The Eumenides – Aeschylus – ບົດສະຫຼຸບ

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

(ຄວາມໂສກເສົ້າ, ພາສາກຣີກ, 458 BCE, 1,047 ແຖວ)

ຂໍ້ແນະນຳພົນລະເມືອງ

ຍັງ ຖືກທໍລະມານໂດຍ Erinyes, ຫຼັງຈາກຂ້າແມ່ຂອງລາວ, Orestes ຊອກຫາບ່ອນລີ້ໄພຊົ່ວຄາວຢູ່ທີ່ພຣະວິຫານໃຫມ່ຂອງ Apollo ໃນ Delphi. ໃນຂະນະທີ່ ການຫຼິ້ນເລີ່ມຕົ້ນ , Pythia, ປະໂລຫິດຂອງ Apollo, ເຂົ້າໄປໃນພຣະວິຫານແລະຕົກໃຈກັບເຫດການທີ່ຫນ້າຢ້ານແລະປະຫລາດໃຈເມື່ອນາງພົບເຫັນ Orestes ທີ່ອ່ອນເພຍຢູ່ໃນເກົ້າອີ້ຂອງຜູ້ສະຫນອງ, ອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍ Furies ທີ່ນອນຫລັບ. ເຖິງແມ່ນວ່າ Apollo ບໍ່ສາມາດປົກປ້ອງລາວຈາກ Erinyes ໄດ້, ຢ່າງຫນ້ອຍລາວໄດ້ຊັກຊ້າພວກເຂົາດ້ວຍການນອນຫລັບ, ດັ່ງນັ້ນ Orestes ສາມາດສືບຕໍ່ໄປ Athens ພາຍໃຕ້ການປົກປ້ອງ Hermes.

ແນວໃດກໍ່ຕາມ, Clytemnestra's ຜີໄດ້ປຸກ Erinyes ທີ່ນອນຫຼັບຢູ່ , ແລະຮຽກຮ້ອງໃຫ້ພວກເຂົາສືບຕໍ່ລ່າສັດ Orestes. ໃນລໍາດັບທີ່ຫນ້າຢ້ານ, Erinyes ຕິດຕາມ Orestes ໂດຍປະຕິບັດຕາມກິ່ນຫອມຂອງເລືອດຂອງແມ່ທີ່ຖືກຂ້າຕາຍຜ່ານປ່າແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຜ່ານຖະຫນົນຂອງ Athens. ເມື່ອພວກເຂົາເຫັນພຣະອົງ, ພວກເຂົາຍັງສາມາດເຫັນຮອຍຫອກຂອງເລືອດທີ່ໄຫລລົງພື້ນດິນຢູ່ໃຕ້ຕີນຂອງພຣະອົງ.

ໃນທີ່ສຸດກໍ່ຖືກລ້ອມຮອບດ້ວຍ Furies ທີ່ຂົ່ມຂູ່ອີກຄັ້ງ, Orestes ໄດ້ຂໍຄວາມຊ່ວຍເຫຼືອຈາກ Athena . ເທບທິດາແຫ່ງຄວາມຍຸຕິທໍາແຊກແຊງແລະນໍາເອົາຄະນະລູກຂຸນຂອງຊາວເອເທນສິບສອງຄົນເພື່ອຕັດສິນ Orestes. Athena ຕົນເອງເປັນປະທານການທົດລອງ, ແນະນໍາພົນລະເມືອງຂອງນາງໃຫ້ສັງເກດເບິ່ງແລະຮຽນຮູ້ວິທີການດໍາເນີນການທົດລອງ. Apollo ເວົ້າໃນນາມຂອງ Orestes, ໃນຂະນະທີ່ Erinyes ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນຜູ້ສະຫນັບສະຫນູນ Clytemnestra ທີ່ຕາຍແລ້ວ. ໃນເວລາທີ່ການທົດລອງການລົງຄະແນນສຽງແມ່ນນັບ, ການລົງຄະແນນສຽງແມ່ນເທົ່າທຽມກັນ, ແຕ່ Athena ຊັກຊວນໃຫ້ Erinyes ຍອມຮັບການຕັດສິນໃຈຂອງຕົນເອງໃນການເລືອກ Orestes ເປັນການລົງຄະແນນສຽງ.

