας εντολή στους πολίτες της να παρακολουθήσουν και να μάθουν πώς πρέπει να διεξάγεται μια δίκη. Ο Απόλλωνας μιλάει εκ μέρους του Ορέστη, ενώ οι Ερινύες λειτουργούν ως συνήγοροι της νεκρής Κλυταιμνήστρας. Όταν καταμετρώνται οι ψήφοι της δίκης, η ψήφος είναι ίση, αλλά η Αθηνά πείθει τις Ερινύες ναδέχεται τη δική της απόφαση υπέρ του Ορέστη ως αποφασιστική ψήφο.

Δικαίωση, Ορέστη ευχαριστώ Αθηνά και τον λαό της Αθήνας και φεύγει για να επιστρέψει στο σπίτι του στο Άργος, ελεύθερος άνθρωπος και νόμιμος βασιλιάς. Η Αθηνά τότε κατευνάζει τους εξαγριωμένους Ερινύες, μετονομάζοντάς τους σε "Οι Ευμενίδες" ( ή "The Kindly Ones" Η Αθηνά δηλώνει επίσης ότι, στο εξής, οι ένορκοι που δεν θα είναι ένορκοι θα πρέπει πάντα να αθωώνουν τον κατηγορούμενο, καθώς το έλεος θα πρέπει πάντα να υπερισχύει της σκληρότητας.

Καθώς το έργο τελειώνει , οι γυναίκες που συνοδεύουν την Αθηνά υμνούν τον Δία και το Πεπρωμένο, που έφεραν σε πέρας αυτή τη θαυμάσια ρύθμιση.

Ανάλυση

Πίσω στην αρχή της σελίδας

"Η Ορέστεια" (που περιλαμβάνει "Αγαμέμνων" , "The Libation Bearers" και "Οι Ευμενίδες" ) είναι η το μοναδικό σωζόμενο παράδειγμα πλήρους τριλογίας αρχαίων ελληνικών θεατρικών έργων (ένα τέταρτο έργο, το οποίο θα παιζόταν ως κωμικό φινάλε, ένα σατυρικό έργο με τίτλο "Proteus" , δεν έχει διασωθεί). Αρχικά παρουσιάστηκε στο ετήσιο Διονύσια στην Αθήνα το 458 π.Χ. , όπου κέρδισε το πρώτο βραβείο .

Παρόλο που το τεχνικά μια τραγωδία , "Οι Ευμενίδες" (και επομένως "Η Ορέστεια" στο σύνολό της) τελειώνει σχετικά αισιόδοξα, γεγονός που μπορεί να εκπλήξει τους σύγχρονους αναγνώστες, αν και στην πραγματικότητα ο όρος "τραγωδία" δεν είχε τη σύγχρονη σημασία του στην αρχαία Αθήνα και πολλές από τις σωζόμενες ελληνικές τραγωδίες τελειώνουν ευτυχισμένα.

Γενικά, η Χορωδίες του "Η Ορέστεια" είναι πιο αναπόσπαστο μέρος της δράσης από τους Χορούς στα έργα των άλλων δύο μεγάλων Ελλήνων τραγικών, Σοφοκλής και Ευριπίδης (ιδίως καθώς ο πρεσβύτερος Αισχύλος ήταν μόνο ένα βήμα μακριά από την αρχαία παράδοση κατά την οποία ολόκληρο το έργο διευθύνονταν από τον Χορό). "Οι Ευμενίδες" ειδικότερα, ο Χορός είναι ακόμη πιο ουσιαστικός, επειδή αποτελείται από τους ίδιους τους Ερινύες και, από ένα σημείο και μετά, η ιστορία τους (και η επιτυχής ένταξή τους στο πάνθεον της Αθήνας) γίνεται σημαντικό μέρος του έργου.

