La Oresteia - Esĥilo

John Campbell 12-10-2023
John Campbell

(Tragedio, la greka, 458 a.K., 3,796 linioj pli ol 3 teatraĵoj)

Enkonduko “Agamemno” .

“La Verŝot-portantoj” traktas la reunuiĝon de la infanoj de Agamemno. , Elektra kaj Oresto, kaj ilia venĝo kiam ili mortigas Klitemnestran kaj Aegisthus en nova ĉapitro de la malbeno de la House de Atreus. Por pli da detaloj, vidu la apartan paĝon sur “La Verŝot-portantoj” .

“La Eŭmenidoj” rakontas, kiel Oreston estas persekutata al Ateno de la venĝemaj. Erinioj por la murdo de lia patrino, Klitemnestro, kaj kiel li estas provita antaŭ Ateno kaj ĵurio de atenanoj por decidi ĉu lia krimo pravigas la turmenton de la Erinioj. Por pliaj detaloj, vidu la apartan paĝon sur “La Eŭmenidoj” .

Vidu ankaŭ: Beowulf - Epopea Poema Resumo & Analizo - Aliaj Antikvaj Civilizoj - Klasika Literaturo

Analizo

Reen al la supro de la paĝo

La Oresteia (enhavante “Agamemno” , “La Verŝot-portantoj” kaj “La Eŭmenidoj” ) estas la nura pluviva ekzemplo de kompleta trilogio de antikvaj grekaj teatraĵoj (kvara teatraĵo, kiu estus prezentita kiel komika finalo, satira teatraĵo nomita “Proteus” , ne pluvivis ). Ĝi estis origine prezentita ĉe la ĉiujara Dionysia festivalo en Ateno en 458 a.K., kie ĝi gajnis la unuan premion.

Kvankam teknike tragedio, “La Oresteia” entute efektive finiĝas sur relative optimisma noto, kiu povas surprizi modernajn legantojn, kvankam fakte la termino “tragedio” farisne portas ĝian modernan signifon en antikva Ateno, kaj multaj el la ekzistantaj grekaj tragedioj ja feliĉe finiĝas.

Ĝenerale, la ĥoroj de “La Oresteia” estas pli integritaj al la ago ol la Ĥorusoj en la verkoj de la aliaj du grandaj grekaj tragediistoj, Sofoklo kaj Eŭripido (precipe kiel la pli aĝa Esĥilo estis nur unu paŝon forigita de la antikva tradicio en kiu la tuta teatraĵo estis kondukita fare de la Refrenkoruso). Precipe en “La Eŭmenidoj” la Ĥoro estas eĉ pli esenca ĉar ĝi konsistas el la Erinioj mem kaj, post certa punkto, ilia rakonto (kaj ilia sukcesa integriĝo en la panteono de Ateno) fariĝas grava parto de la teatraĵo.

Dum la tuta “La Oresteia” , Esĥilo uzas multajn naturalismajn metaforojn kaj simbolojn, kiel suna; kaj lunaj cikloj, nokto kaj tago, ŝtormoj, ventoj, fajro, ktp, por reprezenti la ŝanceliĝantan naturon de la homa realeco (bono kaj malbono, naskiĝo kaj morto, malĝojo kaj feliĉo, ktp). Ekzistas ankaŭ signifa kvanto da besta simboleco en la teatraĵoj, kaj homoj kiuj forgesas kiel regi sin juste emas esti personigitaj kiel bestoj.

Aliaj gravaj temoj kovritaj de la trilogio inkludas: la cikla naturo de sangkrimoj. (la antikva leĝo de la Erinioj postulas ke sango devas esti pagita per sango en senfina ciklo de pereo, kaj lasanga pasinta historio de la Domo de Atreus daŭre influas eventojn generacion post generacio en mem-daŭranta ciklo de perforto naskanta perforton); la manko de klareco inter pravo kaj malĝuste (Agamemno, Klitemnestro kaj Oresto estas ĉiuj alfrontitaj kun maleblaj moralaj elektoj, kun neniu klara rajto kaj malĝusta); la konflikto inter la malnovaj kaj la novaj dioj (la Erinioj reprezentas la antikvajn, primitivajn leĝojn kiuj postulas sangan venĝon, dum Apolono, kaj precipe Ateno, reprezentas la novan ordon de racio kaj civilizo); kaj la malfacila naturo de heredo (kaj la respondecoj kiujn ĝi kunportas).

Estas ankaŭ subesta metafora aspekto al la tuta dramo: la ŝanĝo de arkaika memhelpa justeco per persona venĝo aŭ vendetto. al la administrado de justeco per juĝo (aprobita de la dioj mem) tra la serio de teatraĵoj, simbolas la transiron de primitiva greka socio regata de instinktoj, al moderna demokratia socio regata de racio.

