Ang Eumenides – Aeschylus – Buod

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

(Trahedya, Griyego, 458 BCE, 1,047 linya)

PanimulaMAMAMAYAN

Pa rin pinahirapan ng mga Erinyes, pagkatapos patayin ang kanyang ina, si Orestes ay nakahanap ng pansamantalang kanlungan sa bagong templo ng Apollo sa Delphi. Sa nagsisimula ang dula , ang Pythia, ang priestess ni Apollo, ay pumasok sa templo at nabigla sa isang eksena ng kakila-kilabot at pagtataka nang matagpuan niya ang pagod na Orestes sa upuan ng nagsusumamo, na napapalibutan ng natutulog na mga Furies. Bagama't hindi siya maprotektahan ni Apollo mula sa mga Erinyes, nagawa niyang maantala man lang sila ng isang spell ng pagtulog, upang si Orestes ay makapagpatuloy sa Athens sa ilalim ng proteksyon ni Hermes.

Gayunpaman, Clytemnestra's ginising ng multo ang natutulog na Erinyes , at hinihimok silang ipagpatuloy ang pangangaso ng Orestes. Sa isang nakakatakot na pagkakasunud-sunod, natunton ng mga Erinye si Orestes sa pamamagitan ng pagsunod sa pabango ng dugo ng kanyang pinaslang na ina sa kagubatan at pagkatapos ay sa mga lansangan ng Athens. Kapag nakita nila siya, makikita pa nila ang mga agos ng dugo na bumabad sa lupa sa ilalim ng kanyang mga yapak.

Tingnan din: Charites: Ang mga diyosa ng kagandahan, kagandahan, pagkamalikhain at pagkamayabong

Sa wakas napalibutan muli ng nagbabantang Furies, Nakiusap si Orestes kay Athena para sa tulong . Ang diyosa ng hustisya ay namagitan at dinala ang isang hurado ng labindalawang Athenian upang hatulan si Orestes. Si Athena mismo ang namumuno sa paglilitis, na nagtuturo sa kanyang mga mamamayan na panoorin at alamin kung paano dapat isagawa ang isang pagsubok. Si Apollo ay nagsasalita sa ngalan ni Orestes, habang ang mga Erinyes ay kumikilos bilang mga tagapagtaguyod para sa patay na si Clytemnestra. Kapag ang pagsubokbinibilang ang mga boto, pantay ang pagboto, ngunit hinikayat ni Athena ang mga Erinye na tanggapin ang sarili niyang desisyon na pabor kay Orestes bilang boto sa paghahagis.

Vindicated, Orestes salamat kay Athena at sa mga tao ng Athens, at umalis upang umuwi sa Argos, isang malayang tao at ang nararapat na hari. Pagkatapos ay pinatahimik ni Athena ang galit na galit na Erinyes, pinangalanan silang “The Eumenides” ( o “The Kindly Ones” ), at pinasiyahan na pararangalan sila ngayon ng mga mamamayan ng Athens. Ipinahayag din ni Athena na, simula ngayon, ang mga hurado ay dapat palaging magresulta sa pagpapawalang-sala sa nasasakdal, dahil ang awa ay dapat laging mauna kaysa sa kalupitan.

Sa pagtatapos ng dula , ang mga babaeng dumalo kay Athena ay umaawit ng mga papuri kay Zeus at Destiny, na nagpatupad ng kahanga-hangang kaayusan na ito.

Analysis

Bumalik sa Itaas ng Pahina

“The Oresteia” (binubuo ng “Agamemnon” , “The Libation Bearers” at “The Eumenides” ) ay ang tanging nananatiling halimbawa ng kumpletong trilohiya ng mga sinaunang dulang Griyego (isang ikaapat na dula, na gagawin sana bilang finale ng komiks, isang dulang satyr na tinatawag na “Proteus” , ay hindi nakaligtas). Ito ay orihinal na ginanap sa taunang Dionysia festival sa Athens noong 458 BCE , kung saan ito nanalo ng unang premyo .