Καθ' όλη τη διάρκεια του "Η Ορέστεια" , Αισχύλος χρησιμοποιεί πολλά νατουραλιστικές μεταφορές και σύμβολα , όπως οι ηλιακοί και σεληνιακοί κύκλοι, η νύχτα και η μέρα, οι καταιγίδες, οι άνεμοι, η φωτιά κ.λπ. αντιπροσωπεύουν την αμφιταλαντευόμενη φύση της ανθρώπινης πραγματικότητας (καλό και κακό, γέννηση και θάνατος, θλίψη και ευτυχία κ.λπ.). Υπάρχει επίσης σημαντικός συμβολισμός ζώων στα έργα, και οι άνθρωποι που ξεχνούν πώς να κυβερνούν τον εαυτό τους δίκαια τείνουν να προσωποποιούνται ως θηρία.

Άλλα σημαντικά θέματα που καλύπτονται από την τριλογία περιλαμβάνουν: το κυκλική φύση των εγκλημάτων με αίμα (ο αρχαίος νόμος των Ερινύων επιτάσσει ότι το αίμα πρέπει να πληρώνεται με αίμα σε έναν ατελείωτο κύκλο καταδίκης, και το αιματηρό παρελθόν του οίκου του Ατρέα συνεχίζει να επηρεάζει τα γεγονότα από γενιά σε γενιά σε έναν αυτοτροφοδοτούμενο κύκλο βίας που γεννά βία). έλλειψη σαφήνειας μεταξύ σωστού και λάθους (Ο Αγαμέμνονας, η Κλυταιμνήστρα και ο Ορέστης βρίσκονται αντιμέτωποι με αδύνατες ηθικές επιλογές, χωρίς ξεκάθαρο σωστό και λάθος), η σύγκρουση μεταξύ των παλαιών και των νέων θεών (οι Ερινύες αντιπροσωπεύουν τους αρχαίους, πρωτόγονους νόμους που απαιτούν αιματηρή εκδίκηση, ενώ ο Απόλλωνας, και ιδιαίτερα η Αθηνά, αντιπροσωπεύουν τη νέα τάξη της λογικής και του πολιτισμού)- και η δύσκολη φύση της κληρονομικότητας (και τις ευθύνες που αυτό συνεπάγεται).

Δείτε επίσης: Deidamia: Ο μυστικός έρωτας του Έλληνα ήρωα Αχιλλέα

Υπάρχει επίσης ένα υποκείμενη μεταφορική πτυχή σε ολόκληρο το δράμα : η αλλαγή από την αρχαϊκή αυτοβοήθεια της δικαιοσύνης με προσωπική εκδίκηση ή βεντέτα στην απονομή δικαιοσύνης με δίκη (που εγκρίνεται από τους ίδιους τους θεούς) σε όλη τη σειρά των έργων, συμβολίζει το πέρασμα από μια πρωτόγονη ελληνική κοινωνία που κυβερνάται από τα ένστικτα, σε μια σύγχρονη δημοκρατική κοινωνία που κυβερνάται από τη λογική. Η ένταση μεταξύ τυραννίας και δημοκρατίας, ένα κοινό θέμα στο ελληνικό δράμα, είναι αισθητήσε όλα τα τρία έργα.

Μέχρι το τέλος της τριλογίας , ο Ορέστης θεωρείται ότι είναι το κλειδί, όχι μόνο για να τερματιστεί η κατάρα του οίκου του Ατρέα, αλλά και για να τεθούν τα θεμέλια για ένα νέο βήμα στην πρόοδο της ανθρωπότητας. Έτσι, αν και Αισχύλος χρησιμοποιεί έναν αρχαίο και γνωστό μύθο ως βάση για την "Η Ορέστεια" , το προσεγγίζει με έναν σαφώς διαφορετικό τρόπο από άλλους συγγραφείς που προηγήθηκαν, με τη δική του ατζέντα για να το μεταφέρει.

