(Tragedio, greka, 431 a.K., 1,419 linioj)

Enkondukola filino de reĝo Kreonto de Korinto.

La teatraĵo malfermiĝas kun Medea funebra pro la perdo de la amo de sia edzo. Ŝia maljuna flegistino kaj la Chorus of Corinthian women (Ĝenerale komprenema al ŝia malfacilaĵo) timas kion ŝi eble faros al ŝi mem aŭ al siaj infanoj. Reĝo Creon, ankaŭ timante kion Medea eble faros, forigas ŝin, deklarante ke ŝi kaj ŝiaj infanoj devas forlasi Korinton tuj. Medea petegas kompaton , kaj ricevas malliberigon de unu tago, ĉio kion ŝi bezonas por eltiri sian venĝon.

Jason alvenas kaj provas klarigi sin. Li diras, ke li ne amas Glauce sed ne povas preterlasi la ŝancon edziĝi kun riĉa kaj reĝa princino (Medea estas el Kolĉido en Kaŭkuzo kaj estas konsiderata de la grekoj barbara sorĉistino), kaj asertas, ke li esperas unun tagon aliĝi al la du familioj kaj konservi Medea kiel sia amantino. Medea kaj la Ĥoro de korintanoj ne kredas lin . Ŝi memorigas al li ke ŝi forlasis siajn proprajn homojn por li, murdante sian propran fraton pro li, tiel ke ŝi neniam povas nun reveni hejmen. Ŝi ankaŭ memorigas al li ke ĝi estis ŝi mem kiu savis lin kaj mortigis la drakon kiu gardis la Oran felon, sed li estas senmova, simple ofertante kvietigi ŝin kun donacoj. Medea malhele sugestas ke li povas vivi por bedaŭri sian decidon, kaj sekrete planas mortigi kaj Glauce kaj Kreonton.

Medea tiam estas vizitata de Egeo ,la seninfana reĝo de Ateno, kiu petas al la fama sorĉistino helpi sian edzinon koncipi infanon. Kontraŭe, Medea petas sian protekton kaj, kvankam Egeo ne konscias pri la planoj de Medea pri venĝo, li promesas doni ŝian rifuĝon se ŝi povos eskapi al Ateno.

Medea rakontas al la Ĥoro ŝiajn planojn veneni oran robon (familia heredaĵo kaj donaco de la suna dio, Helios) kiun ŝi kredas, ke la vana Glauce ne povos rezisti porti. Ŝi decidas mortigi ankaŭ siajn proprajn infanojn , ne ĉar la infanoj faris ion ajn malbonan, sed kiel la plej bona maniero kiel ŝia torturita menso povas pensi vundi Jasono'n. Ŝi vokas Jasonon denove, ŝajnigas pardonpeti al li kaj sendas la venenigitan robon kaj kronon kiel donacon al Glauce, kun siaj infanoj kiel la donacportantoj.

Dum Medea pripensas siajn agojn, mesaĝisto alvenas al. rakontu la sovaĝan sukceson de ŝia plano. Glauce estis mortigita de la venenita robo , kaj Kreono ankaŭ estis mortigita de la veneno provante savi ŝin, kaj filino kaj patro mortante en terura doloro. Ŝi luktas kun si pri ĉu ŝi povas mortigi sin ankaŭ siajn proprajn infanojn, parolante ame al ili la tutan tempeton en kortuŝa kaj timiga sceno. Post momento de hezito, ŝi poste pravigas ĝin kiel maniero savi ilin de la venĝo de Jasono kaj la familio de Creon. Kiel la Refrenkoruso devirinoj lamentas ŝian decidon, oni aŭdas la infanojn krii. La Koruso pripensas enmiksiĝi, sed finfine faras nenion.

Jason malkovras la murdon de Glauce kaj Kreonto kaj rapidas al la sceno por puni Medeon, nur por ekscii, ke ankaŭ liaj infanoj estis mortigita. Medea aperas en la armea ĉaro de Artemiso, kun la kadavroj de ŝiaj infanoj, mokante kaj jubilante pri la doloro de Jasono. Ŝi profetas malbonan finon ankaŭ por Jasono antaŭ eskapado direkte al Ateno kun la korpoj de siaj infanoj. La teatraĵo finiĝas per la ĥoro lamentanta, ke tiaj tragikaj kaj neatenditaj malbonoj devus rezulti el la volo de la dioj.

Kvankam la teatraĵo estas nun konsiderata kiel unu el la grandaj teatraĵoj de antikva Grekio , la atena publiko tiam ne tiom favore reagis, kaj donis al ĝi nur la trian premion (el tri) ĉe la Dionizia festivalo de 431 a.K., aldonante alian seniluziiĝon al la kariero de Eŭripido . Tio eble ŝuldiĝis al la ampleksaj ŝanĝoj Eŭripido faritaj al la konvencioj de greka teatro en la teatraĵo, per inkludo de nedecida refrenkoruso, per implicite kritikado de la atena socio kaj per montrado de malrespekto al la dioj.

