Acharnierne - Aristofanes - Det antikke Grækenland - Klassisk litteratur

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

(Komedie, græsk, 425 fvt., 1.234 linjer)

Introduktion

Introduktion

Tilbage til toppen af siden

"Den Acharnierne" (gr: "Akharneis" ) er det tidligste af de elleve overlevende skuespil af den oldgræske dramatiker Aristofanes Den blev opført første gang i 425 f.v.t. og vandt førstepladsen ved Lenaia-festivalen. Hovedpersonen, Dikaiopolis, opnår på mirakuløs vis en privat fredsaftale med spartanerne, og han nyder godt af fredens fordele på trods af modstand fra nogle af sine athenske medborgere.

Synopsis

Tilbage til toppen af siden

Dramatis Personae - Karakterer

DICAEOPOLIS

HERALD

AMPHITHEUS

AMBASSADØRER

PSEUDARTABAS

THEORUS

DATTER AF DICAEOPOLIS

SLAVE AF EURIPIDES

EURIPIDES

LAMACHUS

EN MEGARIAN

TO UNGE PIGER, døtre af Megarian

EN INFORMANT

EN BOEOTIAN

NICARCHUS

SLAVE AF LAMACHUS

EN HUSBANDMAN

Se også: Herakles - Euripides - Det antikke Grækenland - Klassisk litteratur

EN BRYLLUPSGÆST

KOR AF ACHARNISKE KULBRÆNDERE

Stykket begynder med, at Dikaiopolis sidder helt alene på Pnyx (bakken, hvor den athenske forsamling mødes for at diskutere statsanliggender) og ser kedelig og frustreret ud. Han afslører sin træthed over den peloponnesiske krig, sin længsel efter at tage hjem til sin landsby, sin utålmodighed med forsamlingen, fordi den ikke starter til tiden, og sin beslutning om at hakke på talere i den athenske forsamling, der ikke vildebattere en afslutning på krigen.

Da nogle borgere ankommer, og dagens arbejde begynder, er emnet for de vigtige talere, der taler til forsamlingen, forudsigeligt nok ikke fred, og tro mod sit tidligere løfte kommenterer Dikaiopolis højlydt deres udseende og sandsynlige motiver (såsom ambassadøren, der for nylig er vendt tilbage fra mange år ved det persiske hof og klager over den overdådige gæstfrihed, han har været nødt til at udholde,og ambassadøren, der netop er vendt hjem fra Thrakien, og som giver de iskolde forhold i nord skylden for sit lange ophold der på offentlighedens regning osv.)

Ved forsamlingen møder Dikaiopolis imidlertid Amphitheus, en mand, der hævder at være det udødelige tipoldebarn af Triptolemus og Demeter, og som desuden hævder, at han kan opnå fred med spartanerne "privat", hvilket Dikaiopolis betaler ham otte drakmer for. Da Dikaiopolis og hans familie fejrer sin private fred med en privat fest, bliver de forrådt af Chorus, en flok afgamle bønder og trækulsbrændere fra Acharnae (titlens acharnere), som hader spartanerne for at ødelægge deres gårde, og som hader alle, der taler om fred. De er tydeligvis ikke modtagelige for rationelle argumenter, så Dikaiopolis tager en kurv med acharnisk trækul som gidsel og kræver, at de gamle mænd lader ham være i fred. De går med til at lade Dikaiopolis være i fred, hvis bare han vil skåne kullet.

Han overgiver sit "gidsel", men vil stadig overbevise de gamle mænd om, at hans sag er retfærdig, og tilbyder at tale med hovedet på en huggeblok, hvis bare de vil høre på ham (selvom han er lidt betænkelig, efter at Cleon slæbte ham i retten over "sidste års skuespil"). Han går ind ved siden af til den berømte forfatters hus Euripides Således klædt på som en tragisk helt forklædt som tigger, og med hovedet på huggeblokken, fremlægger han sin sag for Acharnians kor for at modsætte sig krigen og hævder, at det hele blev startet på grund af bortførelsen af tre kurtisaner og kun fortsættes af profitmagere for personlig vindings skyld.

Halvdelen af koret lader sig overbevise af hans argumenter, mens den anden halvdel ikke gør, og et slagsmål bryder ud mellem de stridende lejre. Slagsmålet afbrydes af den athenske general Lamachus (som tilfældigvis også bor ved siden af), som derefter udspørges af Dikaiopolis om, hvorfor han personligt støtter krigen mod Sparta, om det er af pligtfølelse, eller fordi han får penge for det. Denne gang er heleChorus lader sig overbevise af Dikaiopolis' argumenter, og de uddeler overdrevne roser til ham.

Dikaiopolis vender derefter tilbage til scenen og opretter et privat marked, hvor han og Athens fjender kan handle fredeligt, og forskellige bipersoner kommer og går under farceagtige omstændigheder (bl.a. en athensk stikker eller smigrer, der pakkes ind i halm som et stykke keramik og føres til Bøotien).

Snart ankommer to herolder, den ene kalder Lamachus i krig, den anden kalder Dikaiopolis til et middagsselskab. De to mænd går, som de er blevet kaldt, og vender tilbage kort efter, Lamachus med smerter fra skader, han har pådraget sig i kamp, og med en soldat ved hver arm, der støtter ham, Dikaiopolis lystigt beruset og med en dansende pige på hver arm. Alle går ud under almindelig fest, undtagen Lamachus, der går ud med smerter.

