(harmleikur, grískur, 458 f.Kr., 1.673 línur)

InngangurAgamemnon

AEGISTHUS, sonur Thyestesar, frændi Agamemnon

ÞJÓNAR, ÞJÓNAR, ÞJÓNAR, HERMENN

Leikið opnar þegar vörður kannast glaður við merkið sem gefur til kynna að Troy sé fallinn og að Agamemnon muni því brátt halda heim. Kór aldraðra segir í stuttu máli söguna af Trójustríðinu í öllum örlagaríkum samskiptum þess.

Kona Agamemnons , Klytemnestra, er hins vegar fjarri því að vera glöð yfir fréttunum. Hún hefur hlúið að hatri í mörg ár síðan Agamemnon fórnaði dóttur þeirra, Iphigeniu, í upphafi Trójustríðsins til að friða hinn móðga guð Artemis. Til að gera illt verra, í fjarveru Agamemnons, hefur hún tekið frænda hans, Aegisthus, sem elskhuga sinn, sem einnig er í hásæti Argos.

Verra enn , þegar Agamemnon gerir það verra. aftur, hann færir með sér Cassöndru , þrælaðri trójuprestkonu af Apollo, sem hjákonu sína, sem reiðir Klytemnestra enn frekar. Eftir Kór aldraðra snýst mikið af meðalatriði leikritsins um andstæður og rökræður milli Klytemnestra og Agamemnon . Þegar Clytemnestra loksins sannfærir Agamemnon um að fara inn á heimili þeirra, drepur hún hann með öxi á meðan hann er óverjandi í baði sínu, eins og dýr sem drepið er til fórnar. Örlög Agamemnons hafa því orðið algjör viðsnúningur frá sjálfu leiðtogafundinumvelmegun og frægð til hyldýpi glötun og svívirðilega dauða.

Cassandra (sem hafði verið bölvuð af Apollo með gjöf skyggni en bölvuninni að enginn trúi spádómum hennar) ræðir við kórinn hvort hún eigi að ganga inn í höllina eða ekki, vitandi að hún verði líka myrt. Að lokum, eftir að hafa lýst sumum grimmdarverkunum sem þegar hafa verið framin innan hins bölvaða húss Atreusar, velur hún að fara inn engu að síður, vitandi að hún getur ekki forðast örlög sín.

Höllinni er varpað upp , sýna hræðileg lík Agamemnon og Cassöndru ásamt ögrandi og iðrunarlausum Klytemnestra. Ástkona Klytemnestra, Aegisthus, kemur líka út og flytur hrokafulla ræðu fyrir kórnum (sem er skipaður öldungum Argos), sem bregðast reiðilega við honum. Leikinu lýkur með kórnum sem minnir ræningja á að Orestes sonur Agamemnons mun örugglega snúa aftur til hefndar.

„The Oresteia“ (sem samanstendur af “Agamemnon” , „The Libation Bearers“ og “ The Eumenides” ) er eina eftirlifandi dæmið um heilan þríleik af forngrískum leikritum (fjórða leikritið, sem hefði verið flutt sem kómískt lokaatriði, satýruleikrit sem heitir „Proteus“ ,hefur ekki lifað af). Það var upphaflega flutt á árlegri Dionysia hátíð í Aþenu árið 458 f.Kr., þar sem það hlaut fyrstu verðlaun.

Þó að “Agamemnon” , fyrsta leikritið í þríleikurinn, stendur sig vel einn og sér, hann er mjög auðgaður af hinum tveimur leikritunum, og það er aðeins í samsetningu með hinum sem allt umfang og mikilfengleiki alls verkefnisins, þéttleiki þess í þema og táknmáli og frábær upplausn, má vel meta það.

Þrátt fyrir nokkuð takmarkað svigrúm fyrir mannlegt leiklist í sögu sem er svo knúin áfram af tilþrifum guðanna , er engu að síður ótrúleg vöxtur í persónusköpun í þessum leikritum miðað við Aeschylos fyrri verk. Einkum er Klytemnestra ein öflugasta persónan í forngrískri leiklist. Hún er greinilega einhuga og hættuleg kona, en undir eitri hennar er djúpur, óhuggandi sársauki sem stafar af dauða einkadóttur hennar, Iphigenia, í höndum Agammenon tíu árum áður. Í millitíðinni hefur hjarta hennar dáið innra með henni, og aðeins einhver eins illa særður og hún gat drepið með svo lítilli augljósri iðrun.

Aischylos virðist setja ákveðið magn af áhersla á náttúrulegan veikleika kvenna í leikritum hans . Í “Agamemnon” , til dæmis, er athyglisvert að Helen, Clytemnestra og Cassandra eru allar þrjárframhjáhaldskonur. Hinn hefðbundnari Aeschýlos gerir enga tilraun til jafnvægis karla og kvenkyns gangverka sem Euripides stundum sýnir.

Önnur mikilvæg þemu sem þríleikurinn fjallar um fela í sér : sveiflukennd blóðglæpa (forn lögmál Erinyes kveður á um að greiða þurfi fyrir blóð með blóði í endalausri dómslotu, og blóðug fyrri saga Atreusarhússins heldur áfram að hafa áhrif á atburði kynslóð eftir kynslóð í sjálfheldu hringrás ofbeldis sem leiðir af sér ofbeldi); skorturinn á skýrleika á milli rétts og rangs (Agamemnon, Clytemnestra og Orestes standa allir frammi fyrir ómögulegu siðferðilegu vali, án skýrra rétta og ranga); átökin milli gamla og nýja guðanna (Erinyes tákna fornu, frumstæðu lögmálin sem krefjast blóðhefnd, en Apollo, og sérstaklega Aþena, tákna nýja skipan skynsemi og siðmenningu); og erfiða eðli erfða (og skyldurnar sem þeim fylgja).

Það er líka undirliggjandi myndlíkingaþáttur í öllu dramanu : breytingin úr fornöld sjálfshjálparréttlæti með persónulegri hefnd eða vendetta til réttarframkvæmdar með réttarhöldum (sem guðirnir sjálfir hafa samþykkt) í gegnum röð leikritanna, táknar leiðina frá frumstæðu grísku samfélagi stjórnað af eðlishvöt, yfir í nútímalegtlýðræðissamfélagi stjórnað af skynsemi.

Hiðríkin sem Argos er undir í lok “Agamemnon” samsvarar til dæmis á mjög víðtækan hátt sumum atburðum í ævisögulegur ferill Aischylosar sjálfs. Vitað er að hann hefur farið að minnsta kosti tvær í hirð Sikileyska harðstjórans Hierons (eins og nokkur önnur þekkt skáld á sínum tíma) og hann lifði í gegnum lýðræðisvæðingu Aþenu. Spennan milli harðstjórnar og lýðræðis , sem er algengt þema í grískri leiklist, er áþreifanleg í öllum leikritunum þremur.

Í lok þríleiksins sést Orestes vera lykillinn, ekki aðeins að því að binda enda á bölvun Atreusarhússins, heldur einnig í því að leggja grunn að nýju skrefi í framþróun mannkyns, þó að hans sé aðeins minnst stuttlega í þessu fyrsta leikriti. Aischylos notar forna og vel þekkta goðsögn sem grundvöll fyrir “Oresteia” sinni, en hann nálgast hana á greinilega annan hátt en aðrir rithöfundar sem kom á undan honum, með sína eigin dagskrá til að koma á framfæri.

• Ensk þýðing eftir E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aeschylus /agamemnon.html
• Grísk útgáfa með orð fyrir orð þýðingu (Perseus Project)://www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0003

[rating_form id=”1″]