(Tragedie, græsk, 458 fvt., 1.673 linjer)

Introduktion

"Agamemnon" er den den første af de tre forbundne tragedier som udgør "Orestien" trilogi af den gamle græker Dramatikeren Aischylos , efterfulgt af "Libationsbærerne" og "Eumeniderne" Trilogien som helhed, der oprindeligt blev opført på den årlige Dionysia-festival i Athen i 458 FVT. hvor den vandt førstepræmien, anses for at være Aischylos ' sidste bekræftede, og også hans største, værk.

"Agamemnon" beskriver den Hjemkomst af Agamemnon, konge af Argos , fra den trojanske krig og hans tilbagevenden til sin kone, Klytaimnestra, som havde planlagt mordet på ham (sammen med sin elsker, Ægistos) som hævn for Agamemnons tidligere ofring af deres datter, Ifigenia...

Stykket åbner som en vagtmand med glæde genkender signalet om, at Troja er faldet, og at Agamemnon derfor snart er på vej hjem. Koret af gamle mænd genfortæller kort historien om den trojanske krig i alle dens skæbnesvangre relationer.

Agamemnons kone Klytaimnestra er dog langt fra glad for nyheden. Hun har båret nag i mange år, siden Agamemnon ofrede deres datter, Ifigenia, i begyndelsen af den trojanske krig for at formilde den fornærmede gud Artemis. For at gøre det hele værre har hun i Agamemnons fravær taget hans fætter, Aegisthus, til elsker, som også gør krav på Argos' trone.

Endnu værre , da Agamemnon vender tilbage, bringer han Cassandra med sig en trojansk præstinde, der er Apollons slave, som sin konkubine, hvilket gør Klytaimnestra endnu mere vred. Efter de gamle mænds kor bliver en stor del af hovedhandlingen i stykket drejer sig om Modsætninger og debat mellem Klytaimnestra og Agamemnon Da Klytaimnestra endelig overtaler Agamemnon til at gå ind i deres hjem, dræber hun ham med en økse, mens han ligger forsvarsløs i sit bad, som et dyr, der er dræbt for at blive ofret. Agamemnons skæbne har derfor taget en fuldstændig vending fra toppen af velstand og berømmelse til afgrunden af ruin og en skammelig død.

Cassandra (der var blevet forbandet af Apollo med evnen til clairvoyance, men med den forbandelse, at ingen vil tro på hendes profetier) diskuterer med koret Efter at have beskrevet nogle af de grusomheder, der allerede er blevet begået i Atreus' forbandede hus, vælger hun alligevel at gå ind i paladset, vel vidende at hun ikke kan undgå sin skæbne.

Paladset er åbnet Klytaimnestras elsker Aegisthus kommer også ud og holder en arrogant tale til koret (som består af de ældste i Argos), som reagerer vredt på ham. Stykket slutter med koret, der minder tronranerne om, at Agamemnons søn Orestes helt sikkert vil vende tilbage for at kræve hævn.

"Orestien" (omfattende "Agamemnon" , "Libationsbærerne" og "Eumeniderne" ) er den eneste overlevende eksempel på en komplet trilogi af antikke græske skuespil (et fjerde stykke, som ville være blevet opført som en komisk finale, et satyrstykke kaldet "Proteus" Den blev oprindeligt opført ved den årlige Dionysia-festival i Athen i 458 f.v.t., hvor den vandt førstepræmien.

Selvom "Agamemnon" , det første stykke i trilogien, står godt alene, det beriges i høj grad af de to andre stykker, og det er kun i kombination med de andre, at hele projektets omfang og storhed, dets tæthed i tema og symbolik og dets strålende opløsning, kan værdsættes.

På trods af det noget begrænsede rum for menneskeligt drama i en historie så drevet af gudernes intriger er der ikke desto mindre en bemærkelsesværdig vækst i karakteriseringsniveauet i disse stykker sammenlignet med Aischylos Især Klytaimnestra er en af de mest kraftfulde karakterer i det antikke græske drama. Hun er tydeligvis en målbevidst og farlig kvinde, men under hendes gift er der en dyb, utrøstelig smerte, der stammer fra hendes eneste datter, Ifigenias, død i hænderne på Agammenon ti år tidligere. I den mellemliggende tid er hendes hjerte død indeni hende, og kun en person somhårdt såret, som hun kunne dræbe med så lidt tilsyneladende anger.

Aischylos synes at lægge en vis vægt på vægt på kvinders naturlige svaghed i hans skuespil . i "Agamemnon" Det er f.eks. bemærkelsesværdigt, at Helena, Klytaimnestra og Kassandra alle tre er utro kvinder. Den mere traditionelle Aischylos gør ikke noget forsøg på at skabe den mere afbalancerede dynamik mellem mænd og kvinder, som nogle gange ses i Euripides .

Andre vigtige temaer i trilogien inkluderer : den Blodforbrydelsers cykliske natur (Erinyes' ældgamle lov foreskriver, at blod skal betales med blod i en uendelig undergangscyklus, og Huset Atreus' blodige fortid fortsætter med at påvirke begivenhederne generation efter generation i en selvforstærkende cyklus af vold, der avler vold); den manglende klarhed mellem rigtigt og forkert (Agamemnon, Klytaimnestra og Orestes står alle over for umulige moralske valg, hvor der ikke er noget klart rigtigt og forkert). konflikt mellem de gamle og de nye guder (Erinyerne repræsenterer de gamle, primitive love, som kræver blodhævn, mens Apollon og især Athene repræsenterer fornuftens og civilisationens nye orden); og arvens vanskelige natur (og det ansvar, der følger med).

Der er også en underliggende metaforisk aspekt i hele dramaet : Skiftet fra arkaisk selvhjælpsjustits ved personlig hævn eller vendetta til administration af retfærdighed ved rettergang (sanktioneret af guderne selv) gennem hele serien af skuespil, symboliserer overgangen fra et primitivt græsk samfund styret af instinkter til et moderne demokratisk samfund styret af fornuft.

Det tyranni, som Argos befinder sig under i slutningen af "Agamemnon" svarer for eksempel på en meget bred måde til nogle begivenheder i den biografiske karriere for Aischylos Han vides at have aflagt mindst to besøg ved den sicilianske tyran Hierons hof (ligesom flere andre fremtrædende digtere på hans tid), og han levede under demokratiseringen af Athen. Spændingen mellem tyranni og demokrati et gennemgående tema i græsk drama, er håndgribeligt i de tre stykker.

Ved slutningen af trilogien Orestes ses som nøglen, ikke kun til at afslutte forbandelsen af Atreus' hus, men også til at lægge fundamentet for et nyt skridt i menneskehedens udvikling, selvom han kun nævnes kort i dette første stykke. Aischylos bruger en gammel og velkendt myte som udgangspunkt for sin "Orestien" , men han griber det an på en helt anden måde end andre forfattere, der kom før ham, med sin egen dagsorden at formidle.

• Engelsk oversættelse af E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aeschylus/agamemnon.html
• Græsk version med ord-for-ord-oversættelse (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0003

[rating_form id="1″]