(비극, 그리스어, 기원전 442년경, 1,352행)

서론 테베 내전 두 형제 에테오클레스와 폴리네이케스가 아버지 오이디푸스가 명령한 대로 에테오클레스가 동생에게 왕위를 양보하는 것을 거부하자 테베의 왕좌를 놓고 서로 싸우다 죽었다. 테베의 새로운 통치자 크레온은 에테오클레스는 영예를, 폴리네이케스는 자신의 시신을 땅에 묻지 않은 채 전쟁터에 내버려두는 것으로 수치를 당할 것이라고 선언했습니다(당시에는 가혹하고 수치스러운 형벌).

극이 시작되자 안티고네는 크레온의 칙령을 어기고 동생 폴리네이케스의 시신을 묻겠다고 맹세하지만, 그녀의 여동생 이스메네는 사형을 두려워해 그녀를 돕지 않는다. 크레온은 장로 합창단의 지원을 받아 폴리네이케스의 시신 처리에 관한 칙령을 되풀이하지만, 겁에 질린 보초병이 들어와 안티고네가 실제로 그녀의 오빠의 시신을 묻었다고 보고합니다. 고의적인 불복종으로 안티고네는 자신의 행동에 대해 의문을 제기하지만 그녀는 자신이 한 일을 부인하지 않고 그의 칙령의 도덕성과 그녀 행동의 도덕성에 대해 크레온과 단호하게 논쟁합니다. 결백함에도 불구하고 이스메네 역시 소환되어 심문을 받고 누나와 함께 죽고자 거짓 자백을 시도하지만 안티고네는 모든 책임을 져야 한다고 고집한다.

크레온의 아들 안티고네와 약혼한 하이몬 은 아버지의 뜻에 충성을 맹세하지만Antigone을 살려달라고 아버지를 설득하십시오. 두 사람은 곧 서로를 심하게 모욕하고 결국 하이몬은 크레온을 다시는 보지 않겠다고 맹세하며 돌진합니다.

크레온은 이스메네 를 살리기로 결정하지만 안티고네 그녀의 범법에 대한 처벌로 동굴에 산 채로 묻혔습니다. 그녀는 자신의 운명을 비통해하면서도 여전히 자신의 행동을 강력하게 옹호하며 집 밖으로 나오게 되고 합창단의 큰 슬픔을 표현하기 위해 그녀의 살아있는 무덤으로 옮겨집니다.

눈먼 예언자 티레시아스가 경고합니다. Creon 신들이 Antigone의 편에 서고, Creon은 Polynices를 매장하지 않은 채 방치한 죄와 Antigone을 너무 가혹하게 처벌한 죄로 아이를 잃게 될 것이라고 합니다. 티레시아스는 그리스 전체가 그를 경멸할 것이며 테베의 제물은 신들에게 받아들여지지 않을 것이라고 경고하지만 크레온은 그를 부패한 늙은 바보로 치부할 뿐입니다.

그러나 겁에 질린 코러스는 Creon 에게 재고를 요청했고 결국 그는 그들의 조언을 따르고 Antigone을 풀어주고 Polynices를 매장하는 데 동의했습니다. 크레온은 이제 예언자의 경고와 자신의 행동의 의미에 충격을 받고 통회하며 이전의 실수를 바로잡으려고 합니다. Haemon과 Antigone은 모두 스스로 목숨을 끊었습니다. Creon의 아내 , Eurydice 는 그녀를 잃은 슬픔에 정신이 팔려 있습니다.아들, 그리고 현장을 도망. Creon 자신은 자신의 행동이 이러한 사건의 원인임을 이해하기 시작했습니다. 그런 다음 두 번째 메신저는 Eurydice도 자살했으며 마지막 숨을 쉬면서 남편과 그의 비타협성을 저주했다는 소식을 전합니다.

Creon은 이제 일어난 모든 일에 대해 그는 망가진 사람처럼 비틀거리며 떠난다. 그가 그토록 소중히 여기는 법의 질서와 지배는 보호받았지만, 그는 신들에 반하는 행동을 했고 그 결과 그의 자녀와 아내를 잃었습니다. 합창단은 위안의 시도 로 연극 을 마무리하는데, 신은 교만한 자를 벌하지만 벌은 지혜도 가져다준다고 한다.