ເບິ່ງ_ນຳ: ວິລະຊົນໃນ Odyssey: ຜ່ານ Epic Hero Odysseus

Vindicated, Orestes ຂອບໃຈ Athena ແລະປະຊາຊົນຂອງ Athens, ແລະອອກຈາກເຮືອນເພື່ອ Argos, ຜູ້ຊາຍອິດສະລະແລະເປັນກະສັດທີ່ຖືກຕ້ອງ. ຈາກນັ້ນ Athena ວາງ Erinyes ທີ່ຄຽດແຄ້ນ, ປ່ຽນຊື່ພວກເຂົາ “The Eumenides” ۝ ( ຫຼື “The Kindly Ones” ❖ ), ແລະຕັດສິນວ່າດຽວນີ້ເຂົາເຈົ້າຈະໄດ້ຮັບກຽດຈາກພົນລະເມືອງຂອງ Athens. Athena ຍັງປະກາດອີກວ່າ, ຕັ້ງແຕ່ນີ້ໄປ, ຄະນະຕຸລາການທີ່ຮ້ອງຟ້ອງຄວນສົ່ງຜົນໃຫ້ຈຳເລີຍຖືກປ່ອຍຕົວສະເໝີ, ເພາະວ່າຄວາມເມດຕາຄວນມີສ່ວນເໜືອຄວາມໂຫດຮ້າຍສະເໝີ.

ເມື່ອການຫຼິ້ນຈົບລົງ , ຜູ້ຍິງທີ່ເຂົ້າຮ່ວມ Athena ຮ້ອງເພງສັນລະເສີນ. ເຖິງ Zeus ແລະ Destiny, ຜູ້ທີ່ໄດ້ນໍາເອົາການຈັດການທີ່ມະຫັດສະຈັນນີ້ຜ່ານໄປ.

ການວິເຄາະ

ເບິ່ງ_ນຳ: ບຸກຄະລິກກະພາບຂອງ Artemis, ລັກສະນະລັກສະນະ, ຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຈຸດອ່ອນ

<12
ກັບໄປເທິງສຸດຂອງໜ້າ

“The Oresteia” 17> “Agamemnon” 19>) ເປັນ ຕົວຢ່າງດຽວທີ່ລອດຊີວິດຂອງສາມຫຼ່ຽມຄຳຂອງລະຄອນກຣີກບູຮານ (ເປັນບົດລະຄອນທີສີ່, ເຊິ່ງຈະຖືກສະແດງເປັນລະຄອນຕະຫຼົກ, ການລະຫຼິ້ນ satyr ເອີ້ນວ່າ “Proteus” , ບໍ່ລອດ). ໃນເບື້ອງຕົ້ນມັນຖືກສະແດງຢູ່ໃນ ງານບຸນ Dionysia ປະຈໍາປີໃນ Athens ໃນ 458 BCE , ບ່ອນທີ່ມັນ ໄດ້ຮັບລາງວັນທໍາອິດ .

ເຖິງແມ່ນວ່າ ທາງວິຊາການຄວາມໂສກເສົ້າ , "The Eumenides" ເຮັດໃຫ້ຜູ້ອ່ານຍຸກໃໝ່ແປກໃຈ, ເຖິງແມ່ນວ່າຄວາມຈິງແລ້ວຄຳວ່າ "ໂສກເສົ້າ" 16>“The Oresteia” ❖19> ມີຄວາມສຳຄັນຕໍ່ກັບການກະທຳ ຫຼາຍກວ່າ Choruses ໃນຜົນງານຂອງ tragedians ເກຣັກອີກສອງຄົນ, Sophacles ແລະ Euripides (ໂດຍສະເພາະ. ຍ້ອນວ່າຜູ້ເຖົ້າ Aeschylus ມີພຽງແຕ່ຫນຶ່ງຂັ້ນຕອນທີ່ຖອດອອກຈາກປະເພນີບູຮານທີ່ການຫຼີ້ນທັງຫມົດແມ່ນດໍາເນີນໂດຍ Chorus). ໃນ “The Eumenides” ۝ ໂດຍສະເພາະ, Chorus ແມ່ນມີຄວາມຈຳເປັນຍິ່ງກວ່ານີ້ ເພາະວ່າມັນປະກອບດ້ວຍ Erinyes ເອງ ແລະ, ຫຼັງຈາກຈຸດໃດໜຶ່ງ, ເລື່ອງຂອງເຂົາເຈົ້າ (ແລະການລວມເຂົ້າກັນຢ່າງສຳເລັດຜົນໃນ pantheon of Athens) ກາຍເປັນ ພາກສ່ວນສຳຄັນຂອງການຫຼິ້ນ.