Analyse

Tilbage til toppen af siden

"Acharnierne" var Aristofanes Det blev første gang opført ved Lenaia-festivalen i 425 f.v.t. af en medarbejder, Callistratus, på vegne af den unge Aristofanes , og den vandt førstepladsen i dramakonkurrencen der.

Stykket er bemærkelsesværdigt for sin absurde humor og sin fantasifulde appel om en afslutning på den peloponnesiske krig mod spartanerne, som allerede var inde i sit sjette år, da stykket blev opført. Det repræsenterer også forfatterens livlige svar på hans retsforfølgelse året før af den fremtrædende athenske statsmand og krigstilhænger, Kleon ( Aristofanes var blevet anklaget for at have bagtalt den athenske polis i sit forrige stykke, "Babylonierne" , nu tabt), hvilket afslører hans beslutsomhed om ikke at give efter for demagogens forsøg på intimidering.

Den gamle komedie var en meget aktuel form for drama, og publikum forventedes at være bekendt med det store antal personer, der nævnes eller hentydes til i stykket, herunder i dette tilfælde: Perikles, Aspasia, Thukydid, Lamachus, Kleon (og flere af hans støtter), forskellige digtere og historikere, herunder Aischylos og Euripides og mange, mange andre.

Som de fleste af Aristofanes' skuespil, "Acharnierne" følger generelt den gamle komedies konventioner, herunder masker, der karikerede virkelige mennesker (i modsætning til tragediens stereotype masker), brugen af selve teatret som den virkelige scene for handlingen, den hyppige parodi på tragedien og den konstante og nådesløse drilleri og hån af både politiske figurer og alle personligheder, som publikum kender. Men.., Aristofanes var altid nyskabende og ikke bange for at inkorporere variationer af de traditionelle strukturer, versformer osv.

Forfatteren selv bliver ofte et vigtigt mål for stykkets spøgefulde heltehumor, da han eksplicit identificerer sig med hovedpersonen Dikaiopolis. Dikaiopolis' karakter taler om at blive retsforfulgt for "sidste års skuespil", som om han var forfatteren selv, et usædvanligt eksempel på en karakter, der utvetydigt taler ud af karakter som forfatterens talerør. På et tidspunkt siger koretskildrer ham hånligt som Athens største våben i krigen mod Sparta.

Se også: Angelsaksisk kultur i Beowulf: En afspejling af angelsaksiske idealer

Ressourcer

Tilbage til toppen af siden

  • Engelsk oversættelse (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Aristophanes/acharnians.html
  • Græsk version med ord-for-ord-oversættelse (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0023

John Campbell

John Campbell er en dygtig forfatter og litterær entusiast, kendt for sin dybe påskønnelse og omfattende viden om klassisk litteratur. Med en passion for det skrevne ord og en særlig fascination for værkerne fra det antikke Grækenland og Rom, har John dedikeret årevis til at studere og udforske klassisk tragedie, lyrisk poesi, ny komedie, satire og episk poesi.Efter at have dimitteret med udmærkelse i engelsk litteratur fra et prestigefyldt universitet, giver Johns akademiske baggrund ham et stærkt fundament til kritisk at analysere og fortolke disse tidløse litterære kreationer. Hans evne til at dykke ned i nuancerne i Aristoteles' Poetik, Sapphos lyriske udtryk, Aristophanes' skarpe vid, Juvenals satiriske grublerier og de fejende fortællinger om Homer og Vergil er virkelig enestående.Johns blog fungerer som en altafgørende platform for ham til at dele sine indsigter, observationer og fortolkninger af disse klassiske mesterværker. Gennem sin omhyggelige analyse af temaer, karakterer, symboler og historisk kontekst bringer han værker af gamle litterære giganter til live, hvilket gør dem tilgængelige for læsere med alle baggrunde og interesser.Hans fængslende skrivestil engagerer både sine læseres sind og hjerter og trækker dem ind i den klassiske litteraturs magiske verden. Med hvert blogindlæg væver John dygtigt sin videnskabelige forståelse sammen med en dybpersonlig forbindelse til disse tekster, hvilket gør dem relaterbare og relevante for den moderne verden.John er anerkendt som en autoritet inden for sit felt og har bidraget med artikler og essays til adskillige prestigefyldte litterære tidsskrifter og publikationer. Hans ekspertise inden for klassisk litteratur har også gjort ham til en efterspurgt foredragsholder ved forskellige akademiske konferencer og litterære arrangementer.Gennem sin veltalende prosa og brændende entusiasme er John Campbell fast besluttet på at genoplive og fejre klassisk litteraturs tidløse skønhed og dybe betydning. Uanset om du er en dedikeret lærd eller blot en nysgerrig læser, der søger at udforske Ødipus verden, Sapphos kærlighedsdigte, Menanders vittige skuespil eller de heroiske fortællinger om Achilleus, lover Johns blog at blive en uvurderlig ressource, der vil uddanne, inspirere og tænde en livslang kærlighed til klassikerne.