Vidu ankaŭ: Kiu Estas Kaino en Beowulf, kaj Kio Estas Lia Signifo?

La tiraneco sub. kiun Argos sin trovas dum la regado de Klitemnestro kaj Egisto, respondas en tre larĝa maniero al kelkaj okazaĵoj en la biografia kariero de Esĥilo mem. Li estas konata ke li faris almenaŭ du vizitojn al la kortego de la sicilia tirano Hieron (kiel faris pluraj aliaj eminentaj poetoj de lia tempo), kaj li travivis la demokratiigon deAteno. La streĉiĝo inter tiraneco kaj demokratio, ofta temo en greka dramo, estas palpebla ĉie en la tri teatraĵoj.

Je la fino de la trilogio, Oresto estas vidita kiel la ŝlosilo, ne nur por fini la malbenon de la Domo de Atreo, sed ankaŭ en meti la fundamenton por nova paŝo en la progreso de la homaro. Tiel, kvankam Esĥilo uzas antikvan kaj konatan miton kiel la bazon por sia “La Oresteia” , li traktas ĝin en klare malsama maniero ol aliaj verkistoj kiuj venis antaŭ li. , kun propra tagordo por transdoni.

Rimedoj

Reen al Supro de Paĝo

  • Angla traduko de “Agamemno” de E. D. A. Morshead (Interreta Klasika Arkivo): // classics.mit.edu/Aeschylus/agamemnon.html
  • Greka versio de “Agamemno” kun vort-post-vorta traduko (Projekto Perseo): //www.perseus.tufts.edu /hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0003
  • Angla traduko de “The Libation Bearers” de E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit .edu/Aeschylus/choephori.html
  • Greka versio de “The Libation Bearers” kun vort-postvorta traduko (Perseus Project): //www.perseus.tufts.edu/ hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0007
  • Angla traduko de “The Eumenides” de E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive)://classics.mit.edu/Aeschylus/eumendides.html
  • Greka versio de “La Eŭmenidoj” kun vort-post-vorta traduko (Projekto Perseo): //www.perseus. tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0005

John Campbell

John Campbell estas plenumebla verkisto kaj literatura entuziasmulo, konata pro sia profunda aprezo kaj ampleksa scio pri klasika literaturo. Kun pasio por la skriba vorto kaj speciala fascino por la verkoj de antikva Grekio kaj Romo, Johano dediĉis jarojn al la studo kaj esplorado de Klasika Tragedio, lirika poezio, nova komedio, satiro kaj epopeo.Diplomiĝante kun honoroj en Angla Literaturo ĉe prestiĝa universitato, la akademia fono de Johano provizas al li fortan fundamenton por kritike analizi kaj interpreti tiujn sentempajn literaturajn kreaĵojn. Lia kapablo enprofundiĝi en la nuancojn de la Poetiko de Aristotelo, la lirikajn esprimojn de Safo, la akran spritecon de Aristofano, la satirajn pripensojn de Juvenal kaj la vastajn rakontojn de Homero kaj Vergilio estas vere escepta.La blogo de John funkcias kiel plej grava platformo por li kundividi siajn komprenojn, observojn kaj interpretojn de ĉi tiuj klasikaj ĉefverkoj. Per lia zorgema analizo de temoj, karakteroj, simboloj kaj historia kunteksto, li vivigas la verkojn de antikvaj literaturaj gigantoj, igante ilin alireblaj por legantoj de ĉiuj fonoj kaj interesoj.Lia alloga skribstilo engaĝas kaj la mensojn kaj korojn de liaj legantoj, tirante ilin en la magian mondon de klasika literaturo. Kun ĉiu blogaĵo, Johano lerte kunplektas sian sciencan komprenon kun profundepersona ligo al tiuj tekstoj, igante ilin rilatigeblaj kaj rilataj al la nuntempa mondo.Rekonita kiel aŭtoritato en lia kampo, Johano kontribuis artikolojn kaj eseojn al pluraj prestiĝaj literaturaj ĵurnaloj kaj publikaĵoj. Lia kompetenteco en klasika literaturo ankaŭ igis lin serĉata parolanto ĉe diversaj akademiaj konferencoj kaj literaturaj okazaĵoj.Per sia elokventa prozo kaj arda entuziasmo, John Campbell estas celkonscia revivigi kaj festi la sentempan belecon kaj profundan signifon de klasika literaturo. Ĉu vi estas diligenta akademiulo aŭ simple scivolema leganto serĉanta esplori la mondon de Edipo, la ampoemojn de Safo, la humurajn teatraĵojn de Menandro aŭ la heroajn rakontojn de Aĥilo, la blogo de Johano promesas esti valorega rimedo, kiu edukas, inspiros kaj ekbruligos. dumviva amo por la klasikaĵoj.