ຕະຫຼອດ “The Oresteia” ۝ , Aeschylus ໃຊ້ຫຼາຍ ການປຽບທຽບ ແລະ ສັນຍາລັກທາງທຳມະຊາດ ເຊັ່ນ: ດວງອາທິດ ແລະດວງຈັນ, ກາງຄືນ ແລະກາງເວັນ, ພາຍຸ, ລົມ, ໄຟ, ແລະ ອື່ນໆ, ເພື່ອ ສະແດງເຖິງລັກສະນະທີ່ຫຼົງໄຫຼຂອງຄວາມເປັນຈິງຂອງມະນຸດ (ຄວາມດີແລະຄວາມຊົ່ວ, ການເກີດ ແລະ ຄວາມຕາຍ, ຄວາມໂສກເສົ້າ ແລະຄວາມສຸກ, ແລະອື່ນໆ. ). ນອກຈາກນີ້ຍັງມີສັນຍາລັກຂອງສັດຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍໃນລະຄອນ, ແລະມະນຸດຜູ້ທີ່ລືມວິທີການປົກຄອງຕົນເອງຢ່າງຍຸດຕິທໍາມັກຈະຖືກແຕ່ງຕັ້ງໃຫ້ເປັນບຸກຄົນ.ສັດເດຍລະສານ.

ຫົວຂໍ້ທີ່ສໍາຄັນອື່ນໆ ກວມເອົາໂດຍ trilogy ປະກອບມີ: ລັກສະນະວົງຈອນຂອງອາຊະຍາກໍາເລືອດ (ກົດຫມາຍບູຮານຂອງ Erinyes ກໍານົດວ່າເລືອດຈະຕ້ອງເປັນ. ຈ່າຍສໍາລັບການເລືອດໃນວົງຈອນ unending ຂອງ doom, ແລະປະຫວັດສາດທີ່ຜ່ານມາເລືອດຂອງ House of Atreus ຍັງສືບຕໍ່ສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ເຫດການທີ່ເກີດຈາກການຜະລິດໃນວົງຈອນຂອງຕົນເອງ perpetuating ຂອງຄວາມຮຸນແຮງ begetting ຄວາມຮຸນແຮງ); ການຂາດຄວາມຊັດເຈນລະຫວ່າງຄວາມຖືກ ແລະຜິດ (Agamemnon, Clytemnestra ແລະ Orestes ລ້ວນແຕ່ປະເຊີນກັບການເລືອກທາງສິນທຳທີ່ເປັນໄປບໍ່ໄດ້, ບໍ່ມີການຕັດສິດ ແລະ ຜິດຢ່າງຈະແຈ້ງ); ຄວາມຂັດແຍ້ງລະຫວ່າງພະເຈົ້າເກົ່າ ແລະພະເຈົ້າໃໝ່ (Erinyes ເປັນຕົວແທນຂອງກົດໝາຍບູຮານ, ບູຮານທີ່ຮຽກຮ້ອງການແກ້ແຄ້ນດ້ວຍເລືອດ, ໃນຂະນະທີ່ Apollo, ແລະໂດຍສະເພາະ Athena, ເປັນຕົວແທນຂອງຄວາມເປັນລະບຽບຂອງເຫດຜົນ ແລະອາລະຍະທຳໃໝ່); ແລະ ລັກສະນະຄວາມຍາກລຳບາກຂອງການສືບທອດ (ແລະຄວາມຮັບຜິດຊອບທີ່ມັນຕິດຢູ່ກັບມັນ).