Πόροι

Πίσω στην αρχή της σελίδας

  • Αγγλική μετάφραση από τον E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aeschylus/eumendides.html
  • Ελληνική έκδοση με μετάφραση λέξη προς λέξη (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0005

[rating_form id="1″]

John Campbell

Ο John Campbell είναι ένας καταξιωμένος συγγραφέας και λάτρης της λογοτεχνίας, γνωστός για τη βαθιά του εκτίμηση και την εκτεταμένη γνώση της κλασικής λογοτεχνίας. Με πάθος για τον γραπτό λόγο και ιδιαίτερη γοητεία για τα έργα της αρχαίας Ελλάδας και της Ρώμης, ο Ιωάννης έχει αφιερώσει χρόνια στη μελέτη και την εξερεύνηση της Κλασικής Τραγωδίας, της λυρικής ποίησης, της νέας κωμωδίας, της σάτιρας και της επικής ποίησης.Αποφοιτώντας με άριστα στην Αγγλική Λογοτεχνία από ένα αναγνωρισμένο πανεπιστήμιο, το ακαδημαϊκό υπόβαθρο του John του παρέχει μια ισχυρή βάση για να αναλύει και να ερμηνεύει κριτικά αυτές τις διαχρονικές λογοτεχνικές δημιουργίες. Η ικανότητά του να εμβαθύνει στις αποχρώσεις της Ποιητικής του Αριστοτέλη, τις λυρικές εκφράσεις της Σαπφούς, την ευφυΐα του Αριστοφάνη, τις σατιρικές σκέψεις του Juvenal και τις σαρωτικές αφηγήσεις του Ομήρου και του Βιργίλιου είναι πραγματικά εξαιρετική.Το ιστολόγιο του John χρησιμεύει ως ύψιστη πλατφόρμα για να μοιραστεί τις ιδέες, τις παρατηρήσεις και τις ερμηνείες του για αυτά τα κλασικά αριστουργήματα. Μέσα από τη σχολαστική του ανάλυση θεμάτων, χαρακτήρων, συμβόλων και ιστορικού πλαισίου, ζωντανεύει τα έργα των αρχαίων λογοτεχνικών γιγάντων, καθιστώντας τα προσβάσιμα σε αναγνώστες κάθε υπόβαθρου και ενδιαφέροντος.Το σαγηνευτικό του στυλ γραφής απασχολεί τόσο το μυαλό όσο και τις καρδιές των αναγνωστών του, παρασύροντάς τους στον μαγικό κόσμο της κλασικής λογοτεχνίας. Με κάθε ανάρτηση ιστολογίου, ο John συνδυάζει επιδέξια την επιστημονική του κατανόηση με μια βαθιάπροσωπική σύνδεση με αυτά τα κείμενα, καθιστώντας τα σχετικά και σχετικά με τον σύγχρονο κόσμο.Αναγνωρισμένος ως αυθεντία στον τομέα του, ο John έχει συνεισφέρει άρθρα και δοκίμια σε πολλά έγκριτα λογοτεχνικά περιοδικά και δημοσιεύσεις. Η εξειδίκευσή του στην κλασική λογοτεχνία τον έχει κάνει επίσης περιζήτητο ομιλητή σε διάφορα ακαδημαϊκά συνέδρια και λογοτεχνικές εκδηλώσεις.Μέσα από την εύγλωττη πεζογραφία και τον ένθερμο ενθουσιασμό του, ο Τζον Κάμπελ είναι αποφασισμένος να αναβιώσει και να γιορτάσει τη διαχρονική ομορφιά και τη βαθιά σημασία της κλασικής λογοτεχνίας. Είτε είστε αφοσιωμένος μελετητής είτε απλώς ένας περίεργος αναγνώστης που αναζητά να εξερευνήσει τον κόσμο του Οιδίποδα, τα ερωτικά ποιήματα της Σαπφούς, τα πνευματώδη έργα του Μενάνδρου ή τις ηρωικές ιστορίες του Αχιλλέα, το ιστολόγιο του John υπόσχεται να είναι μια ανεκτίμητη πηγή που θα εκπαιδεύσει, θα εμπνεύσει και θα πυροδοτήσει μια δια βίου αγάπη για τα κλασικά.