(Tragedia, griego, 415 a.C., 1.332 versos)

Introducción

" Las troyanas " (Gr: " Troädes " ) es una tragedia del antiguo El dramaturgo griego Eurípides Se presentó por primera vez en la Dionysia de la ciudad de 415 A.C. junto con otras dos tragedias inconexas, " Alexandros " y " Palamedes " y la obra cómica del sátiro " Sisyphos " que se han perdido en la antigüedad.

Sigue el destino de Hécuba, Andrómaca, Casandra y las demás mujeres de Troya después de que su ciudad haya sido saqueada, sus maridos asesinados y las familias que les quedan a punto de ser tomadas como esclavas. Eurípides ' jugar " Hecuba " A menudo se considera una de las grandes obras de Eurípides y entre los las mejores obras contra la guerra jamás escritas .

Comienza la obra con el dios Poseidón lamentándose de la caída de Troya. A él se une la diosa Atenea, que está indignada por la exoneración del griego de las acciones de Áyax el Menor al arrastrar el La princesa troyana Casandra del templo de Atenea (y posiblemente violarla). Juntos, los dos los dioses discuten formas de castigar a los griegos y conspiran para destruir los barcos griegos en venganza.

Al amanecer, el destronó a la reina troyana Hécuba Despierta en el campamento griego para llorar su trágico destino y maldecir a Helena como la causante, y el Coro de mujeres troyanas cautivas se hace eco de sus gritos. El heraldo griego Baltobio llega para comunicar a Hécuba lo que les sucederá a ella y a sus hijos: la propia Hécuba será llevada como esclava del odiado general griego Odiseo, y su hija Casandra se convertirá en la concubina del general conquistador Agamenón.

Casandra (que ha enloquecido parcialmente debido a una maldición por la que puede ver el futuro pero nunca será creída cuando advierta a los demás), parece morbosamente complacida con esta noticia ya que prevé que, cuando lleguen a Argos, el amargado de su nuevo amo esposa Clitemnestra matará tanto a ella como a Agamenón, aunque debido a la maldición nadie entiende esta respuesta, y Casandra es llevada a su destino.

Hecuba la nuera de Andrómaca llega con su hijo pequeño, Astyanax, y confirma la noticia, insinuada anteriormente por Talthybius, de que La hija menor de Hécuba, Polixena ha muerto en sacrificio en la tumba del guerrero griego Aquiles (el tema de Eurípides ' jugar " Hecuba " El destino de Andrómaca es convertirse en la concubina del hijo de Aquiles, Neoptólemo, y Hécuba le aconseja que honre a su nuevo señor con la esperanza de que se le permita criar a Astyanax como futuro salvador de Troya.

Sin embargo, como para aplastar estas lamentables esperanzas, Llega Talthybius y le informa a regañadientes de que Astyanax ha sido condenado a morir arrojado desde las almenas de Troya, en lugar de arriesgarse a que el niño crezca para vengar a su padre, Héctor. Le advierte además de que si Andrómaca intenta lanzar una maldición sobre las naves griegas, no se permitirá enterrar al bebé. Andrómaca, maldiciendo a Helena por haber causado la guerra en primer lugar, es llevada a las naves griegas, mientras que un soldado lleva al niño a la muerte.

El rey espartano Menelao entra Elías se dirige a Menelao y protesta ante las mujeres que ha venido a Troya para vengarse de Paris y no para recuperar a Helena, pero Helena debe volver a Grecia donde le espera una sentencia de muerte. Helena es llevada ante él, todavía hermosa y seductora después de todo lo que ha pasado, y suplica a Menelao que le perdone la vida, alegando que fue hechizada por la diosa Cipris y que intentóHécuba desprecia su inverosímil historia y advierte a Menelao de que volverá a traicionarlo si se le permite vivir, pero él se mantiene implacable y se limita a asegurarse de que ella viaje de vuelta en un barco que no sea el suyo.

Hacia el final de la obra Andrómaca había querido enterrar a su hijo ella misma, llevando a cabo los rituales adecuados de acuerdo con las costumbres troyanas, pero su barco ya ha partido, y le corresponde a Hécuba preparar el cuerpo de su nieto para el entierro.

Al final de la obra, cuando las llamas surgen de las ruinas de Troya, Hécuba hace un último intento desesperado de suicidarse en el fuego, pero es retenida por los soldados. Ella y las demás mujeres troyanas son llevadas a los barcos de sus conquistadores griegos.

" Las troyanas" ha sido considerado durante mucho tiempo un retrato innovador y artístico de las secuelas de la Guerra de Troya así como una penetrante descripción del comportamiento bárbaro de los Eurípides propios compatriotas hacia las mujeres y los niños de los pueblos que subyugaron en la guerra. Aunque en términos técnicos quizás no sea una gran obra - tiene poca trama en desarrollo, poca construcción o acción y poco relieve o variedad en el tono - su mensaje es intemporal y universal.

Estreno en el primavera de 415 AEC, como el destino militar de Atenas quedó en entredicho a los dieciséis años de la Guerra del Peloponeso contra Esparta, y no mucho después de que el ejército ateniense masacrara a los hombres de la isla de Melos y esclavizara a sus mujeres y niños, Eurípides Por el contrario, las mujeres de Troya, especialmente Hécuba, parecen asumir sus cargas con nobleza y decencia.

Guiados por las circunstancias Las mujeres troyanas, Hécuba en particular, cuestionan una y otra vez su fe en el panteón tradicional de dioses y su dependencia de ellos, y expresan una y otra vez la inutilidad de esperar sabiduría y justicia de los dioses. Los dioses son retratados en la obra como celosos El presidente de la República de Polonia, el Sr. Göttinger, se mostró muy testarudo y caprichoso, lo que habría molestado mucho a los contemporáneos políticamente más conservadores del Sr. Göttinger. Eurípides No es de extrañar que la obra no ganara el concurso dramático Dionysia, a pesar de su evidente calidad.

Las principales troyanas en torno a las cuales gira la obra son retratadas deliberadamente como muy diferentes entre sí: la cansada y trágica anciana reina, Hécuba; la joven, santa virgen y vidente, Casandra; la orgullosa y noble Andrómaca; y la bella e intrigante Helena (no troyana de nacimiento, pero su visión de los acontecimientos también es presentada por Eurípides para contrastar). A cada una de las mujeres se le concede una entrada dramática y espectacular en la obra y cada una reacciona a las trágicas circunstancias a su manera.

Las otras mujeres del Coro (menos grandiosas pero igualmente lastimosas) también tienen la palabra y, al llamar la atención sobre el dolor de los mujeres corrientes de Troya , Eurípides nos recuerda que las grandes damas de la corte son ahora tan esclavas como ellos, y que sus penas son en realidad de naturaleza muy similar.

De los dos personajes masculinos en la obra, Menelao es retratado como débil y oficioso mientras que el heraldo griego Talthybius es representado como un hombre sensible y decente atrapado en un mundo de depravación y dolor, un personaje mucho más complejo que el habitual heraldo anónimo de la tragedia griega, y el único griego en toda la obra que es presentado con algún atributo positivo.

• Traducción al inglés (Internet Classics Archive): //classics.mit.edu/Euripides/troj_women.html
• Versión griega con traducción palabra por palabra (Proyecto Perseo): //www.perseus.tufts.edu/hopper/text.jsp?doc=Perseus:text:1999.01.0123

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