트로이 전쟁( 소포클레스 시대보다 수 세기 전) 한 세대 전쯤에 도시 국가 테베를 배경으로 했지만, 이 희곡은 실제로 아테네 페리클레스의 통치. 민족적 열광의 시대였으며 소포클레스 는 극이 개봉된 직후 사모스 섬에 대한 군사 원정을 이끌 10명의 장군 중 한 명으로 임명되었습니다. 이러한 배경을 감안할 때 연극에 정치적 선전이나 동시대의 암시 또는 아테네에 대한 언급이 전혀 포함되어 있지 않으며 실제로 어떠한 애국적 이익도 배반하지 않는다는 것은 놀라운 일입니다.

모든 장면이Thebes 의 왕궁 앞 장소(장소 통일이라는 전통적인 극적 원칙에 따름)에서 이벤트가 24시간 조금 넘게 펼쳐집니다. 테베 내전 이후 불안정한 평온의 시기에 테베에는 불확실한 분위기가 만연하고, 두 중심 인물 간의 논쟁이 진행될수록 불길한 분위기와 임박한 파멸의 요소가 분위기를 지배합니다. 그러나 연극 말미의 일련의 죽음은 모든 열정을 소모한 채 모든 감정을 비우고 카타르시스의 마지막 인상을 남긴다. 16>목숨을 걸고 그녀의 행동을 통해 신의 법과 가족의 충성심과 사회적 예의를 지키는 데만 관심을 기울입니다. 반면에 크레온은 정치적 편의 와 물리적 힘의 요구 사항만을 고려하지만 그 역시 입장에 있어서는 완강합니다. 비극의 대부분은 크레온이 자신의 어리석음과 경솔함을 깨닫는 데 너무 늦었고, 비참함에 홀로 남겨진 채 엄청난 대가를 치렀다는 사실에 있다.

극 중 테베의 합창 장로들 은 일반적으로 일반적인 도덕과 즉각적인 장면( Aseschylus 의 초기 Chori와 같이)에 남아 있지만, 때때로 말하는 경우 또는 초기 이유에서 벗어나도록 허용합니다. (한혁신은 나중에 Euripides )에 의해 더욱 발전되었습니다. 보초의 캐릭터도 다른 캐릭터들의 정형화된 시가 아닌 보다 자연스럽고 저급한 언어로 말한다는 점에서 극중에서는 이례적이다 . 흥미롭게도 극 전반에 걸쳐 신에 대한 언급은 거의 없으며 비극적 사건은 신의 개입이 아닌 인간의 실수의 결과로 묘사된다.

국가 통제 (개인의 자유와 의무에 대한 사회의 침해를 거부할 수 있는 개인의 권리); 자연법 대 인간이 만든 법 (Creon은 인간이 만든 법률에 대한 복종을 옹호하는 반면 Antigone은 신과 가족에 대한 더 높은 의무의 법을 강조함) 및 시민 불복종 의 관련 문제(안티고네는 주법이 절대적이지 않으며 시민 불복종은 극단적인 경우에 정당화된다고 믿습니다); 시민권 (폴리네이케스가 묻히지 않아야 한다는 크레온의 칙령은 폴리네이케스가 도시를 공격한 반역죄가 사실상 그의 시민권과 이에 수반되는 권리를 박탈함을 시사합니다. ); 및 가족 (안티고네에게는 가족의 명예가 국가에 대한 의무보다 더 중요함).

왜 안티고네가 폴리네이케스를 매장해야 할 필요성을 그토록 강하게 느꼈는지에 대해 많은 비판적 논쟁이 집중되었습니다. 연극 에서 두 번째로,처음에 오빠의 몸에 먼지를 뿌렸더라면 그녀의 종교적 의무를 다했을 것입니다. 혹자는 이것이 소포클레스 의 극적 편의일 뿐이라고 주장하는 반면, 다른 이들은 안티고네의 산만한 상태와 집착의 결과라고 주장한다.

20세기 중반 프랑스인 장 Anouilh는 "Antigone" 이라고도 불리는 잘 알려진 희곡 버전을 썼는데, 나치의 검열 아래 점령된 프랑스에서 제작된 것에 걸맞게 권위의 거부 또는 수용과 관련하여 의도적으로 모호했습니다.

• R. C. Jeb의 영어 번역(Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Sophocles/antigone.html
• 단어가 포함된 그리스어 버전- 단어별 번역(Perseus 프로젝트): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0185

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