Agamemnon – Eshil – kralj Mikene – Sažetak predstave – Stara Grčka – Klasična književnost

John Campbell 22-08-2023
John Campbell

(Tragedija, grčka, 458. pr. n. e., 1673 retka)

UvodAgamemnon

EGISTO, Tiestov sin, Agamemnonov rođak

Vidi također: Eirene: grčka božica mira

SLUGE, PRATITELJI, VOJNICI

Predstava počinje kada stražar radosno prepozna signal koji pokazuje da je Troja pala i da će se Agamemnon uskoro vratiti kući. Zbor staraca ukratko prepričava priču o Trojanskom ratu u svim njegovim sudbonosnim odnosima.

Agamemnonova žena , Klitemnestra, međutim, nije radosna zbog te vijesti. Ona gaji kivu godinama otkako je Agamemnon žrtvovao njihovu kćer Ifigeniju na početku Trojanskog rata kako bi umirio uvrijeđenu božicu Artemidu. Da stvar bude još gora, u Agamemnonovoj odsutnosti, uzela je za ljubavnika njegovog rođaka, Egista, koji također ima pretenzije na prijestolje Argosa.

Još gore , kada Agamemnon to učini vraća se, dovodi sa sobom Cassandru , porobljenu trojansku svećenicu Apolona, ​​kao svoju priležnicu, dodatno razljutivši Klitemnestru. Nakon Zbora staraca, veći dio glavne radnje predstave vrti se oko antagonizma i rasprave između Klitemnestre i Agamemnona . Kad je Klitemnestra konačno uvjerila Agamemnona da uđe u njihov dom, ubila ga je sjekirom dok je bio nebranjen u svojoj kupki, poput životinje ubijene za žrtvu. Agamemnonova sreća se stoga potpuno preokrenula od samog vrhaprosperitet i slavu do ponora propasti i sramotne smrti.

Kasandra (koju je Apolon prokleo darom vidovitosti, ali prokletstvom da nitko neće vjerovati njezinim proročanstvima) raspravlja s zborom treba li ili ne treba ući u palaču, znajući da će i ona biti ubijena. Naposljetku, nakon što je opisala neke od zločina koji su već počinjeni unutar uklete Kuće Atreus, odlučila je ipak ući, znajući da ne može izbjeći svoju sudbinu.

Palača je širom otvorena , prikazujući jeziva mrtva tijela Agamemnona i Kasandre, zajedno s prkosnom i nepokajničkom Klitemnestrom. Klitemnestrin ljubavnik Egist također izlazi i drži arogantan govor zboru (koji se sastoji od starješina Argosa), koji ljutito reagira na njega. Predstava završava zborom koji podsjeća uzurpatore da će se Agamemnonov sin Orest sigurno vratiti točnoj osveti.

Analiza

Natrag na vrh stranice

“Oresteja” (sadrži “Agamemnon” , “Nositelji ljevanice” i “ Eumenides” ) je jedini sačuvani primjer potpune trilogije starogrčkih drama (četvrta drama, koja bi bila izvedena kao komično finale, satirska drama pod nazivom “Proteus” ,nije preživio). Prvobitno je izvedena na godišnjem festivalu Dionizije u Ateni 458. pr. Kr., gdje je osvojila prvu nagradu.

Iako “Agamemnon” , prva predstava u trilogije, dobro stoji sama za sebe, uvelike je obogaćena drugim dvjema predstavama, a tek u kombinaciji s ostalima vidi se puni opseg i veličina cijeloga projekta, njegova tematska i simbolička zbijenost i briljantno rješenje, može se cijeniti.

Unatoč donekle ograničenom opsegu ljudske drame u priči koja je toliko vođena spletkama bogova , ipak postoji značajan porast u razini karakterizacije u ovim dramama u usporedbi s Eshilovim ' ranijim radom. Posebno je Klitemnestra jedan od najsnažnije predstavljenih likova u starogrčkoj drami. Ona je očito jednodušna i opasna žena, ali ispod njezina otrova krije se duboka, neutješna bol koja proizlazi iz smrti njezine jedine kćeri, Ifigenije, od Agammenonovih ruku prije deset godina. U međuvremenu, njezino je srce umrlo u njoj i samo netko tako teško ranjen kao što je ona može ubiti s tako malo očitog kajanja.

Eshil čini se da stavlja određenu količinu naglasak na prirodnoj slabosti žena u njegovim dramama . U “Agamemnon” , na primjer, primjetno je da su Helena, Klitemnestra i Kasandra sve trižene preljubnice. Tradicionalniji Eshil ne pokušava postići uravnoteženiju muško-žensku dinamiku koju ponekad pokazuje Euripid .

