(Tragedi, Greek, 458 BCE, 3,796 baris sepanjang 3 drama)

Pengenalan “Agamemnon” .

“The Libation Bearers” memperkatakan penyatuan semula anak-anak Agamemnon , Electra dan Orestes, dan dendam mereka ketika mereka membunuh Clytemnestra dan Aegisthus dalam bab baru kutukan House of Atreus. Untuk butiran lanjut, lihat halaman berasingan pada “The Libation Bearers” .

“The Eumenides” menceritakan bagaimana Orestes dikejar ke Athens oleh pendendam. Erinyes atas pembunuhan ibunya, Clytemnestra, dan bagaimana dia dibicarakan di hadapan Athena dan juri Athens untuk memutuskan sama ada jenayahnya membenarkan siksaan Erinyes. Untuk mendapatkan butiran lanjut, lihat halaman berasingan pada “The Eumenides” .

“ The Oresteia “ (terdiri daripada “Agamemnon” , “The Libation Bearers” dan “The Eumenides” ) ialah satu-satunya contoh trilogi lengkap drama Yunani purba yang masih hidup (lakon keempat, yang akan dipersembahkan sebagai akhir komik, drama satyr yang dipanggil “Proteus” , tidak terselamat ). Ia pada asalnya dipersembahkan pada perayaan tahunan Dionysia di Athens pada 458 BCE, di mana ia memenangi hadiah pertama.

Walaupun secara teknikalnya adalah tragedi, “The Oresteia” secara keseluruhan sebenarnya berakhir pada nota yang agak ceria, yang mungkin mengejutkan pembaca moden, walaupun sebenarnya istilah "tragedi" berlakutidak membawa maksud modennya di Athens purba, dan banyak tragedi Yunani yang masih wujud berakhir dengan gembira.

Secara umum, Choruses of “The Oresteia” lebih penting dalam tindakan daripada Choruses dalam karya dua tragedi Yunani hebat yang lain, Sophocles dan Euripides (terutamanya seperti yang lebih tua Aeschylus adalah hanya satu langkah yang dikeluarkan dari tradisi kuno di mana keseluruhan drama itu dikendalikan oleh Chorus). Dalam “The Eumenides” khususnya, Chorus adalah lebih penting kerana ia terdiri daripada Erinyes sendiri dan, selepas satu titik, kisah mereka (dan kejayaan integrasi mereka ke dalam pantheon of Athens) menjadi bahagian utama drama itu.

Sepanjang “The Oresteia” , Aeschylus menggunakan banyak metafora dan simbol naturalistik, seperti matahari dan kitaran bulan, malam dan siang, ribut, angin, api, dll, untuk mewakili sifat goyah realiti manusia (baik dan jahat, kelahiran dan kematian, kesedihan dan kebahagiaan, dll). Terdapat juga sejumlah besar simbolisme haiwan dalam drama, dan manusia yang lupa cara mentadbir diri mereka secara adil cenderung untuk dipersonifikasikan sebagai binatang.

Tema penting lain yang diliputi oleh trilogi termasuk: sifat kitaran jenayah darah (undang-undang kuno Erinyes mewajibkan bahawa darah mesti dibayar dengan darah dalam kitaran azab yang tidak berkesudahan, dansejarah lampau berdarah House of Atreus terus mempengaruhi peristiwa generasi demi generasi dalam kitaran keganasan yang berterusan yang melahirkan keganasan); kekurangan kejelasan antara betul dan salah (Agamemnon, Clytemnestra dan Orestes semuanya berhadapan dengan pilihan moral yang mustahil, tanpa kebenaran dan salah yang jelas); konflik antara tuhan lama dan tuhan baru (Erinyes mewakili undang-undang purba, primitif yang menuntut pembalasan darah, manakala Apollo, dan khususnya Athena, mewakili tatanan akal dan tamadun baru); dan sifat pewarisan yang sukar (dan tanggungjawab yang dipikul bersamanya).

Terdapat juga aspek metafora yang mendasari keseluruhan drama: perubahan daripada keadilan bantuan diri yang kuno melalui dendam atau dendam peribadi kepada pentadbiran keadilan melalui perbicaraan (disetujui oleh tuhan sendiri) sepanjang siri drama, melambangkan laluan daripada masyarakat Yunani primitif yang ditadbir oleh naluri, kepada masyarakat demokratik moden yang ditadbir oleh akal.

Kezaliman di bawah yang Argos mendapati dirinya semasa pemerintahan Clytemnestra dan Aegisthus sepadan dengan cara yang sangat luas dengan beberapa peristiwa dalam kerjaya biografi Aeschylus sendiri. Dia diketahui telah melakukan sekurang-kurangnya dua lawatan ke mahkamah Hieron yang zalim Sicily (seperti yang dilakukan oleh beberapa penyair terkenal pada zamannya), dan dia hidup melalui pendemokrasianAthens. Ketegangan antara kezaliman dan demokrasi, tema biasa dalam drama Yunani, dapat dirasai sepanjang tiga drama.

Menjelang akhir trilogi, Orestes dilihat menjadi kunci, bukan sahaja untuk menamatkan kutukan House of Atreus, tetapi juga dalam meletakkan asas untuk langkah baru dalam kemajuan umat manusia. Oleh itu, walaupun Aeschylus menggunakan mitos kuno dan terkenal sebagai asas untuk “The Oresteia” , dia mendekatinya dengan cara yang berbeza daripada penulis lain yang datang sebelum dia , dengan agendanya sendiri untuk disampaikan.

• Terjemahan Bahasa Inggeris “Agamemnon” oleh E. D. A. Morshead (Arkib Klasik Internet): // classics.mit.edu/Aeschylus/agamemnon.html
• Versi Greek “Agamemnon” dengan terjemahan perkataan demi perkataan (Projek Perseus): //www.perseus.tufts.edu /hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0003
• Terjemahan Bahasa Inggeris “The Libation Bearers” oleh E. D. A. Morshead (Internet Classics Archive): //classics.mit .edu/Aeschylus/choephori.html
• Versi Greek “The Libation Bearers” dengan terjemahan perkataan demi perkataan (Projek Perseus): //www.perseus.tufts.edu/ hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0007
• Terjemahan Inggeris “The Eumenides” oleh E. D. A. Morshead (Arkib Klasik Internet)://classics.mit.edu/Aeschylus/eumendides.html
• Versi Greek “The Eumenides” dengan terjemahan perkataan demi perkataan (Projek Perseus): //www.perseus. tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0005