(Tragedi, grekisk, 458 f.Kr., 1 673 rader)

Inledning

"Agamemnon" är den den första av de tre sammanlänkade tragedierna som utgör "Orestien" trilogi av den gamla greken Dramatikern Aischylos , följt av "Libationsbärarna" och "Eumeniderna" Trilogin i sin helhet framfördes ursprungligen på den årliga Dionysia-festivalen i Aten år 458 F.KR. där den vann första pris, anses vara Aischylos ' sista autentiska, och även hans största, verk.

"Agamemnon" beskriver den hemkomst av Agamemnon, kung av Argos , från det trojanska kriget och hans återkomst till sin hustru Klytaimnestra, som hade planerat mordet på honom (tillsammans med sin älskare Aegisthus) som hämnd för att Agamemnon tidigare hade offrat deras dotter Ifigenia

Spelet börjar som en väktare med glädje känner igen signalen som visar att Troja har fallit, och att Agamemnon därför snart kommer att bege sig hemåt. Kören av gamla män berättar kortfattat historien om det trojanska kriget i alla dess ödesdigra relationer.

Agamemnons hustru Klytaimnestra är dock långt ifrån glad över nyheten. Hon har varit långsint i många år sedan Agamemnon offrade deras dotter Ifigenia i början av det trojanska kriget för att blidka den förargade guden Artemis. Till råga på allt har hon i Agamemnons frånvaro tagit hans kusin Aegisthus som sin älskare, som också har anspråk på tronen i Argos.

Ännu värre , när Agamemnon återvänder, han tar med sig Cassandra en förslavad trojansk prästinna till Apollo, som sin konkubin, vilket gör Clytemnestra ännu mer upprörd. Efter kören av gamla män har en stor del av huvudhandlingen i pjäsen kretsar kring Motsättningar och debatt mellan Klytaimnestra och Agamemnon När Klytaimnestra slutligen övertalar Agamemnon att gå in i deras hem dödar hon honom med en yxa medan han ligger försvarslös i sitt bad, som ett djur som dödats för att offras. Agamemnons öde har därför tagit en fullständig vändning från toppen av välstånd och ryktbarhet till avgrunden av ruin och en förödmjukande död.

Cassandra (som hade blivit förbannad av Apollo med gåvan av klärvoajans men förbannelsen att ingen kommer att tro på hennes profetior) diskussioner med kören Efter att ha beskrivit några av de grymheter som redan har begåtts i Atreus förbannade hus väljer hon till slut att gå in ändå, eftersom hon vet att hon inte kan undvika sitt öde.

Palatset öppnas Klytaimnestras älskare Aegisthus kommer också ut och håller ett arrogant tal till kören (som består av de äldste i Argos), som reagerar ilsket på honom. Spelet avslutas med kören som påminner usurpatorerna om att Agamemnons son Orestes säkert kommer att återvända för att utkräva hämnd.

"Orestien" (bestående av "Agamemnon" , "Libationsbärarna" och "Eumeniderna" ) är enda bevarade exemplet av en komplett trilogi av antika grekiska pjäser (en fjärde pjäs, som skulle ha uppförts som en komisk final, en satyrpjäs kallad "Proteus" Den framfördes ursprungligen vid den årliga Dionysia-festivalen i Aten 458 f.v.t., där den vann första pris.

Även om "Agamemnon" , det första spelet i trilogin, står sig väl på egen hand, den berikas i hög grad av de andra två pjäserna, och det är bara i kombination med de andra som hela projektets omfattning och storslagenhet, dess täta tematik och symbolik och dess briljanta upplösning, kan uppskattas till fullo.

Trots det något begränsade utrymmet för mänsklig dramatik i en berättelse så driven av gudarnas intriger , men det finns ändå en anmärkningsvärd ökning av nivån av karaktärisering i dessa pjäser jämfört med Aischylos Klytaimnestra är en av de mest kraftfulla karaktärerna i det antika grekiska dramat. Hon är helt klart en målmedveten och farlig kvinna, men under hennes gift finns en djup, otröstlig smärta som härrör från hennes enda dotter Ifigenias död i händerna på Agammenon tio år tidigare. Under tiden har hennes hjärta dött inom henne, och endast någon somsvårt skadade som hon kunde döda med så lite uppenbar ånger.

Aischylos verkar placera en viss mängd av betoning på kvinnans naturliga svaghet i hans pjäser . i "Agamemnon" , är det till exempel anmärkningsvärt att Helena, Klytaimnestra och Kassandra alla är tre kvinnor som begår äktenskapsbrott. Den mer traditionella Aischylos inte gör något försök att skapa en mer balanserad dynamik mellan män och kvinnor, vilket ibland förekommer i Euripides .

Andra viktiga teman som behandlas i trilogin är : den blodbrottens cykliska natur (Erinyes uråldriga lag föreskriver att blod måste betalas med blod i en oändlig cykel av undergång, och Atreus hus blodiga förflutna fortsätter att påverka händelserna generation efter generation i en självupprätthållande cykel av våld som föder våld); bristen på klarhet mellan rätt och fel (Agamemnon, Klytaimnestra och Orestes ställs alla inför omöjliga moraliska val, utan något tydligt rätt och fel); den konflikten mellan de gamla och de nya gudarna (Erinyes representerar de gamla, primitiva lagarna som kräver blodshämnd, medan Apollo, och särskilt Athena, representerar den nya ordningen av förnuft och civilisation); och arvets svåra natur (och det ansvar som följer med det).

Det finns också en underliggande metaforisk aspekt på hela dramat : Övergången från arkaisk självhjälpsrättvisa genom personlig hämnd eller vendetta till rättskipning genom rättegång (sanktionerad av gudarna själva) genom hela serien av pjäser, symboliserar övergången från ett primitivt grekiskt samhälle styrt av instinkter, till ett modernt demokratiskt samhälle styrt av förnuft.

Det tyranni som Argos befinner sig i vid slutet av "Agamemnon" , till exempel, motsvarar på ett mycket brett sätt vissa händelser i den biografiska karriären för Aischylos Han är känd för att ha gjort minst två besök vid den sicilianske tyrannen Hierons hov (liksom flera andra framstående poeter på hans tid), och han levde under demokratiseringen av Aten. Spänningen mellan tyranni och demokrati , ett genomgående tema i grekisk dramatik, är påtagligt i de tre pjäserna.

I slutet av trilogin Orestes ses som nyckeln, inte bara till att bryta förbannelsen över Atreus hus, utan också till att lägga grunden för ett nytt steg i mänsklighetens utveckling, även om han bara nämns kortfattat i denna första pjäs. Aischylos använder en gammal och välkänd myt som grund för sin "Orestien" , men han närmar sig den på ett helt annat sätt än andra författare som kom före honom, med sin egen agenda att förmedla.

• Engelsk översättning av E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aeschylus/agamemnon.html
• Grekisk version med ord-för-ord-översättning (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0003

[rating_form id="1″]