Druge važne teme obuhvaćene trilogijom uključuju : cikličku prirodu krvnih zločina (drevni zakon Erinija nalaže da se krv mora platiti krvlju u beskrajnom ciklusu propasti, i krvavu prošlost Kuće Atreus nastavlja utjecati na događaje generaciju za generacijom u samoodržavajućem ciklusu nasilja koje rađa nasilje); nedostatak jasnoće između ispravnog i pogrešnog (Agamemnon, Klitemnestra i Orest suočeni su s nemogućim moralnim izborima, bez jasnog jasnog ispravnog i pogrešnog); sukob između starih i novih bogova (Erinije predstavljaju drevne, primitivne zakone koji zahtijevaju krvnu osvetu, dok Apolon, a posebno Atena, predstavljaju novi poredak razuma i civilizacije); i tešku prirodu nasljeđa (i odgovornosti koje ono nosi sa sobom).

Također postoji temeljni metaforički aspekt cijele drame : promjena od arhaičnog samopomoć, pravda putem osobne osvete ili vendette do provedbe pravde putem suđenja (odobrenog od strane samih bogova) kroz cijeli niz drama, simbolizira prijelaz iz primitivnog grčkog društva kojim upravljaju instinkti, u modernodemokratsko društvo kojim upravlja razum.

Tiranija pod kojom se Argos nalazi na kraju “Agamemnona” , na primjer, na vrlo širok način odgovara nekim događajima u biografska karijera samog Eshila . Poznato je da je barem dva puta posjetio dvor sicilijanskog tiranina Hierona (kao i nekoliko drugih istaknutih pjesnika njegova vremena), te je proživio demokratizaciju Atene. Napetost između tiranije i demokracije , uobičajena tema u grčkoj drami, opipljiva je kroz sve tri drame.

Vidi također: Teogonija – Hesiod

Na kraju trilogije Orest se vidi kako biti ključ, ne samo za okončanje prokletstva kuće Atreus, već i za postavljanje temelja za novi korak u napretku čovječanstva, iako se on samo kratko spominje u ovoj prvoj predstavi. Eshil koristi drevni i dobro poznati mit kao osnovu za svoju “Oresteju” , ali mu pristupa na izrazito drugačiji način od drugih pisaca koji došao pred njega, sa svojim planom za prenošenje.

Resursi

Povratak na vrh stranice

  • Engleski prijevod E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aeschylus /agamemnon.html
  • Grčka verzija s prijevodom riječ po riječ (Projekt Perzej)://www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0003

[format_ocjene id=”1″]

John Campbell

John Campbell je uspješan pisac i književni entuzijast, poznat po svom dubokom cijenjenju i opsežnom poznavanju klasične književnosti. Sa strašću prema pisanoj riječi i posebnom fascinacijom djelima antičke Grčke i Rima, John je godine posvetio proučavanju i istraživanju klasične tragedije, lirske poezije, nove komedije, satire i epske poezije.Diplomiravši s počastima englesku književnost na prestižnom sveučilištu, Johnovo akademsko obrazovanje pruža mu snažnu osnovu za kritičku analizu i tumačenje ovih bezvremenskih književnih kreacija. Njegova sposobnost da pronikne u nijanse Aristotelove poetike, Sapfinih lirskih izraza, Aristofanove britke duhovitosti, Juvenalovih satiričnih razmišljanja i opsežnih narativa Homera i Vergilija doista je iznimna.Johnov blog mu služi kao vrhunska platforma za dijeljenje svojih uvida, zapažanja i tumačenja ovih klasičnih remek-djela. Kroz svoju minucioznu analizu tema, likova, simbola i povijesnog konteksta, on oživljava djela drevnih književnih divova, čineći ih dostupnima čitateljima svih profila i interesa.Njegov zadivljujući stil pisanja zaokuplja i umove i srca njegovih čitatelja, uvlačeći ih u čarobni svijet klasične književnosti. Uz svaki post na blogu, John vješto spaja svoje znanstveno razumijevanje s dubokimosobnu povezanost s tim tekstovima, čineći ih srodnima i relevantnima za suvremeni svijet.Priznat kao autoritet u svom području, John je objavljivao članke i eseje u nekoliko prestižnih književnih časopisa i publikacija. Njegova stručnost u klasičnoj književnosti također ga je učinila traženim govornikom na raznim akademskim konferencijama i književnim događanjima.Svojom elokventnom prozom i gorljivim entuzijazmom, John Campbell je odlučan oživjeti i slaviti bezvremensku ljepotu i duboki značaj klasične književnosti. Bilo da ste posvećeni učenjak ili jednostavno znatiželjni čitatelj koji želi istražiti svijet Edipa, Sapfinih ljubavnih pjesama, Menanderovih duhovitih drama ili herojskih priča o Ahileju, Johnov blog obećava da će biti neprocjenjiv izvor koji će educirati, nadahnuti i zapaliti cjeloživotna ljubav prema klasici.