Tingnan din: Hercules Furens – Seneca the Younger – Sinaunang Roma – Classical Literature

Bagaman teknikal ay isangtrahedya , “The Eumenides” (at samakatuwid ay “The Oresteia” sa kabuuan) ay talagang nagtatapos sa medyo masiglang tala, na maaaring sorpresa ang mga modernong mambabasa, bagama't sa katunayan ang terminong "trahedya" ay hindi nagdala ng modernong kahulugan nito sa sinaunang Athens, at marami sa mga umiiral na trahedyang Griyego ay nagtatapos nang masaya.

Sa pangkalahatan, ang Mga Koro ng Ang “Oresteia” ay higit na mahalaga sa aksyon kaysa sa mga Koro sa mga gawa ng iba pang dalawang dakilang trahedya ng Griyego, Sophocles at Euripides (lalo na bilang ang nakatatandang Aeschylus ay isang hakbang lamang ang tinanggal mula sa sinaunang tradisyon kung saan ang buong dula ay isinagawa ng Koro). Sa “The Eumenides” sa partikular, ang Koro ay mas mahalaga dahil ito ay binubuo ng mga Erinyes mismo at, pagkatapos ng isang tiyak na punto, ang kanilang kuwento (at ang kanilang matagumpay na pagsasama sa pantheon ng Athens) ay naging isang pangunahing bahagi ng dula.

Sa buong “The Oresteia” , Aeschylus ay gumagamit ng maraming naturalistic metapora at simbolo , tulad ng solar at lunar cycle, gabi at araw, bagyo, hangin, apoy, atbp, upang kumakatawan sa pabagu-bagong kalikasan ng katotohanan ng tao (mabuti at masama, kapanganakan at kamatayan, kalungkutan at kaligayahan, atbp ). Mayroon ding malaking halaga ng simbolismo ng hayop sa mga dula, at ang mga tao na nakakalimutan kung paano pamahalaan ang kanilang sarili nang makatarungan ay may posibilidad na maging personified bilanghayop.

Iba pang mahahalagang tema na sakop ng trilogy ay kinabibilangan ng: ang cyclical na katangian ng mga krimen sa dugo (ang sinaunang batas ng Erinyes ay nag-uutos na ang dugo ay dapat binayaran ng dugo sa isang walang katapusang cycle ng kapahamakan, at ang madugong nakaraang kasaysayan ng House of Atreus ay patuloy na nakakaapekto sa mga kaganapan sa henerasyon pagkatapos ng henerasyon sa isang self-perpetuating cycle ng karahasan na nagbubunga ng karahasan); ang kakulangan ng kalinawan sa pagitan ng tama at mali (Agamemnon, Clytemnestra at Orestes ay lahat ay nahaharap sa imposibleng moral na mga pagpili, na walang malinaw na tama at mali); ang salungatan sa pagitan ng luma at bagong mga diyos (ang Erinyes ay kumakatawan sa mga sinaunang, primitive na batas na humihingi ng paghihiganti ng dugo, habang si Apollo, at partikular na si Athena, ay kumakatawan sa bagong pagkakasunud-sunod ng katwiran at sibilisasyon); at ang mahirap na katangian ng pamana (at ang mga responsibilidad na dinadala nito).

Mayroon ding nagbabatayan na metaporikal na aspeto sa buong drama : ang pagbabago mula sa archaic self-help justice sa pamamagitan ng personal na paghihiganti o paghihiganti sa pangangasiwa ng hustisya sa pamamagitan ng paglilitis (pinagpapatibay ng mga diyos mismo) sa buong serye ng mga dula, ay sumisimbolo sa pagpasa mula sa isang primitive na lipunang Griyego na pinamamahalaan ng mga instinct, tungo sa isang modernong demokratikong lipunan na pinamamahalaan ng katwiran. Ang tensyon sa pagitan ng paniniil at demokrasya, isang karaniwang tema sa dramang Griyego, ay makikita sa kabuuan ng tatlo.gumaganap.

