(Tragedie, Grieks, 431 vC, 1 419 reëls)

Inleidingdie dogter van koning Kreon van Korinte.

Die stuk begin met Medea wat treur oor die verlies van haar man se liefde. Haar bejaarde verpleegster en die Koor van Korintiese vroue (oor die algemeen simpatiek met haar lot) vrees wat sy aan haarself of haar kinders kan doen. Koning Kreon, wat ook vrees wat Medea kan doen, verban haar en verklaar dat sy en haar kinders Korinthe onmiddellik moet verlaat. Medea smeek om genade , en word 'n uitstel van een dag gegun, al wat sy nodig het om haar wraak te neem.

Jason daag op en probeer homself verduidelik. Hy sê dat hy nie van Glauce hou nie maar kan nie die geleentheid laat verbygaan om met 'n ryk en koninklike prinses te trou nie (Medea is van Colchis in die Kaukusus en word deur die Grieke as 'n barbaarse heks beskou), en beweer dat hy hoop om eendag by die twee families aan te sluit en Medea as sy minnares te hou. Medea en die Korintiese vroue glo hom nie . Sy herinner hom daaraan dat sy haar eie mense vir hom gelos het en haar eie broer ter wille van hom vermoor het, sodat sy nooit nou kan terugkeer huis toe nie. Sy herinner hom ook dat dit sy self was wat hom gered het en die draak wat die Goue Vlies bewaak het, doodgemaak het, maar hy is onaangeraak en bied bloot aan om haar te kalmeer met geskenke. Medea gee donker te kenne dat hy dalk sal lewe om sy besluit te betreur, en beplan in die geheim om beide Glauce en Creon dood te maak.

Medea word dan deur Aegeus besoek ,die kinderlose koning van Athene, wat die bekende towenaar vra om sy vrou te help om 'n kind te verwek. In ruil daarvoor vra Medea vir sy beskerming en hoewel Aegeus nie bewus is van Medea se planne vir wraak nie, belowe hy om haar toevlug te gee as sy na Athene kan ontsnap.

Medea vertel die Chorus van haar planne om 'n goue kleed te vergiftig ('n familie-erfstuk en geskenk van die songod, Helios) wat sy glo die ydele Glauce nie sal kan weerstaan ​​om te dra nie. Sy besluit om ook haar eie kinders dood te maak , nie omdat die kinders iets verkeerd gedoen het nie, maar as die beste manier waaraan haar gemartelde verstand kan dink om Jason seer te maak. Sy roep weer vir Jason, maak asof sy hom om verskoning vra en stuur die vergiftigde kleed en kroon as geskenk aan Glauce, met haar kinders as die geskenkdraers.

Terwyl Medea oor haar optrede nadink, kom 'n boodskapper na vertel die wilde sukses van haar plan. Glauce is deur die vergiftigde kleed doodgemaak , en Creon is ook doodgemaak deur die gif terwyl hy probeer het om haar te red, beide dogter en pa sterf in ontsettende pyn. Sy worstel met haarself of sy haarself kan ooreen om haar eie kinders ook dood te maak, en praat heeltyd liefdevol met hulle in 'n roerende en koue toneel. Na 'n oomblik van huiwering regverdig sy dit uiteindelik as 'n manier om hulle te red van die vergelding van Jason en Creon se familie. As die koor vanvroue betreur haar besluit, die kinders word gehoor skree. Die Koor oorweeg dit om in te meng, maar doen uiteindelik niks nie.

Jason ontdek die moord op Glauce en Creon en haas hom na die toneel om Medea te straf, net om te verneem dat sy kinders ook was vermoor. Medea verskyn in die strydwa van Artemis, met die lyke van haar kinders, spottend en verlustig oor Jason se pyn. Sy voorspel 'n slegte einde vir Jason ook voordat sy met haar kinders se liggame na Athene ontsnap. Die toneelstuk eindig met die Chorus wat betreur dat sulke tragiese en onverwagte euwels uit die wil van die gode moet voortspruit.

Alhoewel die toneelstuk nou as een van die groot toneelstukke van antieke Griekeland beskou word , het die Atheense gehoor destyds nie so gunstig gereageer nie, en het dit slegs 'n derde plek (uit drie) by die Dionysia-fees van 431 vC, wat nog 'n teleurstelling by Euripides se loopbaan voeg. Dit was moontlik as gevolg van die uitgebreide veranderinge Euripides wat aan die konvensies van Griekse teater in die toneelstuk gemaak is, deur 'n besluitelose koor in te sluit, deur implisiet kritiek op die Atheense samelewing en deur disrespek vir die gode te toon.