ຍັງມີ ລັກສະນະການປຽບທຽບທີ່ຕິດພັນກັບລະຄອນທັງໝົດ : ການປ່ຽນແປງຈາກຄວາມເກົ່າແກ່. ຄວາມຍຸຕິທໍາການຊ່ວຍເຫຼືອຕົນເອງໂດຍການແກ້ແຄ້ນສ່ວນບຸກຄົນຫຼື vendetta ກັບການບໍລິຫານຂອງຄວາມຍຸດຕິທໍາໂດຍການທົດລອງ (sanctioned ໂດຍ gods ຕົນເອງ) ຕະຫຼອດຊຸດຂອງລະຄອນ, symbolizes passage ຈາກສັງຄົມ Greek primitive ປົກຄອງໂດຍ instincts, ກັບສັງຄົມຊາທິປະໄຕທີ່ທັນສະໄຫມປົກຄອງໂດຍເຫດຜົນ. ຄວາມ​ເຄັ່ງ​ຕຶງ​ລະຫວ່າງ​ການ​ປົກຄອງ​ປະ​ເທດ​ແລະ​ປະຊາທິປະ​ໄຕ, ​ເປັນ​ຫົວ​ຂໍ້​ທຳ​ມະ​ດາ​ໃນ​ລະຄອນ​ກຣີກ, ​ເປັນ​ທີ່​ເຫັນ​ໄດ້​ຕະຫຼອດ​ທັງ​ສາມຫຼິ້ນ.

ໃນຕອນທ້າຍຂອງ trilogy , Orestes ໄດ້ຖືກເຫັນວ່າເປັນກຸນແຈ, ບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ຄໍາສາບແຊ່ງຂອງ House of Atreus, ແຕ່ຍັງເປັນການວາງພື້ນຖານສໍາລັບການໃຫມ່. ກ້າວ​ໄປ​ສູ່​ຄວາມ​ຄືບ​ໜ້າ​ຂອງ​ມະ​ນຸດ. ດັ່ງນັ້ນ, ເຖິງແມ່ນວ່າ Aeschylus ໃຊ້ນິທານບູຮານ ແລະຊື່ສຽງໂດ່ງດັງເປັນພື້ນຖານສໍາລັບ “The Oresteia” , ລາວເຂົ້າຫາມັນດ້ວຍວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງເດັ່ນຊັດ. ນັກຂຽນອື່ນໆທີ່ມາກ່ອນລາວ, ໂດຍມີວາລະຂອງລາວເພື່ອຖ່າຍທອດ.

ຊັບພະຍາກອນ

<12
ກັບໄປເທິງສຸດຂອງໜ້າ

  • ການແປພາສາອັງກິດໂດຍ E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit. edu/Aeschylus/eumendides.html
  • ສະບັບພາສາກເຣັກພ້ອມການແປດ້ວຍຄໍາຕໍ່ຄໍາ (ໂຄງການ Perseus): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01 .0005

[rating_form id=”1″]