Sa pagtatapos ng trilohiya , si Orestes ay nakikita na ang susi, hindi lamang upang wakasan ang sumpa ng Bahay ni Atreus, kundi pati na rin sa paglalatag ng pundasyon para sa isang bagong hakbang sa pag-unlad ng sangkatauhan. Kaya, kahit na si Aeschylus ay gumagamit ng isang sinaunang at kilalang mito bilang batayan para sa kanyang “The Oresteia” , nilapitan niya ito sa ibang paraan kaysa sa ibang mga manunulat na nauna sa kanya, na may sariling agenda na ipaparating.

Resources

Bumalik sa Tuktok ng Pahina

  • Pagsasalin sa Ingles ni E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit. edu/Aeschylus/eumendides.html
  • Greek na bersyon na may pagsasalin sa bawat salita (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01 .0005

[rating_form id=”1″]

John Campbell

Si John Campbell ay isang mahusay na manunulat at mahilig sa panitikan, na kilala sa kanyang malalim na pagpapahalaga at malawak na kaalaman sa klasikal na panitikan. Sa pagkahilig para sa nakasulat na salita at isang partikular na pagkahumaling para sa mga gawa ng sinaunang Greece at Roma, si John ay nagtalaga ng mga taon sa pag-aaral at paggalugad ng Classical Tragedy, liriko na tula, bagong komedya, pangungutya, at epikong tula.Nagtapos na may mga karangalan sa English Literature mula sa isang prestihiyosong unibersidad, ang akademikong background ni John ay nagbibigay sa kanya ng isang matibay na pundasyon upang kritikal na pag-aralan at bigyang-kahulugan ang walang hanggang mga likhang pampanitikan na ito. Tunay na katangi-tangi ang kanyang kakayahang magsaliksik sa mga nuances ng Poetics ni Aristotle, mga liriko na ekspresyon ni Sappho, matalas na talino ni Aristophanes, mga satirical na pagmumuni-muni ni Juvenal, at ang mga malalawak na salaysay nina Homer at Virgil.Ang blog ni John ay nagsisilbing pinakamahalagang plataporma para maibahagi niya ang kanyang mga insight, obserbasyon, at interpretasyon ng mga klasikal na obra maestra na ito. Sa pamamagitan ng kanyang masusing pagsusuri sa mga tema, karakter, simbolo, at kontekstong pangkasaysayan, binibigyang-buhay niya ang mga gawa ng mga sinaunang higanteng pampanitikan, na ginagawang naa-access ang mga ito sa mga mambabasa ng lahat ng pinagmulan at interes.Ang kanyang kaakit-akit na istilo ng pagsulat ay umaakit sa isip at puso ng kanyang mga mambabasa, na iginuhit sila sa mahiwagang mundo ng klasikal na panitikan. Sa bawat post sa blog, mahusay na pinagsasama-sama ni John ang kanyang pag-unawa sa iskolar na may malalimpersonal na koneksyon sa mga tekstong ito, na ginagawa itong maiugnay at may kaugnayan sa kontemporaryong mundo.Kinikilala bilang isang awtoridad sa kanyang larangan, nag-ambag si John ng mga artikulo at sanaysay sa ilang prestihiyosong literary journal at publikasyon. Ang kanyang kadalubhasaan sa klasikal na panitikan ay nagdulot din sa kanya ng isang hinahangad na tagapagsalita sa iba't ibang mga akademikong kumperensya at mga kaganapang pampanitikan.Sa pamamagitan ng kanyang mahusay na prosa at masigasig na sigasig, determinado si John Campbell na buhayin at ipagdiwang ang walang hanggang kagandahan at malalim na kahalagahan ng klasikal na panitikan. Kung ikaw ay isang dedikadong iskolar o simpleng isang mausisa na mambabasa na naghahangad na tuklasin ang mundo ni Oedipus, mga tula ng pag-ibig ni Sappho, mga nakakatawang dula ni Menander, o ang mga kabayanihan ni Achilles, ang blog ni John ay nangangako na isang napakahalagang mapagkukunan na magtuturo, magbibigay inspirasyon, at mag-aapoy. isang panghabambuhay na pag-ibig para sa mga klasiko.