Die teks het verlore gegaan en toe herontdek in 1ste eeu CE Rome , en is later aangepas deur die Romeinse tragedians Ennius, LuciusAccius, Ovidius , Seneca die Jongere en Hosidius Geta onder andere. Dit is weer in die 16de eeuse Europa herontdek, en het baie verwerkings in die 20ste eeuse teater ontvang, veral Jean Anouilh se 1946-drama, “Médée” .

Soos in die In die geval van die meeste Griekse tragedies, vereis die toneelstuk geen verandering van toneel nie en vind deurgaans buite die fasade van Jason en Medea se paleis in Korinte plaas. Gebeure wat buite die verhoog plaasvind (soos die dood van Glauce en Creon en Medea se moord op haar kinders) word beskryf in uitgebreide toesprake wat deur 'n boodskapper gelewer word, eerder as wat voor die gehoor opgevoer word.

Alhoewel daar is feitlik geen verhoogaanwysings in die tekste van Griekse tragedies nie, Medea se verskyning in 'n strydwa getrek deur jakkalse teen die einde van die toneelstuk (op die wyse van 'n "deus ex machina") sou waarskynlik bereik gewees het deur 'n konstruksie op die dak van die skene of opgehang van 'n "meganisme", 'n soort hyskraan wat in antieke Griekse teaters gebruik is vir vlieënde tonele, ens.

Die toneelstuk ondersoek baie universele temas : passie en woede (Medea is 'n vrou van uiterste gedrag en emosie, en Jason se verraad van haar het haar passie omskep in woede en intense vernietiging); wraak (Medea is bereid om alles op te offer om haar wraak perfek te maak); grootheid en trots (die Grieke was gefassineer deurdie dun lyn tussen grootsheid en hubris, of trots, en die idee dat dieselfde eienskappe wat 'n man of vrou groot maak, tot hul vernietiging kan lei); die Ander (Medea se eksotiese vreemdheid word beklemtoon, nog vererger deur haar status as banneling, hoewel Euripides tydens die toneelstuk wys dat die Ander nie uitsluitlik iets buite Griekeland is nie); intelligensie en manipulasie (Jason en Creon probeer albei hul hande met manipulasie, maar Medea is die meester van manipulasie, en speel perfek op die swakhede en behoeftes van beide haar vyande en haar vriende); en geregtigheid in 'n onregverdige samelewing (veral waar vroue betrokke is).

Dit is deur sommige gesien as een van die eerste werke van feminisme , met Medea as 'n feministiese heldin . Euripides se behandeling van geslag is die mees gesofistikeerde een wat gevind kan word in die werke van enige antieke Griekse skrywer, en Medea se openingstoespraak aan die Refrein is miskien die klassieke Griekse letterkunde se mees welsprekende stelling oor die ongeregtighede wat gebeur vroue.

Die verhouding tussen die Refrein en Medea is een van die interessantstes in die hele Griekse drama. Die vroue is afwisselend verskrik en betower deur Medea, wat plaasvervangend deur haar leef. Hulle veroordeel haar albei en kry haar jammer vir haar aaklige dade, maar hulle doen niks om in te meng nie. Medea, kragtig en vreesloos, weier om verontreg te worddeur mans, en die Koor kan nie anders as om haar te bewonder nie, aangesien sy, deur haar wraak te neem, al die misdade wat teen die hele vroumens gepleeg word, wreek. Ons word nie, soos in Aeschylus ' “Oresteia” , toegelaat om onsself te troos met die herstel van manlik-gedomineerde orde: “Medea” stel daardie orde bloot as skynheilig en ruggraatloos.

In die karakter van Medea sien ons 'n vrou wie se lyding, in plaas daarvan om haar te veredel, haar in 'n monster gemaak het. Sy is kwaai trots, slinks en koud doeltreffend, onwillig om haar vyande enige soort oorwinning toe te laat. Sy sien deur die valse vroomheid en skynheilige waardes van haar vyande, en gebruik hul eie morele bankrotskap teen hulle. Haar wraak is totaal, maar dit kom ten koste van alles wat sy dierbaar is. Sy vermoor haar eie kinders deels omdat sy nie die gedagte kan verdra om te sien hoe hulle deur 'n vyand seergemaak word nie.

Jason, aan die ander kant , word as 'n neerbuigende, opportunistiese en gewetenlose man uitgebeeld. , vol selfbedrog en weersinwekkende selfvoldaanheid. Die ander manlike hoofkarakters, Creon en Aegeus, word ook as swak en angsbevange uitgebeeld, met min positiewe eienskappe om van te praat.

• Engelse vertaling deur E. P. Coleridge (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Euripides/medea.html
• Griekse weergawemet woord-vir-woord vertaling (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0113

[rating_form id= ”1″]