John Campbell

John Campbell ເປັນນັກຂຽນແລະນັກວັນນະຄະດີທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບການຊື່ນຊົມຢ່າງເລິກເຊິ່ງແລະຄວາມຮູ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງກ່ຽວກັບວັນນະຄະດີຄລາສສິກ. ດ້ວຍຄວາມກະຕືລືລົ້ນສໍາລັບຄໍາທີ່ຂຽນແລະຫນ້າສົນໃຈໂດຍສະເພາະສໍາລັບວຽກງານຂອງເກຣັກແລະ Rome ວັດຖຸບູຮານ, John ໄດ້ອຸທິດເວລາຫຼາຍປີເພື່ອການສຶກສາແລະຄົ້ນຫາຄວາມໂສກເສົ້າຄລາສສິກ, ບົດກະວີບົດເພງ, ຕະຫລົກໃຫມ່, satire, ແລະບົດກະວີ epic.ຈົບການສຶກສາດ້ວຍກຽດນິຍົມໃນວັນນະຄະດີພາສາອັງກິດຈາກມະຫາວິທະຍາໄລທີ່ມີຊື່ສຽງ, ພື້ນຖານທາງວິຊາການຂອງ John ຊ່ວຍໃຫ້ລາວມີພື້ນຖານທີ່ເຂັ້ມແຂງໃນການວິເຄາະແລະຕີຄວາມຫມາຍຂອງການສ້າງວັນນະຄະດີທີ່ບໍ່ມີເວລາເຫຼົ່ານີ້. ຄວາມສາມາດຂອງລາວໃນການເຈາະເລິກເຖິງຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງບົດກະວີຂອງ Aristotle, ການສະແດງອອກຂອງເນື້ອເພງຂອງ Sappho, ສະຕິປັນຍາທີ່ແຫຼມຄົມຂອງ Aristophanes, ດົນຕີ satirical ຂອງ Juvenal, ແລະການບັນຍາຍທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງ Homer ແລະ Virgil ແມ່ນພິເສດແທ້ໆ.blog ຂອງ John ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນເວທີສໍາຄັນສໍາລັບລາວທີ່ຈະແບ່ງປັນຄວາມເຂົ້າໃຈ, ການສັງເກດການ, ແລະການຕີຄວາມຫມາຍຂອງຕົ້ນສະບັບຄລາສສິກເຫຼົ່ານີ້. ໂດຍຜ່ານການວິເຄາະຢ່າງລະອຽດກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້, ລັກສະນະ, ສັນຍາລັກ, ແລະສະພາບການປະຫວັດສາດ, ລາວນໍາເອົາຊີວິດຂອງວັນນະຄະດີຍັກໃຫຍ່ໃນສະໄຫມໂບຮານ, ເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດເຂົ້າເຖິງຜູ້ອ່ານຂອງທຸກພື້ນຖານແລະຄວາມສົນໃຈ.ຮູບແບບການຂຽນທີ່ຈັບໃຈຂອງລາວມີສ່ວນຮ່ວມທັງຈິດໃຈແລະຫົວໃຈຂອງຜູ້ອ່ານຂອງລາວ, ດຶງພວກເຂົາເຂົ້າໄປໃນໂລກມະຫັດສະຈັນຂອງວັນນະຄະດີຄລາສສິກ. ດ້ວຍການຕອບ blog ແຕ່ລະຄົນ, John skillfully weaves ຮ່ວມກັນກັບຄວາມເຂົ້າໃຈທາງວິຊາການຂອງຕົນຢ່າງເລິກເຊິ່ງການເຊື່ອມຕໍ່ສ່ວນບຸກຄົນກັບບົດເລື່ອງເຫຼົ່ານີ້, ເຮັດໃຫ້ມັນມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງແລະກ່ຽວຂ້ອງກັບໂລກໃນຍຸກປະຈຸບັນ.ໂດຍໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນຜູ້ມີອໍານາດໃນສາຂາຂອງລາວ, John ໄດ້ປະກອບສ່ວນບົດຄວາມແລະບົດເລື່ອງຕ່າງໆໃຫ້ກັບວາລະສານວັນນະຄະດີທີ່ມີຊື່ສຽງແລະສິ່ງພິມຕ່າງໆ. ຄວາມຊໍານານຂອງລາວໃນວັນນະຄະດີຄລາສສິກຍັງເຮັດໃຫ້ລາວເປັນຜູ້ເວົ້າທີ່ສະແຫວງຫາໃນກອງປະຊຸມທາງວິຊາການແລະກິດຈະກໍາວັນນະຄະດີຕ່າງໆ.ໂດຍຜ່ານການເວົ້າສຸພາບສະຫຼາດ ແລະ ຄວາມກະຕືລືລົ້ນຢ່າງດຸເດືອດຂອງລາວ, John Campbell ມີຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຈະຟື້ນຟູ ແລະ ສະເຫຼີມສະຫຼອງຄວາມງາມທີ່ບໍ່ມີເວລາ ແລະ ຄວາມໝາຍອັນເລິກເຊິ່ງຂອງວັນນະຄະດີຄລາສສິກ. ບໍ່ວ່າທ່ານຈະເປັນນັກວິຊາການທີ່ອຸທິດຕົນຫຼືພຽງແຕ່ເປັນຜູ້ອ່ານທີ່ຢາກຄົ້ນຫາໂລກຂອງ Oedipus, ບົດກະວີຄວາມຮັກຂອງ Sappho, ບົດລະຄອນທີ່ມີສະຕິປັນຍາຂອງ Menander, ຫຼືນິທານວິລະຊົນຂອງ Achilles, blog ຂອງ John ສັນຍາວ່າຈະເປັນຊັບພະຍາກອນອັນລ້ໍາຄ່າທີ່ຈະໃຫ້ການສຶກສາ, ແຮງບັນດານໃຈ, ແລະໄຟໄຫມ້. ຄວາມຮັກຕະຫຼອດຊີວິດສໍາລັບຄລາສສິກ.