La teksto estis perdita kaj poste retrovita en la 1-a jarcento p.K. Romo , kaj poste estis adaptita de la romiaj tragediistoj Ennius, LuciusAccius, Ovidio , Seneca la Pli Juna kaj Hosidius Geta inter aliaj. Ĝi denove estis retrovita en Eŭropo de la 16-a jarcento, kaj ricevis multajn adaptaĵojn en la teatro de la 20-a jarcento, precipe la dramo de Jean Anouilh en 1946, “Médée” .

Kiel en la kazo de la plej multaj grekaj tragedioj, la teatraĵo ne postulas ajnan ŝanĝon de sceno kaj okazas ĉie ekster la fasado de la palaco de Jasono kaj Medea en Korinto. Okazaĵoj kiuj okazas ekster la scenejo (kiel ekzemple la mortoj de Glauce kaj Creon kaj la murdo de Medea de ŝiaj infanoj) estas priskribitaj en kompleksaj paroladoj faritaj fare de mesaĝisto, prefere ol realigite antaŭ la spektantaro.

Kvankam ekzistas. praktike neniuj scenejaj direktoj en la tekstoj de grekaj tragedioj, la apero de Medea en ĉaro tirita per drakoj direkte al la fino de la teatraĵo (en la maniero de "deus ex machina") verŝajne estintus atingita per konstruo sur la tegmento. de la skene aŭ pendigita de "mekano", speco de gruo uzata en antikvaj grekaj teatroj por flugscenoj ktp.

La teatraĵo esploras multajn universalajn temojn : pasio kaj kolerego (Medea estas virino de ekstrema konduto kaj emocio, kaj la perfido de Jasono de ŝi transformis ŝian pasion en koleregon kaj malmoderan detruon); venĝo (Medea pretas ĉion oferi por igi sian venĝon perfekta); grandeco kaj fiero (la grekoj estis fascinitaj dela maldika linio inter grandeco kaj fiereco, aŭ fiereco, kaj la ideo, ke la samaj trajtoj, kiuj igas viron aŭ virinon bonegan, povas konduki al ilia detruo); la Alia (la ekzotika fremdeco de Medea estas emfazita, ankoraŭ plimalbonigita pro ŝia statuso de ekzilo, kvankam Eŭripido montras dum la teatraĵo, ke la Alia ne estas ekskluzive io ekstera al Grekio); inteligenteco kaj manipulado (Jason kaj Creon ambaŭ provas siajn manojn pri manipulado, sed Medea estas la mastro de manipulado, ludante perfekte je la malfortoj kaj bezonoj de kaj ŝiaj malamikoj kaj ŝiaj amikoj); kaj justeco en maljusta socio (precipe koncerne virinojn).

Ĝi estis vidita de iuj kiel unu el la unuaj verkoj de feminismo , kun Medea kiel feminisma heroino . La traktado de sekso de Eŭripido estas la plej altnivela trovebla en la verkoj de iu malnovgreka verkisto, kaj la malferma parolado de Medea al la Koruso estas eble la plej elokventa deklaro de klasika greka literaturo pri la maljustoj kiuj okazas. virinoj.

La rilato inter la Ĥoro kaj Medea estas unu el la plej interesaj en la tuta greka dramo. La virinoj estas alterne terurigitaj kaj sorĉitaj fare de Medea, vivante anstataŭe tra ŝi. Ili ambaŭ kondamnas ŝin kaj kompatas ŝin pro ŝiaj teruraj agoj, sed ili faras nenion por enmiksiĝi. Potenca kaj sentima, Medea rifuzas esti maljustigitade viroj, kaj la Refrenkoruso ne povas ne admiri ŝin ĉar, prenante ŝian venĝon, ŝi venĝas ĉiujn krimojn faritajn kontraŭ ĉio el virineco. Ni ne rajtas, kiel en Esĥilo ' “Oresteia” , konsoli nin per la restarigo de vira regata ordo: “Medea” elmontras tiun ordon kiel hipokritan kaj senspina.

En la rolulo de Medea , oni vidas virinon, kies sufero, anstataŭ nobeligi ŝin, faris ŝin monstro. Ŝi estas tre fiera, ruza kaj malvarme efika, ne volanta permesi al siaj malamikoj ajnan specon de venko. Ŝi travidas la malverajn piecojn kaj hipokritajn valorojn de siaj malamikoj, kaj uzas sian propran moralan bankroton kontraŭ ili. Ŝia venĝo estas totala, sed ĝi venas je la kosto de ĉio, kion ŝi karegas. Ŝi murdas siajn proprajn infanojn parte ĉar ŝi ne povas elteni la penson vidi ilin vunditaj de malamiko.

Jason, aliflanke , estas prezentita kiel afabla, oportunisma kaj senskrupula viro. , plena de mem-trompo kaj abomeninda kontentemo. La aliaj ĉefaj virfiguroj, Kreono kaj Egeo, ankaŭ estas prezentitaj kiel malfortaj kaj timemaj, kun malmultaj pozitivaj trajtoj por paroli.

• Angla traduko de E. P. Coleridge (Interreta Klasika Arkivo): //classics.mit.edu/Euripides/medea.html
• Greka versiokun vorto-post-vorta traduko (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0113

[rating_form id= ”1″]